略谈朱自清散文的意境美
“小默”通过精心收集，向本站投稿了8篇略谈朱自清散文的意境美，今天小编就给大家整理后的略谈朱自清散文的意境美，希望对大家的工作和学习有所帮助，欢迎阅读!
篇1：朱自清散文艺术的意境美
朱自清散文艺术的意境美
一、散文中寓情于景的意境美
意境是我国古典美学的灵魂，主要是指采用艺术意象在结合现实意境的基础上把受众带入超时空的想象国度和富含感情的幻境中。对于散文意境来说，境是为意而服务，关键之处还是在于意蕴。朱自清的散文向来重视对意境的铺陈，富含个人情感，不管哪种写作方法中都蕴含着浓厚的情趣。朱自清也是一个诗人，所以散文中也包含了诗的柔美。朱自清有很多借景抒情的散文，给读者展现出一幅幅风景各异的如诗画卷：秦淮河上的喧嚣热闹、荷塘月色中的淡泊宁静、梅雨潭边杨柳依依、威尼斯的水上风情、扬州城的古朴威严、微微的春风、柔和的春雨、羞怯的春花等等经过作者的刻画都染上了独特的色彩，呈现出非同一般的美感。朱自清的笔下的各种自然景物都如同一首乐章，通过作者天马行空的想象和精妙比喻赋予他们生命，山仿佛能动，水也会唱歌，万物都灵气十足遥相呼应。巧妙的寓情于景让读者如若身临其境。在《荷塘月色》中就有很多情景结合的描写，勾勒了一幅动人的画卷。月光下的荷塘静悄悄的，各种景物好像都沉睡着，形态各异但作者却抓住了一个切入点――柔和的月光，薄薄的青雾，像牛乳中洗过的叶子和花，隐隐约约的远山，斑驳稀疏的树影，微风不时送来阵阵清香。开篇作者表明内心“颇不宁静”，可是沿着幽静的小煤屑路走向宁静的荷塘：“这时候最热闹的要数树上的蝉声和水里的蛙声”，利用景物的描写来突出“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的深远意境。月色下的池塘风轻云淡，如家般宁静温馨，给作者提供了一个静心独处的安宁环境，宁静致远的情怀切合了作者的内心追求，给作者短暂的欢愉，但仍然可以读出字里行间那丝淡淡的哀愁，种种都构成了该篇交织纠缠朦胧意境之美。
二、散文中自然朴实的意境美
大自然的美是不加雕琢的纯粹之美，朴素平淡之间又藏着巧夺天工的秀丽。从平淡中挖掘出瑰宝是众多文学大师所向往追求的，因为往往真实平淡反而最能打动人心。古人有云：“文章不难于巧，而难于拙;不难于曲，而难于直;不难于细，而难于粗;不难于华，而难于实”说的就是这个道理，朱自清的散文并未追求华丽而是刻画简朴之美，这也是和作者自身性格的映照。杨振声曾点评国朱自清的散文：“我觉得朱先生的性情造就了他散文的风格，他文如其人，风华是从朴素出来，幽默是从忠厚出来，腴厚是从平淡出来。”分析朱自清散文中平淡朴实的自然美主要体现在如下两方面。
(一)真情流露的情怀
正所谓感人心者发乎于情，纵观朱自清描写家庭生活类的散文，由日常出发描写温馨幽默或伤感悲痛的人之常情，无不引发读者的共鸣。朱自清从尚真实自然，没有徐志摩般的激烈，却又以真实的情感给散文渲染了丰富的色彩。如同《背影》中父亲那远离的背影;《儿女》中令人怜惜的幼童;《给亡妇》中伟大的自我牺牲……各种或心酸或惭愧或伟大的情感在作者平静的渲染下发挥得淋漓尽致。就拿最被大众熟悉的《背影》来说，通篇仅有有一千五百字，描写的是很普通的送别，文学作品中写这个题材的文章不计其数。但是朱自清却通过两个男子角色――长大的儿子和逐渐衰老的父亲在车站的告别，刻画出了父子间的感人之情。头发花白的父亲步履蹒跚，却要赶着帮儿子去买一袋橘子在路上吃，“我”看着父亲的背影情难自禁的心酸和感动，字里行间平淡自然却又深刻复杂。
(二)口语化的描写
朱自清的散文中语言风格各具特色，不过描写社会现实和家庭伦常的的作品却有一个共同点就是语言风格通俗朴实，直白易懂。这些作品里很难找到生僻字眼，多为口语化的叙事抒情。其中“京腔”偶尔会被运用，例如儿化音和方言等。虽然不多却胜在恰到好处，给读者以亲切自然的感觉。就像《背影》中也有很多直白质朴的对话，如文中父亲说：“事已至此。不必难过，好在天无绝人之路!”描写出一个想尽力安慰儿子的慈父形象，还有诸如“不要紧，他们去不好!”“我走了，到那边来信!”对话朴素简洁，但又饱含了浓厚的父爱，两者形象立刻浮现在脑海之中，久久难以忘怀。
三、散文中层次分明的意境美
朱自清散文的艺术性也是有目共睹的，文风时而清新自然，时而朴素深厚。在他的散文中比较喜欢结合叠字和长短句，构成一种独特的节奏感和韵律美。不仅读起来琅琅上口、跌宕起伏，也有利于突出散文生动形象的意境美。在朱自清的`散文中可以发现很多叠音词，令人眼花缭乱又被深深吸引。比如《荷塘月色》中利用叠音词来描写景色，总共有26个叠字勾勒出一幅美妙图画：“曲曲折折”的荷塘，“淡淡、静静”的月光，“田田、亭亭、层层”的荷叶，“屡屡”的荷香，“薄薄”的青雾，“隐隐约约”的远山等等，意境深远清幽，融合着作者复杂的心绪展现在读者面前。还有《桨声灯影里的秦淮河》中共用叠字72处，所以说叠音词在朱自清散文十分常见，极大强化了文字的音乐性。散文仿佛乐曲般和谐动听，包含着层次分明的韵律美。其实是善于句式变换，让文章糅合音乐美。朱自清写作中喜欢将散句搭配整句，使文章层次分明条理清晰，也具有音乐性。例如《匆匆》中的经典名句：“燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?――是有人偷了它们吧，那是谁?又藏在何处呢?是它们自己逃走了吧，现在又到了那里呢?”开始运用排比，中间加入散句，最后突出重点句，读起来结构分明意境悠远。又如《春》中的结尾，作者写道：“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着;春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着;春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”本来春天是看不见摸不着的，是一个季节，而作者独具匠心抓住看本体和喻体共同的特点，将春天的生机比喻成刚落地的娃娃般生动鲜活、还有小姑娘似的娇艳靓丽以及青年般的健壮活力，让无形的春天有形态、有声音、有神色还有感情，如同一幅立体的画卷活灵活现的呈现在大众眼前。
综上所述，朱自清散文艺术中富含寓情于景的意境美、朴实自然的意境美和层次分明的意境美。综观朱自清的散文创作史，初期清秀脱俗，中期质朴深厚，晚期深邃悠远，具有无与伦比的人格魅力和艺术情趣，是中国散文中不可多得的艺术瑰宝。当然朱自清的散文中还有更多丰富的宝藏，有待我们去逐步挖掘。
篇2：略谈朱自清散文《春》的意境美
略谈朱自清散文《春》的意境美
朱自清的散文，有缜密精巧的构思，玲珑剔透的结构，质朴凝练的语言，绵密真挚的情致。这些，无疑是构成他文章之美的因素。但是，主要因素诚如郁达夫所说，是满贮着的诗意。
诗意，用杨朔的话来说，就是使人动情的事。作家怎样把自己感到动情的事传递给人们，使之受到感染产生共鸣，要求和方法是多方面的，创造诗意的艺术也是极为丰富的，其中之一就要看作家驾驭艺术技巧如何。比喻，看来是一种修辞手法，其实也是一种艺术表现技巧。它对作品诗意的创造是不无作用的。大凡有艺术才能的作家、艺术家都是素谙比喻技巧的。难状之声，难描之形，难绘之景，难传之情，一旦到了他们作品里，就声如耳闻，形如目睹，景如亲临，情同身受，出现一个幽深迷人的意境。究其底，多是比喻技艺使之如此。
朱自清运用比喻艺术创造出的散文诗意，给人的美感是多方面的。
1.形象美。文学艺术作品必须有具体可感的生动形象。惟其如此，才能获得持久的艺术生命。作为散文，特别是描写风物、寄托情怀的抒情散文，既要有情，又要有形，这就尤见作家的艺术功力。朱自清的抒情散文，不仅潜隐着一种缠绵、委婉、深沉的感情，同时，他凭借精妙的比喻艺术也为我们勾描出一群栩栩如生的美的形象。
以质实之物比质实之物，给人一种形象美，这在朱自清的散文中，俯拾皆是。然而，他用质实之物比空灵之物，从而托出空灵之物的形象，却更是出神入化。在《春》的结尾，作家这样写道：
春天像刚落地的娃娃领着我们上前去。(略)
春天，她无形、无声，是空灵之物，一般人要描写出春天的形象，是多么困难，而朱自清写出来了，写得如此美。他独具慧眼，敏锐捕捉主体和喻体的质的相似点，把春天的美丽附于刚落地的娃娃的勃勃生气美，小姑娘的艳丽容颜美，青年的健壮身姿美，使抽象的春天有形、有色、有声、有神、有情，喷射出诗意的光辉。作家写物附意，扬言切事，也淋漓尽致地抒发了对春天无比热爱和热情赞美的深沉感情。
2.绘画美。古人有诗中有画，画中有诗的美谈。能绘出影像的是画，透出神韵的是诗。好的画和好的诗总是相辅相成、浑为一体的，朱自清写的虽是散文，却与诗画有异曲同工之妙。他的散文，有绘画的`色彩美，也有诗的韵味美。
在《春》中有这段描写：
桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你还眨呀眨的。(略)
春天的景象被朱自清描写得多么精彩呀!读了这段文字，你仿佛置身于万物复苏、争奇斗妍的春天之中，又仿佛在品赏一幅清丽明朗的水彩画。这幅画，远处可见五彩缤纷的花色，近处可听蜜蜂的低吟，上有蝴蝶的翻飞，下有野花活泼俏皮的眨眼。远、近、上、下，浓、淡、干、湿，虽是信笔点染，无事雕琢，却成为高妙的艺术珍品。为增强画面的色彩美，再三设譬花色；为使画面呈现生气，以眼睛眨与野花的神态构成一比。由于作家描绘画面，把美的情致注了进去，因此，几多诗意，几许春色，便从一幅动的、立体的画图中溢了出来。
3.音乐美。音乐是以其特有节奏旋律来打动人心，感染人们，从而获得艺术魅力的。好的音乐，总给人以余韵袅袅、绕梁三日的美感。古今好的诗文莫不如此。(略)
4.含蓄美。汪洋奔放、直抒胸臆的诗是美的；余味曲色，含蓄蕴藉的诗更不失为美。诗为什么要含蓄?这是由生活决定的。生活本身就存在着含与露、隐与现、曲与直的现象。同时，进行艺术欣赏的人们，是主观能动的，不希望作家、艺术家把话说尽，一览无余，而是要他们创造出含而不露的妙境，以便为人们提供想象和再创造的天地。含蓄非诗独有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而味之不尽的含蓄美。这种含蓄美，同样也是用比喻艺术加以实现的。
篇3：朱自清散文美句
朱自清散文美句
朱自清散文美句
1、两岸山上布满了旧时的堡垒，高高下下的，错错落落的，斑斑驳驳的：有些已经残破，有些还完好无恙。
2、坐在轮船上两边看，那些古色古香各种各样的堡垒历历的从眼前过去;仿佛自己已经跳出了这个时代而在那些堡垒里过着无拘无束的日子。游这一段儿，火车却不如轮船：朝日不如残阳，晴天不如阴天，阴天不如月夜——月夜，再加上几点儿萤火，一闪一闪的在寻觅荒草里的幽灵似的。最好还得爬上山去，在堡垒内外徘徊徘徊。
3、正从高岸上往下看，河上一处处的绿野与村落好像“绣在一张毯子上”;“河水刚掉转脸亲了徳瑞司登一下，马上又溜开去”。这儿说的是第一个弯子。他还说“绕着的山好像花箍子，向蓝的天好像在意大利似的。”在晴天这大约是真的。
4、柏林的街道宽大，干净，伦敦巴黎都赶不上的;又因为不景气，来往的车辆也显得稀些。在这儿走路，尽可以从容自在的呼吸空气，不用张张往往躲躲闪闪。找路也顶容易，因为街道大概是纵横交切，少有“旁逸斜出”的。
5、地势天然生得好，加上树种得非常巧妙，小湖小溪，或隐或显，也安排的是地方。大道像轮子的轴，凑向轴心去。道旁齐齐地排着葱郁的高树;树下有时候排着些白石雕像，在深绿的背景上越显得洁白。
6、在初夏的时候，上北国的荷兰去，他简直觉得是新秋的样子。淡淡的天色，寂寂的田野，火车走着，像没人理会一般。天尽头处偶尔看见一架半风车，动也不动的，像向天揸开的铁手。
7、雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的`房屋稀稀疏疏的，在雨里静默着。
8、天上的风筝渐渐多了，地上的孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事儿去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望。
9、桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味;闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛像星星，还眨呀眨的。
10、“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你，风里带着些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴的卖弄清脆的歌喉，唱出婉转的曲子，跟清风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮的响着。
11、薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。
12、那年冬天，祖母死了，父亲的差事也交了卸，，真是祸不单行的日子，我从北京到徐州，打算跟父亲奔丧回家。
13、我向来总觉得孩子应该是世界的，不应该是一种，一国，一乡，一家的。我因此不能容忍中国的孩子叫西洋人为“洋鬼子”。但这个十来岁的白种的孩子，竟已被揿入人种与国家的两种定型里了。他已懂得凭着人种的优势和国家的强力，伸着脸袭击我了。这一次袭击实是许多次袭击的小影，他的脸上便缩印着一部中国的外交史。他之来上海，或无多日，或已长久，耳濡目染，他的父亲，亲长，先生，父执，乃至同国，同种，都以骄傲践踏对付中国人;而他的读物也推波助澜，将中国编排得一无是处，以长他自己的威风。
14、到徐州见着父亲，看见满院狼藉的东西，又想起祖母，不禁簌簌地流下眼泪。父亲说，“事已如此，不必难过，好在天无绝人之路!”
15、作者把自己八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的抽象化为“如轻烟”“如薄雾”，比喻共同，联想新奇。轻烟、薄雾瞬息被“吹散了”，被“蒸融了”，日子就是如此稍纵即逝。作者用全身心去感受光阴的流逝。
16、他的从容，他的沉默，他的独断独行，他的一去不回头，都是力的表现，都是强者适者的表现。决不婆婆妈妈的，决不粘粘搭搭的，一针见血，一刀两断，这正是白种人之所以为白种人。我真是一个矛盾的人。无论如何，我们最要紧的还是看看自己，看看自己的孩子!谁也是上帝之骄子;这和昔日的王侯将相一样，是没有种的!
17、过来的日子如轻烟，被和风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了;我留着些什么痕迹呢?
18、等到灯火明时，阴阴的变为沉沉了：黯淡的水光，像梦一般;那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。
19、我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。
20、层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
21、一眼望去，疏疏的林，淡淡的月，衬着蓝蔚的天，颇像荒江野渡光景;那边呢，郁丛丛的，阴森森的，又似乎藏着无边的黑暗：令人几乎不信那是繁华的秦淮河了。但是河中眩晕着的灯光，纵横着的画舫，悠扬着的笛韵，夹着那吱吱的胡琴声，终于使我们认识绿如茵陈酒的秦淮水了。
22、走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。
23、洗手的时分，日子从水盆里过来;吃饭的时分，日子从饭碗里过来;默默时，便从凝然的双眼前过来。
24、像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声响，也没有影子。
25、作者把自己八千多日子的流逝作了高度的概括，使时间匆匆而去的抽象化为“如轻烟”“如薄雾”，比喻共同，联想新奇。轻烟、薄雾瞬息被“吹散了”，被“蒸融了”，日子就是如此稍纵即逝。
26、那电灯下的人物，只觉像蚂蚁一般，更不去萦念。这是最后的梦;可惜是最短的梦!黑暗重复落在我们面前，我们看见傍岸的空船上一星两星的，枯燥无力又摇摇不定的灯光。我们的梦醒了，我们知道就要上岸了;我们心里充满了幻灭的情思。
27、燕子去了，有再来的时分;杨柳枯了，有再青的时分;桃花谢了，有再开的时分。但是，聪明的，你通知我，我们的日子为什么一去不复返呢?
【扩展阅读】
1、花是如此柔弱，再美再艳，依然经不起朝来寒雨晚来风，春红谢匆匆，只剩满怀愁情。
花却又是美丽的战士，风雨中尽管渐渐绿肥红瘦，终究不肯低头。
生命也是一样，像精致的玻璃酒杯，常常经不起天灾人祸的撞击，粉碎成一地璀璨，每一片都是透明的心，生命又常常像昙花，用许多年的泪与汗，掺上心血浇灌，才会有笑看天下的一刻。
2、爱恨是玻璃板上的两滴水，有时混在一起，分不出彼此，有时经过时间的蒸发，全不见了。
3、你的命运，一半在自己手中，另一半在上帝手中。你一生的全部就在于：运用你手里所拥有的，去获取上帝手中缩掌握的。你的努力越超常，你手里掌握的那一半就越庞大，你获得的久越丰硕。在你彻底绝望时，别忘了自己拥有一半的命运，在你得意忘形时，别忘了上帝手里还有一半的命运。你一生的努力就在于：用你自己的一半去获取上帝手中的一半。这就是命运的一生，这就是一生的命运。
4、泪，是情人心中，诗人笔下多么缠绵的字眼，高兴时，悲伤时，气愤时，感激时，泪都会不由自主的流出。如果说眼睛是心灵的窗户，那么眼泪便是情感的结晶。思念的人流泪，应该；不思念的人也流泪，就是玩弄感情，为的是体面，不哭不行。我们的泪要流，但是流真心的泪，善良的泪，不要假恶丑的泪。我们的泪流的要有价值，不要只是一种形式。
5、时代在发展，如今，当我们不再从战火和铁血的角度看待紧张的时候，紧张便有了更多探讨的意义。
短时间的紧张，很好。会使我们焕发出非凡的爆发力。不过，世界上的事情，一触而就的，肯定有，但终是有限。大量的成功孕育在日积月累的跋涉中。紧张是一百米短跑，成长则是马拉松比赛。长久的紧张如同长久的鞭策一样，是不能维持的，它会导致反应的迟钝，紧张可以应对一时，紧张却无法达至永恒。
6、我爱雨，爱着雨，爱听雨，爱想雨，也爱思雨。雨，像希望，像企盼，也像信念;雨，像誓言，像承诺，也像等待。等待再一次下雨，等待再一次失败，等待再一次重生，也等待再一次思雨。冷风拂起了颓废的柳枝，无力的在风雨中挣扎，像求生一样，它也在等待，等待新生，等待枯黄，等待生命的轮回。
7、有人说，生活如一杯白开水，放点盐它是咸的，加点糖它是甜的。生活的质量靠心情去调剂。每个人的心都是一颗水晶球，晶莹闪烁，忠于生命的人总是将五颜六色折射到自己生命的每个角落，让生活蓬勃生动，流光溢彩。快乐固然开怀，不快乐时也要开怀，经常生机勃勃，快乐就会成为一种习惯。
8、树正在长成新叶，好像某事呼之欲出，初绽的嫩芽悄然绽放，点点新绿恰似某种幽怨。是否它们再获新生，我们却颓然老去。不，它们也会死亡，它们簇然一新，年年如是的把戏，正被刻写在树的年轮上。永不静歇的树丛依然摇曳，在成熟稠密的年年五月，去年已死，它们似乎在诉说，开始重生，重生，重生。
9、庄子是一棵孤独的树，是一棵孤独的在深夜看守心灵月亮的树。当我们大都在黑夜里昧昧欲睡时，月亮为什么没有丢失？就是因为有了这样一两棵在清风夜唳中独自看守心灵月亮的树。
篇4：谈朱自清散文艺术的意境
所谓“意境”是指文艺作品所描绘的生活图景和需要表达的思想感情融合一体的一种艺术境界。“意境美”是《荷塘月色》的主要艺术特色。
文章开篇，作者便简明扼要地直抒胸臆“这几天心里颇不宁静”，这句话是全篇的“文眼”，也是创作本文的起因，给读者留下了悬念。为什么“心里颇不宁静”?其中蕴含着作者极其复杂而美好的感情。文章第三段去荷塘路上的内心独白就是最好的说明。我们从内心独白这段可看出作者“白天”是不自由的，对月下荷塘以外的那个世界是不满的，内心是苦闷、愤懑的。
文章中，作者首先抒发了“颇不宁静”的心情后，立刻将读者从繁忙紊乱的现实生活中带入对“另一番样子”的荷塘月色的追求之中，一步步地引向象征自由和圣洁的美丽的荷塘，让读者和作者一起，抛却使他们不宁静的一切，忘情地欣赏这满溢着生命活力的大自然，倾听这由自然界的动律形成的无声的音乐。
那“幽辟”“阴森森”的荷塘路上，月光是“淡淡的”，夜晚更加寂寞。这“阴森森”的景象，不但没有使独自夜游的“我”感到孤零凄切、单调乏味，反而使“我”感到自由人的快慰，心情轻松，感到“今夜却很好”“这一片天地好像是我的，我像进入了另外一个世界里”“什么都可以想，什么都可以不想”。为什么会产生这种忘情的超然心理呢?这是触景生情、情景相生的结果。“我”因“心里颇不宁静”，为了摆脱白日里所感到的一切不快，在苍茫的月光下，独自一人踱到从不惹人注目的荷塘边，竭力沉浸在月光下的美景中，以求得片刻的宁静。荷塘路上“幽辟的路”“蓊蓊郁郁的许多树”“淡淡的月光”，一幅幅宁静、幽深的景色驱散了“我”“不宁静”的心绪，排遣了白日里的苦闷和抑郁，使“我”情不自禁地进入了那自由和圣洁的“另一个世界里”，这时一股淡淡的喜悦之情油然而生。
乘着幽辟的路上产生的兴致，作者进一步痴心求美，情景交融，正面抒写观赏荷塘月色的情景，动静交织，作者艺术地创造性地再现这种自然界的动律，使作品具有了艺术的节奏。作品先以月下荷塘为主景，月色为背景，最后写荷塘四周的月色。作者似一位丹青妙手，又似一位高明的雕刻艺术家，在精心设计的画面上，以观赏的视线为线索，由低到高，由近及远地精雕细刻地描绘，刻意求工地渲染，使这种描绘和渲染达到生动灵活、出神入化的美的境界，使整个画面的意境更加丰富、深邃、优美动人。且看月光下的荷塘，月光如流水一般，辉映荷塘。“田田的”的荷叶像“亭亭的舞女的裙”，美丽的荷花“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”。作者成功地运用了比喻、描摹等修辞手法，诱发了读者丰富的想象。最难能可贵的是作者突破了比喻手法的一般惯例，大胆地、别出心裁地借用“通感”，进一步把抽象的难以言状的荷香、月色写活了。作者把荷风送香气比作“远处高楼上的渺茫的歌声”，用“笼着的轻纱的梦”来比喻透过淡淡云层“静静地泻在这一片叶子和花上”的.月光，以“梵婀玲上奏着的名曲”来描绘“光与影”交织而成的和谐柔美的月色。这两种月影一高一低、一粗一细、一浓一淡、一深一浅，形成了光与影高低、明暗和轻重的变化，有变化就形成了节奏，有节奏就构成了“和谐”的旋律，使人联想到梵婀玲上奏着的悠扬婉约、令人心驰神往的名曲。视觉沟通听觉，让人在视觉里仿佛获得了听觉的感受。这样一来，作者将景物、音乐等形象要素共同作为特选景物的艺术形象，使文章从光与无声的自然景物中传达出融于画面上的声音，于无声的自然景物中传达出融于画景的音响，描绘出一个既具有色彩美，又具有音乐美的幽美境界。
作品中，荷塘月色呈现的美是丰富多彩的，蕴含着作者复杂的思想感情，与作者所处的现实环境和自由的志向相映衬，情景交融，和谐统一。“参差斑驳的黑影”，“不均匀”的月色是复杂黑暗的现实的投影，是深藏在作者心中对现实不满的写照。但作者没有厌倦、绝望，而是感受到现实生活的和谐与不和谐的对立统一，因此笔下那极不和谐的各种影子，在“光”的渗透下，一忽儿便飘荡起“和谐的旋律”，仿佛是小提琴奏出的优美的“名曲”。这一曲兼有刚柔之美的充满幽情的乐章，似乎驱散了作者心中的苦闷，一丝淡淡的喜悦之情涌上心头。
但作者心中的苦闷是否完全被美景所征服、所排遣了呢?他自己并没有忘掉现实带来的苦闷与抑郁，并没有彻底“超脱”那朦胧的、清冷的月色变化，“阴阴的”“烟雾般”的树，没精打采似“渴睡人的眼”的路灯，树上的蝉声和水中的蛙声，把作者唤回到现实中，使作者感到“什么也没有”。但是作者并没有因伤感而失望，没有因“不足之感”而麻木，而是在伤感中坚定了对美的追求和向往以及对黑暗社会的否定。作品“卒章显志”，再现古代江南采莲的盛事，作者虽然感到“无福消受”江南式的美景，却仍“惦着江南”。这里，作者把历史上的采莲图和现实中的荷塘月色遥相呼应，照应开篇，果断地表明作者对现实黑暗的否定，对江南式的美好的理想社会执著的向往，使全篇优美的情景最后得到升华。本篇作品的意境开拓是成功的，画面尽管变幻多姿、声情并茂，但万变不离其宗。作者不满黑暗现实，向往追求光明、美好的生活这一感情主线贯穿全文，千思万绪融于千姿百态的美景中，达到美不胜收、感人心魄的艺术境界。这一切形成了这篇写景抒情散文诗一般含蓄深沉、深邃优美的意境。所以，《荷塘月色》被誉为“白话美术文的模范”是名副其实的。
拓展阅读：朱自清散文句子
1) 但灯光究竟夺不了那边的月色;灯光是浑的，月色是清的，在浑沌的灯光里，渗入了一派清辉，却真是奇迹!那晚月儿已瘦削了两三分。
2) 她晚妆才罢，盈盈的上了柳梢头。
3) 天是蓝得可爱，仿佛一汪水似的;月儿便更出落得精神了。
4) 岸上原有三株两株的垂杨树，淡淡的影子，在水里摇曳着。
5) 它们那柔细的枝条浴着月光，就像一支支美人的臂膊，交互的缠着，挽着;又像是月儿披着的发。
6) 而月儿偶然也从它们的交叉处偷偷窥看我们，大有小姑娘怕羞的样子。
7) 岸上另有几株不知名的老树，光光的立着;在月光里照起来。
8) 却又俨然是精神矍铄的老人。
9) 远处--快到天际线了，才有一两片白云，亮得现出异彩，像美丽的贝壳一般。
10) 白云下便是黑黑的一带轮廓;是一条随意画的不规则的曲线。
11) 这一段光景，和河中的风味大异了。
12) 但灯与月竟能并存着，交融着，使月成了缠绵的月，灯射着渺渺的灵辉;这正是天之所以厚秦淮河，也正是天之所以厚我们了。
13) 秦淮河的水是碧阴阴的;看起来厚而不腻，或者是六朝金粉所凝么?我们初上船的时候，天色还未断黑，那漾漾的柔波是这样的恬静，委婉，使我们一面有水阔天空之想，一面又憧憬着纸醉金迷之境了。
14) 等到灯火明时，阴阴的变为沉沉了：黯淡的水光，像梦一般;那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。
15) 我们坐在舱前，因了那隆起的顶棚，仿佛总是昂着首向前走着似的;于是飘飘然如御风而行的我们，看着那些自在的湾泊着的船，船里走马灯般的人物，便像是下界一般，迢迢的远了，又像在雾里看花，尽朦朦胧胧的。
16) 这时我们已过了利涉桥，望见东关头了。
17) 沿路听见断续的歌声：有从沿河的妓楼飘来的，有从河上船里度来的。
18) 我们明知那些歌声，只是些因袭的言词，从生涩的歌喉里机械的发出来的;但它们经了夏夜的微风的吹漾和水波的摇拂，袅娜着到我们耳边的时候，已经不单是她们的歌声，而混着微风和河水的密语了。
19) 于是我们不得不被牵惹着，震撼着，相与浮沉于这歌声里了。
20) 从东关头转湾，不久就到大中桥。
篇5：朱自清散文《荷塘月色》艺术的意境
朱自清散文《荷塘月色》艺术的意境
文章开篇，作者便简明扼要地直抒胸臆“这几天心里颇不宁静”，这句话是全篇的“文眼”，也是创作本文的起因，给读者留下了悬念。为什么“心里颇不宁静”?其中蕴含着作者极其复杂而美好的感情。文章第三段去荷塘路上的内心独白就是最好的说明。我们从内心独白这段可看出作者“白天”是不自由的，对月下荷塘以外的那个世界是不满的，内心是苦闷、愤懑的。
文章中，作者首先抒发了“颇不宁静”的心情后，立刻将读者从繁忙紊乱的现实生活中带入对“另一番样子”的荷塘月色的追求之中，一步步地引向象征自由和圣洁的美丽的荷塘，让读者和作者一起，抛却使他们不宁静的一切，忘情地欣赏这满溢着生命活力的大自然，倾听这由自然界的动律形成的无声的音乐。
那“幽辟”“阴森森”的荷塘路上，月光是“淡淡的”，夜晚更加寂寞。这“阴森森”的'景象，不但没有使独自夜游的“我”感到孤零凄切、单调乏味，反而使“我”感到自由人的快慰，心情轻松，感到“今夜却很好”“这一片天地好像是我的，我像进入了另外一个世界里”“什么都可以想，什么都可以不想”。为什么会产生这种忘情的超然心理呢?这是触景生情、情景相生的结果。“我”因“心里颇不宁静”，为了摆脱白日里所感到的一切不快，在苍茫的月光下，独自一人踱到从不惹人注目的荷塘边，竭力沉浸在月光下的美景中，以求得片刻的宁静。荷塘路上“幽辟的路”“蓊蓊郁郁的许多树”“淡淡的月光”，一幅幅宁静、幽深的景色驱散了“我”“不宁静”的心绪，排遣了白日里的苦闷和抑郁，使“我”情不自禁地进入了那自由和圣洁的“另一个世界里”，这时一股淡淡的喜悦之情油然而生。
乘着幽辟的路上产生的兴致，作者进一步痴心求美，情景交融，正面抒写观赏荷塘月色的情景，动静交织，作者艺术地创造性地再现这种自然界的动律，使作品具有了艺术的节奏。作品先以月下荷塘为主景，月色为背景，最后写荷塘四周的月色。作者似一位丹青妙手，又似一位高明的雕刻艺术家，在精心设计的画面上，以观赏的视线为线索，由低到高，由近及远地精雕细刻地描绘，刻意求工地渲染，使这种描绘和渲染达到生动灵活、出神入化的美的境界，使整个画面的意境更加丰富、深邃、优美动人。且看月光下的荷塘，月光如流水一般，辉映荷塘。“田田的”的荷叶像“亭亭的舞女的裙”，美丽的荷花“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”。作者成功地运用了比喻、描摹等修辞手法，诱发了读者丰富的想象。最难能可贵的是作者突破了比喻手法的一般惯例，大胆地、别出心裁地借用“通感”，进一步把抽象的难以言状的荷香、月色写活了。作者把荷风送香气比作“远处高楼上的渺茫的歌声”，用“笼着的轻纱的梦”来比喻透过淡淡云层“静静地泻在这一片叶子和花上”的月光，以“梵婀玲上奏着的名曲”来描绘“光与影”交织而成的和谐柔美的月色。这两种月影一高一低、一粗一细、一浓一淡、一深一浅，形成了光与影高低、明暗和轻重的变化，有变化就形成了节奏，有节奏就构成了“和谐”的旋律，使人联想到梵婀玲上奏着的悠扬婉约、令人心驰神往的名曲。视觉沟通听觉，让人在视觉里仿佛获得了听觉的感受。这样一来，作者将景物、音乐等形象要素共同作为特选景物的艺术形象，使文章从光与无声的自然景物中传达出融于画面上的声音，于无声的自然景物中传达出融于画景的音响，描绘出一个既具有色彩美，又具有音乐美的幽美境界。
作品中，荷塘月色呈现的美是丰富多彩的，蕴含着作者复杂的思想感情，与作者所处的现实环境和自由的志向相映衬，情景交融，和谐统一。“参差斑驳的黑影”，“不均匀”的月色是复杂黑暗的现实的投影，是深藏在作者心中对现实不满的写照。但作者没有厌倦、绝望，而是感受到现实生活的和谐与不和谐的对立统一，因此笔下那极不和谐的各种影子，在“光”的渗透下，一忽儿便飘荡起“和谐的旋律”，仿佛是小提琴奏出的优美的“名曲”。这一曲兼有刚柔之美的充满幽情的乐章，似乎驱散了作者心中的苦闷，一丝淡淡的喜悦之情涌上心头。
但作者心中的苦闷是否完全被美景所征服、所排遣了呢?他自己并没有忘掉现实带来的苦闷与抑郁，并没有彻底“超脱”那朦胧的、清冷的月色变化，“阴阴的”“烟雾般”的树，没精打采似 “渴睡人的眼”的路灯，树上的蝉声和水中的蛙声，把作者唤回到现实中，使作者感到“什么也没有”。但是作者并没有因伤感而失望，没有因“不足之感”而麻木，而是在伤感中坚定了对美的追求和向往以及对黑暗社会的否定。作品“卒章显志”，再现古代江南采莲的盛事，作者虽然感到“无福消受”江南式的美景，却仍 “惦着江南”。这里，作者把历史上的采莲图和现实中的荷塘月色遥相呼应，照应开篇，果断地表明作者对现实黑暗的否定，对江南式的美好的理想社会执著的向往，使全篇优美的情景最后得到升华。本篇作品的意境开拓是成功的，画面尽管变幻多姿、声情并茂，但万变不离其宗。作者不满黑暗现实，向往追求光明、美好的生活这一感情主线贯穿全文，千思万绪融于千姿百态的美景中，达到美不胜收、感人心魄的艺术境界。这一切形成了这篇写景抒情散文诗一般含蓄深沉、深邃优美的意境。所以，《荷塘月色》被誉为“白话美术文的模范”是名副其实的。
篇6：散文的意境美及创设
散文的意境美及创设
意境是作者依照自己的审美意识，将深邃的立意、真挚的情感融合到独特的艺术之中所创造的一种和谐、完整的艺术境界。它是主观与客观相熔铸的产物，是情与境的统一。“意”是作品表达的思想感情；“境”即形象，是作者经过提炼取舍而创造出来的渗透作者感情的景物和生活画面。
散文是一种以意境取胜的文体，意境优美与否，是分辨散文格调高低、艺术感染力大小的一个重要依据。美的散文意境一直是古今文学家孜孜追求的美学最高境界。
一、散文的意境美
1.写实之美。散文是尚真的艺术，是一种自由多样、关注真实世相的文体，描述的多为真人真事、真景真物。就物境而言，散文是趋向于实境表现，着意于具体的、真实的客观景、境的描绘。其意境发端实境，而又回归实境，即从实境而生情发意，而后又借助于融情融意的实境描写来创造意境，追求一种“真力弥漫，万象在旁”的艺术美感。而诗歌鼓励想象和虚构，在强调整体上符合生活真实的同时，又要求与客观实际保持一定的距离。因而，散文意境大多是“有我之境”，诗歌为“无我之境”。朱自清的散文《背影》，作者在用家庭灾祸设置好父亲送子远行的背景后，描绘了父亲送子的几个场面，细致入微地刻画了父亲为我买橘子的行动。徐志摩的小诗《偶然》：“我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你不必讶异/更无需欢喜/在转瞬间消灭了踪影/你我相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向??”诗中有我而无我，有你而无你。诗歌意境给人以“水中之月，镜中之花”的美感，而散文意境给人“如闻其声，如临其境”的美感。
2.销魂之美。散文情真意切，景为实景，情为实情，其意境是作者内心情感最自然、最熨贴的寄托，或悲，或喜；或愤，或爱，始终让读者的灵魂激动不已，在颤栗中提升了审美品味。林语堂《秋天的况味》中的秋没有着墨于丰硕、成熟、收获，而是以一种怡然的心态，写秋的宁静深远的况味。一烟在手，独对黄昏，在一片宁静、惬意的氛围中，作者的思绪如白色飘渺的烟雾，悠然地飘忽着，如无缰的野马，秋的温润便在心中悠悠无羁地荡漾开来，秋成了代表成熟的内蕴、古色苍茫的过来人，成为烟上的红灰，又如又老又醇的酒带一股熏熟的温香，散发着一种纯正的意味深长的气息。郁达夫《故都的秋》对北平秋色的描绘，赞美了故都的自然风物，抒发了向往、眷恋故都之秋的真情，并流露出忧郁、孤独的心境，作者将苦涩的“品味”与生动的景物描写有机地结合在一起，营造出一种特殊的神韵。穆木天《秋日风景画》通过对故
乡、天津卫、日本的吉田山等一幅幅秋日风景画的追忆，表达了对战争、对日本军国主义的强烈憎恨。无论是秋的哪一种意境，作者的真挚情感让读者产生强烈的共鸣。
3.意蕴之美。对散文意境而言，“境”为绿叶，“意”为红花，散文意境美的内核在于意蕴。一篇好的散文，读者阅读时总会被文中浓浓的情感所俘获，而在阅读之后，总会余音绕梁，浸入遐思，彻悟人生。《秋天的况味》中的秋被比作雪茄、、用过二十年的烂字典、用过半世纪的书桌、一块老气横秋的招牌，甚至一只熏黑的陶锅在烘炉上用慢火炖猪肉时所发出的徐吟的声调。人之生命的厚重底蕴在林语堂的笔触下从容潇洒，充满了睿智。读罢不禁让人掩卷长思，秋之丰腴亦人之丰厚。“人的'一生无论成败，他都有权休息，过优哉优哉的日子”，这既是林先生的人生格言，也是读者的人生感悟。
4.磅礴之美。散文的意境较之诗歌就显得颇为大气。从意境的表现形式看，诗歌讲究形式格律，较多约束；散文行文随意舒展，自由自在。诗歌受篇幅字数的限制，受声律的约束，在意境的营造上往往不能舒展，多采一枝一叶，一虫一鸟，取其一点以传神。而散文格局开阔松散，笔法自由灵活，相对而言具有较为宽广的尽情纵笔的天地，其意境潇洒奔放。泰戈尔把诗比作一条小河，意境像小河流水，被音韵格律的两岸夹住，只能在固定的河床内流动；而散文则是沼泽，天开地阔，一片散漫。从意境的表达内容看，诗歌是浓缩的、具体的，散文是宽泛的、兼容并包的。散文是一片广袤的沼泽，可以使鲜花与野草任意滋长，可以包容大情大理，也可以包容小感小意。在散文中，大痛大感，大彻大悟可以寄情寄意，点滴之得，些微之感，也可以信手拈来，寄寓物景。智者之思，哲人之理可以用散文意境蕴涵，芸芸众生的一己之思、一时之感，也可以用散文来表现。从意境的审美风格看，诗歌委婉蕴藉，凝练含蓄，散文明白晓畅，亲切自然。诗歌所要吟咏的对象和所要表达的思想感情，一般不作正面的明确的描写，而采用托物写景，象征暗示等手法间接地表现出来，意在言外，“若即若离”。而散文的意境贵在不隔，贵在能让读者产生”身临其境”的感受，直接把握客观世界的本相。
二、散文意境的创设
1.直观生动，以形建境。散文的意境不是虚构的，而是建立在现实基础上的，抓住动情之物，通过对具体形象的逼真描绘而传达出抒情主体的精神意蕴是意境创造的根本。感情的产生不是无缘无故的，或缘事而发，或触景而生。同样感情的表达也必须寄情于景，寓情于物，有意无境或意大境小，都将使抒情流于空泛。吴伯箫的《记一辆纺车》，正是由于作者非常具体形象生动地描述了延安军民的“纺线”中体现出来的“与困难作斗争，其乐无穷”这一高尚思想境界，这辆纺车才具有特殊意味，才造成了一种
直观的审美效果。《荷塘月色》文中“月光、荷塘、青雾(于:wWw.HnnsCY.cOM:意境散文)”，构成了一幅完美的画卷，给读者以直观的感受。日月星辰、春花秋果，万事万物都可以促使作者生情，一粒小米，一辆纺车，一块丑石，一个背影都会寄托某种深邃的情感。因此，营造散文意境的关键是作者能否对生活动情，以动情之物搭建意巢。
2.善于寄托，突出寓意。散文中的意与境是辩证关系，无境则意失去了依托，而无意则境也就没有了存在的意义。因此，境的搭建是为了托情达理。如鲁迅《秋夜》中的夜空会躲闲，色厉内荏，狡诈阴险；枣树也有感情与知性，直而往上，不屈不挠。如此，自然景致完全在作者的主观世界中异化变形，构成独特的意境之美。若实现情与物，理与物的完美结合，就要找准二者的结合点。结合点必须是作者感情的触发点、凝聚点，是情与景的连接点、契合点，也是创造意境的着力点、落脚点。同是写蜜蜂，杨朔《荔枝蜜》的结合点在蜜蜂酿造的“蜜”上，而秦牧《花蜜与蜂刺》的结合点却在蜜蜂的“刺”上。由于结合点不同，使得两篇文章的意境大异其趣。
3.预制空间，展开想象。没有想象便没有诗歌，没有想象便没有散文的意境。想象越丰富，则意象越鲜明；想象越活跃，则感情越深挚，越是物我两忘。在创设散文意境时，不要用物将境填满填实，要留出足够的空间，在进行具体描述时，必须对思路和笔路加以控制，有意识地留一些空白，或舍去比较明显的过程与结果；或裁掉那些不难想见的细节与场面，或有意略去情思沸点，创造一个给读者富有启示性的最高灵境，使读者能充分调动想象力，悟出作品的深远哲理，从而使作品实现以有形表现无形，以有限表现无限，以实境表现虚境这样一个具有哲理高度的“化境”。如张承志的《荒芜英雄路》，英雄路为什么荒芜了?成吉思汗当年的情景如何?作者有意不作交代，而读者恰恰透过这些空白，感受到其中的氛围与情调。
4.语言优美，工于表达。好的意境必须通过好的语言来实现。散文的语言不要求华丽，更不能堆砌词藻，但要求具有朴实之美，所选的词、所用的句要能够突出形象，能够构成优美的意境，在语言表达上可以动用一切辞格，只要对构建意境有用便可拿来。“月光如流水一般静静地泻在这一片叶子和花上，薄薄的轻雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又象笼着轻纱的梦”。一个“泻”字突现了月光普照大地的动态形象，一个“浮”字写出了雾的由下至上慢慢扩散的轻盈之态，一个“笼”字，声调轻柔，与后面“轻纱的梦”相配合，使境界顿出。再如，“微风过处送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”，在朱自清的笔下“香味”变成了“歌声”，让嗅觉转化为听觉，既形象，又有韵味。此外，在意境的创设上还可使用各种表达技巧，如虚实相生，动静相依，抑扬相间等。
营造一篇散文的意境要视具体的情、景与作者所欲传达的意而定，不能千篇 一律，拘泥于某一章法，要在变与不变中形成独具特色的风格，彰显意境的魅力，从而感染读者。
参考文献：
[1]张可佳.浅谈散文意境的创设[J].绥化学院学报,(2)。
[2]陈剑晖.散文意境的特征及其构造[J].华南师范大学学报(社会科学版),2008(4)。
[3]薛礼成.散文感悟:境界再创之思[J].陕西教育学院学报,(2)。
[4]祝德纯.散文创作与鉴赏[M].中国社会科学出版社,。
篇7：朱自清散文的绘画美
朱自清的散文以笔触细腻、语言清丽而著称。他非常注重语言的铸炼，在这方面进行了刻苦的追求和严格的选择。叶圣陶先生说:“谈到语言的完美，文字的会写语，朱先生该是首先被提及的。”郁达夫也说：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能满贮着一种诗意。文学研究会的散文作家中，除冰心女士外，文章之美，要算他。”而语言绘画美是构成朱自清散文语言风格的基本因素。
一、善于运用细腻的描写，特别善于选用精当的动词
请看《春》中的一段描写：“桃树、杏树、梨树，你不让我;我不让你，都开满了花赶趟儿……像星星，还眨眨的”。春天的景象被朱自清描写的多么精彩呀!让你仿佛置身于万物复苏、争奇斗妍的春天之中，又仿佛在品赏一幅清丽明朗的水彩画。这幅画，远、近、上、下、浓、淡、燥、湿，虽是信笔点染，无事雕琢，却成为高妙的艺术珍品。为增强画面的色彩美，再三设譬花色;为使画面呈现生气，以眼睛眨与野花的神态构成一比。由于作家描绘画面，把美的情致注入进去，因此，几多诗意，几许春色，便从一幅动的、立体的画图中溢了出来。使“诗中有画，画中有诗”，诗和画相辅相成、浑然一体。
《背影》写父亲爬月台买橘子的情景感人至深。“我看见他……蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”这是一个特写的镜头，给作者也给读者留下了深刻的印象，其中“蹒跚”写出了父亲的不灵便。“攀”显示了月台的高度，更显示出了父亲的吃力。“缩”写得细致，可以想见父亲那沉重的身体上去之难。如此费劲，父亲为什么还为我买桔子?因为爱子心切，另一方面也反映了作者对父亲由衷的敬意。这一处动作描写，既细腻又简练。
二、大量使用贴切新鲜的比喻
清朝学者沈德潜说：“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。”司空见惯的事物，朱自清先生信手拈来，写到文章里，用活了，见新了。
《春》写花朵多样，花色艳丽，连用三个比喻，“红的像火，粉的像霞，白的像雪”，调动了读者丰富的想象力，起到了很好的表达效果。写地上野花，“散在草丛里像眼睛，像星星，还眨呀眨的”，不但写出铺满原野的草花之多，而且描绘出闪闪发光轻轻摆动的`野花的明丽色彩。写春雨“像牛毛，像花针，像细丝”，三个比喻从不同侧面写出春雨紧密、闪亮、细长的特点。《春》的结尾写道：“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，她生长着。春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”春天，她无形、无声，是“空灵”之物，一般人要描写春天的形象，是多么困难，然而朱自清独具慧眼，敏锐捕捉主体和喻体的“质”的相似点，把春天的美丽附于“刚落地的娃娃”的勃勃生气美，“小姑娘”的艳丽容颜美，“青年”的健壮身姿美，使抽象的“春天”有形、有声、有色、有情，喷射出诗意的光辉。从而使质实之物比“空灵”之物，托出“空灵”之物的形象，给人一种形象美。
《绿》中的比喻有二十个之多。如把梅雨潭的绿比作一张极大极大的荷叶，言其大，言其醉人，言其奇异。又把梅雨潭的绿比作一块融化了的蔚蓝的天，突出其鲜润。写梅雨亭“仿佛一只苍鹰展着翅浮在天宇中一般。”写出亭子凌空欲飞的气贯长虹之美感。文中还用博喻的手法，多角度、多侧面显示绿的特征，“她松松的皱缬着，像少妇拖着的裙幅;她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩;她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色，――但你却看不透她!”从视觉、触觉、感觉等几方面形象地再现了绿的柔美、明亮、软嫩、纯净的特征，表现得淋漓尽致。
《荷塘月色》中把荷叶比作亭亭的舞女的裙，赋予荷叶动态的美。 “微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”“塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”把嗅觉、视觉转化为听觉，把其中内在的和谐的美表现得恰到好处。又把月光比作流水，无形的月光给人以有形的实感，月光不仅能看得到，而且能触摸得到。文中还有一句“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”，以博喻描绘出淡月辉映下荷花晶莹剔透的闪光、绿叶衬托下忽明忽暗的闪光以及荷花不染纤尘的丽质。“袅娜”“羞涩”本写女子娇美姿态、羞涩神情的，用来写荷花的饱满盛开状和含苞待放，赋予物以人的生命力和感情。
“语是文学的第一要素”(高尔基语)。朱自清散文艺术的高度成就和他的语言修养是分不开的。他不矫揉造作，不雕章琢句;他取法天然，水到渠成。他的散文如出水芙蓉，清丽淡雅;如风行水上，自然流畅。读他的散文，像欣赏一曲悠扬舒缓的轻音乐，像观赏一幅清新明丽的风景画，给人以美不胜收的享受。
篇8：朱自清散文的造型美
朱自清散文的造型美
朱自清散文造型美的特征，在给我们艺术享受的同时，也启迪我们如何才能把散文写得更好。下面一起来看下!
我们在读朱自清的散文，如《绿》、《春》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》等时，一个突出的感觉是文章的“逼真”、“如画”，使人有身临其境的感觉。其语言描绘事物的形状、色泽能栩栩如生、历历在目;摹声拟响，惟妙惟肖;抒情写神，情真意切，丝丝入扣;能够从视觉、听觉、嗅觉、触觉等各个方面，激发读者的联想和想象，再现事物具体、可感的形象。这样的语言形象、生动、传神，具有造型美。
民国大学问家王国维先生在其名著《人间词话》中曾提出一个评价作家作品的标准：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无矫揉装束之态。以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。持此以衡古今之作者，可无大误矣。”朱自清的散文，可称之为“大家之作”，其言情则沁人心脾、其写景则豁人耳目，根源就在于朱自清对生活的观察细致与传神描绘，其见者真，其知者深。
朱自清散文的造型美，首先表现在语言的真切描绘上。语言，不像绘画，它是一种间接表述形象思维的工具。语言本身不能直接显示实体形象，必须通过语言诱发读者的联想和想象，在读者头脑中再现思维的形象。因此，语言描述性的强弱决定了语言形象性的高低。晋代陆机在《文赋》中提出：“虽离方遁圆，期穷形而尽相”，把语言准确描绘事物的形态、相貌作为写作的最高原则。刘勰在《文心雕龙·物色》篇中进一步论述道：“自近代以来，文贵形似。窥情风景之上，钻貌草木之中;吟咏所发，志惟深远;体物为妙，功在密附。故巧言切状，如印之印泥，不加雕削，而曲写毫芥。故能瞻言而见貌，印字而知时也。”刘勰认为，语言的描写确切，来源于作者观察的精细;具体描述应与客观事物的特征“密附”，达到“毫芥”毕现，完全符合客观事物的特征。
朱自清的散文语言描述性极为鲜明，他善于以准确、凝炼的语言确切、精细地描绘事物的形状、色泽、音响、质地等，使人读了如见其形，如闻其声。
走到山边，便听见花花花花的声音;抬起头，镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了。我们先到梅雨亭。……瀑布也似乎分外的响了。那瀑布从上面冲下，仿佛已被扯成大小的几绺;不复是一幅整齐而平滑的布。岩上有许多棱角;瀑流经过时，作急剧的撞击，便飞花碎玉般乱溅着了。那溅着的水花，晶莹而多芒;远望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着。据说，这就是梅雨潭之所以得名了。但我觉得像杨花，格外确切些。轻风起来时，点点随风飘散，那更是杨花了。——这时偶然有几点送入我们温暖的怀里，便倏的钻了进去，再也寻它不着。 (《绿》)
朱自清这段关于“梅雨潭”的描绘，充分体现出他语言的造型美的特点。未见其形，先闻其声，闻其声后即见其形，由远及近，逐步展现出瀑布的各个侧面，形成一幅不断变化着的立体画面。“花花花花”，四个字重叠摹声，使人觉得悦耳动听，富有节奏感，也给人一种长流不断的感觉。“镶在两条湿湿的黑边儿里的”这句中用“镶”而不用“处在”、“卡在”，形象地写出了瀑布远观的静止状态。“两条湿湿的黑边儿”更是黑白分明，突出了远观的装饰美，视觉形象美好而鲜明。“一带”是写瀑布的平展形状，“白而发亮”写出瀑布远观的光泽。然后，由远及近，声音分外响，形状也发生了变化。“瀑布从上面冲下”，一个“冲”字写出瀑布奔流的气势;以“绺”形容瀑布，可以看出此时可以分辨出千丝万线的水流，与上文远观的平整光滑的感受不同了。接下来更细致地描绘出瀑布撞击到岩上棱角时的情况：“飞花碎玉般乱溅”，写出水滴溅到人身上的情景，赋予水花以灵性。整段文字，以出神入化的语言，细致入微地摹形绘声，描绘出一个令人神往的立体的大自然景观，给人以巨大的艺术享受。
朱自清的散文语言描述性，特别值得一提的是他善于以文字作画涂色设彩，使画面气韵生动，具有传神的色彩造型美。他的散文善于根据抒情写意的需要，或浓墨重彩，或素妆淡彩，正是“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。
“梅雨潭”的绿，呈现为丰富多彩的`色泽美，那绿是“滑滑的明亮”的，“有鸡蛋清那样软，那样嫩”，“宛然一块温润的碧玉，只清清的一色”，“仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的”。这绿色令人感觉温润而舒畅，充满了灵气与生机，使人心醉而神迷。
朱自清写夜景也能挥洒色彩，渲染出不同情调的夜色：
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子与花上。薄薄的青雾浮起在这荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样，又像笼着轻纱的梦。
这是《荷塘月色》中的月夜，月亮的纯净、柔和遍布纸上，荷塘的绿色，染得雾也变成青色，的确给人以“笼着轻纱的梦”的奇妙感觉。
朱自清不仅以富于变化的带有色彩的语言描绘事物本身的色泽，而且令人叹服的是他能给原本无色的事物敷彩涂色，写出事物的神韵：
雨是最寻常的，一下就是两三天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶子却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。(《春》)
雨本无色，但雨中的树叶“绿得发亮”、小草“青得逼眼”，春雨像烟雾笼罩着大地的一切，连明亮的灯光，也在烟草中染成了“黄晕”，借树叶、小草、灯光的色彩来渲染春天的细雨，于是春雨也变成色彩缤纷的雨了。
朱自清散文语言的造型美还表现在对动词的准确选用上。古人“炼字”、“炼词”常常是在动词的选用上下足功夫。有人甚至说：“一个使用得好的动词，可以使一千个形容词相形见绌。”动词使用得精当，可以传达出所描绘事物的神韵。
“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩地，绿绿地。”(《春》)这里用“钻”字，而不用“长”或“冒”字，因为“钻”字写出了春草冲破土层的挤劲，表现了春草旺盛的生命力。
“树缝里也漏着一两点路灯光，没精打彩的，是渴睡人的眼。”(《荷塘月色》)一个“漏”字确切地描绘出路灯光线黯淡，树叶左遮右挡，几乎看不见路灯的情景，更衬托出荷塘环境的幽僻。
“这个亭踞在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的，仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。”(《绿》)这一段文字，将静态的梅雨亭，化成动态的苍鹰，又以一个“浮”字，化静为动，既写出梅雨亭“上下空空儿的”，似凌空而飞的气势，又准确地写出梅雨亭静止不动的特征。这些动词，准确传神，言有尽而意无穷，十分耐人寻味。
“这么着每样吃点儿也并不太多。要是有饭局，还尽可以从容地去。但是要老资格的茶客才能有这样的分寸;偶尔上一回茶馆的本地人外地人，却总忍不住狼吞虎咽，到了儿捧着肚子走出。”(《说扬州》)
这段描写人物的白描文字，以准确的动词，活灵活现地展现出人物的神态。一个“捧”字，把那些没有经验的茶客，为扬州茶馆的小吃所吸引，直吃到实在吃不下去，撑得“捧”着肚子走路的形神活画出来，令人读后忍俊不禁，哑然失笑。
清代大才子袁枚在其名作《随园诗话》中说：“一切诗人，总须字立纸上，不可字卧纸上。人活则立，人死则卧：用笔亦然。”朱自清的散文语言，字字“立”，句句活，鲜明生动、形象，具有极强烈的造型美，塑造出了一个个形、声、色、味毕现的立体画面，具有出神入化的艺术魅力。
朱自清散文造型美的特征，在给我们艺术享受的同时，也启迪我们如何才能把散文写得更好。要想使散文达到造型美的境界，一定要有细致观察和精细描摹的功夫，这就要求写作者要潜入生活中，作一番细致入微的调查、研究和品味，然后用充满灵性的传神的语言表达出来，唯有如此，方能使文章“立”起来，紧紧地吸引读者的注意力。
希望大家能通过朱自清先生散文的阅读，汲取更多的艺术手法和宝贵的写作经验。
【略谈朱自清散文的意境美】相关文章：
2.散文的意境美例说
3.朱自清散文
5.朱自清散文读后感
6.朱自清散文精选
7.朱自清散文春
8.朱自清短篇散文
9.朱自清散文名篇
10.朱自清散文匆匆
文档为doc格式
