小学古诗词中儿童形象的分析
“酒罢问君三语”通过精心收集，向本站投稿了12篇小学古诗词中儿童形象的分析，下面是小编为大家整理后的小学古诗词中儿童形象的分析，仅供参考，喜欢可以收藏与分享哟!
篇1：小学古诗词中儿童形象的分析
小学古诗词中儿童形象的分析
中国古代诗歌，绵历数千年，作者之多、作品之富、题材之广、技巧之高，在世界文学史上是绝无仅有的。
一、奇思妙想型
《古朗月行》一诗中儿童把月亮想象成“白玉盘”“瑶台镜”，想象月中的仙人长什么样，月中的桂树为什么长得圆圆的，白兔捣成的仙药是给谁吃的，蟾蜍把圆月啃食得残缺不全，后羿射下了九个太阳……
二、勤劳淳朴型
《四时田园杂兴》中的“童孙”们不会耕也不会织，却也不闲着。他们从小耳濡目染，喜爱劳动，加上儿童擅长模仿的天性，于是就在茂盛成荫的桑树底下学种瓜。一个“学”字，透出儿童的天真活泼，极富生活情趣。辛弃疾《清贫乐 村居》里的大儿子在溪东豆地里锄草，二儿子在家里编织鸡笼，各自忙着自己的事情。
三、热情乐助型
对不认识的人完全可以不管的，可儿童的好奇和乐助心促使他想知道眼前的人何处来，何处去，干什么。《回乡偶书》就描述了这样一群孩子。一个“笑”把儿童的好奇的内心、不礼貌的狡黠给很好地遮掩了起来。贾岛《寻隐者不遇》里面的童子很认真、礼貌地告诉寻者师父采药去了。到哪里采药呢?就在这座山上。具体哪个地方就不得而知了。童子不仅很好地回答了来访者的提问，而且很有禅意，言简意赅，令人回味无穷。再如杜牧《清明》中的牧童对当地情况很熟悉，急他人之所急，迅速为“断魂人”指明了方向，让人眼前一亮，心情为之好转。
四、淘气可爱型
白居易的《池上》中，一个小孩子趁大人不注意偷偷去采白莲，他自以为行动机密，不会被人发觉，谁知道小船驶来时，冲得水面的浮萍两边散开，水面波动，出现了一道长长的痕迹，自然完全暴露了他的行踪!一个“偷”(瞒着别人、悄悄地)字，将儿童的天真、顽皮、活泼、可爱表现得一览无余。这里的不解是作者眼中的不解，在孩子心里，他以为自己是懂得藏踪迹的，并且自得其乐。
五、机智聪慧型
《所见》中的放牛娃的歌声还在树林里回荡，可是他忽然停下了脚步，紧闭了嘴，两眼紧盯着树上。原来，他看到树上一只正在鸣叫的知了，想去捉，怕歌声把它吓跑了。全诗紧紧抓住牧童在一瞬间的神态变化，仔细地刻画了一个聪明可爱的小孩子在放牛途中发生的有趣的事，写得活灵活现，栩栩如生。《小儿垂钓》生动地刻画了一个专心钓鱼的农村孩子的形象。”蓬头”小孩子坐在那儿学大人钓鱼，可爱的样子一下子就跃然纸上。诗人用了“侧、映”来写小孩子的心机，小心翼翼地选了块少有人到，已长青苔的地方，侧身坐着，还用草挡住身体，怕鱼儿看见自己给吓跑了，可偏巧有过路人不认识路，远远地又是招手又是嚷嚷地问路。诗人用了“怕”“不应人”来写小孩子又急又恼的样子，寥寥数语，将小家伙皱眉鼓嘴、连连摆手、不让人说话、煞有介事的神态描写得栩栩如生。
六、快乐自由型
春光明媚，丽日和风，儿童沐浴着春光，呼吸着新鲜空气，一放学回来就奔跑着放飞风筝――《村居》为我们展示了一幅美丽的风俗画，使读者的心情也随之轻快，仿佛也感受到了浩荡的春风，恬静而自然。《村晚》中描述的'孩子骑马不规矩，而是故意随意横坐在牛背上。牛吃着草，自己吹着笛，吹笛也不正二八经地吹，则是“无腔信口”地想怎么吹就怎么吹，表现了牧童的无拘无束，淳朴无邪。
上述描写儿童的诗词内容贴近孩子们的生活，并且浅白如话,易被孩子们记住，让他们更直观地感知，很久很久以前的孩子们是如何度过他们的童年的。我们的文学家为什么不试图效仿一下我们的古人呢?多创造出一些孩子们喜闻乐见的人物形象，而不要一味塑造假、大、空的形象。在草长莺飞的二月，散学归来就“忙趁东风放纸鸢”的自由自在一定令今天的孩子生出很多羡慕。我们的小学教育工作者为什么不能真正多给孩子们留下更多的业余时间，放飞他们的身心和梦想呢!
篇2：古诗词中描写儿童的句子
1.昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。 —— 范成大《夏日田园杂兴·其七》
2.草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。 —— 吕岩《牧童 》
3.牧童骑黄牛，歌声振林樾。 —— 袁枚《所见》
4.儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。 —— 高鼎《村居》
5.最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。 —— 辛弃疾《清平乐·村居》
6.蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。 —— 胡令能《小儿垂钓》
7.路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。 —— 胡令能《小儿垂钓》
8.一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。 —— 杨万里《舟过安仁》
9.归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。 —— 吕岩《牧童 》
10.花落家童未扫，莺啼山客犹眠。 —— 王维《田园乐七首·其六》
11.牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。 —— 雷震《村晚》
12.遥怜小儿女，未解忆长安。 —— 杜甫《月夜》
13.昔别君未婚，儿女忽成行。 —— 杜甫《赠卫八处士》
14.重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。 —— 苏轼《花影》
15.喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。 —— 王磐《朝天子·咏喇叭》
16.昵昵儿女语，恩怨相尔汝。 —— 韩愈《听颖师弹琴》
17.袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。 —— 元好问《京都元夕》
18.兵戈既未息，儿童尽东征。 —— 杜甫《羌村三首·其三》
19.儿童强不睡，相守夜欢哗。 —— 苏轼《守岁》
20.竹马踉蹡冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。 —— 陆游《观村童戏溪上》
21.少壮从戎马上飞，雪山童子未缁衣。 —— 刘商《赠头陀师》
22.十年种木，一年种谷，都付儿童。 —— 元好问《人月圆·重冈已隔红尘断》
23.不洒世间儿女泪，难堪亲友中年别。 —— 严羽《满江红·送廖叔仁赴阙》
24.先生醉也，童子扶者。 —— 曹德《三棒鼓声频·题渊明醉归图》
25.此君已觉垂垂老，稚子今看稍稍长。 —— 沈周《周较书宗道主吾塾自吾弟以...》
26.手携稚子夜归院，月冷空房不见人。 —— 白居易《为薛台悼亡》
27.女儿年几十五六，窈窕无双颜如玉。 —— 萧衍《东飞伯劳歌》
28.潭潭大度如卧虎，边头耕桑长儿女。 —— 黄庭坚《送范德孺知庆州》
29.媪引浓妆女，儿扶烂醉翁。 —— 范成大《寒食郊行书事》
30.陂中饥乌啄牛背，令我不得戏垅头。 —— 李涉《牧童词》
31.牛群食草莫相触，官家截尔头上角。 —— 李涉《牧童词》
32.儿童漫相忆，行路岂知难。 —— 元好问《倪庄中秋》
33.儿童见说深惊讶，却问何方是故乡。 —— 殷尧藩《同州端午》
34.欲吊沈累无所，但有渔儿樵子，哀此写离忧。 —— 张孝祥《水调歌头·过岳阳楼作》
35.谁家儿共女，庆端阳。 —— 舒頔《小重山·端午》
36.远牧牛，绕村四面禾黍稠。 —— 李涉《牧童词》
37.谁家女儿对门居，开颜发艳照里闾。 —— 萧衍《东飞伯劳歌》
38.儿女纷纷夸结束，新样钗符艾虎。 —— 刘克庄《贺新郎·端午》
39.今我不为乐，知有来岁不?命室携童弱，良日登远游。 —— 陶渊明《酬刘柴桑》
40.添瓶涧底休招月，烹茗瓯中罢弄花。 —— 金地藏《送童子下山》
篇3：古诗词中描写儿童的句子
古诗词中描写儿童的句子
1、蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。——白居易《池上二绝》
2、清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。——唐·杜牧《清明》
3、见人初解语呕哑，不肯归眠恋小车。一夜娇啼缘底事，为嫌衣少缕金华。——唐·韦庄《与小女》
4、绕池闲步看鱼游，正值儿童弄钓舟。一种爱鱼心各异，我来施食尔垂钩。——唐·白居易《观游鱼》
5、投荒万里无归路，雪点鬓繁。度鬼门关，已拚儿童作楚蛮。——黄庭坚《采桑子》
6、少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。——贺知章《回乡偶书》
7、重重叠叠上瑶台，几度呼童归不开。刚被太阳收拾去，却教明月送将来。——宋·苏轼《花影》
8、日暮鸟雀稀，稚子呼牛归。住处无邻里，柴门独掩扉。——唐·丘为《泛耶溪》
9、马啼踏水乱明霞，醉袖迎风受落花。怪见溪童出门望，鹊声先我到山家。——元·刘因《山家》
10、我亦曾经放鹞嬉，今来不道老如斯，那能更驻游春马，闲看儿童断线时。——明·徐文长《风鸢图十首》
篇4：温庭筠词中的女性形象分析
温庭筠词中的女性形象分析
温庭筠的词中女主人公或表达对爱人的恋慕与期待，或抒发对恋人牵肠挂肚的思念与寄托，或哀叹自身孤独无依的寂寞与伤感。
温庭筠是花间词的代表人物。他常站在女性的角度，模拟她们的声口，描写塑造了许多天生丽质、娇艳绝伦却结着愁怨的女子。词中女主人公或表达对爱人的恋慕与期待，或抒发对恋人牵肠挂肚的思念与寄托，或控诉自己被无情抛弃的愤怒与无奈，或哀叹自身孤独无依的寂寞与伤感。正是这些丰富的女性形象，使得温词形成了含蓄幽深、柔婉绮丽的风格。品味研读温词，离不开对词中的女性形象的把握与分析。
一、以女性形象为题材的原因
对混乱政局的失望以及仕途的失意，是晚唐一些文人转向歌席酒筵描写女性的重要原因之一，温庭筠也不例外。他文思敏捷，才华横溢。如此有才之人，却数举不第。后来又因“扰乱科场”、讥刺权贵，招忌被贬。遂绝了心思，不再涉足名场。无奈的心情使他流连于歌馆青楼，借以发泄自身的不满与愤懑，同时获得心灵的慰藉。所以“士行尘杂，不修边幅，能逐弦吹之音，为侧艳之词”(《旧唐书》)。用他那诗人的心去感知处于封建社会下层的女性，便更有了同是天涯沦落之感。因此也便有了香艳中透着哀愁的闺音。
温庭筠被称作“男子作闺音”第一人。有人说“无论文人怎样肆力去体会女子的心情，总不如妇女自己了解的真切;无论文人怎样描写闺怨的传神，总不如妇女自己表现的恰称。”[1]如果单从表现真实的角度来讲，男作家或许表现不够完整多元。但封建社会中的女性受压迫深、受教育少，所以女性很少能用文学来表现自己。而男性文人却有机会接触、观察、欣赏和描写女性。男子对女性又往往具有审美的态度和情感。所以男性笔下的女性也能被描绘得真实细腻。温庭筠具有文学音乐上的才情，且因其长期寄迹青楼，有着大量接近女性的生活经历，所以他在抒发女性情感、刻画女性心理方面更为深婉和细腻。
二、女性形象分析
温庭筠的花间词中着力描绘了三种的女性形象。这三种女性形象各有其特点，而她们之间的共同特点是：美丽动人却又悲伤忧愁，是“美与愁的结合体”。姣好的容颜和丰富的敏感心理都在朦胧中更为深邃。都显出了其悲情的人生命运，有一种静默的悲美。下面简单介绍：
1.歌妓舞女的形象
温庭筠常寄迹青楼楚馆，与很多歌妓舞女交结。在其诗歌创作中就有所反映：“自恨青楼无近信，不将心事许卿卿。”暗引出他怀念旧情的怅惘情绪。常在青楼厮混，也给人以“狂游狎邪”、放浪轻薄的印象。其实唐代的妓无论是官妓、家妓、私妓，都有着较好的音乐、舞蹈和文学修养，能歌善舞又能言善辩，聪慧幽默，颇能博得文人士大夫的喜爱。音乐文化的空前繁盛，使得诗人词客与歌妓舞女之间发生了自然密切的关系，甚至相互爱恋。蓄养妓乐，乃是唐代的一种普遍风气。像白居易、元稹、刘禹锡、杜牧等文豪也都有过家妓。温庭筠常厮混青楼，接近这些女性的日常生活与思想情感。词中常描绘青楼女子：“转盼如波眼，娉婷似柳腰。”、“扑蕊添黄子，呵花满翠鬟”(《南歌子》)，尽管她们有着华美的服饰、美丽的容颜，表面光鲜亮丽，但终究掩饰不了孤独寂寞的心境。温庭筠也并非很多人所说的狎邪、淫猥之徒，他对女性是同情、尊重、爱怜的。他常常会把自己的不幸遭遇同她们联系起来，引为同类，觅作知音，反映歌妓舞女强颜欢笑背后所潜藏的辛酸与苦楚。“画楼音信断，芳草江南岸。鸾镜与花枝，此情谁得知”(《菩萨蛮》)充分抒写了歌妓的寂寞相思之情，“懒起画峨眉，弄妆梳洗迟。”(《菩萨蛮》)表现女子伤心无奈，无精打采心灰意懒的心绪。
2.宫女形象
在封建社会中，宫女注定是一个充满悲剧性的人物。她们虽衣食无忧、深居皇宫、生活在“金缕毵毵碧瓦沟”(《杨柳枝》其四)之中，可以“凤凰窗映绣芙蓉”(《杨柳枝》其七)，被很多人所艳羡，但她们的命运却掌握在别人的手中，他们在等待皇帝的临幸，希冀成为备受宠爱的'佳丽。即便有朝一日得宠，也终究会被抛弃，在等待中葬送了青春年华，最终人老珠黄。“曾为无双今两身”(《照影曲》)为宫女抒发的美人迟暮之感，“半拂栏杆半入楼”(《杨柳枝》)自然而然地表现出了宫女们在宫中下雨时，无奈寂寞的情态，宛若一幅风俗画，充分描绘出了宫中生活的无趣与孤独。而“竟把黄金买赋，为妾将上明君”(《清平乐》)刻画了一个求君恩心切的宫女的形象，足见其悲剧意味。温庭筠对宫女寄予了深厚的同情，用多彩的笔墨描绘出了一个个身处深宫的幽怨暗恨的宫女形象。
3.思妇的形象
丈夫出征打仗或戍守边关，妻子只能独守空房。她们日夜都在担心着对方的安危，盼着远在边关的心爱之人能早日归来。思念无时无刻不牵扯着她们的情怀，让她们肝肠寸断，词人笔下的思妇也具有很强的悲剧色彩。“断肠塞门消息，雁来稀。”(《定西番》)表达了妻子苦苦等待丈夫音信，思念肝肠寸断，却终究无果的无奈与悲哀。“凭绣栏，解罗帏。未得君书。断肠潇湘春雁飞。不知征马几时归。海棠花尽也。雨霏霏。”(《遐方怨》)写深闺中的思妇，等也等不到郎君的书信，一年又一年，不知出征的马儿何时能够回归，战争何时才能停止，带回她边疆的丈夫。温庭筠笔下众多思妇的形象不是单调单一的，他笔下被相思之苦所害的女性，有的终日怅惘，有的整夜未眠，有的魂牵梦绕，有的枕上闲忆。形象千姿百态，生动传神，惟妙惟肖。愁容满面发未梳，素颜眉头蹙的生活摆在了读者眼前。
结语
温词中描绘了大量的女性形象，这在文学史上有着重要的认识价值和审美意义。《花间集》中的女子的确如花一样的美丽，但是命运却是悲戚坎坷。女性的塑造和题材的应用，对后代文学的发展也产生了深远的影响。
注释：
[1]谭正璧：《中国女性文学史话》引，百花文艺出版社1984年12月版。
篇5：《诗经》中的弃妇诗及弃妇形象分析
［内容摘要］： 《诗经》时代，以男性为中心的社会早已形成，宗法礼教虽不及封建社会中、后期那么严密，但妇女没有独立的经济地位，婚后成为男子的附属品已是社会的普遍现象。作为弱势群体的妇女，婚姻是她们惟一的依靠和出路，一旦发生感情破裂，受害最深的往往是女子，遭弃后的妇女生活非常悲惨。《诗经》中的弃妇诗既表现了弃妇软弱、无奈、听天由命的一面，又表现了她们的自信自强、勤劳善良。诗中生动地描绘了中国妇女坚毅、耐劳、温柔多情的动人形象。
关键词： 善良温顺；默然从之；哀伤怨责
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，《诗经》共收入西周初年至春秋中叶约五百多年的诗歌305篇，分“风”、“雅”、“颂”三类，《诗经》全面而深刻地反映了当时的社会生活，它以其丰富的文化内容，广泛的创作题材和完美的艺术形式，向我们生动地展示了殷周社会历史的立体画卷。
《诗经》弃妇诗中弃妇形象生动、性格鲜明，有其独特的审美意义和社会意义，我们可以从中了解作为弱势群体的妇女中最不幸的部分――弃妇的生活、感受，洞察当时的婚姻家庭状况，了解当时妇女的社会地位，体会上古时代女子的整体风貌和美德。
一、弃妇诗的判别：
要判别何为弃妇诗，首先对弃妇诗有一个明确的定义。笔者认为：弃妇诗是书写因婚姻破裂或丈夫变心而被抛弃的妇女的感受的诗。这个定义要求弃妇诗必须具备两个条件：一是弃妇婚后被弃，二是弃妇离开夫家。这两个条件排除了描写婚前情郎变心离开女子和婚后妻子被丈夫冷落而没有离开夫家这两种情形的.诗。
《诗经》中的弃妇诗和疑似弃妇诗的篇目有11首，都曾在不同的文献中被称为弃妇诗，分别是：《召南・江有汜》、《邶风・柏舟》、《邶风・日月》、《邶风・终风》、《邶风・谷风》、《卫风・氓》、《王风・中谷有》、《郑风・遵路》、《小雅・我行其野》、《小雅・谷风》、《小雅・白华》。
表1列出了褚斌杰、余冠英、沈泽宜、聂石樵四位先生的著作中对这11首诗的性质分析。从表1中可以看出，对《邶风・谷风》、《卫风・氓》、《王风・中谷有》、《郑风・遵
大路》、《小雅・白华》5首诗，大家都认为是弃妇诗。对于《邶风・柏舟》、《邶风・日月》、《邶风・终风》大家倾向较一致，前两首女主人公婚后被冷落而没有离开夫家，后面一首描写女子被调戏之后的又恨又爱的复杂心情，所以不是弃妇诗。对于《小雅・我行其野》、《小雅・谷风》，大家出现异议，笔者觉得是因为诗中行文的口吻没有弃妇诗中应该有的女子委婉哀怨，带有阴柔感觉的特征，而是直接斥责对方，因此不像描写弃妇，故而认为这两首诗不是弃妇诗。对于《召南・江有汜》，分歧也较大，但就本文给弃妇诗的定义，此诗即使是描写女子被弃，也是抒发女子见到心上人变心娶了其他女子而没有娶自己的悲怒之情。因此不能算作弃妇诗。
因此，笔者归纳的弃妇诗有：《邶风・谷风》、《卫风・氓》、《王风・中谷有》、《郑风・遵大路》、《小雅・白华》。然而，《小雅・白华》是申后被黜废后所作的怨愤之辞，申后被废当属弃妇，但因其地位高贵，对分析弃妇形象没有普遍意义，故本文不作分析。
二、弃妇的形象分析：
（一）《卫风・氓》
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。
乘彼垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚。于嗟女兮，无与士耽。士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，A其笑矣。静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸。隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉。
全诗以女主人公自述的口气写出，叙述了自己和丈夫恋爱、结婚、受虐、被弃的全过程，悔恨怨愤之情，溢于言表，全诗以叙述为主，恰当地运用了比兴手法，并通过细节描写来表现人物心理，给人留下深刻印象。全诗表达了自己的悔恨和决绝，把她勤劳善良、温顺安命的性格鲜明地呈现在读者面前。
女主人公是知礼守法的。在心上人来求婚时因为没有媒人，不合礼法而没有答应。（匪我愆期，子无良媒）。
女主人公是温顺多情的。首先表现在婚前对心上人的一片痴情。女子因为没有良媒而拒绝结婚，这引起男子不满和愤怒，于是，女子送男子返乡，送了很远很远，路上女子最后还是同意结婚（将子无怒，秋以为期）。此后女子天天盼望心上人来迎娶（乘彼垣，以望复关），一直没有见到心上人出现不禁忧伤哭泣（不见复关，泣涕涟涟）。在被丈夫无情地抛弃后，女子还留恋当初和丈夫两小无猜的欢乐（总角之宴，言笑晏晏），以及丈夫爱的誓言（及尔偕老）。
女主人公是吃苦耐劳的。她没有嫌弃夫家贫寒，承担下所有的家务劳动，起早贪黑、没日没夜、尽心竭力地操持劳作（自我徂尔，三岁食贫。三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣）。
女主人公自信自强也知天安命。“女也不爽”乃是她对自我的肯定，她认为自己没有做错什么，丈夫遗弃她没有道理。她对于丈夫的绝情悲伤之情，“士贰其行”，“士也罔极，二三其德”，则是她直面斥责丈夫的不义行径。但她对于被丈夫抛弃，没有任何反抗的能力，女主人公自知没有任何挽回的余地和可能，只能独自伤心悔恨当初嫁错郎（躬自悼矣），既然如此就只能认命了，“反是不思，亦已焉哉”，对于自己的不幸只能默然从之。
（二）《邶风・谷风》
习习谷风，以阴以雨。渑勉同心，不宜有怒。
采葑采菲，无以下体。德音莫违，及尔同死。
行道迟迟，中心有违。不远伊迩，薄送我畿。
谁为荼苦？其甘如荠。宴尔新昏，如兄如弟。
泾以渭浊，其b。宴尔新昏，不我屑以。
毋逝我梁，毋发我笱！我躬不阅，遑恤我后！
就其深矣，方之舟之。就其浅矣，泳之游之。
何有何亡，黾勉求之。凡民有丧，匍匐救之。
不我能A，反以我为雠。既阻我德，贾用不售。
昔育恐育鞫，及尔颠覆。既生既育，比予于毒。
我有旨蓄，亦以御冬。宴尔新昏，以我御穷。
有灿欣＃既诒我肄。不念昔者，伊余来I。
全诗以女主人公自述的口气写出，一无疾声怒颜之辞，尽是殷殷相诉的哀哀之语，通过女主人公自叙性的语言，把她勤劳善良温顺又带软弱的性格鲜明地呈现在读者面前。 女主人公是勤劳善良的。在夫家处在艰难困苦的时候，她能与丈夫同心同德，共创家业（昔育恐育鞫，及尔颠覆）；在持家和睦邻等方面尽心尽力（就其深矣，方之舟之）。 女主人公是温柔多情的。这首先表现在她对丈夫的一片痴情上，她忍受着丈夫的冷脸相待，即使是丈夫翻脸相向，动辄挑起家庭纠纷要遗弃的时候，她还是动之以情，晓之以理，表明自己的一片忠心，婉言劝说丈夫不能只看颜色，不重心灵，不能忘记曾经的誓言，希望丈夫回心转意（黾勉同心，不宜有怒）。当她得知丈夫完全绝情，爱情已成覆水，她仍未对丈夫的绝情予以正面的谴责，只用责备的口吻委婉地问道：“不念昔者，伊余来I。”她眷恋着丈夫以前对自己的“爱情”，气恼中带有温情，责备中带有幻想。其次，表现在她为自己被弃的辩白。丈夫喜新厌旧，怪她年长色衰，容颜不美，她执着地为自己辩解。 女主人公是自信自强的。女主人公虽然留念旧情，希望丈夫回心转意，但必定恼怒丈夫的绝情，然而，她并没有斥责丈夫，也没有哭天喊地，低三下四地哀求。
勤劳善良、温柔多情、自信自强的女主人公性格中的另一面，那就是她的软弱。对于家中艰苦繁重的劳作，她尽力承担，任劳任怨，对丈夫在感情上的故意冷淡和折磨一再忍让，甚至在丈夫已迎新入门，使她处在无可忍受的屈辱之中时，她还力争丈夫改变主意；当她已遭遗弃，仍希望丈夫来送行，这种软弱不禁使读者在哀其不幸之余几欲怒其不争了。 这篇作品把女主人公的复杂性格刻画得入木三分，生动地描绘了一个中国古代劳动妇女坚毅耐劳、温柔多情的动人形象。
（三）《王风・中谷有》
中谷有，缕涓梢印S信仳离，其叹矣。其叹矣，遇人之艰难矣。
中谷有，缕湫抟印S信仳离，条其啸矣。条其啸矣，遇人之不淑矣。
中谷有，缕涫矣。有女仳离，啜其泣矣。啜其泣矣，何嗟及矣。
这是一首哀悯弃妇的诗。诗人满怀同情地用山谷中枯萎的益母草作意象，比喻色衰的弃妇形象，遇人不淑的女主人公遭弃后，“其叹矣，条其啸矣，啜其泣矣”三节层层递进，初则慨然叹息，继而条然悲啸，终则啜然而泣，塑造了一个在人后独自哀伤、怨责、自悔不已的弃妇形象，同时也反衬出女主人公之所以痛之深，原因必在于爱之切。
（四）《郑风・遵大路》
遵大路兮，掺执子之祛兮，
无我恶兮，不故也！
遵大路兮，掺执子之手兮，
无我丑兮，不？好也！
此诗既没有弃妇对往事的追忆、追悔，也没有诉说满腹的辛酸委屈，也没有对负心郎的痛切谴责，而是截取了一个有典型意义的场景，被弃的女子跟在负心郎的后面，拉他的衣袖，拉他的手，苦苦恳求他不要忘记旧情，不要厌弃自己。这些言行鲜明地呈现出女主人公的执着、痴情与凄苦。女子“执祛”、“执手”的动作及哀告之语，都生动地刻画出了女子孤苦无助的情态，令人同情。而“无我恶兮，无我丑兮”的屈卑，间接地表现了女子自信不足。
三、弃妇诗多层面分析：
（一）遭弃因素（见表2）
从表2中，可以看出，女子色衰成为丈夫遗弃妻子的主要因素，而环境的变化――生活好转，更加促使男子的内心发生变化――“士贰其行”、“二三其德”。但这只是从诗中字面上分析出来的，我们应该看到文字背后折射出来的有关因素和整个社会历史的背景。在那个封建宗教家长制的社会中，男子掌握着婚姻的主动权，女子对于负心的丈夫没有任何反抗的能力。因此，在这种男女不平等的社会中，男性为中心的社会地位与整个社会的风俗是出现弃妇的根源。
（二）被弃后的态度（见表2）
这四个弃妇面对抛弃表现出不同态度，反映出每个人不同的个性。《邶风・谷风》的女主人公与《卫风・氓》的女主人公比，更加自信自强一些。她不但认为自己很美丽，而且还有一定的谋生能力，这就是她希望丈夫回心转意的资本，所以全诗怨而不怒，怨中有望。而《卫风・氓》的女主人公自认已经年老色衰，不再可能让丈夫回心转意，所以，只能沉痛自悔，不存幻想。
（三）被弃后的生活
在《诗经》弃妇诗的作品中没有对弃妇被弃后生活的直接描写，在那个历史时期，妇女被弃后一般只能回到娘家度日，而在娘家女子不但不被理解，还会遭到兄弟们的讥笑（兄弟不知，A其笑矣），在生活中自然也就不会有好脸色看，弃妇在娘家的生活也就十分窘迫，所以，自食其力是弃妇的惟一选择，像《邶风・谷风》的女主人公那样自己养活自己。
（四）上古时代已婚女子的整体风貌
通过对弃妇形象的分析，我们对上古时代已婚女子有一个整体的印象，他们的精神风貌和良好品德都可窥见一斑。
1、吃苦耐劳。如《卫风・氓》“自我徂尔，三岁食贫。三岁为妇，靡室劳矣”。
2、温顺多情。如《卫风・氓》“将子无怒，秋以为期。乘彼垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。”
3、自我肯定。如《邶风・谷风》“采葑采菲，无以下体”“泾以渭浊，其b”。
4、感情专一，留恋旧情。如《邶风・谷风》“行道迟迟，中心有违。不远伊迩，薄送我畿”。
5、软弱认命。如《卫风・氓》“躬自悼矣，反是不思，亦已焉哉”
参考文献：
斌杰：《中国文学史纲要》，北京，北京大学出版社，1986年
斌杰：《与楚辞》，北京，北京大学出版社，
斌杰：《诗经全注》，北京，北京大学出版社，
余冠英：《诗经与楚辞精品》，长春，时代文艺出版社，1995年
余冠英：《诗经选》，北京，人民文学出版社，1956年
沈泽宜：《诗经新解》，上海，学林出版社，
聂石樵：《诗经新注》，济南，齐鲁书社，20
篇6：分析《长恨歌》中杨玉环的形象特点
分析《长恨歌》中杨玉环的形象特点
《长恨歌》描绘出了一个回旋曲折、婉转动人的爱情悲剧，用更多缠绵悱恻的笔触淋漓尽致的描写杨玉环生前的无尽欢乐和李、杨生死相隔后双方的无尽思念，写出了人物的悲欢离合。
杨玉环，这一人物形象在众多的文章及诗句中皆有提及。杜牧的《过华清宫绝句》“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”，李隆基为满足杨玉环的要求，不惜动用驿马由广州向长安千里奔驰送荔枝，强烈抨击李隆基与杨玉环的骄奢淫侈及荒淫无度;李白的《清平调》“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”，描绘的杨玉环貌若天人。笔者此前同样接触过白居易的《长恨歌》，全诗透露出来的批判李隆基“重色误国”的主题鲜明强烈，批判性的思维居多，现再次品读，分析作者情节安排，对诗中重笔着色的杨玉环的形象又有了一些感性的新的看法。
一些史书或影视剧中，关于杨贵妃的形象，描写的很复杂，大都以负面刻画居多。她出身不高，能歌善舞，美艳聪慧，至于她和李隆基的爱情，也表现的并没有那么专一，是一美色误国的“红颜祸水”。而在《长恨歌》中，白居易用了更多缠绵悱恻的笔触描绘出了一个回旋曲折、婉转动人的爱情悲剧，写尽了杨玉环生前的无尽欢乐和李、杨生死相隔后双方的苦苦思念，写尽了人物的悲欢离合，可以说，白居易对杨玉环流露出一丝同情的态度。《长恨歌传》(陈鸿)中，谈到了白居易创作此诗的背景，“暇日相携游仙寺，话及此事，相与感叹。质夫举酒与乐天前曰：‘夫希代之事，非遇出世之才润色之，则与时消没，不闻于世。乐天深于诗，多于情者也;试为歌之，如何?’乐天因为《长恨歌》。”白居易“深于诗”，“多于情”，“感其事”而作，用浓重的笔墨润色“李、杨” 的爱情，供后人评阅并彰闻于世。
整四段的详述，都在围绕一个中心人物“杨玉环”展开，细细读来，一立体的人物形象跃然纸上。
一、美丽得宠的杨玉环
“回眸一笑百媚生，后宫粉黛无颜色”，可算是写尽杨玉环美貌的名句，只是微微一笑的回眸，便妩媚至极，艳压群芳，“后宫佳丽三千”都失去光彩，“温泉水滑洗凝脂”的皮肤滑腻，“云鬓花颜金步摇”展现的`如鲜花般的面容，配以鬓边步摇一步一摇的姿态，更是给杨贵妃增添了诸多美的魅力。“缓歌曼舞凝丝竹”更是突出了杨玉环翩翩起舞时如仙般的动作与情态，以致“尽日君王看不足”。
“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”充分体现了唐玄宗对杨贵妃的难以舍弃而终日相随，以致“不早朝”，也正因为唐玄宗对她的重爱，“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”。正所谓“爱屋及乌”，为取悦爱妃则投其所好。自杨玉环被封为贵妃，家族尽沾恩泽，其父杨玄琰由济阴太守成为兵部尚书，其母杨李氏被封陇西郡夫人，大姐、三姐、八姐分被封为韩国夫人、虢国夫人、秦国夫人，甚至远房兄弟杨钊那一吃喝玩乐之徒被赐名“国忠”，后封为宰相，操纵朝政，如此，天下人竟有“不重生男中生女”的思想。
二、多才多艺的杨玉环
诗中描绘的的杨玉环是多才多艺的。在笔者看来，她“承欢侍宴无闲暇”，不仅仅因是为杨玉环的美貌，很大程度是因为李、杨有共同的爱好―音乐和舞蹈。
历史上的李隆基是一位精通音乐的皇帝，是很有成就的作曲家、器乐演奏家，曾与乐工一同改编《霓裳羽衣曲》，还以吹奏玉笛而著名。杨玉环也是能歌善舞的才人。新旧《唐书》中记载了杨玉环“善歌舞，通音律。”《杨太真外传》中说“妃善击罄，多新声，虽太常梨园之伎莫能及之。” 张璋《唐五代词》中收录了杨玉环所作词《阿那曲・罗袖动香香不已》，《全唐诗》中更加完整的记有“题赠张云容舞”的标注。张云容乃杨玉环侍女，善舞，由擅《霓裳羽衣舞》，杨玉环写此词赞美她曼妙的舞姿：“罗袖动香香不已，红蕖袅袅秋烟里。轻云岭上乍摇风，嫩柳池塘初拂水。”贵妃的美色才气加上两人的共同爱好，才谱就了两人的爱情。“骊宫高处入青云，仙乐飘飘处处闻”，“缓歌曼舞凝丝竹，尽日君王看不足”，这正是两人沉醉于共同爱好的音乐世界的真实写照。
三、痴情的杨玉环
马嵬之变，“六军不发无奈何”，李隆基被迫赐死杨玉环，心爱的妃子“宛转蛾眉马前死”，而“君王掩面救不得”。贵妃死后场景更是凄惨，任凭“花钿委地”而“无人收”。整首词写到这里，倒是写出了杨玉环为心爱之人甘愿就死，“宛转”二字写出她死的那样从容，让人不由扼腕叹息，心生怜悯。
“忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。”杨玉环死后，白居易将她羽化成仙。“闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊”，至此，杨玉环虽在人世之外，但仍然牵挂着李隆基，以致当她听到“汉天子使至”时，“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开，云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来”，她急切的揽衣、推枕、虽云鬓半偏、花冠不整，也急于起身，这一系列连贯利落的动作，与她之前“侍儿扶起娇无力”形成了鲜明的对比，意在表现她渴望得到自己爱人消息的那种激动、欣喜的迫切心绪。“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，“昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长”，见到信使，引发了她空寂已久的感情，这泪水是她对唐玄宗始终不曾忘怀的思念，回忆当年的恩爱岁月，如今却生死两茫茫，不复再见，“回头下望尘寰处，不见长安见尘雾”，她整日望凡尘，希望能看到自己所爱的人，但却只见漫天尘雾，只剩自己一人空度岁月。于是，“钿合金钗寄将去”，愿李隆基睹物思人，勿忘佳人，坚信“但教心似金钿坚，天上人间会相见”，并差使者带回二人七月七日夜半无人时在长生殿的誓言“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，坚定天上人间永做夫妻的信念，给人留下了缠绵的余韵，或是心痛，或是惋惜，或是悲哀。
杨玉环虽集“三千宠爱在一身”，最终没能难逃“宛转蛾眉马前死”的悲剧命运。唐玄宗虽“不爱江山爱美人”，但马嵬事变发生后，他也无法挽救他最爱的妃子而“血泪相和流”，白居易以时间为主线，多层次，多侧面精雕细琢了杨玉环这一形象：美丽、多情，她享受爱情，她追忆爱情;这一形象可触、可摸、可感、可信，极具立体感，一篇长诗读来意犹未尽，沉浸其中。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，每个人心中都会有不同的《长恨歌》，不同的“杨玉环”。
篇7：古诗词中的意像分析
古诗词中的意像分析
松梅竹菊寓高洁，
借月托雁寄乡思。
杜鹃鹧鸪啼凄凄，
梧桐叶落透悲意。
别时长亭柳依依，
落花流水传愁绪。
乌鸦燕子系兴衰，
草木仍在人事移。
1、“松梅竹菊”寓高洁：
松梅竹菊是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现高洁的情操。刘桢《赠从弟》有云：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”王吉《咏竹》则言：“岁寒别有非常操，不比寻常草木同。”元稹《菊花》一诗有云：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。写梅的诗句也有很多，如“遥知不是雪，为有暗香来。”“零落成泥碾作尘，只有香如故。”北京卷考察的是苏轼的《红梅》，该诗表现出了红梅不畏严寒，不与桃杏争春的高洁品格。
2、借“月”托“雁”寄乡思
皓月当空常常引起游子的思乡之情，唤起诗人的怀远之念，如：李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”，杜甫《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明”，再如苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，均表达了诗人的思乡之情。
雁是一种候鸟，古诗词常用大雁南飞的景象书写在外游子的思乡之情。20湖北高考语文卷所出的.诗是王湾的《次北固山下》。诗的最后两句写道：“乡书何处达?归雁洛阳边。” 诗人漂泊流浪，到底什么时候能重返故乡，连泊舟中的诗人自己也不清楚，因此他只好寄希望于春光中北归的大雁为自己传书了。归雁这一意象写出了作者的思归之情。
3、“杜鹃”“鹧鸪”啼凄凄
杜鹃，又名子规、杜宇等，在古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)在让位于他的臣子后隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，又说杜鹃叫声如“不如归去”，于是古诗中的杜鹃就成为了凄凉、哀伤的象征。年全国卷Ⅱ诗词鉴赏题考察的是晏几道的《鹧鸪天》：
鹧鸪天 晏几道
十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。
题目问道：在这首词中，作者为什么要描写杜鹃的啼叫声?此问的解答就应从杜鹃的叫声入手，词中也提到了“声声只道不如归”，表达的是作者漂泊之外的思归之情。
古诗词中出现的“鹧鸪”这一意象也经常透出悲凉之意。比如李白的《越中览古》：“宫女如花满春殿， 只今惟有鹧鸪飞。”
4、“梧桐”叶落透悲意
古语有“一叶落而知秋”，说的便是梧桐叶落。以梧桐写悲秋，是古人常用的手法。2004年福建卷的诗词鉴赏题为朱淑真的《秋夜》，其中就写到了“梧桐”这一意象：
夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。
此诗中，凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂的意境。
5、别时“长亭”“柳”依依
在古典诗词里，杨柳常常与离情相关联，《诗经》中的《采薇》便写道：“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。”柔弱的杨柳摇摆不定的形体，最能传递亲友离别时依依难舍之情。此外，“柳”与“留”也谐音。长亭为古人送别之场所，因此也是送别诗中经常出现的意象。柳永的《雨霖铃》同时写到了这两种意象，分别是“寒蝉凄切，对长亭晚。”以及“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”
6、落“花”流“水”传愁绪
“花”落让人爱怜、伤感，“水”流或喧嚣或舒缓，绵延不绝，最惹人愁绪，因此，在古诗词中常用落花流水来表达忧愁。如李煜《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少”，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”;又如李清照《一剪梅》：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”
7、“乌鸦”“燕子”系兴衰
乌鸦这种鸟经常在坟头等地出现，常被视为不祥之兆，诗人常用“乌鸦”这一意象渲染出衰败的氛围。燕子则因其有眷恋旧巢的特点，成为古典诗词表现时事变迁，抒发历史兴衰感慨的寄托。出现“乌鸦”这一意象的高考题目不少，如：湖北卷《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠”，20江苏卷《鹧鸪天》“山接水，水明霞，满林残照见归鸦”。浙江卷出了一道对比鉴赏题，分别是刘禹锡的《乌衣巷》、吴激的《人月圆》和元曲《山坡羊.燕子》，三篇作品均通过“燕子”这一意象，表达了深沉的兴亡之感。
8、“草木”仍在人事移
草木常青，人事却已悄然发生变迁。古诗词常用“草木”来表达物是人非的感慨以及对历史兴亡的感叹。如《扬州慢》“过春风十里，尽荠麦青青”。20湖北卷诗词鉴赏题《过华清宫》也用到了树木的意象：“玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。”
篇8：人物形象分析：论《三国演义》中关羽的形象
人物形象分析：论《三国演义》中关羽的形象
【摘要】《三国演义》是我国历史小说的开山之作。小说描写了从东汉末年到西晋初年近百年的历史风云。全书反映了魏、蜀、吴三国时期的政治军事斗争，塑造了一批叱咤风云的英雄人物，关羽就是一位为历代仁人志士推崇的忠义智勇兼备的英雄形象。本文从忠贞神勇、义薄云天、刚愎自用、因小失大，对其形象作辨证的分析。
【关键词】忠贞神勇义薄云天刚愎自用因小失大
《三国演义》是我国长篇历史小说的开山之作。《三国演义》写了三个国家的兴衰史，它以魏、蜀、吴的兴亡为线索，描绘了三国时期尖锐复杂的政治军事斗争：从桃园三结义至三国归晋共经历了黄巾之乱，董卓之乱，群雄割据（官渡之战，赤壁之战），三分天下和天下归晋五大时期近百年的历史。
《三国演义》概括了这一时代的历史巨变，在战争描写和人物塑造上成就最高。它以大量的篇幅描写了无数的大大小小的战争。特别精彩的是对战前准备的描写：敌对双方如何确定战略战术，如何调兵遣将，如何刺探虚实，如何利用对方的弱点，都写得十分生动逼真。本文试从以下几方面浅作分析：
一、关羽的忠贞神勇、义薄云天
作为《三国演义》刻画的风云人物，关羽具有独特的气质和精神。是作者极力颂扬的英雄式人物，也是描写得最成功的`人物之一。从他的外表到内心，无不闪烁着与众不同的英雄气质。
具体表面在以下几个方面：
1、豪气冲天、一身正气
小说开始描写关羽一出场便显出英姿勃勃、豪气冲天之威。“身长九尺三寸，髯长一尺八寸，面如重枣，唇若抹朱，丹凤眼，卧蚕眉，相貌堂堂，威风凛凛。”他之所以逃难到江湖之中，是因为主持正义，杀了仗势欺人的豪霸。这正是一个忠义神勇的大将的形象。小说在有关羽的情节中，只要是有可能，都要描写他的威武形貌，把他身穿绿袍、坐骑赤兔马、手持青龙偃月刀，作为一个整体形象多次描写，并塑造出一个具有中华民族审美特点的英雄形象。
2、忠贞不二、知恩图报
关羽虽只是一名武将，但在最困难的条件下，在极其危险的处境中仍表现出大义凛然的精神状态。关羽在下邳城外被曹军围困，曹操派张辽前来劝降，而关羽则慨然表示：“今天
3、武艺超群、威震华夏
非凡超群的武艺是构成关羽这一英雄形象的重要组成部分，小说中对关羽的武功也很是推崇，虽然不能说是天下无敌，但绝对也是数一数二的，关羽的神勇主要表现在神速迅猛和智勇兼备两方面。小说突出描写关羽的神勇，围绕着塑造关羽的形象，从多侧面多角度刻画关羽的武艺高强，善于谋略，是一位智勇双全的将领，威武英俊的豪杰。构成了许多惊心动魄的情节。
当然作为一位顶天立地的英雄好汉，绝非只有匹夫之勇，关羽的谋略在“千里走单骑，单刀赴宴，水淹七军中也得到了充分的表现。
战场上的神勇与战场外的英雄气概、超人的顽强意志，相得益彰，使得关羽这位顶天立地的男子汉，尽显英雄本色。
二、关羽的刚愎自用，因小失大
作为一代的英雄人物，关羽也并非完美无缺。随着时间的推移，地位的提高，他的缺点逐渐暴露出来。作者惟妙惟肖地刻画了他自高自大，刚愎自用的个人英雄主义的心理活动和行为。正因为他的骁勇善战、智勇双全、义薄云天，使之威震华夏。也因此而使他居功自傲，刚愎自用。最终导致他因小失大，给蜀汉事业造成了不可弥补的损失。对内居功自傲，争强好胜，不善于与周围人处好关系。对外缺少长远战略眼光，优柔寡断，甚至粗暴无礼。丢了身家性命，害了刘备与张飞，败了蜀汉帝业。可见他虽忠勇无双，但却无深谋远略，只能是以他的忠仁勇义流传与世，而不能具有政治家、战略家之远见卓识。
先看关羽对内争强好胜、不睦人情这一点。关羽听说刘备收了马超，并知道马超武艺高强，于是就要从荆州入川来与马超比试高下，幸好诸葛亮写了一封信说服他才避免了他的这次行为。同样，当刘备做了皇帝，封关、张、赵、马、黄并列为“五虎上将”时关羽就很不服气。诸葛亮的信中和费诗的话中均肯定了关羽高于其他几个人，在一定程度上满足了关羽的高傲心理，才使他取消自己不合理的要求这一点。
荆州的失去也可看作是蜀汉事业的转折点。暂且不说荆州之丰裕富足，先看它作为军事要塞的一面。荆州是屏障，可以抵御吴、魏的进攻，保证蜀汉人民的安宁；同时，它也是入口，只有从这里打开缺口，才可以进一步入侵蜀汉内地。失去荆州，在军事战略位置上，蜀国已陷于被动。再看，荆州之失，关羽之死，使得刘备、张飞悲痛欲绝，为了复仇，丧失了理智，忘记了“联孙抗曹”的基本路线，使得他们相继为此丧命，也造成了巨大的军事损失，蜀汉王国从此一蹶不振，逐渐走向衰败。虽然有诸葛亮力挽狂澜，便最终未能避免亡国的悲
剧。可以说，关羽的刚愎自用，高傲自大，对蜀汉事业造成了巨大的、不可弥补的损失。可以说，关羽对蜀汉王国的衰败，难辞其咎，害己害人害国，其悲剧命运可叹、可悲！
总之，关羽的性格是十分复杂而鲜明突出的。我们应该用发展的眼光来看关羽这一文学形象。他起初是一位义薄云天的豪杰，英勇善战的英雄。但是随着时间的推移，故事的发展，关羽由一个普通的马弓手已经成长为勇冠三军，功高卓著的“五虎上将”之首。他的个人英雄主义思想迅速地膨胀，变得刚愎自用。关羽性格的发展，正是他个人悲剧命运的直接原因，也给蜀汉事业带来了莫大的损失。但是作者如此刻画描写，不但没有影响关羽这个英雄形象的壮美，反而更加真实可信，至今为人们所推崇。
参考文献
[1] 《三国演义》（一百三十回本）贵州人民出版社，1994年10月第1版．
[2] 《明代小说简史》辽宁教育出版社，1992年10月第1版．
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篇9：分析《诗经 氓》中的女主人公形象
分析《诗经 氓》中的女主人公形象
作为中国诗歌源头的《诗经》，其诗歌题材丰富多样。《氓》是《诗经》里弃妇诗的翘楚。《氓》所表达的感情跌宕起伏，塑造的人物个性鲜明，人物的悲剧命运牵动人心，女主人公的形象光彩照人。
氓(《诗经·国风·卫风·氓》)
朝代：先秦
作者：佚名
原文：
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。
乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮!无食桑葚。于嗟女兮!无与士耽。士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏，信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉!
爱情是中国文学中最古老的主题之一。作为中国诗歌源头的《诗经》，其爱情诗灿若繁星，令人赏心悦目。如《关雎》、《蒹葭》。那么，是不是所有的爱情都是那么美好呢?有情人终成眷属之后能不能白头偕老呢?《氓》给出了否定的答案。
这首诗写一名女子追忆她与“氓”从恋爱、结婚到婚变的全过程。回忆的感情基调是渐变的，从幸福热情到怨恨沉痛再到清醒刚烈。“氓之蚩蚩”，男子一开始给她印象是忠厚老实的。“匪来贸丝，来即我谋”的写法极妙，写出男子以买丝为名，来打女子的主意，点出了男子狡猾的本质。原文省略了男子无数的甜言蜜语海誓山盟，可以想象要多深情有多深情，要多眷恋有多眷恋。最终男子轻易地就攻城略地获取了芳心，两人陷入了热恋。等到男子离开时，女子深情远送恋恋不舍——“送子涉淇，至于顿丘”。同时，被爱情冲昏的头脑的姑娘竟然不遵父母之命，不用媒妁之言，与“氓”私定了婚期，“将子无怒，秋以为期”。姑娘与心上人约定了婚期，在漫长的等待中，她是焦急期待的。“乘彼危垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。”这六句绘声绘色地描绘了热恋中的'少女心理及表现。旷野郊外废墟墙头，有位姑娘，翘首期盼，不见爱人，泪花飞溅：爱人出现，载笑载言，好一位纯真浪漫，一往情深的女子啊!
这是一个经历自由恋爱而结成的婚姻，男女主人公却不是像童话故事里的王子公主。《氓》中用到比兴的表现手法，皆以桑树起兴，从女子的年轻貌美写到色衰爱驰。“桑之未落，其叶沃若”，以桑叶新鲜润泽来比喻女子年轻貌美之情状，也指两人恋爱时情意浓密;“桑之落矣，其黄而陨”，以桑叶枯黄掉落来比喻女子年老珠黄之情状，也指氓变心感情枯竭。整体看以桑叶由鲜嫩而枯黄来比喻爱情生活由幸福而至痛苦。女主人公婚后“三岁食贫”，“夙兴夜寐，靡有朝矣”。她早起晚睡辛勤劳作，多年如一日地辛苦操持家务。男主人公在婚后“士贰甚行。士也罔极，二三甚德”，“言既遂矣，至于暴矣。”他始乱终弃喜新厌旧移情别恋负心薄幸，将变心进行到底。有时想人生若只如初见，该有多好。他仍是走街串巷的货郎，她仍是采桑养蚕的少女，各自生活两不相干。没有开始，没有变故，没有结束。但现实总是很残酷，并不是每个痴心女子都有一个好结局。
痴心女子负心汉，这样的故事比比皆是。自古都是男子负人，女子只能听信宿命摆布。遇到长情的男人，是自己命好，遇到浪子，也不敢有任何怨言。女子的情爱，是由不得自己的，从一出生，就被社会的约定俗成给画地为牢了。“长门一步地不肯暂回车”，曾为阿娇筑金屋的刘彻还是厌倦了她，弃之长门宫，恩义两负。波诡云谲的马嵬坡上，六军驻马，三郎李隆基终是背弃了玉环，致使她花钿委地，香消玉殒。烟雨空漾的西子湖畔，许仙最终还是背叛了白娘子，使她心如死灰，永镇雷峰塔。波涛滚滚的江面，杜十娘抱持宝匣，向江心一跳，以死来抗争李甲的负心薄幸，有眼无珠。“君情与妾意，各自东西流”，挽留不住的感情，最终会随时光流逝。
最后一段“淇则有岸，隰则有泮”在这里用了比兴的表现手法。浩浩荡荡的淇水再宽总有个堤岸，广阔连绵的沼泽再大也有个边际，而你的心是无边无际不可捉摸的。女子此时很清醒的认识到了男子的本质。此处的淇水在文中出现了三次。一条淇水贯穿全诗，一条淇水见证了女主人公的爱与忧伤。此情此景应了那句诗，“物是人非事事休，欲语泪先流。”受伤害的女主人公对男子采取了决绝分离态度。“反是不思，亦己焉哉!”既然你违背誓言不念旧情，那就算了吧!山盟虽在，情已成空。甜蜜已成回忆，痛苦就在眼前。这一次，我是真的决定要离开。
我们可以看出，女主人公是一位勤劳善良却不失坚强的劳动妇女形象。她纯洁，见到“氓”一下子就倾心相许了;她多情，看不到他时，“泣涕涟涟”，看到他时“载笑载言”;她勇敢，为了爱情，冲破了礼法的束缚，和氓私定终身;她无私，结婚时将自己的财物用车子搬到氓家;她安贫，婚后多年和氓过着贫苦的日子：她坚强冷静，在看清“氓”虚伪丑恶的嘴脸后，坚决地和氓决裂。可谓柔情似水，刚烈如火。当爱情受到玷污，当感情面目全非，这个女子态度决绝，绝不苟且。这样清晰，高贵，冷冽决绝的女子，面对负情，绝不会软绵绵临花哭泣，凄惨惨对月伤心。而是不妥协，不分享，不忍辱，不纠缠。这种思想对后世也有很大的影响。汉乐府《有所思》中的女子，为自己的情郎精心准备了礼物，但听说他变心后立刻将礼物烧掉。“闻君有他心，拉杂摧烧之，摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思!相思与君绝!”司马相如想要纳妾，卓文君写了一首《白头吟》给她，准备休了他，幸亏他幡然悔悟。李清照看穿了她第二个丈夫张汝舟贪图她钱财的狼子野心，通过告发他科场作弊来解除婚姻关系，不惜自己连坐，身陷囹圄。她们将决绝演绎成一种壮烈，难得，可贵!
那么多写弃妇思妇的诗，都像水中月，缠绵，幽怨，唯美，伤感。唯有这首，如一柄利剑，齐齐斩断水面，虽然效果亦是抽刀断水，感觉上，已经是气势万千，让人拍手称快。
篇10：《平凡的世界》中的孙少平形象分析
《平凡的世界》中的孙少平形象分析
《平凡的世界》是一部理想色彩浓厚的现实主义小说，也是一部小说化的家族史。全书高度浓缩了中国西北农村的历史变迁过程，全景式地描写了中国现代城乡生活，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层普通人们的形象，人生的自尊、自强与自信，人生的奋斗与拼搏，挫折与追求，痛苦与欢乐，纷繁地交织，达到了思想性与艺术性的高度统一。特别是它的主人公（另一个是孙少安）之一孙少平形象，深深地震撼着所有读者，那种对困境艰苦奋斗、自强不息的精神，对今天的正在成长和面处困境的年轻朋友仍有启迪。
人物形象一般来源于生活，但往往又高于生活。国学大儒王国维曾说：“自然中之物，互相关系，互相限制，然其写之于文学及美术中也，必遗其关系、限制之处，故写实家，亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法则。故虽理想家，亦写实家也。”①作为现实主义作家的路遥，总是希望把生活的真实变为艺术的真实，在作品中力求真实地描写生活，塑造更趋完美的人物形象。在塑造人物的过程中，尤其在两兄弟的对比和共同成长中，作者运用高超的技艺手法，攫取生活中在许多人身上具有的优秀品质加在孙少平身上，使孙少平这个人物形象更加突出、完美和生动，使鲜活的生活形象在作品中再现，使读者更能强烈感受到现实生活的气息，好像这些事发生在我们身边一样，现实主义手法岁强调的生活原型带来的巨大魅力和强大张力淋漓尽致地显现出来。
形象分析一：虽生活困窘，但依然意志坚强
小说里刚出场的孙少平，是一个为每顿饭必须到食堂领两个黑馍而感到寒酸自卑的穷学生。他穿着不能保暖仅能遮羞的破烂衣服，每天啃着两个黑馍维持在学校的半劳动半学习的生活。
“他那身衣服尽管式样裁剪得勉强还算是学生装，但分明是自家织出的那种老土粗布，而且黑颜料染得很不均匀，给人一种肮肮脏脏的感觉。脚上的一双旧黄胶鞋已经没有了鞋带，凑合着系两根白线绳；一只鞋帮上甚至还缀补着一块蓝布补丁。裤子显然是前两年缝的，人长布缩，现在已经短窄得吊在了半腿把上；幸亏袜腰高，否则就要露肉了。”
“他独个儿来到馍筐前，先怔了一下，然后便弯腰拾了两个高粱面馍。”
——《平凡的世界》第一部·第一章
无论是并不整齐的衣着，还是那两快被称为“非洲”的高粱面馍，都使他不得不“怔”这么一下，这样的境况的确使他自卑。
但古老质朴的黄土铸造了他不屈不挠的坚强性格，贫困并没有成为他颓废的借口。他抓紧所有能利用的时间和机会读书、看报、学习，以武装骨骼瘦长，身架单薄的自己，精神上的优势与满足使他支撑起脆弱的自尊而不至于倒下。不久，他便从饥饿、贫寒、自卑的煎熬中挺了过来。
孙少平被田晓霞引到了另外一个天地。他贪婪地读她带来的一切读物。
他现在可以用比较广阔一些的目光来看待自己和周围的事物，因而对生活增加了一些自信和审视的能力，并且开始用各种角度从不同的侧面来观察某种情况和某种现象了。
——《平凡的世界》第一部·第二十五章
如果说少年孙少平在求学时所遇到的困难是家庭所致，是不可避免的，那么他自愿出去当出卖劳力居无定所的揽工汉，则是“自讨苦吃”。孙少平高中毕业后，当上了双水村的小学老师，虽然三年后被辞退，身份依然是农民。可是这时已经是八十年代初，农村全面改革，生产责任制的浪潮席卷了整个黄土高原，农民只要肯下些力气，就不必为衣食担忧。孙少平的哥哥孙少安正赶上好形势，开办的砖厂初见起色，孙少平完全可以“厚待”自己，到哥哥的厂里做帮手，在村里过着安逸无忧的生活。可他偏偏选择了“苦难”，在外面从头开始。
可是，到外面去闯荡世界的想法，还是一直不能从他心灵中勾销。随着他在双水村的苦闷不断加深，他的这种愿望却越来越强烈了。
他为什么要去不属于自己的世界自寻生路？那个陌生的天地会给他带来多少好处？这恐怕只有天知道！
经过不断的.内心斗争，孙少平已经下决心离开双水村，到外面去闯荡世界。
——《平凡的世界》第二部·第十一章
通过书“走”了很多地方的孙少平，知道除了双水村之外还有一个更大的世界，那里人声喧哗，灯火阑珊。他开始懂得有意识地去思考人生的价值，生命的内涵，对于苦难与生活有他独到的见解。他最终选择了出去闯荡世界。他背着破烂的被褥，迎着城里人的冷眼，站在东关大桥头，等着包工头像买“牲畜”一样来挑上自己，被挑选为小工后又必须忍受着非人的待遇。刚踏进社会的孙少平就在黄原城尝尽了人情的冷暖。但他从踏进黄原城那一刻开始，就打算以着苦行僧般的方式，他表现出来的坚强与忍耐是一般人难以忍受的。繁重的劳动、非人的生活条件和身体上的倍受折磨从没有使他产生过动摇或放弃的念头，在困难面前反而更加坚忍不拔、昂扬奋发。
半月以后，孙少平已经开始渐渐适应了他的新生活。
——《平凡的世界》第二部·第十三章
少平认识到，只有一个人对世界了解得更广大，对人生看得更深刻，那么，他才有可能对自己所处的艰难和困苦有更高意义的理解；甚至也会心平气静地对待欢乐和幸福。
篇11：分析爱默生超验主义中女性形象表达论文
分析爱默生超验主义中女性形象表达论文
鲁尔夫・华多・爱默生( 1803-1882)是美国超验主义文学的创始人,超验主义的杰出代表,是美国文学史上具有极大影响力的文学巨人。他的超验主义从宗教和精神至上的角度,提倡人人平等、自由。在他的超验主义里,每个人的灵魂都无一例外的被无所不能、无处不在的上帝赋予了精神直觉的潜能。因此,所有人在上帝面前都是神圣而平等的,财产的多寡并不重要,灵魂的崇高、心灵的完整才是至高无上的。他推崇精神万能,号召人们接近自然,追求真、善、美。在他的作品中,他把自然比作伟大的女性――母亲,他充满了对自然的热爱和敬仰,享受着自然的欢愉。“可以肯定,产生这种欢愉的力量不在于自然本身,而在于人,或者说,在于人和自然的和谐。”人与自然的平衡与和谐不能不说是人类追求的目标。
和谐乃是社会永恒的主题,人人向往之。社会存在的两极和谐,即男人和女人的和谐也是我们当今和谐社会的主题,可是在社会生活中,事物之间往往存在着矛盾,男人和女人也不例外,一样存在矛盾。最开始体力强悍的男人成为支配世界的主导,女人却沦为了第二性别,这或多或少给女性们带来了伤害,于是出现了无数女权主义者据理力争女性应有的权利。世界著名的女权主义作家波伏娃的经典名言正说明了女性受到的损害或表面存在的缺陷:“女人并不是生就的,而宁可说是逐渐形成的。在生理、心理或经济上,没有任何命运能决定人类女性在社会的表现形象,决定这种介于男人与阉人之间的,所谓具有女性气质的人的,是整个文明。只有另一个人的干预,才能把一个人树为他者。”正因为父权制文化占主导地位的整个人类文明,男人的文明造就了女性在现实社会中不让人满意的形象。当然,在现代婚姻家庭中,男人把女人当做妻子和母亲予以尊重,在婚姻生活的具体事务中,女人也以一个自由人的面目出现在男人的眼前,尽管男人和女人是有差别的,但此时,女人看起来好像不是他者,不属于次者的地位,女人自身感觉就好像和男人是平等的,甚至有些时候通过驾驭男人还感觉自己高于男人。所有这种表象使得女性安于现状,觉得自己在家中能受到尊重,在家中照看好家庭、“相夫教子”就很好了,家外的事由男人来处理就行。很多女性是这种认识,尤其在亚洲和中国,这也是现代东方女性主义发展缓慢的原因之一。
其实现代女人在现实社会中的形象是不容乐观的。在大多数男人眼里,女人就喜欢男人的钱包,女人就是一个物,只要有钱就能把女人买到;女人过于感性,几乎不理性地思考问题,成就不了大的事业;女人过于依赖男人;等等。“夏娃不是和那个男人同时创造。造出她时既不是用别的物质,也不是用造亚当时用的泥土:她取自第一个男人的肋骨。连她的出世也不是独立的,上帝不是一时冲动为了她自己造出了她,而是为了直接受她的崇拜并以此作为回报造出了她。她被上帝派到男人那里;上帝把她赐给亚当是为了使亚当免于孤独……她是他的补充,和次要者相似……她是被抬举为有透明意识的自然;她是一个有意识的人,但秉性顺从。”几千年来这样的以男性为中心的文化说教和创世说能使女性和男人一样平等重要,一样叱咤风云于世?这样的文化背景能不产生出有依赖性的女人?所以现代有觉悟的女人们发现她这个和大家一样既自由又自主的人,在男人眼里仍然是处于第二性的位置,同时也发现自己仍然生活在男人强迫她接受他者地位的世界当中。女性仍然感觉自己的真实处境和男人不一样,不是一样的美好存在而人类社会的两极――男人和女人都应该是一样平等的存在,除了生理上的差异以外都应该是一样的、同等的、相互的。可是几千年父权制思想文化导致的女人的从属结果是根深蒂固的,俗话说“冰冻三尺,非一日之寒”,要改变传统的劣根思想。需要女人自身的努力。除了女人自己的努力外,我们需要有更多像爱默生这样的文化传播者为女性作出真正公正的评价。
在爱默生的超验主义里,就女性问题,爱默生对儒家“夫妇”关系、妇以夫贵、母以子贵的伦理不以为然。他认为尊重女性是文明进步的标志之一,并不止一次地引用了《诗经・小雅》中“乃生女子,载寝之地,载衣之裼,载弄之瓦,无非无仪”一诗来抨击人伦中对女性的歧视。他认为女性与自然之间是高度和谐的,自然的形象就是女性形象最好的表达,女性即自然,女性的美丽和谐就是自然的美丽和谐。女性的存在就像自然的存在一样是一种绝对的存在,女性的存在包括了女性的全部及方方面面。存在即合理,女性存在的方方面面都是合理的。即使存在一些在男人看来不合理的方面,那也是男人们修改的结果。因为毕竟女人们是按男人的文化塑造她的形象去发展自己的。所以那些否定女性,说女性存在一些劣根性的言词都是不合情理的。男人和女人的关系非常微妙。如果男人和女人是和睦融洽的,男人就不会否定女人,但如果发生了冲突,情况就会大不一样,男人就会否定女人,说女人一切的不是,传统男人享有的绝对威望就一下子淋漓尽致地表现出来。
女人作为两性的一极存在,她有自己的天赋能力和思想情感,很多人把女人比作自然:原始,纯洁,美丽。可以说,真、善、美集于女人一身。在爱默生笔下的女人形象是:“美在女性身上臻于巅峰。一位美妇是一位真正的诗人,她能驯服她那粗野的丈夫,能将亲切、希望与口才倾注在她所接近的人身上。妇女同我们身边的大自然息息相通。痴情的年轻人将她们的倩影比作星月、森林、江河与艳丽的夏日。她们以自己的辞令与芳容,治愈了我们的笨拙与难堪……她们在智力上甚至影响了那些最为严肃认真的学者,使他们的心灵变得优雅纯净,并引导他们用一种快乐的方法去从事那枯燥而艰辛的工作。我们同她们交谈,希望她们侧耳倾听,生怕她们乏味,于是就学会了一种咳珠吐玉的功夫,这种功夫已由谈话艺术演变成了一种风度与习惯。”毋庸置疑,男人是女人的杰作,正因为有了女人,才有了风度翩翩、坚忍不拔、威武的男人;正因为有了女人,整个世界才充满了爱,人类才有了真、善、美。只可惜受传统的以男性文化为主导教育的人们是不容易认识到这些女性潜在的德行和作用的。相反,女人也是男人们的杰作和作品,为什么男人们却对自己的作品不以为然呢?在现实生活中,很多男性抱怨自己的妻子不怎么怎么的,其实是他自己不怎么怎么的,因为妻子是他的作品。
为了能使更多女性在现实社会中真正达到人们理想的女性形象,我们的社会就应该改变传统对女性的看法,加强对女性和男性同等意识的教育,不仅包括学校教育,还包括家庭教育以及其他各个方面的教育等,都要体现出男女的相互性、平等性。爱默生所说即是“教育的一个重要作用是培养同情心与交际能力。那些见多识广与品位脱俗的人培养出来的男孩女孩,其风度举止自有一种高贵的优雅……”由此可见,教育对女性的发展、整个社会的发展及人类的进步文明起着何等重要的作用。其实男人和女人正好是刚柔相济、阴阳平衡、相互依存的社会两极,没有女人就不会有男人,相反亦然,所以不能说哪一极比哪一极更重要、哪一极应该处于社会的.支配地位。两极正好像天平,都同等重要。尊重自然的超验主义先驱爱默生说的是公道话,他说:“人是他自己的侏儒。他曾经被精神所渗透和融化。自然间充沛着他满溢出来的热流。从他身上升腾起太阳和月亮,从男人那儿升起的是太阳,从女人那儿升起的是月亮……男人是太阳的追随者,女人则追随月亮。”我们的生活既不可以没有太阳,也不可以没有月亮,没有了月亮,没有了太阳,也就没有了我们生活的源泉,也就没有了人类社会。所以传统观念对女性的否定和不接纳是站不住脚的,应该通过教育对传统的偏见思想予以修正并恪守平等的要义。但是在当下男女平等实际上是强调两性关系即社会两极――男人和女人的同一性。通俗的说法是“时代不同了,男女都一样”。可对女人来说,此时的平等其实就是等同,等同于男人,是以牺牲自己的自由、差异和自我为代价的。那些职业女性尤其感觉自己等同于男人,她们最能体会出“花木兰式的境遇”,她们要成功,在现行条件下必须付出男人双倍的努力。职业女性既要兼顾工作又要兼顾家庭,像在中国这样传统思想比较浓厚的国度,好女人在家里应该既是好妻子也是好母亲,“相夫教子”仍然是人们评判女人的标准。可是,哪个女人不想争取当个好女人呢?所以职业女性要在人们眼里成为好女人可真不是一件容易的事。还是爱默生说得好:“让我们公平地评价她吧。我不想对我们美丽的母亲投掷石块,也不想弄脏我们舒服的巢穴。我只是想指出,自然和人的真正位置,从而建立正确的教育。”我们应努力摒弃传统有糟粕的思想,我们也应拥有正确的教育观念,像爱默生那样尊重自然,尊重女性,并为女性的全面发展提供和男人一样多的机会。
爱默生在他的超验主义作品中几乎都把自然比作女性,他对女性的尊重和赞美以及对女性不偏不倚的看法和女性主义所追求的理想殊途同归。根植于女性世界,我们比男性更关心自己,更了解自己,我们希望能获得和男人一样的尊严,一样的权利,一样多的发展机会,而不是很多时候打上女性的烙印,尤其是在就业和事业发展方面,我们知道自己该干什么,不该干什么,我们会为两极存在的和谐以及两极与自然的平衡作出自己应有的努力。
[参考文献]
[1]史志康,主编。美国文学背景概观[M].上海:上海外语教育出版社,:81.
[2][美]爱默生,爱默生散文选[M].姚暨荣,译,天津:百花文艺出版社,.
[3][法]波伏娃。第二性[M].陶铁柱,译。北京:中国书籍出版社。1998.
[4][美]爱默生,爱默生散文选[M].丁放鸣,译。广州:花城出版社,2005.
[作者简介]
李孝英(1974-),女,四川泸县人,硕士,四川泸州医学院外语学院讲师,主要从文秘站－您的专属秘书！事大学公共英语教学和西方哲学研究。
篇12：《诗经》中的弃妇形象及被弃原因分析
《诗经》中的弃妇形象及被弃原因分析
《诗经》中的弃妇诗,刻画了一批善良、勤劳、温顺、软弱的悲剧女性形象,这是时代的产物,也是男性喜新厌旧的本性暴露。
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，它以丰富的文化内容、广泛的创作题材和完美的艺术形式，向我们生动地展示了殷周社会历史的立体画卷。《诗经》的时代，以男性为中心的社会体系早已形成，宗法礼教虽不及封建社会中、后期那么严密，但妇女因没有独立的经济地位，婚后成为男子的附属品已是社会的普遍现象。《诗经》中弃妇诗就是当时这种普遍社会问题的证据。
一、弃妇诗的判别
弃妇是指结了婚或定了婚约，又被丈夫遗弃的妇女，所谓弃妇诗是叙写被弃妇女的生活经历和思想感情以及心理活动的诗，这些弃妇诗向人们诉说了她们的不幸婚姻，表达了她们追求幸福婚姻生活的美好愿望，反映了她们所处时代婚恋方面的时代风貌。
在《诗经》中，被专家学者判定为弃妇或涉及弃妇意象的作品有十多篇。其中大部分存于“国风”中，有《召南·江有汜》、《邶风·日月》、《王风·中谷有推》、《卫风·氓》、《郑风·遵大路》等，还有一部分存于“小雅”中，有《小雅·我行其野》、《小雅·谷风》、《小雅·黄鸟》《小雅·白华》等。当代文学均判定为弃妇诗，这些弃妇诗大都采用叙述或直抒胸臆的方式表达弃妇被弃的无奈和痛苦，或痛斥被遗弃的不分，或埋怨男子的喜新厌旧，或描述痴心女子负心汉，或悔恨自己择偶的轻率，或埋怨父母兄弟的冷漠无情，这些普通痛苦感受是通过一个个弃妇的悲剧表现出来的，从弃妇的角度出发，她们也没有接受教育，但是她们有青春的美貌，勤劳的双手，还有一颗真诚的心，她们真心实意接受对方的爱，为对方无怨无悔的付出，但是婚姻的稳固需要双方的努力，女子的真心未必能挽回对方的真心，于是就有了痴心女子负心汉的悲剧。《诗经》中讲述痴心女子负心汉的故事的诗歌最具典型性的有《卫风·氓》和《邶风·谷风》这两首。
二、弃妇形象的分析
虽然这两首诗都是女主人公以自叙的口气叙说自己被丈夫抛弃的不幸生活，但在弃妇形象上依旧有差别。
(一)怨恨、决绝型，对婚姻不抱希望。
《卫风·氓》
氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。
送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。
将子无怒，秋以为期。
乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。
既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。
以尔车来，以我贿迁。
桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚;
于嗟女兮，无与士耽。士之耽兮，犹可说也;
女之耽兮，不可说也。
桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。
淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。
士也罔极，二三其德。
三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。
言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。
静言思之，躬自悼矣。
及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。
总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。
反是不思，亦已焉哉!
《卫风·氓》全诗以女主人公自述的`口气，诉说了自己从恋爱、结婚到被弃的全过程。回想其婚姻的失败，女主人公是清醒的，她从爱情的幻想中走进现实，认识了现实的残酷后，毅然决然与过去告别。女主人公认为自己并没有错，“女也不爽”，丈夫遗弃她只是“士贰其行”、“二三其德”罢了。她本想与丈夫“及尔偕老”，但丈夫“老使我怨”，留给自己的只有无限的忧伤与哀愁，谁让自己嫁错了人呢?“静言思之，躬自悼矣”，最终只能认命了，“反是不思，亦已焉哉!”
女主人公是敢爱敢恨的，一旦发现丈夫无情无意，便不再对婚姻抱有任何希望。“淇水汤汤，渐车帷裳”，是淇水见证了她所有的爱与恨，悲与欢，憧憬与后悔。当她再次经过淇水时，已经今非昔比了，那飞溅起来的水花，打湿了车帷幔，她的忧伤与悲愤也就顷泻而下!女主人公对当初作出的这个决定，有所省悟，她对自己说，也对所有被爱情冲昏了头脑的女子说，“于嗟鸠兮，无食桑葚!于嗟女兮，无与士耽!士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。”就是说，女人啊，不要见着男子就迷恋，男人迷恋女人，可以从中走出来，女人迷恋男子，只能无法自拔。这里显示了女主人公的决绝之心。
(二)哀婉、柔弱型，乞求丈夫能够回心转意。
《邶风·谷风》
习习谷风，以阴以雨。黾勉同心，不宜有怒。
采葑采菲，无以下体。德音莫违，及尔同死。
行道迟迟，中心有违。不远伊迩，薄送我畿。
谁谓荼苦?其甘如荠。宴尔新昏，如兄如弟。
泾以渭浊，湜湜其沚。宴尔新昏，不我屑以。
毋逝我梁，毋发我笱!我躬不阅，遑恤我后!
就其深矣，方之舟之。就其浅矣，泳之游之。
何有何亡，黾勉求之。凡民有丧，匍匐救之。
不我能慉，反以我为雠。既阻我德，贾用不售。
昔育恐育鞫，及尔颠覆。既生既育，比予于毒。
我有旨蓄，亦以御冬。宴尔新昏，以我御穷。
有洸有溃，既诒我肄。不念昔者，伊余来塈。
《邶风·谷风》全诗以女主人公自述的口气写出，诉说丈夫喜新厌旧，而自己含辛茹苦却受尽虐待，终被抛弃，感情凄凉、哀怨。一无疾声怒颜之辞，尽是殷殷相诉的哀哀之语，通过女主人公自叙性的语言，把她勤劳善良温顺又带软弱的性格鲜明地呈现在读者面前。
女主人公是自信自强的。女主人公虽然留恋旧情，希望丈夫回心转意，但必定恼怒丈夫的绝情，然而，她并没有斥责丈夫，也没有哭天喊地、低三下四地哀求，“毋逝我梁，毋发我笱”暗示出女主人公柔中带强的特征，这种自信，一则来自对自己的肯定，“泾以渭浊，湜湜其沚”，二则来自在于她有谋生的能力，“我有旨蓄，亦以御冬”。
勤劳善良、温柔多情、自信自强的女主人公，她性格中的另一面，就是她的软弱。对于家中艰苦繁重的劳作，她任劳任怨。对丈夫在感情上的故意冷淡和折磨一再忍让，甚至在丈夫已迎新入门，使她处在无可忍受的屈辱之中时，她还希望丈夫改变主意;当她已遭遗弃，不得不回娘家时，故意走得很慢，仍然希望丈夫能来送行，哪怕是送出大门，“行道迟迟，中心有违。不远伊迩，薄送我畿”。这种软弱不禁使读者在哀其不幸之余怒其不争了。
三、弃妇诗多层面分析
(一)弃妇遭弃因素。
弃妇被弃，从根本上说是因社会地位低下所致，男权社会剥夺了她们做人的各项权利，使她们成为社会，家庭的附庸，任其丈夫摆布。社会为她们规定了各种各样的“礼制”，剥夺了他们的一切，只剩下一个区别于男子的“性别”。男女之间的不平等必然导致悲剧的发生，下面我们来谈谈弃妇的悲剧产生的原因。
人类从母系社会进入到父系社会使女子的社会地位一落千丈，对此，思格尔有一段精辟的论述“母权的被推翻，仍是女性具有世界历史意义的失败，她们的社会地位低于男子，在婚姻生活中必然产生弃妇悲剧，夫权制剥夺了妇女们的财产所有权，使她们丧失了独立的经济地位，这是弃妇悲剧产生的最根本的原因。”
《诗经》时代是奴隶社会过渡到封建社会时期，男性的权力更为集中，男权主义思想渗透到社会、家庭各个方面，男尊女卑的社会观念已经确立。《小雅·谷风》中说：乃生男子，载寝之床。载衣之裳，载弄之璋。其位煌煌，朱芾斯皇，室家之王，乃生女子，载寝之地。载衣之裼，载弄之瓦。无非无仪，唯酒食是议，无父母诒。诗中说，生男，放在床上，生女，放在地上，这就表明了男女上下尊卑不同。
早在春秋时期就有三从之说，后来更是发展成 “三从四德”和“三纲五常”，对妇女的一生都进行了严格的控制。更有专为妇女制定的，以控制妇女在婚后的行为的“七法”大法。女子婚后必须严谨慎行，听顺服从，否则便被丈夫休弃。据大戴《礼记·本命》说：“妇有七去，不顺父母去，无子去，淫去，妒去，有恶疾去，多言去，盗窃去。”由此可见，在一夫一妻和一夫多妻并存的社会环境下，婚姻关系的维系和解除完全掌握在男人手中，做妻子的尽管谨小慎多，任劳任怨，但还是如履薄冰，时时都有被休的危险。因为只要犯了“七出”中的任何一条，都要被休弃。即使自己一身清白，但是欲加之罪，何患无辞，何况“七出”之中又没有明确“妇女是否明确”的方法，仅凭男子一面之词，同样可能被休掉。由此可见，那个时代的礼法制度是男子制定并为他们服务的，女子并没有与男子平等的权利，反受到礼法制度的约束，这是弃妇悲剧产生的直接原因。
夫权制剥夺了妇女们的财产所有权，使她们丧失了独立的经济地位，这是弃妇悲剧产生的是根本的原因，上述的礼制、风俗、宗法观念的束缚是弃妇悲剧产生的直接原因。此外，男性的贪色恋新的欲望，环境变迁——生活好转，更加促使男子内心发生变化——“士贰其行”、“二三其德”。但这只是从诗中字面上分析出来的，我们应该看到文字背后折射出来的有关因素和整个社会历史的背景。值得研究的一个问题是弃妇无子。弃妇被弃，最放心不下的肯定应该是子女，但这几篇弃妇诗中都没有体恤子女的表达。在那个历史时代，婚姻的主要任务是传宗接代，没有生育能力就会成为妻子被丈夫抛弃的首要因素。另外，在那个封建宗族家长制的社会中，男子掌握着婚姻的主动权，女子对于负心的丈夫没有任何反抗能力。因此在这种男女不平等的社会，以上这些因素都不是决定性的因素，男性为中心的社会地位与整个社会的风俗才是出现弃妇的根源。
(二)被弃后的态度和生活
1.《邶风·谷风》的女主人翁与《卫风·氓》的女主人翁相比，更加自信自强一些。她对丈夫充满着无限依恋，也希望丈夫能够念及旧情，回心转意，她也相信自己还是美丽的，并不比新人差，所以她是哀怨中几多温婉，悔恨中几多希望。她的痛苦是深藏于心的，在回忆中思前想后，只是无可奈何罢了，所以才显得凄凄切切。但有一点可以肯定的就是，她并不害怕将来的生活，因为她有一定的谋生能力。这就是她希望丈夫回心转意的资本，也许这只是一种自我安慰吧。所以全诗怨而不怒，怨中有望。
2.《卫风·氓》的女主人翁清楚地知道自己已经年老色衰，再也不可能让丈夫回心转意，有的只是沉痛自悔，不存在什么幻想了，她要与过去一刀两断，态度非常坚决。总之，《诗经》中的女子被弃后，无一例外地都抱怨丈夫的薄情，悔恨当初的婚姻，她们面对这样的结局，只能独自哀伤，黯然离去，即使有心理上的反抗，也只能表明一种决绝的态度。
3.被弃后的生活
在《诗经》弃妇诗的作品中没有对弃妇被弃后生活的直接描写，在那个历史时期，妇女被弃后一般只能回到娘家度日，而在娘家女子不但不被理解，还会遭到兄弟们的讥笑(如《卫风·氓》中“兄弟不知，咥其笑矣”)，在生活中自然也就不会有好脸色看，弃妇在娘家的生活也就十分窘迫。所以自食其力是弃妇的惟一选择，像《邶风·谷风》的女主人公那样自己养活自己(“我有旨蓄，亦以御冬”)。
(三)上古时代已婚女子的整体风貌
通过对弃妇形象的分析，我们对上古时代已婚女子有一个整体的印象，可以看出弃妇所具有的一些共同的特点。
1.吃苦耐劳。如：《邶风·谷风》“何有何亡，黾勉求之。凡民有丧，匍匐救之”、“昔育恐育鞠，及尔颠覆” ;《卫风·氓》“自我徂尔，三岁食贫。三岁为妇，靡室劳矣。夙兴夜寐，靡有朝矣”。
2.温顺多情。如：《卫风·氓》“将子无怒，秋以为期。乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言”。
3.自我肯定。如：《邶风·谷风》“采葑采菲，无以下体”、“泾以渭浊，湜湜其沚”;《卫风·氓》：“女也不爽”。
4.感情专一，留恋旧情。如：《邶风·谷风》“行道迟迟，中心有违。不远伊迩，薄送我畿”、“不念昔者，伊余来塈”;《卫风·氓》“总角之宴，言笑晏晏”
5.软弱，认命。如：《卫风·氓》“躬自悼矣，反是不思，亦已焉哉”。
四、弃妇的悲情与沉思
有价值的东西被毁灭，这就悲剧。《诗经》里弃妇的悲剧不仅在于被弃的女子不幸命运，更在于被弃后并未真正的觉醒，一味的悔过，这是时代加在她头上的局限，亦是超越自我悲剧之上的更大的悲哀与不幸。
《卫风·氓》中女主人公对爱情大胆而热烈，对丈夫一片痴心，女主人公操劳家事，与丈夫患难与共。可是任劳任怨的忠心也无法挽回那善变的心，毕竟现实的世界有太多太多的诱惑，人性的考验也太严酷，“田舍翁多收了三斗米也想易妻”，这善变重色的氓，在“桑之落矣，其黄而陨”时，竟对钟情于自己的妻子拳打脚踢，并无情地将其遗弃。她认识到了“士之耽兮，犹可说也，女之耽兮，不可说也。”兄弟不知，至其笑矣!静言思之，躬自悼矣。”面对着亲人的耻笑与不理解，她深深地感到自责。自身的悲剧让她沉思，也让她认识到“女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。”也许她真的做到“信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉!”其实在女主人公内心深处的怨恨已远远地超出了哀怨，怨的是“男权至上的社会礼仪，怨的是薄幸无情的男子，亦怨的是自己的鲁莽、轻率、天真。女主人公的悲剧先是自己无端被弃的不幸，其次是社会道德的冷漠与无情，再次是女主人公内心深处的忏悔与自责，这是无形中对道德伦理的认同，亦是更深层的悲剧。
《邶风·谷风》是一个被遗弃的女子汇聚沉痛诉说自己不幸遭遇。“不远伊迩，薄递我畿，宴尔新昏，如兄如弟”多情的少妇与薄情寡义、见异思迁的丈夫形成了显明的对比，其中悠悠的哀怨，悠悠的痴情震撼着人们的心灵，想当初与爱人也是如此的恩爱，然而那已成昔日往事了。“宴尔新昏，不我屑以。毋逝我梁，毋发我笱。我躬不笱。我躬不阅，遑恤我后” ，字里行间含着的是女子痛苦矛盾的心情，回首“凡民有丧，匍匐救之”的过往，再后来丈夫的“不念昔者，伊余来既”的狠心，只会更增伤感，女子强烈地发出“不我能畜，反以我为雠，既阻我德，贾用不售”的责备，这样的声音是对男权的深深谴责。美好的感情受到了无情地践踏，这是爱情的悲剧，亦是女性的悲剧。这样的悲剧里透着女性悠悠的感伤与刻骨的痛，而造成这一悲剧的最直接原因则是男子的负心。然而似乎一夫多妻制有意无意地捍卫着男性的尊严与权利，女性也只能处于被蹂躏的地位，女人如衣服，如玩偶一般操纵在男人的手中，女人的命运一开始就注定了她的悲剧，这源于“男尊女卑”的社会的确立，“男耕女织”的经济模式的形成，男人的一举一动关系着女人的命运，牵动着女人的每一根神经，礼教的束缚深深地禁锢女性的尊严，男子的变心好色使女性的情感世界岌岌可危，一无所有，唯有对着天际喊着不公平，唯有对着夜空责备男子的薄情，无奈，留有的是无尽的悲哀。
五、结语
《诗经》中的弃妇诗成功地塑造了性格鲜明，形象生动的弃妇形象，我们看到了那个时代弃妇们的悲惨命运，她们曾和自己的丈夫恩恩爱爱、同甘共苦、共创家园，那些遗弃她们的丈夫们，也曾信誓旦旦，与子偕老，但当生活安定生计无忧，她们也容颜不再时，丈夫便喜新厌旧，无情地抛弃了她们。在那个男权为中心的社会，她们没有反抗能力，孤立无助，正是在她们的声声苦诉中，让我们更深刻地了解了那个社会男尊女卑的社会现实。
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