浅论设计的创造性论文
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篇1：浅论设计的创造性论文
浅论设计的创造性论文
论文关键词:设计创造性社会的整体利益与价值
论文摘要：展开关于创造性的研究是设计文明进步的必然趋势。通过认识创造的完整涵义，让我们看到了当今设计领域中人们对创造性甚为偏颇的理解。其中特殊地表现在对创造的“新颖性”和创造成果“必须体现社会的整体利益与价值”这两个属性的不平衡上。本文指出探索设计的创造性，更应从事物的外部因素对创造行为的作用中来认识和把握。
当代设计艺术学日益关注设计的“创造性”。人们对设计艺术有着各种不同的理解:它是生活的再现，是情感的表达，是一个系统工程，是一种观念、价值的传播，是一项引导人们更为健康生活的方式等。不过，在不同的层面上它们都印证着设计艺术是一种创造性的活动。
一部人类的文明史，实际上就是一部创造史。人类生活的本质就是不断创造。创造性的萌发、成熟与飞跃正是人类对文明进步的要求和前进的动力。
重视创造性的研究是人类文明进步的需要。一切艺术活动的本质特征是创造。创造性则是人们从事创造的能力，它既是人类自身智慧的一种力量和特质，也是当今社会中人们的一种综合素质，并且，它还是知识型、创造型、能力型设计人才的主要特征。必须指出，当下我们对设计创造性的认识与研究却是相当片面的。
关于创造的涵义，用科学的语言来回答是相对复杂和困难的，因为创造所包括的外延太多。根据逻辑学原理，它的内涵就很少。所以，《韦氏辞典》将“创造”定义为“赋予存在”。
早在古希腊时期，亚里士多德就将“创造”定义为“产生前所未有的事物”。这一定义不仅包括了精神领域，也包括了物质世界。
在我国，《词源》中，“创”字包含有：“疮、伤、损、惩”等意思，其共同的涵义是“破坏”；“造”字包含有：“作、为、始、成”等意思，共同的涵义则是“建设”，两字合起来，“创造”就是“破旧立新”。
在现代创造学研究中，学者们从各种不同的角度给“创造”定义。如日本的川喜田二郎认为，“创造是通过自己的主动性和责任心，把值得做出的有益事物独创地、奋斗地完成”。思田彰则认为，“创造是依据异质的信息或事物与至今未有的方法结合起来，产生新的有价值的东西”。美国学者欧文・泰勒则注重从其外延来把握，认为创造包括这样5个层次：第一层次是表达式创造，这是最初级的创造，像孩童们的绘画就属于这类；第二层次是生产创造，指的是发展各种技术得到完美产品的活动；第三层次是发明创造，指的是发明家寻找新方法来解决现存问题，即技术发明；第四层次是创新式的创造，指对各种原理、原则和概念的洞察；第五层次是深奥的创造，指经过长期苦心钻研得到崭新原理的活动。
《创造学及其运用》一书中则指出，“创造的确切定义众说纷纭，为了对其涵义更好地把握，应该从创造的最主要特征来认识:其一，创造必须是新颖的，或是首创的、独创的。凡是创造必有新的特点，意味着前所未有的新颖的成果，不能是简单的重复，更不是原样的模仿。其二，创造必须是对社会有意义或有用的，能够解决实际问题或理论问题的。
虽然由于研究的角度不同，他们给出的定义在内容上也存在着一定的区别。不过，对于创造的涵义大家却有着十分明确和一致的认识，即创造的根本涵义包括了这样两个方面：一、新颖性，即是前所未有的；二、对于社会具有整体利益与价值，即社会的价值认同。也就是说，虽然创造性独立存在于创造主体――创造者的思维和能力中，但它的一切新颖的、前所未有的成果，必须对社会产生了价值才具有了真正意义上的创造性质。
由此，我们可以确认，创造的完整涵义包含“新颖性”和“对社会具有整体利益与价值”这两个共同特征。并在“创造”的定义与诠释中表明，这两个特征的后者更为重要。因为在客观上，对于社会具有整体利益与价值的创造成果，才是为社会所肯定的成果。这样的活动也才具有真正的社会价值。
在此基础上，我们进一步可以确认，立足设计学科来研究和探索设计的创造性，不能只局限于对创造主体自身的创造性之上，更应该强调从创造成果出发，来认识和把握设计所蕴含的创造性规律。对于设计，关注创造绝不是关注创造的本身，而是关注设计的创造性。创造是个行为，而创造性则是结合在实际工作中的能力。只有全面、正确地认识创造的性质和涵义，才能准确把握探索的方向，从而揭示出如何在设计实践中获得创造能力的规律。
我们试着从以下三个不同的角度对在当今设计领域中的创造性的不足和问题进行梳理和分析。
一、设计的观念
随着时代的变迁，人们对设计的理解也发生着变化，它的内容直接对应着各个时代的生产关系、经济形态和社会分工。早期的人们为了生活和生产劳动而创造工具、车辆和建筑等。在实施的过程中，人们必定先有构思和计划，然后才进行制造和建设。当构思的形象按计划得以实现时，设计意识和创造性也就诞生了。
在中国古代汉语中，“设计”最早的意思是“计谋”。如《三国志・魏志》中有：“赂遗吾左右人，令囚吾服药，密因鸩毒，重相设计”;元尚仲贤《乞英布》第一折也这样写道:“运筹设计，让之张良，点将出师，属之韩信”。它们都意指“设下计谋”或是“谋略”。可见，“设计”在最初是以一种整体的、宏观的语义出现在人们观念中的。
这样的理解还能够从《新华字典》中对“设”和“计”的注解上清楚地反映：“设”作动词时，有“安排”、“建立”、“构筑”、“假使”等含义，由此形成的复合词为“设置”、“设想”、“设法”、“陈设”、“设施”和“设计”等；“计”兼作动词和名词用，名词有“计谋”、“诡计”，动词有“计算”、“计划”和“筹划”等含义。将“设”和“计”联合在一起来看，在中国传统中的最初理解更多地有着一种十分广泛而深远的意义。
到了近现代，这一层面上的`含义日益淡出，“设计”随之变得翔实而具体起来。“设计”最初作为“Design”这个英文词的翻译对应词正式出现在中国的词汇中，是在上个世纪代左右，在《新华字典》中，被解释为“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”。这时，“设计”绝大部分的意思是“图案、美术、工艺美术”。英语“Design”，从语源上来自拉丁语“Designarn”。在数百年中，词义内涵不断发生变化，基本上可以分为古典、近代、现代三个阶段。15世纪前后，意大利语的“Desegno”标示为“艺术家心中的创作意念”，即将艺术家在心中构思的作品现实化。18世纪，“Design”的词义仍限定在艺术范畴之内，1786年出版的《大不列颠百科辞典》对“Design”的解释是:“艺术作品的线条、形状，在比例、动态和审美方面的协调。在此意义上，‘Design’与构成同义，可以从平面、立体、结构、轮廓的构成等诸方面加以思考，当这些因素融为一体时，就产生了比预想更好的效果”。到18世纪以后，大机器工业的发展导致设计观念的变革，真正现代意义上的“设计”的观念由此而确立。“Design”的概念及其语义开始突破美术或纯艺术的范畴趋于广泛。
在西方工业文明到来之前，设计几乎与艺术放置在同一个意义层面上，并落实在器物制造、物品美化等甚为具体的技术性行业和行为中来认识。这样的观念延续了若干世纪而不曾改变，直到工业革命的到来才被打破。随着工业时代的脚步，“设想、规划”等词汇增添进来并不断得到强化，“设计”开始被越来越具体而翔实的社会分工定义下来，从而铸就了现代意义上“设计”的基本观念。正是在此背景下，“设计”的现代含义诞生了，并建立了艺术创造性和工业时代下的技术创造性这两个特点。这种注重局部的、具体的，以及设计者个人旨趣的创造观念，不但与中国古代人们对创造十分整体和朴素的理解相距甚远，而且，在创造性的探索上也越来越弱化了从创造客体出发来把握创造性规律的途径。
二、设计的实践
在设计实践方面，我们对设计的创造性则表现出了另外一种强烈的偏移。“生产工艺图”在1790年被首次使用，它在设计史上犹如一条分水岭。机械化的大量生产让人们从手工时代的“有意而为”，但多数时候却是在“意外发现”的创造模式中重新认识到了计划的意义。用品一旦被机器制造，那么，从原材料到生产流程的每一个环节都必须事先予以精心的考虑。从此，一种严密的、一丝不苟的技术化生产逻辑被定义了下来。 这可以说是现代设计在人们的生产实践中所发生的最重要变化之一。人们的设计创造性，被牢固地加上了精心、周密的技术化词汇。手工时代工匠们通过长期实践，才能沉淀下来的对材料、形态、结构等所具有的整体的创造性，随着生产的模块化、机械化和技术化，而变得能在具体的分工中实现孤立地创造。
设计的创造性似乎可以用技术发明来加以替代。翻开现代设计史，似乎全是一连串技术发明创造：20世纪70年代的计算器、电子表以及“白色家电”；20世纪80年代的手提电话、随身听和IBM笔记本；20世纪90年代的彩屏手机、数码相机等，一切的科技创新与企业、商业、市场组合在了一起，不断肯定着这种创造的模式，并使之成为当今设计实践中最容易获得的创造性。
当然，另一方面，属于设计的创造成果也同时发生在人们对美的追求上。所以，设计的创造又突出地表现在造型的创造上。一个新颖的形态，设计者往往依据的是这样两类创新方法：一类是设计者知性的创造力，即利用所学习到的形式美法则，在一定的技术规范和平台上进行造型工作。在内容上可以分解为，了解将被运用的创新技术所持有的特点；明确生产和制造所提供的工艺、技术等方面的特定内容（不同的地区或企业，生产的水平和条件并不相同），以此作为创造一个新造型的限定条件；关注使用者在产品外观上的期望和认同趋势等。另一类是设计者思维技巧性的创造力，即在设计的过程中运用思维上的创新技能，激发自己的创造灵感。例如：针对设计的目标与问题，运用设计者的思维和想象，提出各种解决方案;针对设计过程中出现的问题，进行逆向、打破常规的提案，以此获得具有创新意义的解决方案等。
由此，我们可以看到，在设计实践中设计的创造性是基于设计者个人的知识和自身思维技能来获得的。它同样只激发了只属于创造本体自身思维那部分的内容。而属于设计创造性最为关键的，如何使设计者从社会对其成果的制约和要求中建立起认识，来获得的创造力基本处于空白。
三、设计的教育
设计既是艺术的，也是科学的。把设计看成是艺术，是人类对美的理想的实践与探索，进而从艺术的创造性角度来培养设计的创造性，自然有着其十分深厚的历史渊源。同样，把设计的创造性看成是运用科学的技能，进而以科学技术的方式来探索设计的创造性也是我们时代的特色。
所以，对于设计的创造性培养，可以归结为这样两个方面：一方面，从造型、色彩、材料和工艺等内容出发，来培养设计者对形（型）的塑造能力和评价能力。另一方面，来自脑科学、心理科学、思维科学等领域的研究成果也日益丰富，并为设计在培养创造性方面提供了前所未有的方法和依据。这些方法从创造学的角度来看，则被归结为是创造主体在心智方面的那部分。例如，如何引导学生进行发散性思维，以集体或小组的方式开展“头脑风暴”法，或将某个设计的阶段视为思维练习的主题，让学生们作相应的联想和归纳等。现代创造性研究在这方面完整地提出了以下这样10个方面：“1.探索问题的敏锐性；2.统摄思维活动的能力；3.转移经验的思维能力；4.侧向思维的能力；5.联想能力；6.记忆能力；7.思维的灵活性；8.评价能力；9.产生思想的能力；10.预见能力”。
在研究和培养设计者的创造能力时，我们所运用的方法依然集中在创造本体上，始终没有脱离设计者个人的心智与修养的角度。这就使得在方法上只局限于在创造本体上寻求规律和培养创造能力。这与创造的完整内容存在着很大的距离。
从以上几个不同的角度来分析当前的创造性，人们研究和实践的出发点和落脚点都集中在了创造的主体――设计者自身的认知因素、知识背景、动机、人格等内在因素之上。它所揭示的创造性规律和提供给人们在实际工作中进行创造实践的方法，自然也都局限于这个内容中。
我们应该认识到事物的变化有其自身发展的必然规律，并不以人们的意志为转移。任何创造活动都应该从客观世界对事物的作用中来认识和把握。所以，研究和探索设计的创造性，更应从创造成果如何体现特定的社会整体利益与价值来展开。
参考文献：
①(美)戴维・玻姆：《论创造力》，洪定国译，上海科学技术出版社，。/②韩德田主编：《创造学概论》，吉林人民出版社，长春，1990。/③刘二中：《发明创造的艺术》，科学普及出版社，北京，1988。/④吴明泰：《创造学――创造力开发》，辽宁科学技术出版社，沈阳，1991。/⑤北京继续教育协会编：《创造学及其应用》，科学普及出版社，北京，。/⑥（美）保罗・克拉克、朱利安・弗里曼：《设计》，周绚隆译，三联书店，。/⑦沈世德、薛卫平：《创新与创造力开发》，东南大学出版社，南京，。
篇2：浅谈教学设计的创造性论文
浅谈教学设计的创造性论文
摘要：教师的课堂教学体现着从教者的知识储备及运用、驾驭教材的能力。成功的课堂离不开教师对所授知识内容生成过程的再现，这种再现过程需要教师进行艺术化的加工处理后呈献给学生，使得学生能够在有限的课堂时间内掌握所学内容并能够加以运用。因此，教师的每一堂课都需要进行精心设计，并能够做到把枯燥的理论知识融入到生动的实际生活中来，激起学生的求知欲望，达成教学目标。设计教学过程就是教师劳动创造性的体现。
关键词：课堂 教学 运用 创造
一个成功的教学设计一定处处都能体现出教师创造性的劳动。教学工作不是简单的体力劳动，而是一种创造性的脑力劳动，上好一堂课如同精雕细刻一件艺术品一样，要仔细推敲，用心琢磨，而这种创造性劳动存在于大量的平凡劳动之中，由量的积累才可能达到质的飞跃。
一、设计实验的创造性
从认识论的高度设计实验，使知识的传授能从实践中来，回到实践中去。物理教学本质上是一门实验科学，物理教学离不开实验，学生有天生的好奇心和求知欲，演示实验是激发这些素质的有效手段。如能使学生亲手去做，体验实验效果，将更能激发他们的求知欲望，调动其探索学习积极性。在教学过程中，除了认真做好教材中的演示实验外，还要经常利用现有设备及生活中的物品设计一些小实验，增加课堂的趣味性。每一个实验从设计、制作到完成操作，无不渗透着教师的心血和汗水。例如，“自感”一节课中，自感现象的观察是该课能否取得良好教学效果的关键所在。为使学生能够亲自感受“感应电动势”的存在，用可拆变压器的一个400匝线圈和两节5号干电池组合成一个演示实验。课上，先请一名学生用两手分别捏住线圈两端铜导线的裸露部分，并接到电池的两极上给线圈通电，然后迅速断开电源，该生有强烈的触电感觉，一些勇敢者争相到讲台上以身试“电”体会线圈断电瞬间被电击的感觉，课堂气氛异常活跃，问题也被提出：断电瞬间的高压从何而来？学生们带着浓厚的兴趣在老师的指导下开始探讨问题的实质。
二、探索教学设计过程中的创造性
写在课本上的知识是人类经过长期实践加工总结提炼出来的高度概括抽象的理论。学生作为初学者，对所学知识往往只停留在“知道”的层面上，印象并不深刻，因为他们没有体会到知识生成过程带来的一波三折的惊喜和乐趣，因此应用起来比较生硬。怎样解决人类认识成果与初学者这两个不同认知阶段的矛盾，关键在于教师为传授知识进行的创造性教学设计：一方面加工、提炼人类认识过程，这要求教师对知识的发展历程要有尽可能全面的`把握：另一方面要求教师对所教内容有深刻的理解，且熟悉教材知识系统之间的内在联系。同时要熟悉学生的认知特点，懂得学生的认知发展规律，并能灵活驾驭教材，对教学内容做一番精心的剪辑与加工，把教学内容有机地划分为若干个探究阶段，并辅之以环环相扣的问题，铺设成一条通往知识高峰的阶梯，再现前人的探索过程，进行教学艺术的再创造。例如：讲洛伦兹力的应用时，在介绍直线加速器的基础上，提出新的设想：能否寻找一种使带电粒子既能实现多级加速，又不必增加设备长度的方法呢？启发学生：如果带电粒子每次被加速后还能再“转”回来就好了，那幺用什幺方法能使带电粒子自动返回呢？在教师的启发下，学生豁然开朗：用磁场可以使带电粒子转回来！即利用带电粒子在匀强磁场中做圆周运动的特点，使它重返电场。在这种构思的指引下，开始进行新型粒子加速器实验。首先分析工作原理，让学生在图示匀强电场和匀强磁场构成的组合场中画出带电粒子的运动轨迹，再提出问题：从轨迹看，曲线半径越来越大，是什幺原因？为使粒子不断得到加速，提供加速的电场电源应符合什幺条件？随着粒子的速度增大，电源的频率是否要改变？随着问题的深入，一种新型加速器已经初具雏形。这时老师要告诉学生，早在1932年，美国物理学家劳伦斯正是沿着与我们相仿的巧妙思路，发明了回旋加速器，从而使人类在获得较高能量粒子的方面迈进了一大步，为此劳伦斯获得了诺贝尔物理学奖。再比如：讲楞次定律一节课时，为突破I感方向与原变化情况之间的关系这一难点，在设计实验表格时，有意去掉了感方向这一项，使学生在分析实验数据、寻找结论的道路上遇到了困难，从原始数据中很难找出I感与原数值变化之间有什幺样的规律可循。分析总结工作一度进入停滞状态。在学生们对此一筹莫展时，再请学生大胆猜想：是不是可以引入一个中间量，搭起一座联系I感与原变化之间的桥梁？经过讨论，大家一致认为应该引入一个能与I感和原都有关的物理量：那就是感应电流的磁场！当学生们将感方向填入表格，发现所研究的问题立即明朗起来；即：当原要增大时，感的方向与原磁场方向相反；当原减小时，感的方向跟原磁场的方向相同。之后再对两种情况给出统一的表述形式，就是：感应电流的磁场总是阻碍原磁场磁通量的变化。在对实验结果的分析过程中，关键物理量引入时间点的重新设计使学生对楞次定律中“阻碍变化”这一关键词有了透彻的理解。这种教学安排既融入了前人研究过程的精华部分，又遵循了学生的认识发展规律。这些工作要求教师有较高的科学文化素养，懂得一些教育、学心理学知识，并创造性地将这些知识运用到实际的教学中，才能设计出精彩的教学过程。
三、精心设问中体现的创造性
物理与现实的联系非常紧密，教师必须十分注重收集生活中的物理知识，挖掘生活中的素材，使问题来自身边，又能与教学内容紧密联系，让学生带着一种对知识的渴望进入学习状态。因此教师提出的问题既要有真实性，又要有趣味性，这同样要求教师能够将理论与实践有机结合，并通过创造性的思维活动设计出精彩的问题。例如，在讲“透镜”一课时询问学生：能否实现用冰取火？冰与火互不相容，因此学生初闻此问题都觉得可笑，但转瞬间又豁然省悟，完全可能。由于这一问题别出心裁，使学生带着渴望了解透镜作用的心态认真听课。再比如，在讲“摩擦力”这节课的开篇，用两本书将书页交叠起来后，请班级中两位力气较大的男同学来将两本书拉开，但终于未能如愿，以此来引入新课，使学生认识摩擦力的存在。这个精心设计的实验充分调动了学生学习的积极性，让学生认识和掌握摩擦力特性。
四、合理利用信息技术过程中的创造性
利用计算机模拟一些无法在课堂上进行的实验，如α粒子的散射实验、原子核的人工转变实验等，可以利用实物投影将一些静态图文放大，形象、逼真、易于理解。也可以利用计算机播放实验视频，例如用手机拍摄旋转的圆盘边缘水滴离开边缘瞬间的速度方向的视频，可以通过计算机以慢镜头的方式播放，学生清晰看到水滴沿切线方向飞出去，这要比看教材上的图片更具说服力和吸引力。即便是拍摄视频或者从网上下载视频，同样需要花费大量的时间和精力进行筛选和剪辑，以便于在课堂上恰当地用于教学。这些手段的运用同样要求教师对知识内容进行加工整理，将现代教学手段穿插于各个教学环节，进行教学艺术的再创造。
以上是教学过程中的点滴体会，四个方面不是孤立的，而是相互影响、互相依存的。教学是一种艺术，这种艺术源于实践，又高于实践。教师通过创造性劳动使课堂教学艺术化，使学生在增长知识、提高能力的同时，得到一种艺术的享受，教师也从中获得乐趣，并实现自我价值。
参考文献
[1]吴加澍.回旋加速器[ J ].名师授课录，1993：414-421.
[2]王沛清.自感现象[ J ].名师授课录，1993：498-499.
[3]高中物理教材选修3-2[M].北京：人民教育出版社，.
篇3：工业设计创造性设计思维开发研究论文
工业设计创造性设计思维开发研究论文
一、创造性思维与创造性设计思维
创造性思维作为创造的核心和灵魂，目前在认知心理学、创造学、人工智能、计算机等学科已积累了一些研究成果。创造性思维最突出的特点是发现未被认识的事物，发明尚未存在的新事物以及对己有成果进行开掘和发展。就现有的文献资料来看，创造性思维的具体产生过程或发生机制是该领域最富挑战性的研究问题，其具有代表性的理论学说有创造性思维阶段说、创造性思维模型理论说、创造性思维评定方法说等。在人类创造实践活动中，创造性思维具有先导性作用，创造性思维是创造力结构的核心。创造性设计思维乃是以设计为导向的创新活动的灵魂和动力，设计和设计产业所担负的使命和角色对设计思维的理论和方法提出了新的挑战和要求，也对新的设计思维理论的探索和实践提供了机遇和平台。创造性设计思维本质上是以创新为目标的一种高级、复杂的脑力劳动，这种原创性思维劳动的创新性，一方面表现在设计思维的对象或结论的新颖性上，另一方面体现在设计思维采用的劳动方式以及方法的新颖性上。创造性设计思维贯穿于整个设计活动的始终，建构一个合理有效的创造性设计过程，必须把握科学的创造性思维发展理论，必须研究创造性思维规律在艺术设计实践中的应用，使得设计者能够结合自己的实践经验形成适合自身的设计程序，打开创新设计思路，提升设计水平，大幅度提升艺术设计作品的成功率。英国学者蕾切尔·库珀认为:“设计师的内在创造过程是由定义问题、理解问题、思考问题、发展概念、细节设计及测试五个环节所组成。”深入研究设计活动的创造性思维，挖掘其内涵、本质、模式和机制等，不仅有助于人们提高现代科学思维素养，获得更多的创造性设计知识和成果，而且可以有效带动创意产业发展，创造可观的宏观经济效益，推动社会的发展和进步。创造性成果的产生需要多方面条件，但任何创新首先需要主体思维的变革与创新。研究创造性设计思维及其设计者的艺术创造力培养，对于转变设计者的思维方式，培养人的创新能力，调动人的艺术创造积极性，都有十分重要的意义。
二、创造性设计思维开发的理论研究
在工业设计项目开发与管理中，设计师是艺术设计思维的直接实践者，他们经过激发、深化、发展、转化创造性设计思维，用科学的方法考察对象，迸发灵感和顿悟，形成优良创意，用形象的设计语言创新表达设计主题，用新颖丰富的手段强化设计对象空间认识和视觉记忆，将创造性思维构思展现为技术与设计完美结合的'大众消费品，从而创造新的价值，提高人们的生活质量。在现代设计思维研究领域，创造性设计思维是其重要的研究领域，创造性设计思维的形成过程和开发体系则是该领域重要的应用理论研究分支，这一分支乃是设计思维与设计管理、思维科学、创新创造科学等的交叉融合研究部分。近年来，在工业设计领域，有不少发达国家的专家学者把设计思维和设计管理融为一体进行研究，把市场分析和客户需求作为原动力，循着工业产品开发与设计项目的流程环节、创新模式和项目管理过程，研究创造性设计思维的孕育、激发、深化、明朗、验证等发展特点和内在规律，以此来指导成功的设计活动。工业设计项目的创造性设计思维开发，需要把创造性思维理论与设计思维、设计管理过程相融通，解析创造性设计思维的概念、要素、模式、特征等要件关系，从工业设计的开发与管理视角，揭示有效激发、深化、发展创造性设计思维的方法原理，构造设计活动过程进行创新创造的基本思维意识、理念规则、方法模式系统和机制，提出基于创造性的设计思维教育和能力开发改进路线。创造性设计思维开发研究应当着重解决以下五个方面的理论问题。
(一)创造性设计思维的认知与原理
以艺术设计的创新创造为核心，从多学科视角研究论述创造性设计思维的内涵和理念，基于创造性设计的艺术原理、科学基础和工业设计项目流程，研究不同类型创造性思维与创造性设计思维的基本类型、内在逻辑、方法原理等。
(二)创造性设计思维的构造与机制
解析工业设计项目创造性设计思维的构造、模式与机制，提炼其创造性设计思维的意识、要素、路径等构件，从设计的构成、创意、调剂、目的、过程等角度和意识、方法、路径等层面研究其内在构造关系和形成机制。
(三)创造性设计思维的激发模式
研究工业设计项目的设计创新和创造性设计思维激发，提高设计创新力和创造效率的思维策略与方法技巧，突破以工具理性为核心的传统工业设计思维模式，探索产生新概念、新创意、新思路的创造性工业设计思维激发模式及其内在规律和方法。
(四)创造性设计思维的深化与发展模式
打破传统设计思维的局限性和非理性，从工业设计本质、资源管理、设计过程、思维逻辑等多维角度，基于工业设计项目整体流程和设计管理运行过程，系统建构工业设计项目的创造性设计思维“激发—深化—表现—转化”等完整模式(体系)，规范和指引各类设计的定位、创意、视角、创新、制作、管理等环节的思维深化和发展路径。
(五)创造性设计思维的开发机理
揭示创造性设计思维有效发展过程的内在运行原理和阶段模式，论述工业设计项目的创造性设计思维孕育、激发、深化、实现等发展过程及内在规律;从系统、综合角度总结创造性设计思维的理念规则、运行机理、开发模式、管理体系等，并用于设计人才的创造性设计思维意识和实践能力开发。
三、结语
工业设计的创造性设计思维开发，能够揭示有效激发、深化、发展创造性设计思维的方法原理，提出基于创造性的设计思维能力开发路线，可用于设计人才的创造性思维能力培养，助推人们的创造性思维劳动，获取更多的创造性设计成果。
篇4：浅谈一般公路设计的灵活性与创造性工学论文
浅谈一般公路设计的灵活性与创造性工学论文
摘要:本文讨论了路基路面的安全评价，分析了挡土墙的灵活运用p路基边坡处理与环保，总结了公路设计的灵活性与创造性，具有一定的研究价值。
关键词:公路设计；灵活性；创造性
公路设计是决定公路建设项目工程价值和使用价值的重要阶段，设计质量对工程的总体质量和安全有着决定性的影响。由于公路是带状构造物，对于每一个公路项目而言，项目所在地的地理位置、地形地貌、气候气象、社会环境、文化传统、风俗习惯、公路使用者的审美特点等都是设计者必须考虑的重要因素。无论是公路的新建还是改造，都没有固定的模式。因此，对于每一个公路建设项目，设计者均面临着在保证公路行车安全与将所设计公路充分融入周围环境之间寻求一种协调和统一的任务，这就要求设计者必须灵活、创造性地进行公路设计。笔者结合多年来从事公路设计的实践经验，对一般公路中路基路面工程的设计理念和安全评价进行了认真探索。
一、路基路面的安全评价
（一）路基的安全评价。路基的安全评价包含：路基强度评价、边坡稳定评价、排水结构物评价与支档结构评价。路基强度影响路基的稳定性、承载力、路面使用功能，进而影响行车安全。路基的'原始地面承载力强度小于150kPa要进行处理，存在软基、岩溶等不良地质要采用换填、袋装砂井、碎石桩、灌浆等方法进行治理。路基填料要通过试验后选用，不能土石混填以保证路基的压实度。对于膨胀土作为路基填料应进行掺石灰、固化材料处理，同时进行防水处治。
路基边坡安全评价主要考虑边坡的稳定性。近几年因路基边坡失稳造成的安全事故越来越多，因此路基的高填深切边坡均应经过稳定性验算，不满足稳定性要求的需采用防护及加固措施；边坡存在崩塌、滑坡的可能要采用卸载、挡墙、抗滑桩、综合排水等措施一次处理到位，不留隐患。对于山区山体横坡较陡地段的高填深切应与桥隧构造物进行比较，填方大于20m宜改填为桥梁，切方大于30m宜改切为隧道。对于高大边坡要加强施工观测，确保安全。
排水结构物评价：路基的排水不畅影响路基的稳定性。边沟、排水沟、渗沟、暗沟的设置位置、断面尺寸、防冲刷能力影响排水的使用功能，每条路都应进行计算，不能照搬照抄。渗沟、暗沟本身应有足够的强度，不能影响路基的整体稳定性。
支档结构物评价：挡墙本身强度、抗滑移能力、抗倾覆能力、抗剪能力、地基承载力都是安全评价的重要指标，应满足规范要求。从安全、经济的角度考虑重力式挡墙的高度宜控制在12m以内，超过12m，则可采用板桩墙、锚杆式挡墙、加筋挡墙等形式。挡墙的基底埋置深度应经计算确定，一般在可能的滑动面或冲刷以下至少1m，板桩墙桩的埋置深度对于岩石地基宜嵌岩1／3桩长，对于土质地基应嵌岩1／2桩长。
（二）公路路面的安全评价。路面强度的安全评价：因路面承受的轴载吨位以及轴载通行次数高，行车速度快，故对路面的强度要求就高；而路面强度低，产生安全隐患的机率就高。影响沥青路面强度的主要因素有沥青质量、石料的性质、粒料的级配等。造成水泥混凝土路面破坏的主要原因是路基的不均匀沉降和汽车超载，设计时应充分考虑。路面的抗滑安全评价：抗滑性能是保证雨天高速行车安全的重要技术指标，摩擦系数是直接影响抗滑安全的控制指标，摩擦系数越高，抗滑性能就越好。石料磨光值是保证路面防滑的基本指标，磨光值高才能获得高的摩擦系数。路面的排水安全评价：高速公路因其路幅宽，降到路面上的雨水量较多，排水不畅，形成积水，高速行车会使积水雾化，迷雾遮挡驾驶员视线，增加行车事故。同时积水会降低路面的抗滑性能，使车轮产生液面滑移，增加行车的危险性。在我省某段二级公路发生16起交通事故中，因路面积水造成事故11起，占总事故的68．7%。因此公路路面要采用系统排水的方法进行设计，确保路面水的流畅。路面的平整度评价：路面不平整易使汽车产生颠簸，容易造成事故。平整度的影响除了路基不均匀沉降的原因外，摊铺机的性能及操作对摊铺平整度影响很大，另外面层摊铺材料的质量、碾压质量对平整度有影响，接缝处理不好容易产生缺陷以及由于接缝压实度不够和结合强度不足而产生裂纹。
二、挡土墙的灵活运用
公路挡土墙的形式，可借鉴国内一些先进的设计理念和范例，积极探索坡面防护新技术，配合路段自然环境，灵活进行设计。如目前湖南省部分高速公路采用的花池墙、阶梯栅栏挡土墙等新型防护结构形式，既起到了防护作用，又丰富了路容景观。鉴于目前多数公路沿线的挡土墙人工痕迹较重，严重影响了公路景观。因此在一般公路设计中应灵活性设计，根据沿线地质条件和边坡高度，尽量减小防护工程体积，如挡土墙的高度和长度，并结合地形起伏特点，适当变化挡土墙高度，提高结构物自身景观效果。
在材料上，挡土墙可根据公路所在地区条件，灵活就地取材，如采用当地的块石、碎石干砌挡土墙，尽量避免采用光面混凝土挡土墙，以使挡土墙构造物表面贴近自然。另外，还可结合路域特有的文化和建筑风格，通过设置文化符号以赋予公路文化内涵，对挡土墙进行特殊设计，使司乘人员在行驶过程中感受到特有的公路民俗文化。
三、安全护栏设计
按照我国设计标准，要求护栏在中央分隔带连续设置，在路侧的最小段落为70m，不必要路段可以不设，它与主体工程的关系与其所处的路段有关。
石方区护栏：石方区护栏基础应与路基同步施工，路基开挖时，预留护栏混凝土基础的槽孔，或者直接在槽孔内现浇护栏基础，以避免2次开挖石方。
路肩挡墙区路侧护栏：护栏基础落在连续路肩挡墙区时，当挡墙施工至护栏基础底标高时，应预留护栏基础槽孔，也可现浇护栏基础，以避免后期护栏安装时开拆挡墙，对于连续护面墙区段，当护面墙施工至护栏基础底标高时，应预留护栏基础槽孔，也可现浇护栏基础，以避免后期护栏无法生根。
构造物护栏：对于特大、大、中桥护栏一般由主体工程设计单位设计。通常为砼刚性护栏，并由交通工程设计单位负责护栏过渡段设计。
四、路基边坡处理与环保
路基边坡形式是影响公路景观的主要因素。路基边坡坡率及形式的选择不仅影响边坡的稳定，同时也影响环境保护和景观效果。边坡坡率应灵活自然、因地制宜，尽量使边坡外形与周围环境融为一体，看不出明显的人工痕迹。在设计中应根据地形地质条件、边坡高度及周围环境特点对每个边坡逐个研究确定适宜的边坡形式和坡率。对于挖方边坡坡脚、坡顶取消人工痕迹过重的折角，而采用贴近自然的圆弧过渡，以达到与路线所经自然地带的地形地貌相适应。对于部分低填或隧道进出口填方路段，放缓边坡或直接填平进行植草绿化处理。这既有利于路堤与原地貌融为一体，使填筑痕迹得以遮掩；同时也增加路侧净区，形成一定的行车缓冲带，使过往车辆驶离路面后有一个安全的感觉。
公路设计灵活性和创造性的理念并不是试图去创建一个新的标准，而是建立在灵活应用现有的规范、标准、规章制度的基础之上，公路设计人员应在严格遵循项目规划的前提下，充分发挥想象力、独创性及灵活性，以规范为依据，在标准范围内灵活应用设计指标，切实设计出既能满足使用功能，又能确保安全运营，同时还能很好地融于自然及人文环境的公路。
参考文献：
[1]龙宁、李建忠、何峻岭、刘国强，《关于城市交通规划编制体系的思考》[J].城市交通，，(02)
[2]张玉鹏、蒋亮、李鹏，《低等级公路边坡植物防护应用》[J].粉煤灰，2007，(01)
[3]杨佩佩、黄兰华，《路侧安全设计》[J].公路，2007，(05)
篇5：浅论当代工艺美术设计的创造性论文
浅论当代工艺美术设计的创造性论文
在经济水平快速发展的当下,居民不仅对物质生活提出了更多的要求,同时也在精神层面发生了变化,以更好的满足要求。工艺美术作为中国文化发展的重要部分,在社会飞速发展的当下,传统工艺与当代工艺存在很大的不同。因此,为了促进现代工艺美术发展,必须发挥出工作人员想象力,在工艺美术与网络信息技术整合的同时,促进工艺美术发展。
1 工艺美术与艺术设计之间的差异
工艺美术和传统美术设计有着本质的区分,它摆脱了传统设计经验的束缚,要求思维独立;而工艺美术更注重视觉与形式上的冲击与美感,故工艺美术有着鲜明的设计特征。
1.1 艺术特征不同。农耕女织是工艺美术最主要的背景,故工艺美术具有很强的农业特性,受时代特征影响,让传统工艺发展主要以儒士审美为基础,它的发展具有很强的局限性。和工艺美术有着本质差异的艺术设计,工业时期是它产生的背景,它是在工业发展的条件下,具有很好的民主意识与工业特征。
1.2 展现方式不同。在传统的工艺美术中,以手工为依托的装饰美是其主要形式,现行的工艺美术更多的是依赖机械技术。装饰美拥有很好的情感色彩,创作艺术更多的是展现个人精神,故传统工艺美术拥有很好的感性与经验特征;机械美则是在工业生产的条件下,更多的是追求实用价值,追求的是和谐统一与批量生产技术,当然它也具有很多理性特征。因此,工艺美术是艺术与技术的交融,艺术设计是艺术与科学的交融。
1.3 不同的设计对象。因为工艺美术设计的表现特征与形式不同,所以设计对象也不完全相同。其中,手工艺品是工艺设计的关键对象,艺术设计的对象是工业产品。艺术设计更多的是体现当代人设计追求与理念,工艺美术传输的是道德思想。
2 工艺美术的构思创造性
在社会经济力量不断发展的当下,创新逐渐成为衡量国家发展与竞争力的标志,它能用于各种形式的`创作,当然也包含工艺美术,只是工艺美术创新相对抽象,在构思中提出了更多的要求,故打破了工艺美术与构思创新之间的约束关系。
2.1 构思条件。艺术构思作为工艺美术的主要任务,为了实现艺术构思不仅需要创造性、创新性思维,还需要在工艺美术中注入更多的审美感受与精力。在这期间,审美感受是对一切美好事物的心得与体验,审美则是后天努力与环境共同形成的。在生活中,应用最多的是想象,通过对幻想素材进行加工,最后完成工艺设计。
2.2 实现方式。在工艺美术设计中,为了实现构思创造性,最直接的方法是让设计者更加系统、全面的掌握各种事物之间的关联与变动趋势。而工艺美术的创造性构思,更多的是需要审美与功能的完美结合。
受社会经济影响,审美方式与效果在不同层面上发生着变化,创新理念与文化思潮让工艺美术思潮更加现代化。为此,在现实工作中,完美必须不断整合工艺美术动向,通过深入工艺美术的新主旨与新内涵,让其正向发展。促使工艺美术创造性发展的另一种方式是,更好的发挥设计人员的想象力,通过扩充想象领域,从创造与构思中实现飞跃。需要注意的是:艺术构思绝不能与想象脱离,想象能拉近事物评估的关系,让艺术向着发散思维的方面前进。
3 工艺美术的发展创造性
3.1 工艺美术的发展核心。工艺美术的创造性是指美术的创造题材、手段、方法和时代的接轨,必须以顺应时代发展为依据。故,与时俱进就成了整个工艺美术与创造性发展的核心与指导。当然,工艺美术设计也不能与其他关联特性脱离。因此,在实际工作中,除了要秉着时代特性的同时,还必须发扬抽象性、民族特性、滑稽性和娱乐性等特征。在全面发展工艺美术设计的同时,让工艺美术设计更加形象生动。
3.2 当代工艺美术设计的内涵更加深入。和传统工艺设计相比,当代工艺设计从实践与理论中都打破了传统工艺设计的约束,并且当代工艺美术的设计范围更广,设计风格与形式更加多变,素材选取更加多元化、个性化。造成这种情况的原因是,在信息技术快速发展的当下,群众的审美深度与观念都发生了很大的变化。
3.3 融汇创造性审美理念。为了进一步提高审美度,在工艺创造与美术设计中,必须不断融合创造性理念,这样才能改善工艺美术的独特性与审美性。如:在工艺美术设计中,结合民族特性,提高民族意识与工艺品感,这样才能得到民族与大众的喜爱。在西方工艺品设计中,适当添加抽象元素,在欣赏过程中摒弃元素干扰,这样才能让工艺品得到更宽的空间。
3.4 打造创新途径,提高工艺美术价值。工艺美术作为设计性、思维型工作,为了不断提高工艺审美,必须主动打破传统思维的约束,从而提高创新理念与意识。而工艺美术的创造性更多的是利用艺术的创作空间与表现方式,让工作人员从不同的方面观察事物,通过感官鉴赏、捕捉、感受、创造美,这样才能创造更多具有内涵与创意的作品。
4 工艺美术的信息创造性
工艺美术设计是对传统美术设计的挑战与创新,它改变了传统美术的设计方式、工具、范围、对象与内涵,让美术发展挣脱了工艺约束。因此,工艺美术设计具有很强的现实意蕴。
4.1 设计工具的转变。从当代工艺设计过程来看:它不再单纯的依赖传统设计模式,而是运用软件开发与计算机技术进行再创作。因此,工艺美术的工具开始由绘图工具与绘图软件替代手动绘制。虽然当前的计算机软件依然占据着主导位置,但是不是传统绘制完全消失,只是利用率有所下降。
4.2 信息技术有助于美术工艺发展。随着信息技术的快速发展,它让工艺美术开始变得更加灵活简单,工作人员不需要大量的精力与时间,利用技术软件就能将图形绘制出来,并且绘制的图形的准确性、标准性、生动性都比手工更为显着。
4.3 充分利用信息技术,提高创新能力。运用信息技术提高设计人员的创新能力与意识,需要在特定环境下实施,它不能与网络空间相脱离而直接灌输,反之设计人员将难以形成创新能力。因此,在实际工作中,应该充分利用网络环境,通过加强网络技艺学习,帮助学生提高收集资料与独立应对的能力,这样才能推动学生发展,促进学生发展。
4.4 激发工作人员创造性。不同的人在信息收集与知识接受上的能力不同,为此在信息技术教学中,必须活用设计者感官和多重信息技术,带动工作人员热情,增强设计者探索积极性。
5 结语
在信息技术快速发展的当下,工艺美术面临着严峻的挑战与机遇。因此,在实际工作中,我们必须抓住传统工艺美术设计优势,在满足市场需求的同时,更好的打破与解决实际存在的问题,最后实现工艺美术价值,得到更多优秀的作品。
篇6：创造性营销思维论文
引言
创新之路没有尽头过去不等于未来，过去的成功，不代表未来一样能够成功。只有不断的创新，才能将你出色的表现进行到底。创新并不需要天才，创新只在于找出新的改进方法。任何事情的成功，都是因为能找出把事情做得更的办法。创新并不神秘。
创新是成功营销的前提，营销团队如果拥有创新的精神，把握科学的规律就可以成就伟大的事业。营销本来没有路，只是营销的人多了，才使的营销的路越走越宽，营销的路不能总走别人的，一个出色的营销人员只所以能成功，就是因为他开辟了一条不同于别人的新路，自己走出来的创新之路。营销中的创新并不是只有天才才能有，其实每位营销人员都有潜在灵感，只要肯动脑筋，在营销领域用新的方法解决新的问题，就一定能够走向成功。
1.常见创新思维方法
创新思维其实就是我们常说的不拘泥于固化思维的新的思维方式，如：发散思维，逆向思维等，下面就几种常见的思维方法进行介绍。
发散思维：发散思维又称求异思维、辐射思维，是指从沿着一个目标不断前进，前进的方向上可以是不同的思考方式，其结果也可以是多样的，实践证明，创造性思维的主要标志之一就是发散思维，发散思维是创造性思维的主要特点。
美国心理学家吉尔福特认为，流畅性、灵活性、独创性是发散思维的三大特点。
逆向思维：是创新思维的一种，是一种从结果反推的思维方式，这种思维方法其实很适用，使用这种思维方法往往可以主动找到捷径，因为一些问题，尤其是一些特殊问题，从结论往回推，倒过来思考，从求解回到已知条件，反过去想或许会使问题简单化。而惯性思维往往使人习惯于一个 A-B 的过程，而逆向思维却是从目标倒推回来，主动寻找条件的一种思维方法。
心理思维：结合创造心理学与消费心理学，从人们的心理需求出发，找出产品与消费者的共鸣点，切入市场，起到事半功倍的效果。在许多现代广告创意中经常应用。只有对客观事物获得了大量的感性材料时，人们才能通过分析、综合，认识事物的本质特征，所以，思维主要表现在理性认识阶段。
周边思维：这种思维方式比较神奇，重在日常工作生活中的积累过程，营销人员只要随时留意身边的一些事物，在产品设计时能够灵活的应用到其中，这样，就可以实现同一种商品体现出多种用途，给产品增加许多意想不到的魅力。创新的思维在整个营销工作中占有重要位置，只要有创新思维就一定能够使现代营销不断适应现代市场的变化。
2.创新思维在营销中的应用
既然这个时代呼唤创新，那么“万丈高楼平地起”，思维的创新可谓是最基础的，也是最难的创新，有句广告语说的好：“思想有多远，我们就能走多远”，“没有做不到的，只有想不到的”，说明思维创新的重要性，以及一切创新的纲要地位。
2.1 创新思维在选用接班人上的应用
一个优秀的领导者是决定一个团队能否成功的关键，曾经有记者对一位知名企业家进行采访时，谈到如何选择他的接班人的问题时，这位企业家并没有选择让子女接班，他说：一个企业要想做好，必须具备以下几方面的能力，能吃苦、有领导才能、能够协调战略、政府、媒体、慈善等，能够得到员工的拥护等。这位企业家并没有将其家业传给子女，也未让子女接班，他的思维方式有别与一般的家族企业，他说，他的子女都很优秀，他也很爱子女们，他不想让子女在掉到领导者这个坑里，只是想让子女们做一些力索能及的事，现在为了家庭、孩子 已经狠心哭，如果在让他们做一把手，简直是太为难他们了，这位企业家在选择接班人方面的创新选择为企业的长远发展打下坚实基础。
2.2 体验营销的创新应用
当今时代，营销手段在不断创新，体验营销就是一种创新的营销方式，它已经成为运营商培育客户消费观念和消费习惯的主要手段。这一点应该毋庸置疑。
例如中国移动公司，可以说他们是体验营销的开创者，他们对这一营销模式的投入力度及操作水平，在国内各行业中也是排在前列，他们也在不断的进行着改进和创新，在体验的过程中获得了不小的收获，赢得了客户的满意。
2.3 营销中要在创新的基础上进行在创新
营销界都知道白家高记与雅士白家商标争夺事件。“白家”是一个百年老店，它注册一后，“白家高记肥肠粉”首先在媒介上发难，表明雅士属于“恶意抢注”，雅士等待品牌借势传播的机会终于到来。一场本就胜利在握的纠纷，随势引导成为品牌传播的免费途径。知名商标争夺在四川引发了一场新闻大战，白家品牌文化、影响力、产品卖点、产品利益得到了广泛的传播。“白家”这一品牌在相当长的时间内成为人们茶于饭后的焦点，在相当长的时间内成为消费者高度关注的企业，“白家”通过借势营销得到了快速的密集传播，品牌形象在短时间内有了快速的上升，与雅士事前估计的效果一致。由此，白家利用了创造思路，利用一个简单的品牌之争，引起相关媒体的广泛关注，而逐渐引起消费者的关注。最终，白家达到的品牌形象利润三丰收的目的。
结束语
由此可以看出，创新思维在营销中的地位和作用，创新可以为企业创造新的商机，创新可以为员工获得新的机遇，创新可以为社会做成更大贡献。随着经济的发展和时代的进步，市场的营销理念在发生着快速的变化，营销手段日益多样化，简单的效仿时代已经过去，简单的创新营销也不能满足目前的市场营销，只有在营销的基础上在创新，让创新时刻伴随着营销市场，才能更好的发挥好营销这一工具，才能让营销成为企业发展的动力。
篇7：创造性营销思维论文
摘 要：本文从设计及营销的定义出发，比照营销思维过程，分析了设计中的营销思维以及设计师贯彻营销思维的形式。设计固有的创新特质是设计师满足顾客需求、贯彻营销思维的基础。文章提出，设计师应加强对顾客需求的理性研究，并在设计作品中全面贯彻营销思维，提升设计作品满足顾客需求的程度，更好地实现设计目标。设计师应当作为营销者而存在。
关键词：设计;营销思维;创新;营销者;设计师
设计是一个广泛的范畴。从设计的定义来看，“设计是一项制造可视、可触、可听等东西的计划。”[1]从广义上来说，现代商业社会的一切产品、包括服务，都是设计的成果，都是设计作品。这个定义天然地包含了设计的目标――为顾客服务：“制造可视、可触、可听等东西”的主要服务对象是顾客，而设计作品是否“可视、可触、可听”，判断标准并非是设计师独自可以评判的，必然要交由顾客去进行评价。设计师的工作就是将自己的设计作品提供给顾客，并以能满足顾客的程度作为评判设计作品成功与否的标准。
“营销是满足别人并获得利润。”(菲利普・科特勒，8月)营销是为顾客服务的艺术，为满足顾客需求而实施的市场行为。相对于顾客，实施营销行为的人或机构统称为营销者。而营销思维所指的就是营销者在营销过程中，遵循营销的知识、规律和方法，将发现的问题转化为营销问题，并能提出解决方案的思维过程。该过程包含了营销现象的认识与分析、营销问题的归纳与总结，营销工具的选择以及营销方案的提出，还包括了营销方案实施效果的评价。营销思维的模式主要表现为营销的整个过程都是围绕顾客需求的满足程度来展开的。经典的营销理论表明，营销思维的主要过程可以表述为首先进行环境分析(SWOT)确定营销总体战略，接着进行市场细分、目标市场选择与市场定位(STP)，最后是营销策略组合(4Ps)。设计全程参与该营销过程，并积极提供设计作品来实现各种营销功能。
设计师通过对现实产品的设计状态进行感知，并敏锐地发现同类产品尚有可改进的余地，然后实现它，于是设计作品带来了差异化，这成为营销进一步开展的关键因素。
1 设计中的营销环境分析
营销环境分析往往需要给营销者提供一种思路，去回答公司自身资源和发展目标与环境状况是否匹配的问题。如果采用SWOT分析，结果应当产生一种公司战略，这种战略可以使公司在当前和未来一段时间能够顺利生存下来并获取应有的利益，或实现预定的发展目标。在该公司战略中，包含了对某种需求趋势的满足，这可以带来巨大的市场利益。
设计师同样需要思考该问题。设计师的思考方式与营销者不同，设计师通过发现当前尚未被满足的需求，并提供独特的设计来满足该需求。设计师考虑自己的设计作品是否成功时，重点考虑顾客对它的功能、利益、特色的评价。设计师甚至撰写设计说明来劝服顾客接受其设计作品中对需求表述和满足方式。
由于设计固有的创新特质，设计师在评价设计作品是否成功时，还往往保有一种热情，希望通过设计作品引领顾客消费行为。这种特质既使得设计作品具有某种市场风险，同时也使得设计作品可能具有市场前瞻性，从而获得较为长期的市场利益。这正是设计师与营销人员的分歧所在。营销人员凭借对市场过去较长时期发展的理性判断和逻辑判断，得出对未来市场发展的预测，并希望设计师遵循该预测指导展开工作。而设计过程往往面向未来市场发展，希图通过创设市场需求来解决当前的需求不足的问题。
设计师需要在创意的新颖程度与市场需求的客观发展规律方面进行衡量，有意识地控制并筛选有利于满足市场需求的设计作品。
2 设计中的STP过程
营销中的STP过程主要是指在选定的某种需求趋势下，按照需求识别的关键因素将总体市场进行细分，划分为若干个细分市场;然后进行目标市场选择;在选定的目标市场中，与竞争品牌和产品相比，公司品牌和产品在顾客心目中位置的过程。这个过程归根结底需要对自身品牌和产品进行差异化。通过差异化才能在顾客心目中确立独一无二的位置，或者相对优越的位置关系，从而顺利进入顾客的选择序列。营销人员确定差异化的过程艰难而理性，充满了对当前竞争品牌和产品多方面的分析与选择，最终才能确定其中可能带来竞争优势的差异化因素，并希望将这些差异化因素落实到产品和服务的技术特点、包装、外在形象等方面，从而作为下一步与顾客进行沟通的主要内容。
设计师的思维过程非常直接，就是创设与当前竞争品牌和产品不同的产品。他们通过对当前产品的特点和顾客使用方式进行研究，找到其中可改进的环节，然后得到一个创新产品，这就带来了一个差异化的产品。但是设计师在该差异化是否能够带来足够的市场利益方面评价能力不足，需要营销人员的分析工具与分析方法来得到反馈。
3 设计参与营销策略组合的制定与实施
营销人员面对顾客，提供的不外是有形的商品、服务、事件、体验、人、场所、产权、组织、信息和创意十大类产品。这些现代营销产品无不是设计作品。这些营销产品按照营销人员对顾客需求的描述而创设出来并投入市场。营销人员积极与顾客进行沟通，引导和关注顾客的使用过程并期待能得到改进的机会，从而提升产品的价值。一旦营销人员希望能够通过提供更好的产品来满足顾客需求的时候，不得不求助设计师对产品进行改良更新。
设计的开端或者叫创意来源往往是一个需要解决的现实问题，这个待解决的现实问题暗藏着一个需要去满足的需求。不论是需要进行即时沟通的通信工具，还是待清洗的一件脏衣服，都给设计师提供了一个灵感。设计师通过提供与当前使用现状相区别的改进后的产品，如苹果手机;或者服务，如手机系统的全新界面;或者仅仅是一种更新的包装，如洗发水的小袋装，都意味着对顾客需求的更深层次的、更细化的满足。这是对品牌产品系列的丰富和对顾客的进一步细分。这正是营销人员追求的。
营销人员也需要借助设计作品――广告、包装、展示、销售空间等来进行与顾客的沟通。这时我们注意到设计师以及设计师所在的设计机构，也是在扮演者营销者的角色。设计师必须能够在品牌和产品定位的框架下去思考如何达成广告传播的目标，并提供一系列主旨一致形式不同的设计作品，来全面实现营销人员对营销沟通的要求。
设计师的设计作品不但包含了品牌产品的相关信息，而且还要反映品牌产品与顾客试图建立的利益与情感之间的联系。这种与顾客的情感联系的表达常常是营销人员不擅长的，却必须要通过设计师的设计作品来实现。
设计师需要仔细衡量品牌产品的信息表达与情感表达之间的关系，确保实现品牌产品的营销沟通目标。设计师还需要借助营销人员使用规范的营销工具和方法帮助评价设计作品的营销沟通水平与效果，并持续改进设计作品。
4 结语
设计的各个环节都是在满足顾客需求的框架下展开工作，并且设计师对顾客需求的思考和体验直接而丰富，因此设计中的营销思维构建是理所当然的，并且是可以实现的。
设计师需要理解营销的语言、工具和方法，并能够解读营销人员的市场研究成果，辅助自己的设计工作。换句话说，设计师必须同时也是营销者。
篇8：高考作文的创造性论文
高考作文的创造性论文
目前，高考作文采取了基础等级加发展等级的评分方式，其实，我们也不要把其中的所谓“创新分”看得多么神秘，多么高不可攀，谈谈高考作文的“创造性”。
作为面对全国的各类学校、各种层次的考生的高考作文来说，它的创造性要求是非常有限的。爱因斯坦曾经说过：“创造性思维是一种新颖而有价值的、非传统的、具有高度机动性和坚持性，并且能清楚地勾画和解决问题的思维能力。”真正的创造性思维必须包含“质疑——构想——实现”三个环节。这个要求是比较高的，不少一般人所能及的。对于中学生来说，不同于一般的见解，不同于一般的思维，能够在一般人想不到的地方自出机杼，另辟蹊径，写出自己独特的个性来，也应视为有了创造思维的特质。所以，中学生不要把创造想象、创造思维看得高不可攀。高考作文的命题也不可能让考生在考场上用个把小时的时间去完成高难度的“创造性”构思。仔细分析这两年的高考作文题，我们就会发现，题目要求的“创造性”因素其实是非常有限的，命题者总是自己先在试题的提示、解说中完成了创造性思维所包含的“质疑”、“构想”这两个环节，而把最后一个环节：“实现”，交给考生去完成。如，19xx年的`高考作文题“假如记忆可以移植”，其实已经完成了对“记忆”的私密性的“质疑”，并提出了“构想”，考生要做的只是使这个“构想”得到合理的“实现”。或者说是在“假如记忆可以移植”这个总构思下完成一些具体的“子构思”，在这里，创造想象、创造思维，就只能表现为对总构思的与众不同的、有自己个性特点的具体落实。19xx年的高考优秀作文《伤心儿女》、《被移植了记忆的局长》、《海员归来》就是最好的说明。20xx年的高考作文题也是如此。“答案是丰富多彩的”这一命题，本身就已包含了对“答案惟一”这个常规思维的“质疑”，并且提出了与之相反的“构想”。也就是说，创造性思维中的两个最关键的环节，命题者自己已经完成了，并且，命题者生怕考生不理解这一点，在试题开头，还举了一个学者对四个图形的不同理解的例子，为考生完成“子构思”放样，在接下来的解说中，又从认识论、方法论、实践论的角度，对这个命题成立的理由作了阐述，高中优秀作文《谈谈高考作文的“创造性”》。在这里，考生所要做的，其实也就是用一些具体的“子构思”来使这个总构思得到合理的展示、叙述、阐释等等。20xx年的高考优秀作文《问世间情为何物》、《在水一方》、《生命如风》等等，莫不是化大为小，把“答案的丰富多彩的”的这个“总构思”落实为一个个具体的“子构思”。20xx年的高考作文题，叙述一个年轻人在拥有了金钱、美貌、地位、荣誉、机敏、健康、诚信等七个背囊以后，在风急浪涌的渡口，抛弃了诚信。要求以“诚信”为话题作文。文章虽然要求“立意自定，文体自选，题目自拟”，但是从命题的思路来看，其“创造性”的要求与前两年是如出一辙。在命题中，“质疑”、“构想”这两个环节命题者自己都已经完成了。他不需要考生自己思考在风急浪涌的渡口，这位年轻人有可能扔掉哪一个背囊。试想，如果命题不是明确告诉考生，这位年轻人扔掉了“诚信”，而是让考生自己去思考，去构思，去设想，那么，题目的“创造性”因素就大大地增强了。由于在写作的内容上有了一定的限制，因此，其创造性，就主要表现在对“诚信”的准确理解，以及富有新意的选材和艺术表现上。江苏省当年的满分作文《赤兔之死》，是对此的注脚。所以，我认为，现在的“话题作文”看上去有点“吓人巴拉”，其实比过去的命题作文、材料作文好写多了，因为命题者已经代你完成了一大半，你只要顺着他的思路完成一小半就行了。因为，用语言文字把生活材料转化成记叙文，本身就包含创造性因素在内，如果在转化的方式上能够别出心裁，与众不同，其创新的程度就愈高了。所以，选用记叙文的形式来写作高考作文，得高分的关键，一是要选择新颖的材料，二是要采用新颖的写法。
篇9：幼儿园创造性游戏论文
幼儿园创造性游戏论文
幼儿园创造性游戏的设计可以借助网络游戏进行改编设计;设计区域内容开展游戏活动;参与有效的生活类游戏设计，让幼儿在游戏过程中发挥自我创造能力，同时培养综合素质。本文分析了幼儿园创造性游戏的特点，并提出了具体的设计对策。
创造性游戏是指能够发挥幼儿创造性的游戏活动内容，这类游戏能够最大限度地发展幼儿的综合思维，培养幼儿的多种能力。本文分析了幼儿园创造性游戏的特点，并提出了具体的设计对策。
1.幼儿园创造性游戏的特点
1.1内容创新
幼儿园创造性游戏强调的是游戏的内容具有创新性，与传统游戏有所区别，并形成多边的内容格局，不会经常让学生重复某项单一的游戏活动内容，进而产生厌烦心理。例如针对水果的主体，教师设计了“水果大卖场”、“小菜场”等游戏活动，借助水果这个主体话题，自然能够设计更多的游戏内容。当然，内容的创新，不是教师想出一个点子就可以的，教师要为游戏开展做好充分的前期准备，包括激发幼儿游戏的兴趣，丰富其相关经验，提供适宜的游戏材料，细致观察其在游戏中的各种行为，形成师生互动关系。
1.2形式创新
玩游戏比上课更能发展孩子的体能、认知和社会性，是儿童的真实写照。幼儿园创造性游戏的特点包括形式的创新，由被动灌输变为主动吸取，以过去教师的包办代替变为把幼儿看做是游戏的真正主人，帮助幼儿摄取信息，启发幼儿主动提出自己喜爱的游戏主题。所谓形式创新，更多的是强调“形式”，例如：传统游戏滋养了一代又一代人，成为他们童年最美好的记忆，内容丰富、娱乐性强、易学易玩，几乎不受时间地点、材料人数的限制。教师完全可以将传统游戏进行改编，让学生玩游戏的同时也感受到体育运动的乐趣。
1.3指导创新
幼儿园创造性游戏强调以幼儿的主体行为为主，但是教师的指导是至关重要的，在创新游戏的过程中，教师要注重指导形式要创新。首先，教师直接指导的活动和间接指导的活动相结合，教师灵活地根据不同现象、不同对象采取不同的指导艺术。例如：指导幼儿自己组织游戏，在分配角色的时候要多多协调;指导幼儿自己动手制作游戏材料的时候以鼓励赞扬为主。其次，教师要帮助幼儿打破沉寂的`气氛;鼓励幼儿从游戏中学习群体合作及彼此配合;增进幼儿彼此的认识及信任;让幼儿平等及充分参与。
2.幼儿园创造性游戏的设计对策
2.1网络游戏的改编设计
幼儿园创造性游戏活动可以借助当前网络游戏的内容进行创新内容改编，让教师有更广阔的游戏设计空间，避免搜肠刮肚还是不知道设计怎样的新型游戏更妥帖。首先，网络游戏的改编设计是依循人类活动和反省抽象相结合的原则，皮亚杰认为游戏是使思维和行动相结合的方法，既要让儿童有具体实际的游戏活动，又要引导儿童对游戏过程和游戏结果进行总结和评价，从活动过程本身中抽象出概念定义、原理和解决问题的办法及规律。其次，从改编的活动内容看，在对网络游戏的自发探索过程中涉及的关于自然界和社会生活领域的各种知识经验符合幼儿探索世界的心理需求，对幼儿具有自然发展的价值，教育对幼儿具有引导发展的价值。例如网络游戏中有很多“装扮”类的游戏内容，结合这些内容的玩法，教师可以设计很多与服装有关的幼儿创造性游戏，要求学生在众多的道具之中为布娃娃进行装扮，这样能够培养幼儿对服装色彩、形式的感知，同时能够区分男孩子和女孩子服装穿着的不同之处。这样的活动内容其实包括很多创新形式，如网络电话游戏、网络盖房子游戏、网络交友游戏都可以进行真实游戏的改编，这样教师的创造性游戏设计更有依据，内容非常广泛，通过集体参加教学游戏的组织，使每个幼儿都有锻炼的机会，从而培养他们对集体活动与学习的兴趣，有利于幼儿体、智、德、美全面发展。当然，对网络游戏的改编要考虑幼儿的具体接受情况，本着幼儿自主发展的原则，确保改编后的游戏能够体现幼儿游戏的特点，这样在整个活动过程中才能保证孩子们的兴趣非常高，主动参与活动的积极性很高。
2.2区域自主的游戏设计
幼儿园创造性游戏的设计要有专门的区域空间。首先，要合理利用空间，选择适当位置设计区域。每个幼儿园的结构不同，墙饰的布置应根据空间特点，合理选择位置，做到错落有致，考虑哪个版面放在哪个位置最合适。其次，要设计不同类型的区域内容。例如美工区的设计要在一些小架子上提供油画棒、图画纸，彩纸等用具，还可以设计一些与美术创造有关的其他用具，包括蜡光纸、海绵、模拟的玩具针剂、玩具小盒子等。这样幼儿可以自主地在这些内容上进行涂写绘画，还可以设计语言区域，随着不同的主题设计如“停车场”、“汽车美容店”、“医院”、“模拟学校”、“模拟商店”、“家庭”等内容，让孩子在不同的情境之下进行不同的交流语言训练，以整体表演形式，巩固故事中的对话、动作，教师重点观察幼儿学习故事对话的情况，激发对创造性游戏的兴趣，同时孩子们主动收集信息、主动探索的积极性提高，深化游戏过程。
又如设计音乐区域，在音乐区域内安放录音机、播放器等，可以安排一些其他的游戏物品，诸如衣服、摇铃、小鼓等内容，利用这些内容可以设计不同的音乐活动内容。如幼儿在活动区域内自由选择材料制作服饰，向同伴介绍自己设计的服饰，并按自己的意愿开展游戏，随音乐按自己的意愿秀服饰，这样音乐区域就与其他各类游戏结合起来。总之，幼儿在一定的游戏环境中有权根据自己的兴趣和需要，以快乐和满足为目的、自由选择、自由展开、自发交流游戏的情节、内容等。区域游戏的设计保证了这些目标的实现，最终让幼儿开展自主游戏，并在游戏之中形成独立的个性发展。
2.3生活与游戏的创造设计
幼儿园创造性活动要以生活为依据进行全面的创造设计，一方面创设情境营造一定的氛围，另一方面培养幼儿的自理意识，让幼儿很容易地掌握一些基本的社会行为准则，让他们知道自己慢慢地在长大。生活游戏的创造设计要先进行一些模拟游戏。例如为了帮助幼儿学会自己吃饭，在生活区开设“给小动物喂食”的游戏。用硬纸板剪成各种可爱的动物头部形象贴在鞋盒上，并把嘴巴部位挖空，便于幼儿喂食。同时准备黄豆、小麦等大大小小的“食物”供幼儿练习。又如孩子们最喜欢玩的“娃娃家”中可以引导宝宝模仿成人玩做饭的假象游戏，鼓励宝宝说一说之间做了什么菜;我们还提供一些圆形、正方形和三角形的饼干卡片，引导宝宝模仿成人玩擦桌子、拖地和扫地的游戏，让宝宝在角色扮演中体验到生活的快乐。
其次，生活游戏的创造可以让幼儿自主设计，设计出让自己生活更美好的内容。例如组织幼儿在游戏过程中设计更方便的超市，可经常带幼儿参观大型超市，然后自己设计。同时，可以请各行各业的幼儿家长进行职业活动的游戏组织，给幼儿传授某方面的知识与技能，从而为幼儿的创造性游戏活动奠定基础。幼儿家长还可以让小朋友们了解各行各业都有一定的工作规则，不是随意的，这样在幼儿小小的内心之中就种下服从管理、遵守纪律和自主自理的优秀根基。
综上所述，幼儿园创造性游戏的设计可以借助网络游戏进行改编设计;设计区域内容开展游戏活动;参与有效的生活类游戏设计，让幼儿在游戏过程中发挥自我创造能力，同时培养综合素质。
篇10：浅谈高中语文的创造性教论文
浅谈高中语文的创造性教论文
教学也是艺术，它同样能产生一种迷人的力量。人们常说，听一堂好课是一种艺术享受，这正是对执教者“教学艺术”的褒奖。对执教者来说，课之所以上得好，其秘诀就在于成功地运用了教学艺术。过去乃至现在仍有不少教师把语文课上成了“讨厌课”、“陪坐课”、“休息课”、“做其他作业的课”，不受学生欢迎。不少学生“重理轻文”，究其原因是多方面的，但教师不注重教学艺术，则不能不是主要原因之一。艺术与创造性联姻在一起，创造性是其重要的因子。克莱德?柯伦在《教学的美学》中明确指出：“教学达到了某些要求的创造性工作便是艺术”。教师劳动本身就是创作，而且比一般的艺术创作更具有其独特性。
创造性教学要求教师对所教学科有深刻丰富的认识，形成独特教学风格。作为一个高中语文教师，要牢固掌握自己所教学科最基础的知识，还要清楚这门学科最复杂的问题，以及教学大纲中的具体要求。能够做到这样，才能成为教育过程的真正能手，才能在教学中轻松自如，才能使注意力不再只盯在教学内容上，而是着重引导学生的思维活动，培养学生的观察、分析、思考、表达等方面的能力。要达到这种境界，在知识更新突飞猛进的今天，必须参加各种继续教育，终身学习，时时保持知识程度的“新”与“厚”。
教学中，参与的对象是教师和学生，但创造的主体是教师，教师的智力因素与非智力因素乃至身心都要全部投入其中。教师创作的`对象是国家规定的教材和面对社会、充满个性的学生；创作的任务，是通过语文教育传授知识、培养能力、塑造灵魂；创作的手法，不像一般艺术那样，集中、提炼与典型化，而是围绕着对学生如何教育和发展的问题，进行教学理论的探求和教学法的加工制作；创作的构想主要体现在钻研教材、认真备课和教学设计之中，要殚思竭虑地创造出因材施教的方案；创作的内容，是对教学内容的巧妙处理，选择合理表达的方式方法。如开讲语的设计、板书的设计、提问的时机、教学高潮的设置、训练的手段等；创作的产品，是遵循教学过程而导向提高教学效率、教学质量的最佳效果，而这个“产品”的好坏、优劣，则是教学艺术创造性高低的标尺。
创造性与“求异”相关。教学需要新颖、突破、与众不同，要常教常异、常教常新，才能放出创造性的光芒。教学的“求异”，是教学艺术个性化的表现。
教学中甲教师运用某一教学方法可能出效果，而乙教师依样搬用，就不见得出效果。李白《古风》说：“丑女来效颦，还家惊四邻。寿邻失初步，笑杀邯郸人。”教学不看对象，盲目趋时，一窝蜂地学习某法，就会留下丑女效颦、邯郸学步的笑柄。所以，画家齐白石对学习、模仿他的人说：“学我者生，似我者死。”这就道出了艺术创造的真谛。语文教学必须创造，惟有创造，才能生存，才能发展。 例如，语文教学中的开讲艺术，虽然它仅仅是一个小小的开头，却熔铸了教师的智慧，凝聚了教师的心血，体现了教师的素养。不同的课文有不同的开讲方法，相同的课文也有不同的开讲方法；有的老师开讲的方法是从已有的旧知识出发，或引出新知识，或类比求异，或多向钩连，让知识来一个螺旋式的循环往复，使能力上升到一个新的高度；有的老师则用巧设悬念、石破天惊的方法来刺激学生思维的兴奋灶，激发动机和兴趣，从而带动全篇的教学；也有的老师用激情演说、常识介绍等方法来创设良好的教学情境，做出巧妙的铺垫，为整篇课文的教学搭桥铺路、蓄势兴波；还有的教师则用伴乐入境、看图说“画”，录相投影、游戏竞赛等导入法。采用多种多样的开讲艺术，可以让语文课堂生意盎然、多姿多彩。教者“常教常新”，学生“越学越乐”。
一切艺术的产生都来自广阔的社会生活，社会生活是培育各种艺术的土壤和温床。语文教学艺术同样来自社会生活，生活是语文学习的课堂，生活的外延有多大，语文学习的外延就有多大，哪里有生活，哪里就有语文学习，哪里就有语文教学艺术。语文教师必须向生活学习，从生活中吸取营养，开拓思路，充实自己，使教学艺术的创造火炬燃烧出智慧的火花。
总之，教学有法、教无定法，每个教师在通晓运用各种教学方法、教学原则的同时，又是具有能力、气质、个性的不同个体，因此，每个教师要充分发挥自己的优势，形成自己独特的风格，在向有经验的教师谦虚学习的同时，勇于探索，勇于创新，勤于实践和反思，反复锤炼而得。只有富于创造性的人，才会保持有这种始终如一的积极热情。实施语文的创造性教学，不仅仅是一个方法问题，还包括教学观念的变革。实际上，也只有教学观念的变革，才能导致教学方法的创新，从而真正提高语文教学的质量。因此，在高中语文教学改革的相关活动中，教师要引导学生敢于大胆提问，敢于表现自己，敢于与众不同；鼓励学生在困境中保持泰然自若的心态和忍受现实的模糊性；对学生的辩论、论证、阐述、答问等，应多角度、多侧面去发掘学生的可点拨之处，多给予充分的肯定和认可，让每个学生都受到启发和鼓励，从而使他们对研究问题更感兴趣，由此发展自己的创造力。在大力提倡创新学习的今天，教师的创造性教学显得极为重要。因为教师只有以自身创新精神才能感染带动学生，才能培养出具有创新意识的新世纪的人才。为了我们的高中语文课堂教学永远充满活力，让我们努力去探索高中语文的创造性教学吧!
篇11：浅议如何培养学生的创造性论文
浅议如何培养学生的创造性论文
【摘要】：素质教育是以培养人的全面素质为目的的教育，其核心就是创造能力和创新精神。在教学中培养学生的创造性，并不意味着要提出一种取代日常教学的措施，而是要求教师创造性地教，学生创造性地学，把这种创造性教学的精神渗透在日常教学的一切环节中。
【关键词】：培养兴趣创设氛围创造性思维
当今社会进步的标志之一在于创造，而培养和造就创造性人才的关键在于教育。素质教育是以培养人的全面素质为目的的教育，其核心就是创造能力和创新精神。在教学中培养学生的创造性，并不意味着要提出一种取代日常教学的措施，而是要求教师创造性地教，学生创造性地学，把这种创造性教学的精神渗透在日常教学的一切环节中。有的教师认为创新只应针对少数优生而言，其实这是认识上的差异。实践证明，绝大多数儿童均蕴藏着巨大的创造潜力，但是如果不去开发，那它永远只是一种潜在的力量，甚至有时会被扼杀，也会自行消失。教师要开发学生的创造潜能，就必须了解他们的创新思维的特征及创造性品质。
创新思维有以下特征：
一是新颖、独特且有意义的思维活动；
二是思维加想象；
三是灵感的产生；
四是分析思维与直觉的统一；
五是发散思维与辐合思维的统一。
一、培养学习的兴趣，激发学生的创造性
一个人的创造性思维的成果，无一不是在对所研究的问题产生浓厚的兴趣的情况下取得的。天才的秘密就在于强烈的兴趣和爱好，由此产生无限的热情。因此，应把学生的兴趣作为正在形成的某种智力与能力的契机来培养。一个人如果对事物毫无兴趣，就不可能集中精力，全神贯注地进行思考，更不可能获得创造性思维成果。因此，在教学中，教师一定要采取直观、形象的方法，生动的语言，使学生对教学内容产生浓厚的兴趣。如我在教学《刻舟求剑》时，采用直观的教学方法，用硬纸剪一只月牙形的“船”和一把“剑”，船上的剑顺船舷掉进江里，船继续前进，剑却在原地不动，学生观后，很快明白了那个人捞不到宝剑的原因，加深了对“刻舟求剑”的含义的理解，思维马上活跃起来。我抓住这个契机接着问：“你有没有办法帮那个人找到宝剑？”这个问题引起了学生极大的兴趣，同学们激烈地争论着、分析着，尽管有的答案非常幼稚可笑，但毕竟已激发了他们的学习兴趣。学生的学习兴趣一旦形成，就会反过来激励学生在更高的水平上进行创造性思维。
二、创设氛围，保护学生的创造性
教师要改变阻滞学生创造力发展的观念，最大限度地发扬课堂民主，调动学生参与学习的积极性，创设主动、活泼、民主、和谐、主动探索、大胆质疑的课堂气氛，“让学生进入无拘无束的状态，使学生和老师在课堂上都能自由自在地呼吸，当然这并不意味着破坏纪律和放任自流。”（赞可夫语）当学生处于自由、自在、自觉的精神状态时，就会引发想象力，激活思维力，诱发创造力，大脑得到解放，有时会进入顿悟的心理状态。我在教学中经常鼓励学生发表不同的见解或意见，允许他们大胆质疑，尊重学生的个性差异，不用严厉的语句训斥他们，也不取笑和讽刺挖苦他们，对于他们一点点的进步便大加表扬，这样，学生会始终保持昂扬的学习热情，保护了学生的创造性。
三、重视思维活动过程，培养学生创造性思维
应试教育过分强调知识的“结果”，而以创新精神为核心的素质教育却十分重视学生思维的`“过程”和思维“方法”，在教学中，老师不仅要让学生知其然，还要知其所以然。我在教学《田忌赛马》时，提出了这样一个问题：“为什么孙膑用调换马的出场顺序的办法就能帮田忌转败为胜呢？”学生分组讨论后，很快得出结论。其中有一个学生是这样思考的：“第一次赛马时，孙膑看到了齐威王的马比田忌的快不了多少，就想：田忌的下等马跟齐威王的任何一等马比都是输，还不如用下等马对齐威王的上等马，削弱了齐威王的力量，再用田忌的上等马对齐威王的中等马，中等马对齐威王的下等马，这样一定能赢。”我接着问：“如果齐威王也调换顺序呢？”学生争着说：“不会的，因为书上写了，他‘得意洋洋’了，根本不会想到要调换顺序。”由此看来，孙膑不仅观察了马，还认真观察了齐威王的人。“你还有没有别的办法帮田忌取胜？同学们摆摆试试。”学生通过动手操作，认为只有孙膑的办法是最科学的，再次肯定了孙膑的足智多谋。通过以上方法，训练学生的思维，达到了让学生知其所以然的目的。
四、开发求异思维，培养思维的多向性
教师往往偏爱于求同思维的训练，而忽视求异思维的培养，其实求异思维是创造性思维的核心，它对创造力的形成起着至关重要的作用。语文教学中，注意开发学生的求异思维，有利于培养学生思维的多向性，避免考虑问题的单一性，克服思维的定势，敢于标新立异，拓宽思路，有助于创造能力、创新精神的培养。语文教学中词语搭配的训练，就是求异思维的训练，如“说”可搭配成“说明、说唱、说理、众说、说服”等不同结构的词，帮学生积累词汇。在给文章分段时，我常常鼓励学生寻求多种答案，语言的表达也尽量采取多种方式，理解课文也应多角度地展开。
五、发挥学生的想象，培养创新能力
培养学生的创新意识和创新能力，是语文教学中实施素质教育的重要目标和一项基本的任务。而想象力是创新的潜力空间，它为创新开辟了各种可能的前景，没有想象力，墨守成规，也不可能有重要的创新。在教学中，我根据语文教材的特点，精心设计激发学生丰富的想象力和强烈的求知欲的语言，丰富学生有关的表象，充分发挥学生的想象力，以培养创新意识和创造能力。如《瀑布》这首诗较抽象，学生几乎没有亲眼见过，要理解其意境相对困难些，于是我边打开录有瀑布声音的录音，边让学生闭上眼睛，再用生动的、带有情感的语言来描述瀑布这幅画面的意境，让学生展开想象的翅膀，听后如临其境。同时，我们还可以根据课文内容，让学生向未知方向想象，如《日月潭》这一课，我先引导学生领略了日月潭清晨和中午的秀丽的风光后，再引导学生根据这些特点，展开合理的想象：日月潭晚上的景色会是怎样的？此时，学生打开了想象的闸门，活跃了思维，培养了创新能力。
总之，我们的学生是21世纪的主人，未来社会最需要的是创造性的人才，我们必须立足课堂，从小培养学生的创造性，发展创造思维，培养他们的创新意识、创新精神。
篇12：创造性想象作文的写作设计
一.设计理念:
针对六年纪教学作文,教师创设情镜(利用课件),让学生在想象中创造一种新形象,编造一个新的故事。从而让学生能在一种自发的状态下写作,突出学生的个性、自主性、创造性,求新和强调自我表现。启发引导学生从多角度进行创造性想象作文。
二.教学目标:
1.激发学生的写作的动机,培养学生写作兴趣和自信心
2.注重引导学生的想象力和发散思维能力
3.重视学生的主题性,强调自主性的写作,在写作过程中培养学生的个性和创新能力
三.重难点:
1.培养学生的发散思维能力和个性及创新意识
2.如何引导学生进行创新,想象作文及怎样进行合作,探究学习
四.课时:
二课时
五.教学过程:
创设情镜,激情导入
利用课件进行导入,课件播放一只小熊来到大自然中玩耍,它突然听到一种奇怪的声音,于是,它就叫上它的另外两位好朋友一起去寻找这奇怪的`声音,这时候,从天边飘来一团黑烟,把整个大自然都包围住了,美丽的大自然从绿色全都变成了黑色(课件出示屏),小熊和它的朋友谁也听不到声音,(课件显示:屏幕出示人都在大喊:你们在哪里呀?我看不到了,听不到了)最后它们变成三个白点在慢满的旋转分散――﹥逐渐变小――﹥又不停旋转、旋转(课件利用三维空间,使视觉上有立体感,有想象空间)――﹥知道消失看不见。
教师引导
看完课件后,教师出示问题,让学生带着以下问题展开想象创造故事:
①小熊和它的朋友遇到什么事了吗?
②小熊和它的朋友消失后去了哪里呢?有将会发生什么事情呢?
首先让学生根据引出的两个问题说出自己所想到些什么(目的在于检测学生的思维空间和发散能力,如学生能说出很多的想法则好,如不能说,老师进一步引导)
再让学生带着以下问题去想象和创造故事.
根据问题①引出:
①绿色的大自然变成了黑色的世界,是不是小熊和它的朋友们遇到什么灾难了呢?
②小熊和它的伙伴们都变成了白点――﹥慢慢离开――﹥逐渐变小――﹥消失,它们之间发生什么事了吗?
根据问题②引出:③小熊和它的朋友随着空间和时间的变化,它们又会去到哪里呢?会发生什么事呢?
篇13：创造性想象作文的写作设计
学生通过老师的问题引导、提示展开想象,开始课堂构造故事。
作文写好后,学生之间，师生之间共同合作、探究学习
要求:学生把自己认为写的好的段落读出来,全班交流,其他同学从字、词的运用、句子语法结构、想象是否合理、思维空间等角度进行评价
学生课后写成作文并上交
课外延伸:
学生分小组合作,从学生习作中选择写得最好表演的文章进行分角色表演故事
篇14：小议学生个性化创造性阅读论文
小议学生个性化创造性阅读论文
摘要:本文主要论述如何通过课外阅读培养学生的读书乐趣和课堂阅读教学学生个性化阅读的策略。
关键词:课内外阅读 读书指导策略 创造性
《语文课程标准》明确指出:阅读是个性化的行为,阅读的过程就是读者通过自己的人生阅历、知识积累和特定的视角对作品进行富有个性化的再创造性过程。
在阅读教学中,要积极营造亲密和谐的课堂气氛,激发学生的阅读兴趣,引导他们掌握正确的阅读策略,进行更细致和深刻的阅读,让学生成为真正的“读者”,实现个性化、创造性地阅读。
一、在课外阅读中培养学生的读书乐趣
阅读教学仅仅局限于在课堂上阅读几十篇名家名作是明显不够的,童年读书能力对一个人的影响是深远的,它为人的后期发展埋下了精神素养的可萌发的种子。只要进入书的世界,学生就推开了一扇扇文学的窗户,久而久之,人类文明和道德的种子便会播种生长。而且,长期的阅读还会使学生们不断地产生幻想,激发他们的创造想象力的潜能。一个优秀的教师,要善于通过课外阅读,培养学生课外阅读的习惯和爱好。
为了让学生喜欢读书,我采用的方法是:每天上课我给他们声情并茂地读两至三个故事,学生听故事时眼睛放射出明亮的光芒;回家让学生找到自己喜欢的书去读,讲给家长同学听,并做书签和手抄报进行展示;晚上,让家长读书给孩子听,可以是童话,也可以是科学知识,要求读整本书,让文字的无声语言变成有声语言进入孩子的脑海中。睡前进行10~20分钟的阅读,渐渐地,我发现学生们已经把课外阅读当成了乐趣和享受。
刚开学的一天,发下新书,我问:“书是什么味道的?”让他们闻闻书的香气,新书的气味扑面而来,学生个个兴奋不已,迫不及待地要读新书的内容。有同学说:“书的味道真好,让我饱餐一顿。”我们班有个爱书的学生在课前读完一篇优美的童话故事后跑到我跟前,对我说:“王老师,我读过优美的童话后,感觉不一样了,我感觉很舒服。”我摸摸她的头,小小孩子已对文字感受深刻,这是阅读所带来的兴奋。
我们班上的.学生课外阅读量在不断加大,逐步营造了一种宽松和谐、竞争合作的班级阅读氛围。家长也与孩子共同读书,学生们还时常相互交流自己那富有个性化的阅读感受,班级真成了书香乐园。
二、在课内教学中激发学生的个性化感悟
1.直面文本谈感悟。在阅读教学中,教师与学生之间应是一种平等的对话关系。教师应成为学生的导师,而不是居高临下的权威。教师积极营造亲密和谐的气氛,激发学生阅读的兴趣,引导他们掌握方法,把阅读感悟还给学生。要非常尊重学生富有个性的感悟,这也是对学生的尊重和激励。让学生直接面对文本。如在学习《爬山虎的脚》一课时,我在课前提了一些简单的问题,就让学生们直接自由地阅读课文,接着让他们交流感受,发表见解。学生甲说他一读课文中描写爬山虎的叶子一段时,就感到阴凉舒服。说到这儿,他竟然把文章这一段流畅地背诵下来。学生乙说他喜欢“细丝原先是直的,现在弯曲了,把爬山虎的嫩茎拉一把,使它紧贴在墙上。爬山虎就是这样一脚一脚地往上爬”这些句子,因为脚是走路的,而爬山虎的脚却走一步拉一下,可真辛苦。学生丙说自己喜欢“一墙的叶子就漾起波纹,好看得很”这句,因为“漾起”这个词有动感,使景物呈现很美的样子。在教这一课时,还有很多同学说出了自己的感悟。这说明学生们真正读懂了文章,在文章中读出了自己独特的感受。
2.课内质疑促创造性思维。“学贵知疑,小疑则小进,大疑则大进”。学起于思,思起于疑。疑是探求新知的开始及内在动力。古人云:“疑是思之始,学之端。”“学起于思,思源于疑。”“于不疑处有疑,方是进矣。”可见,在读书学习中勇于质疑至关重要。读书如果不疑,就像刀不磨会生锈。学生的质疑过程,就是一个积极创新的思维过程。教学中要鼓励学生与作者、与现实对话,在这种对话过程中,学生们会发现、质疑、思考和探究。我对他们的疑问大加赞赏,并查阅了很多资料,给他们圆满的解答。对学生们在阅读过程中这种不迷信权威,即使有时有点儿偏执,但善于独立思考的习惯给予肯定。宽容民主的教学氛围、充满质疑的自主阅读是培养学生个性化和创新人格不可缺少的条件。学生只有在心灵自由和情动辞发时,才能萌发创新的勇气和灵感。
3.在感情朗读中体验内涵。语言的优美灵动,文章的情真意切,都要通过语文课堂的琅琅读书声来表达,而如果阅读课充满了繁琐的理性分析,就会导致思维训练和语言积累的不和谐。结果是学生们的思维训练有效,而形象思维则日渐萎缩,学生们无法从诵读中唤起生活体验,无法引发联想和想象的乐趣。这必将使学生失去语文阅读的兴趣。传统的语文教学就特别注重朗读成诵的学习习惯,让学生受到优秀读物的影响。在他们精力旺盛的时候,博闻强识,积累一笔终生受用的精神财富,是很有意义的。在阅读教学中,采用多种形式让学生真正投入到朗读中,从而提高朗读的效果。如《称赞》,这篇文章看似简单,但其中蕴含着深刻的哲理,难以用语言表达。同时语言上的清新甜润也不能忽略。在教学这篇文章时,为了使学生们能够充分理解作品,让学生们先个人感情朗读,然后进行分角色读、师生对读、表演读,在多次的朗读之后,语言所蕴含的种种不可言传的情味都能得到很好的传递,隐隐听到学生们用心灵去感受语言的真实呼唤,体验到了这篇美文所特有的节奏音韵之美。
4.在合作中交流感悟。个性化创造性阅读也需要同学之间的合作交流。要让学生有充足的时间,把他们对课文的理解、对信息的掌握以及解决问题的途径和方法,在小组或班内交流,各抒己见,从而形成资源共享。
我在教学《乡下孩子》一文时,就尝试着让学生模仿诗人完成城里孩子的诗歌书写。每一个小组都在热烈地讨论着,他们互相启发,大胆交流,课堂气氛非常活跃。讨论结束后,形成了小组意见,派代表说。总而言之,学生一起集思广益,既激发了他们的个性化、创新性的思维,又让他们感受到了合作的力量。
英国一个哲学家说过:“天才只能在自由的空气里自由自在地呼吸。”阅读,让孩子不仅拥有阅读的量,还拥有阅读的质。通过课内外的阅读,形成个性化、创造性的阅读能力,这是阅读的真正归宿及目的。
参考书目:
1.阅读教学的学生个性化,创造性的培养[J].安徽教育,2004(10).
2.“四个一”:推动学生养成读书的习惯[J].小学语文教师,2008(11 ).
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10.路面设计论文
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