器乐演奏美学点滴的教学反思
“你吃饱了吗”通过精心收集，向本站投稿了17篇器乐演奏美学点滴的教学反思，下面就是小编给大家带来的器乐演奏美学点滴的教学反思，希望大家喜欢阅读!
篇1：器乐演奏美学点滴的教学反思
器乐演奏美学点滴的教学反思
一、演奏者的气质
（1）演奏者的气质应当是：巧手抚摸乐器，音韵妙合曲情，境界达于无限。
（2）演奏音乐有心知而手到者，有心知而手不到者，有不知而手到者，亦有心小知而手不到者。其一为全才，其二为*才，其三为庸才，其末为不才，即无趣乏味者也，故自幼须学乐，以活心性，达事理，通人际。世称童子功是也。
（3）教乐须有济世之志，练乐须有坚韧之心，上台须有帝正气象，下台须有谦恭之姿。
（4）善乐者出于便意趣盎然，如见嬉戏稚童，彰见生命之活力：不善乐者发音便觉死气沉沉，如望阴脸老妪，令人一瞥尘厌。善乐者音如金石，不善乐者音如瓦釜。
（5）乐器如肺，弦如声带，手如气息，一双妙手是演奏的动力所在。动力若无心、灵相系，则如机械运动；动力若与心灵相应，则有灵性的闪光。
（6）做人耍诚实，奏乐须圆活。
（7）豪爽傲物之人，其出音多粗犷甚少韵致：心性谨弱之人，其出音多迟滞乏力，其少神逸。
（8）“功夫在诗外”。起于演奏止于演奏则活，起于演奏广于百学则通。
二、演奏的审美
(1)鉴赏音乐的最大秘诀是用心听音乐。
(2)乐音，须有山之挺拔，水之流动，松之苍劲，竹之坚致，梅之俏丽，草之柔韧……山川景观，悉在其中，方为乐音之极致也。
(3)音直则不飘逸，音飘则不淳厚，音厚则不俊俏，音俏则不挺拔，音挺则不柔韧。唯有调动上述各种美音为我所用者，才是一个成熟的演奏者。
(4）浑厚之音如浓墨点敷，微妙之音如淡墨轻掠，藕断丝连之音若即若离，顿性之音如横笔转折，书如行云，音如流水，各具幻化之妙。人云：书法如音乐，盖不诬也。
(5）演奏音乐犹如用娓娓动听的语言与人促膝谈心。真诚的人格是奏乐的前提，刻苦是奏乐的'捷径。音符、休止符、节奏、力度记号……无不在演奏者的指下跳动，被赋予生命的活力与人格的魅力。
(6）奏乐须先立意，意在曲先，立意则传种，入韵，有味，轻音柔，强音刚，轻重悠然，刚柔相济。轻音悠远，强音贴近，远者艨胧，近者朗朗。抑扬如波，顿挫如骨，抑扬顿挫，骨肉停匀。轻重得体，环环相扣，徐而不拖，疚而不赶，肢体放松，气贯顶足，外松内紧，大气凛然。曲有说唱，乐有收放，说说唱唱，收放自如。
(7）疏密出节奏，浓淡生对比，疏密浓淡，不可或缺。
(8）抑扬则低迥、高扬；顿挫则停顿、挫折；轻重则力度变化：徐疾则徐缓、疾速，抑扬顿挫、轻重徐疾，八字概括曲调、节奏、力度、速度之和，悉为奏乐之道也。
(9）音乐是无形的建筑，无影的书，无言的诗，无字义的圣经。
(10）奏乐如吟诗，抑扬顿挫，潇洒飘逸，任何拘蔗与呆板都会相形见拙。
(11）奏乐如画，旋律如线条，节奏如敷彩，强弱如浓淡，刚柔如枯湿，音韵入画，如影随形。
(12）王羲之《笔阵图》云：“为一字，数体俱入，若作—纸之书，须字字意别，勿使相同。”义：《兰亭序》中“之”字笔笔不同。故艺之要决在于避同求异，犹如人之眼神，目视万物，时时不一。奏乐亦然—音既出，即求变，首音相连，妙变其间，即使演奏音阶，亦须与稳定中力求其变，奏时心中快乐怡然，其妙无穷。若音相似，千人一面，形如算盘子，则艺之大忌也。
(13）天地情怀，云水烟雨，心源活水，随我血脉运行，我的音乐奔向无限大的空间，奔向心灵的深处。
(14）音止而意不止，无声则胜有声，音出而不乍出，其声自然含情。
(15）曲速则势壮，曲缓则意精，以势壮引发激情，以精细倾诉衷肠。所谓气势如虹，中有妙音，反差愈大，感人愈烈是也。
(16）音乐是海洋，律动的音波筑起层层声浪环绕着您，犹如心的孤舟洋溢在声波中循环往复；音乐是大山，嶙峋的山石交错起跌宕山峰雄视着您，犹如思的远行穿巡于山间探幽揽胜。音乐是世界，人间百态万物均可入乐。
(17）玩乐器于股掌间，如杂技艺人手抛五棒而神态自若：使奏乐于轻松状态，如四两秤砣压千斤而随意调适。技不到则人怯，艺不到则人木，神不到则人顿失光彩。
(18）从来的大画家当以意笔取胜，公认的大音乐家则以意境见长，以意入乐则畅，以物入乐则俗。鸟鸣、马叫入乐虽有趣，终不若畅情达意更见功。
(19）现代人演奏音乐多喜繁浓瑰丽之响，不爱轻悠淡远之音。古人则不然。彼时崇尚简淡悠远的淡泊情趣，弃尽繁缛，归于真朴。
(20）好曲须环环紧扣，音音珠玑，宽可走马，密不容针，大气凛然，精妙入微，于净利索，刚柔一体。
(21）奏乐三要：一要听众感受音乐的气氛，二要听众进入音乐的意境，三要听众理解音乐的奥妙。
(22)听琴萧如临世外天籁，听二胡阅尽人间悲欢，听琵琶涌现过眼烟云，听鼓点激起胸中豪情。
篇2：用器乐辅助教学，提高学生的演奏能力
除了我在课堂上给学生展示各种乐器外，我也让学生自己开动脑筋去制作乐器。如我让初一的学生回家自制乐器来表现《轻歌曼舞》课后作业的三幅画，学生的想象力真的很让我佩服：有些学生用只装有半瓶水的瓶子来表现水流动的声音；用手翻动书本来表达风声；自己吹口哨表示鸟叫，还要求自己的同学要有不同的口哨声来代表鸟种类的繁多……除了学生想象力让我大吃一惊之外，学生认真完成作业的态度让我觉得很欣慰，每位同学都准备了自己的自制乐器，有的同学一个人还带了3件，在课前还一起经过了一定的排练。说实话，我有了一丝成功的喜悦，我觉得应该是学生对音乐课感兴趣了，才会认真的并且兴致勃勃的去完成老师布置的作业；同时我也觉得他们是在乎自己作业完成的好坏才会在课前进行排练。
在器乐教学中要以学生为主体，引导学生自己探索，掌握乐器的演奏方法，更好地以自己的独特见解去表现器乐。在器乐教学中，教师先提供必要的演奏技巧知识或指导学生自由练习某一技巧，让学生在教师启发中去探索需要解决的问题，再从乐曲的实际演奏中经过探索得出结论。教师要给学生提供充分的演奏基础，结合学生实际水平确定要探索的目标，要能引起学生兴趣，经过自己练习解决，并给予学生充分的时间去探索。
篇3：写字教学反思点滴
写字指导贵在耐心、细心、恒心。只有这三心结合，坚持不懈，才能促使学生练就一手漂亮的硬笔书法。今天着重谈谈在指导书写的过程中，如何调动学生积极性的一些做法。
一、重视面批，作细致指导。
多年的实践，让我认识到。写字指导并不仅仅局限于学生写字的过程，面批点评也是一个相当重要的环节。
特别是学生刚刚开始练习的阶段，我都会将学生作业中写得比较好的字用五角星标出来，还尽可能地抓机会面批。一面批改，一面还略显夸张地加以肯定：“噢哟，这个字漂亮，嗯，这个也好看！”表演越多，孩子的笑容越灿烂，想写一手好字的愿望也就越强烈，我的教学目的也就越容易实现。
有时候也会碰到一些作业相当马虎的小朋友，这个时候千万不能一棍子打死。我通常先矮子里拔长子， 勉强标出一两个五角星，然后对小朋友说：“照这个样子的字，老师能给你良，照其它的只能得及格了，想不想努力一把，得个良呢？” 通常情况下，孩子会乐于修改，而再次面批地时候呢，也一定要给与肯定，让学生明白，只要花了功夫认真写了，一定会有进步。
二、重视评比，树立荣誉感。
除了针对个人的面批之外，还可以充分运用实物投影，进行作业展示。对象可以分为三类：优秀作业、进步显著的作业、亟需提高的作业。前两类要千方百计引导小朋友猜测作业主人的名字。小朋友越兴奋，促进作用越大。但对于第三类学生的作业，则要隐去姓名，保护好孩子的自尊心。有时候，还可以让本人发表意见，提出修改意见，课后再个别交流，督促孩子有个认真的书写态度。
三、角色互换，调动积极性。
在学生已经初步具备运笔能力、结构的分析能力的情况下，我常常采用角色互换的方式，我来书写，学生来点评。能挑出老师的毛病，学生是最高兴的，所以观察得特别仔细，有时候能挑出七八个问题。这个时候要引导小朋友去找到关键问题。在学生分析透彻以后，再让学生来临写，往往要比老师指导的效果更好。
四、给以实惠，保持后续力。
练习书写是一个长期的工程，必须要有恒心。但对于低年级的小学生来说，用意志力来鞭策行为，往往成为一句空谈。
所以我在教室里张贴了许多评比表，测验满分，作业得优的小朋友都能在大家“***，你真棒！”的表扬声中亲手贴上星星。获得小小默写王称号的小朋友可以只抄一遍拼音，作业得优，获得书写小能手称号的，可以免去一列词语的抄写。三次满分加上三次作业得优，可以免去一次词语抄写的作业。这样的处理方法，将书写与识记有机结合，既满足了孩子们的荣誉感，又有了最实惠的减免作业的奖励，学生习字的劲头就更足了。
篇4：写字教学反思点滴
《新课标》提出：写字教学要重视对学生写字姿势的指导，引导学生掌握基本的书写技能，养成良好的写字习惯。对于低年级的小学生来说，激发他们对学习知识的浓厚兴趣至关重要。那么，如何在教学过程中指导小学低年级学生写好字呢？经过实践，我们认为大致有以下四点：
一、规范写字姿势。
写字首先要有正确的写字姿势和执笔方法，这对于低年级学生来说尤为重要。因此，在课上我们让学生动笔之前，先摆好姿势，时刻提醒学生注意写字和执笔的`姿势。同时，在学生写字时，我们经常督促，及时检查，大力表扬写字姿势正确的学生。除此之外，个别学生写字姿势不正确时，我们可以走到他们身边，帮他们摆正姿势。
二、激发写字兴趣。
实践证明，学生如果能带着浓厚的兴趣学习，便会由被动变得主动，注意力变得持久，观察力变得敏锐，想象力也变得丰富。因此我们在教学中应当多鼓励学生，让他们感到写字是件很快乐的事情，这样学生才会以认真的态度去写好字。在平时的教学中，我们利用表扬、鼓励机制可以激发学生写字的兴趣。
三、学会写字方法。
要教学生写好字，就要帮助学生练好写字的基本功：
首先我们必须教会学生基本笔画。在教会学生认识基本笔画的同时，要对他们进行严格的笔画指导，包括顿笔的方法、横的倾斜角度、竖要写直，注意垂露竖与悬针竖的区别、撇要先重后轻空笔收回、捺要先轻后重，捺脚最重，还要注意撇和捺的角度等等，直到现在，每学期开学第一天，我们班都会先练习基本笔画。
其次，要写好汉字的偏旁，这些偏旁的书写都有其自身的特点和规律。我们低年级要求学生借助田字格来写字。我把田字格叫写字老师，每次观察的时候，我这样说：看看谁和写字老师最熟，写字老师最喜欢谁，以此提高学生的观察兴趣。
再次，掌握教学步骤。在实际教学中，我们根据写字课本身的特点，一是直观示范。二是突破重点、难点。开始时逐笔进行指导，重点笔画反复指导，督促学生反复练习。在指导时，先观察田字格中字的占格，确定好第一笔的位臵，笔画之间的稀疏与穿插，然后在黑板的田字格上作示范、演示，边演示边讲解每一笔的要领，使每个学生都能清楚每一笔画形成的运笔过程，然后再描红、练写、比较。在练字实践过程中，让学生熟悉每个生字的间架结构，掌握了基本笔画书写规律和运笔的技巧，让学生懂得如何把字写好，要注意的是教学中切忌产生急躁情绪，要有耐心。可以说，这是个痛苦的过程，但痛苦之后，就会是幸福。
四、注重评价，是提高写字教学质量的保证。
在评价时，我们要使学生看到自己的长处和短处，增强自信心，明确努力的方向。在教学中，我们采取了如下方法进行评价：
1、在学生写字时，我们教师就要善于发现学生的闪光点，对学生的作品加以肯定。哪个字写得好，哪一笔写得棒。在巡视的时候夸他们一句：你这一笔，写得真棒。另外，我们也要给学生一个展示的平台，不仅能让学生学会欣赏别人的作品，来促进自己，还能激发学生的兴趣。把写得好的同学的字放到实物投影上展示，让全班同学欣赏，这样，学生写字的积极性越发浓厚。
2、教学中，我们指导学生进行比较，教给比较、审美、欣赏的方法。引导学生运用比较法进行自评、互评。如：自己书写的字与范字比较，与同学书写的字比较，找出优缺点，扬长避短，增添了写字的兴趣。
写字教学是一项长期而艰巨的任务，要让学生写出一手好字，不是一朝一夕的事。我们只有从细微处入手，不懈地坚持，才能提高学生的写字能力，进而提高学生的语文素养。
篇5：写字教学反思点滴
对于一年级的学生来说，他们识字与写字的兴趣很浓厚，因为他们接触到的都是一些新的面孔，这些新面孔具有一定的吸引力，但是，如果我们采用的方法出现了问题，就会造成不良后果，比如：不讲究识字方法，不懂得写字要领，只是一味地增加识字量、写字量，那么，学生很容易就会产生厌学情绪，导致更严重的情形发生。在我们平时的教学中，当我们批阅学生的作业时，经常会发现有的学生昨天的作业书写规范，今天的作业却突然变得潦草难看，笔画书写不到位，从这些现象足以说明这个学生是怀着不耐烦的情绪去完成作业的，反之，如果他对写字充满了兴趣，结果肯定不是这样的。针对写字教学，我想谈几点我的做法，希望能够起到抛砖引玉的作用，促进我们的写字教学不断地发展创新。
1、教师对写字教学要引起足够的重视，认真地研究写字方法，尤其是要积累一些写字的知识，练好写字基本功，哪个字的哪一笔怎么写，如何起笔、收笔等等，我们都要努力去学，努力去练。只有这样，才能真正发挥教师的示范作用。
2、写字要讲求质量，千万不要单纯地追求数量，给学生带来厌学情绪。一年级的学习内容比较少，我们要想尽办法让学生保持写字的兴趣，通过各种写字竞赛活动激发兴趣。3、写字教学一定要扎实，有效。举一个这样的例子：在进行课文《江南》一课的写字教学时，学生经过读帖、看笔顺，掌握了写字要领，之后，学生进行练习。练习大约5分钟之后，我突然冒出这样一个想法：每次都是让小组交流，我为什么不能扩大一下交流范围呢？于是，我提议：给你5分钟的时间，你可以走出来到你认为写得不错的同伴跟前去看他们写字，注意观察他们的握笔姿势，运笔方法，掌握他们的写字技巧，当然，你也可以给他指出问题，能够指出问题，说明你也有了新的进步。孩子们听了，迫不及待地朝着自己心中的“榜样”走了过去，顿时，有人开始“揭发”：***写的撇是歪的……；***写的字太大，超出了田字格；***的拼音书写不好看……被“揭发”的同伴一下子脸红了，心跳加快……我马上引导：***，你赶快去找一找，谁的撇写得好，你去学一学，大家也可以帮助他找一找写好撇的好办法……七嘴八舌过后，我对刚才的情况进行了总结，大家一致认为王舒尹、王静、王雅鑫同学的字书写规范，今后一定要向她们学习……看这他们收获颇丰的样子，我也下定决心：今后要坚持让学生这样做。
篇6：物理教学反思点滴
21世纪世界各国综合国力竞争主要是高科技的竞争,高科技人才又来源于教育,21世纪教师肩负着培养高素质、具有创造性人才的艰巨任务。这就要求教师必须要积极地投入到教学改革中去，认真学习适应新课程标准，重新认识教育过程、更新教育观念、探索教育方法。反思自已的教学行为，不断完善自己的课堂教学。笔者就自身教学反思，谈以下三点感受。
一、新课的引入是否培养学生兴趣，所提问题是否激发学生求知欲。强烈的好奇心，为新课教学埋下伏笔。
例如：运动的描述一节，充分得用教学资源、动画、录像、展示出第一次世界大战时法国飞行员在两千米高空飞行时发现脸旁有一个小东西在游动，他敏捷地抓了过来，确是一颗德国子弹，此时引起了学生们的强烈好奇心，同时提出问题：在什么情况下我们也能抓住一颗飞行的子弹？并为讲述参照物和机械运动埋下了伏笔
二、重点、难点教学是否是最佳方式。例如：这节课的内容描述物体运动的核心是参照物。难点是参照物的选择，而参照物这个概念教学不能仅通过教师讲解，要充分运用一定的录像片，同时要安排学生分组讨论，去发现概念的确切含义。例如录像片中坐在行走的车中的两个小朋友，相互没有运动。而地面的小朋友却发现车上的小朋友在快速运动，这样同学们很快明白了判断物体是否在运动需要选取一个标准的物体，这个标准的物体就是参照物。
三、每节教学内容的教学是否符合物理学科的教学特点。每节教学内容的基本物理概念是物理教学的基础，是物理学理论的根基和精髓，建立科学的物理概念是教学成功的关键。而基本概念须通过实验（演示、分组）获得。
例如：讲电流的磁场后提前让学生准备铜导线，并让学生绕成矩形，上新课时让学生猜想磁能否生电？此时课堂十分活跃（可能生电、可能不生电）然后学生根据猜想分组制定实验计划进行实验，通过对实验现象的观察与分析，轻松的得到“闭合电路的一部分导体在磁场中做切割磁力线运动时要产生电流。”
总的来说，物理教学要充分利用演示实验、分组实验。让学生自已去摸索科学探究方法，提出问题，进行猜想制定实验计划进行实验，收集实验数据分析论证，学会评估，学会科学的探究方法。经历同科学家进行科学实验探究时类似的过程，从而真正把学生培养成为创造型人材。
篇7：用器乐辅助教学，提高学生的演奏能力 2
新的音乐课程标准中指出：器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。音乐是一门极富创造性的艺术，尤其是器乐的演奏。器乐的演奏对于学生学习音乐的兴趣、表达和创造能力及可持续发展的情感生活中有着十分重要的作用。器乐教学扩大了音乐的表现力，改变了音乐教学的面貌。器乐教学与创造教学相结合，满足了部分孩子因天生声带狭小难以演唱，却能在器乐中发挥特长的欲望，因材施教因人而异发展孩子热爱音乐创造音乐的潜能。
在欣赏《渔舟唱晚》时，我从家里带了古筝，我学过古筝，在课堂上亲自演奏了此曲，学生兴致很高，我借此也介绍了古筝这一乐器，并让有兴趣的同学上台来进行试奏；在介绍电声乐队时，我把学校仅有的电声乐器——电子琴给学生做了介绍，并让学生来听辩电子琴上的各种有代表的音色，效果相当不错；都说《非洲的灵感》比较难上，但是学生却对这个单元记忆悠新。我从网上找了5种典型的非洲乐器，准备由非洲乐器来导入这个课程，让每位同学通过网络能更清楚地了解非洲的乐器，使学生有感受和了解非洲音乐的欲望；再比如把铃鼓和碰铃用于《青春舞曲》的学习；从介绍并展示学校的铜管乐器来让学生了解铜管乐队，从而更好地学习进行曲……
篇8：音乐器乐合作教学案例及反思
音乐器乐合作教学案例及反思
一、实况表述：
1、第一课时——初尝甜头鼓舞人心
看了看自己手中的教材，六年级的老教材就那么几首歌都快被我教完了，自己从小带到大的这批孩子的心思我算是摸透了。再过两个多月就毕业了，到了初中学习任务一重，这音乐课是真的成了可有可无的副课了。想想在一起六年了，我的音乐课总得在他们的记忆中留下点什么。我看了看教材末页的几首器乐合作谱，计上心头。对，这个月就把它定做器乐合作月。
我叮叮当当地捧着一箱子打击乐器进了音乐教室。孩子们伸长了脖子对我探头探脑，“音 乐 老师，你今天又有什么新花样啊？”我笑了笑：“这个月咱们的音乐课主题是器乐合作，这电视里不是有女子十二乐坊什么的吗？我们也搞一个，我们全班有60多个人，就叫六七乐坊吧。哈哈”我的话刚落，全班一阵欢笑，“音 乐 老师，真逗，取这么个名字。”“想不想来合作一下。”“想——”我知道，我的情感渲染已起到了作用。随后，我让全班同学按照自己的座位就近组成小组。我先让学生根据自己的分工进行识谱训练，于是，教室里传出各种各样的声音。有碰铃的，有响板的，有小堂鼓的。20分钟以后，我分别根据乐器的`不同分工对各个乐器组进行了检查，对他们的演奏进行了肯定，同时也提出了演奏得不足的地方。然后根据从大到小的原则，让学生进行了演奏，先是全班，然后是四个大组，最后是五人一组的小组。于是，动听的瑶族舞曲就在孩子们的表现中在整个音乐教室里回荡。一次演奏完，我从孩子们快乐的眼神中看出了他们的喜欢和兴奋。我乘机趁热打铁：“同学们，今天你们演奏得都非常动听，但是有很大的因素是因为我借给你们这些打击乐使，可如果我下节课不借你们了呢？你们还能演奏出动听的器乐合作曲吗？”“哦，你们能不能自己做呀？”“自己做？怎么做啊？”好，等的就是你们这句话，于是我把他们手中的各个打击乐器的发声原理一一进行了讲解，然后布置了一星期后展示乐器的的作业。看，几个沉不住气已经在咬耳朵了商量怎么做了。
2、第二课时——自己动手别样风情
走进教室的门口，我已经听到了一些丁丁冬冬的声音，好家伙，孩子们做得还真不错，每个小组都有作品呈现，有拿易拉罐做沙锤的，有拿啤酒瓶盖做串铃的，有拿一串调羹做碰铃的，有拿竹板做响板的。真是想象力丰富，无奇不有。这一堂课中，学生们很快乐，我也很快乐。
3、第三课时——再接再厉深层探索
“同学们，我们前几节课演奏的都是作曲家给我们配好的乐谱，那我们能不能根据自己的打击乐的发声特点自己给一首曲子配上伴奏演奏一下呢？”“行，我们行”。第一次看他们配的乐谱，真是错误百出，很多乐理知识性错误都出现了，借这个机会我又给学生复习了一些乐理知识，并用简单的话对配伴奏这一音乐技能进行了辅导，学生们兴趣很浓，看着自己配的乐谱被同学们演奏出来，他们别提有多高兴。
4、第四课时——横向比较印象深刻
我决定利用一节课的时间让全班级都展示一下，看看他们合作的效果怎么样。 班主任 老师也很支持。这一次活动在全班学生中都留下了深刻的印象。
反思：
经过这一个月的音乐实践工作，我收获到了很多，对器乐合作教学这种学习方式也有了自己的理解和认识，现反思如下：
通过一些小组上台表演及学生之间互相打分进行评价等一系列活动既能达到教学目标，课堂气氛活跃，而且重点是培养了学生的合作意识。我认为在器乐教学中运用合作学习的方式是很有必要，也是很受学生欢迎的。通过师生合作，生生合作，家庭合作等各种合作形式，将学习过程置于多项交流之中。让学生在融洽民主的气氛中放飞思维，在吹吹，敲敲，打打，做做中迸发出合作的火花，在快乐的音乐课堂中留下童年美好的回忆。
篇9：美学在中学语文教学中的点滴之见
“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。” ——罗丹
在语文的园林中漫步,随处可以观赏到“美”的鲜花。如果我们能把美学的理论和方法自觉的运用于语文教学，引导学生观察这些“美”，欣赏这些“美”，不仅能把语文教学从僵硬的模式中解放出来，还使之进入审美的自由天地，培养出具有高尚审美情操和创造力的人才。
作为一名中学语文教师更应该如此。因为美育既是教学大纲的明确要求，也是课堂教学的需要，更是符合了当今素质教育的目标。
为此我结合我的语文教学实践，浅谈美学在语文教学中的运用。
一、运用修辞来增强语言美
如果说修辞方式是语文教学美育学习的源，那语文教学中的美学作用就不可小视了，因为辞学是一个不小的天地。比如比喻，夸张，对比，通感等等，学生掌握了，阅读中会获得美的享受，阅读教学就变得轻松起来，如《荷塘月色》中的通感。
所谓通感，是利用诸种感觉相互交通的心理现象，以一种感觉来描述表现另一种感觉的修辞方式。如“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”这句就是把嗅觉转为听觉的比喻通感。用“歌声”比“荷香”，真切，新奇。还可以启迪读者的想象和联想。“但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”“但光与影有着和谐的旋律，如梵啊玲上奏着的名曲。”这句是把视觉转换成听觉。用“旋律”比“光与影”把单调的难以描摹的月色写的轻盈荡漾，绘声绘色，写出了月光与月影的和谐。让学生充分想象，就能体会到朱自清先生淡淡的哀愁。
二、炼就生动精当的语言美
语言是人类所特有的社会交际工具，它除了借助语音这个物质壳外，并不需要其他的实体材料。语言也是教师用来传授知识，进行教学的主要手段。能否掌握语言艺术，直接影响着教学的效果。课堂语言的特征首先是精当，即要做到发音正确、语义明确、语速适当、抑扬顿挫。这样才能突出重点、难点，准确而鲜明的传授知识。其次应生动，课堂教学语言应力求生动形象，深入浅出，善于运用一些幽默口吻和风趣说法，运用一些语言修辞技巧，把学生引入课文情境，提高学生对语言的理解能力。最后在课堂教学中，语文教师还应注意发声传情，声情并茂，增强语言的感染力。
三、运用寄情于景、虚实结合等写作手法来激发学生的美感
语文教学中，要获得作品给你的美感享受，不从写作手法的角度去分析理解作品，也是无法理解作品的美的。如《我的空中楼阁》就是寄情于景的好文章①。《我的空中楼阁》中的景物都是作者情志的蕴含者，“山”“绿树”“花”“小屋”“山路”等，一一现出灵动、娇美的姿色，庄严的尊容。“山如眉黛，小屋恰是眉梢的痣一点。”“山”比做女子描画过的眉毛，“小屋”比做眉梢上的一点“痣”，相映成趣，就是一个美人的面容了。作家这清淡的一笔，使那普通的山、平常的屋顿然生辉，见出了“风致”。小屋是“玲珑”立着的，立着角度是“柔和”的；山的寂寞是被小屋“点破”的；山上的小屋好比“漂过”的风帆，“掠过”的飞雁。其情态静中有动，以动衬静，实为出奇制胜，活脱脱地突出了山和屋的那种令人神往、令人陶醉的优美风姿。
四、运用文中精彩的词语来激学生对美的感受
教学是一门艺术，它是由教师的“教”和学生的“学”两个因素组合成的交响乐。如何让“教”和
“学”更自然、更科学地结合起来，使“教”吸引“学”，“学”促进“教”，达到一种教学上的美的境界。作为一个中学语文教师，如果在课堂上只是单纯地作搬运知识的工作，从书本到书本，那么学生就会在紧张的指挥中失去应有的弹力和活力，那么学生会在对语文课的学习中产生厌恶感。如我在教学《荷塘月色》时，着重讲了“荷塘月色”、“月下荷塘”、“荷塘四周”这三个段落，让学生从“月色”入手，通过“田田”、“亭亭”、“袅娜”、“脉脉”、“泻”等一系列词语，让学生感觉这种朦胧的美。
五、制作形象直观的媒体美
语文教师可充分运用现代化的教学手段——多媒体。使用多媒体教学课件、投影仪、幻灯片等，通过声、像、图、文等立体媒介进行教学活动。有助于培养学生的理解力、记忆力，激发学生学习的兴趣，增强课堂教学的有效性。特别是电教媒体的恰当运用，既可节约时间，又可作用于学生的多种感官，提高学生的信息接受能力。
总之，美学在中学语文教学中的作用主要表现在教师的教和学生的学上。教师在教学中充分应用续，融会美，恰当的运用美学知识帮助教学，才能把美学融入教学中，才能让学生在教学中受到美的熏陶。可见美学在中学语文教学中有着不可低估的作用。
篇10：如何写好教学反思点滴谈
如何写好教学反思点滴谈
“与其坐而论道，不如面壁参禅。”很多时候我们都会被沉重的工作压力、顽皮的学生、成堆的作业和与教学无关的事情占用太多的时间，忽视了自我的工作反思。
记得有位心理学家提出教师成长的公式：成长=经验+反思。他还指出，没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能形成肤浅的知识。教学反思是一个回忆、思考、评价教学经验的活动过程，是对过去经验的反馈，同时又是做出新的计划和行动的依据，从而更新我们的教育观念，改善教学行为，提升教育水平。怎样写教学反思呢？我把我的做法和大家分享：
一、教学反思主要从教师的教和学生的学两方面去反思
1、反思自己对教材的'理解，是否正确而深刻。尤其是是否真正的通过文本的学习落实了单元训练的重点。
2、反思教学环节和课堂结构的设计，是否达到了最优化
3、反思学生的学习方式和学习过程，是否体现了新的教学理念。要注意的是，对课堂教学的反思最终要走出“本节课”,要理性的认识存在问题根源所在。能从个别（本节课的某一环节，某一片断）到一般（基本的教学方式方法，基本的教学理念），有反思的深度和广度。
4、抓住学习过程中某一典型片断，审视学生是不是敢于发表独特见解，审视教师和其他同学是不是关注其独特见解和好奇心。
5、反思课堂的自然生成程度与预设之间的距离。教学后记主要是对教学典型片断的反思。主要记某一片段学生精彩表现，并分析成因；记教师的某一深刻感悟；记学生的某一异常表现，及对教师的启示；及对某一环节的再思考----应该怎么调整……教学后记不宜过长，关键是要抓住问题的要害。
二、书写教学反思着眼于自身发现问题、分析问题、解决问题能力的提高，所以，一般格式是：先从正反两方面叙述事实，包括某个教学事件、某种教育现象等,再进行分析，剖析事件或现象产生的原因以及利害关系，最后根据自己的思考，提出改进的措施办法。其中“分析”部分，应该成为教学反思的主体，不能是简单地就事论事，要由一点引发出更深刻的思考，要联系到某种教育的普遍规律，最好有理论依据或上升到理论高度。
如记成功之举。教学过程中达到预先设计的目的、引起教学共振效应的做法；课堂教学中临时应变得当的措施；层次清楚、条理分明的板书；某些教学思想方法的渗透与应用的过程；教学方法上的改革与创新，等等。将这些详略得当地记录下来，供以后教学时参考使用，并可在此基础上不断地改进、完善、推陈出新。
如记“败笔”之处。即使是成功的课堂教学也难免有疏漏失误之处，如某个环节设置得不合理，教学方法选择不恰当，对某个学生课堂表现得点评不到位，等等，对它们进行回顾、梳理，并对其作深刻的反思、探究和剖析，使之成为以后教学中应吸取的教训。
如记教学机智。课堂教学中，随着教学内容的展开，师生的思维发展及情感交流的融洽，往往会因为一些偶发事件而产生瞬间灵感，这些“智慧的火花”常常是不由自主、突然而至，有很高的价值，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而烟消云散，令人遗憾不已。
如记学生独特见解。学生是学习的主体，在课堂教学中，经常会有一些出人意料、独具匠心的观点和见解，教师不仅要借助这样的机会，给予学生肯定，使其好的方法、好的思路得以推广，同时，要及时记录下来，作为对课堂教学的补充和完善，这样可拓宽教师的教学思路，为以后的教学储备更多的养分。
如记再教设计。静心沉思，摸索出了哪些教学 规律；教法上有哪些创新；知识点上有什么新发现；组织教学方面有何新招；解题的诸多误区有无突破；启发诱导是否得当；训练是否到位等等。及时记下这些得失，并进行必要的归类与取舍，考虑一下再教这部分内容时应该如何做，可以写出“再教设计”。
做善于反思的老师，我们才能走得更远。
篇11：《歌唱教学》的点滴反思
《歌唱教学》的点滴反思
一直觉得歌唱教学是我在教学中的一个短板，因为自己唱的不好，所以不敢教，怕教。长久以来，我的学生状态处于：音乐舞蹈很好，表现力很好，节奏，乐理很扎实，可是在唱“好”歌，的“好字上，甚远，为此，我很是恼火。上个月我去听了温小鹿老师的一课，（也就是我现在名师工作室导师[调皮]，）
当我听她的五年级学生唱“红豆词”时候，我太震撼，声音出来如此美…我内心不断思考一个问题，按理说，我们这边学生素质好一点，为什么我的学生声音出来那么难听，那么这是我的问题，是我的教学问题。如果我任之不管，那么这些大白嗓声音将长此刺激我耳朵，而我也荒废了这群素质如此好的孩子。所以我开始立即着手整改研究学生声音，如何统一，圆润，通透，改掉之前大声吼叫，在每一节常规课中，我开始关注学生声音，发声，不断强调，提醒，注重声情统一和谐，位置，轻声歌唱，一个月下来，效果出来了，我我太惊喜，现在孩子们的声音，出来明显提高N个层次，在课堂上都会情不自禁的闭上眼感受他们的声音，连他们自己也说，老师这样唱太好听了，而我也收获了课堂幸福感，有时候他们不愿意下课，叫我继续讲。
下课也会听到他们唱，还会听见某某告诉某某，你的声音不对，老师说要轻声歌唱……歌唱教学，是个贯穿始终的过程，如何让学生：唱会歌，会唱歌，唱好歌，我还得继续努力前行，而这些实践告诉我：任何事情别说自己不行，不能，不会。当你选择做了，那么你就成功一半了！
篇12：小学音乐器乐合作教学案例及反思
关于小学音乐器乐合作教学案例及反思
一、案例背景：
《音乐新课标》的实施，使广大教师都想构建一种与“新课标”最为合拍的课堂教学组织形式。小组合作学习作为对传统教学组织形式的一种突破和补充，正越来越广泛地运用与学生为主体的音乐课堂教学之中。这种学习方式通过组内学习，主体之间相互合作，共同探讨与实践的形式，不仅能使学生充分感受和体验音乐，创编和表现音乐，而且通过合作，形成小组间相互竞争的格局，增强了学生“利益共同体”的集体荣誉感，激发了学生主动参与学习，乐于探究的兴趣，使师生共同自由徜徉在音乐的海洋里。如何有效地把培养学生的合作意识付诸与教学实践中。我在自己的音乐课堂中进行了摸索和实践，得到了一点反思，今把它撰写成文和同行共思。
二、实况表述：
1、第一课时——初尝甜头鼓舞人心
一学期又快结束了，看了看自己手中的教材，六年级的老教材就那么几首歌都快被我教完了，想想在一起六年了，我的音乐课总得在他们的记忆中留下点什么。我看了看教材末页的几首器乐合作谱，计上心头。对，这个月就把它定做器乐合作月。
我叮叮当当地捧着一箱子打击乐器进了音乐教室。孩子们伸长了脖子对我探头探脑，“胡老师，你今天又有什么新花样啊？”我笑了笑：“这个月咱们的音乐课主题是器乐合作，这电视里不是有女子十二乐坊什么的吗？我们也搞一个，我们全班有67个人，就叫六七乐坊吧。哈哈”我的话刚落，全班一阵欢笑，“胡老师，真逗，取这么个名字。”“想不想来合作一下。”“想——”我知道，我的情感渲染已起到了作用。随后，我让全班同学按照自己的座位就近组成小组。（让他们按照自己的座位组成小组而不是让他们自行组成，正是因为培养他们适应跟各种性情的人合作的能力和意识，否则六年级的学生肯定在班上有自己的小团体，而成绩好的同学也肯定不喜欢和差的同学合作，怕拖小组的后腿。这一点教师在合作的时候是都要要注意到的问题。）我先让学生根据自己的分工进行识谱训练，于是，教室里传出各种各样的声音。有口琴的，有碰铃的，有响板的，有小堂鼓的。20分钟以后，我分别根据乐器的不同分工对各个乐器组进行了检查，对他们的演奏进行了肯定，同时也提出了演奏得不足的地方。然后根据从大到小的原则，让学生进行了演奏，先是全班，然后是四个大组，最后是五人一组的小组。（因为小孩子胆小，而人越少对各个演奏者的要求就越高。）于是，动听的瑶族舞曲就在孩子们的表现中在整个音乐教室里回荡。一次演奏完，我从孩子们快乐的眼神中看出了他们的喜欢和兴奋。我乘机趁热打铁：“同学们，今天你们演奏得都非常动听，但是有很大的因素是因为我借给你们这些打击乐使，可如果我下节课不借你们了呢？就剩你们手上那几支口琴，你们还能演奏出动听的器乐合作曲吗？”“哦，，，，，，，，，，老师好小气哦。”“我是很小气，我不借，你们就不能自己做吗？”“自己做？怎么做啊？”好，等的就是你们这句话，于是我把他们手中的各个打击乐器的发声原理一一进行了讲解，然后布置了一星期后展示乐器的的作业。看，几个沉不住气已经在咬耳朵了商量怎么做了。
2、第二课时——自己动手别样风情
走进教室的门口，我已经听到了一些丁丁冬冬的声音，好家伙，孩子们做得还真不错，每个小组都有作品呈现，有拿易拉罐做沙锤的，有拿啤酒瓶盖做串铃的，有拿一串调羹做碰铃的，有拿竹板做响板的。真是想象力丰富，无奇不有。这一堂课中，学生们很快乐，我也很快乐。
3、第三课时——再接再厉深层探索
“同学们，我们前几节课演奏的都是作曲家给我们配好的乐谱，那我们能不能根据自己的打击乐的发声特点自己给一首曲子配上伴奏演奏一下呢？”“行，我们行”。第一次看他们配的乐谱，真是错误百出，很多乐理知识性错误都出现了，借这个机会我又给学生复习了一些乐理知识，并用简单的话对配伴奏这一音乐技能进行了辅导，学生们兴趣很浓，看着自己配的乐谱被同学们演奏出来，他们别提有多高兴。
4、第四课时——横向比较印象深刻
六年级六个平行班都是我教的，我和我们六年级的'各位班主任老师进行了交流，我们决定利用一节课的时间让六个班级都展示一下，看看哪个班级合作的效果最好。班主任老师听了都很支持。这一次活动在全年段的六年级学生中都留下了深刻的印象。
三、反思：
经过这一个月的音乐实践工作，我收获到了很多，对器乐合作教学这种学习方式也有了自己的理解和认识，现反思如下：
器乐教学虽不能把工夫完全下在学习器乐的演奏技术上，但通过让学生倾听正确的良好的音响，让学生认识到技术合作的重要性这是很有必要的。美国教育家萨蒂斯`科尔蔓认为没有比合奏这种活动更能发展和培养孩子的公民与社会相适应协调的意识了，这也是教育的真正目的之一。在这种共同活动中，每个人都能感到集体的力量和创造的乐趣。既服从集体，不能以自我为中心，又必须正确的表达个性。刚开始学生们都不习惯当自己演奏是还有别人奏出不同的旋律和节奏，只有经过了实践和锻炼，每一个学生的合作意识和协调意识才能得到加强，才能自然而然地学会和他人合作。而从本质上讲，器乐教学是一种情感教育，可以提高学生的审美修养。情感合作的成功体验有助于学生健康个性心理品质的形成，并提升了学生对器乐合奏的无尽的兴趣。在实际的合作教学中，如果合奏者中的大多数学生都精神饱满地投入演奏，那么整个群体就会产生生机勃勃的精神面貌。在创造这块领域中也要鼓励学生大胆合作，学生们积极主动的参与小组的创造和创编活动，彼此之间相互配合，充分发挥了自己的聪明才智，得出了多种方案。通过一些小组上台表演及学生之间互相打分进行评价等一系列活动既能达到教学目标，课堂气氛活跃，而且重点是培养了学生的合作意识。我认为在器乐教学中运用合作学习的方式是很有必要，也是很受学生欢迎的。通过师生合作，生生合作，家庭合作等各种合作形式，将学习过程置于多项交流之中。让学生在融洽民主的气氛中放飞思维，在吹吹，敲敲，打打，做做中迸发出合作的火花，在快乐的音乐课堂中留下童年美好的回忆。
篇13：初中物理反思教学点滴谈
初中物理反思教学点滴谈
21世纪的教师，是要在每一节课中都得到创造的满足，发现与学生共同成长的欢愉；教师不仅是付出，更是生命价值和意义在教学活动中的体现和延伸。所以现在的教师的职责不是越来越多的追求传递知识，而是越来越多的激励思考、激励创造。为了适应新课表，教师的角色至少要发生这样的变化：由传授者转化为研究者，由管理者转化为引导者，由实践者转化为研究者。职业角色的转换要求教师成为反思型的教师，教师只有把自己定位于一个反思研究者，才能成为教学改革的主动参与者和很好的适应者。这就要求教师不仅要有成功的经验行为，还要有理性的思考，应全面审视已有的教育理论和教学实践，反思自己的教育行为，完善自己的教育实践。
教师反思的内容可分为三个层面：第一层面上，反思的'重点是课堂教学情景中的技术和技能的有效性。第二层面上，教师应该批判性的反思分析教育实践过程中的一切行为的合理性，分析解决教育过程中存在的问题。第三个层面上，教师要将课堂与更广阔的社会联系起来。我们首先是在第一个层面上进行了实践，实践中我们可以把一节课的反思教学划分为三个阶段，第一是教学前的反思，第二是教学中的反思，第三是教学后的反思。下面联系我在实施反思教学的过程中的一些体会和做法结合《功的原理》这堂公开课进行一下交流。
教学前的反思：
1、对教学目标的反思：功的原理这节课内容比较抽象，应用到的知识较多，承前接简单机械、功的有关概念和计算，启后为后面的机械效率的概念和计算打下基础埋下伏笔。因而将教学目标定为：（1）知识目标：理解功的原理及其成立条件；（2）能力目标：会用实验经验功的原理，会用功的原理解决简单的物理问题。（3）情感目标：学会用一分为二的方法从整体上认识事物。
2、对教学方法的反思：本节课的内容较为抽象，单凭教师用语言进行讲授不容易让大多数学生明白，因而我考虑用实验来突破这个难点。（1）考虑增加实验：课本中仅用杠杆和动滑轮两个演示实验进行教学，经过反思我觉得功的原理作为一个普遍的物理规律，只用两个实验是不足以说明它的普遍性的，因此我考虑增加实验。反思学生已有的知识和水平，可以增加的实验有：定滑轮和滑轮组。但又考虑到课堂时间的问题，最后决定增加滑轮组这个实验。（2）改演示实验为学生实验：决定增加实验后又思考：三个实验若都是演示实验，说服力上也可能有问题，不如让学生亲自对手去做。回想学生学习动滑轮和滑轮组时都曾经亲自对手做过这两个实验，知识和操作上的基础都较好，因而改为学生实验问题不大。（3）对学生的具体操作进行必要的指导：考虑到毕竟是一个新的实验，学生测量的部位和操作技巧可能都有问题，为了节约课堂时间，提高课堂效率并减少学生走弯路的可能性，我想应该有一个演示实验：杠杆不省功。为了学生看清所测量的部位，可用投影和教学录像片进行精确的指导。（4）实验简化：上述实验若严格来证明功的原理理论上必须测量力的大小，但如果测量力的大小，实验结果因为额外功的缘故必然不准，不能得出功的原理，但前面已经学过杠杆、动滑轮、滑轮组等的省力规律，因而实验中的力可以不测，并且可以节约实验时间。
3、对教学资源的反思：通过对实验方法的反思后，下一步要解决的就是教学资源的问题。教学中涉及到的实验器材实验室中都可以准备好：铁架台29个，滑轮29对，细线29条（长约60cm），刻度尺29只，钩码29盒。此外，电视机、放像机、动画录像需要提前准备好，投影片需要提前制好：其中要突出实验中要测量的两个距离的部位：手移动的距离s和物体移动的距离h。
4、对教学思路和教学过程的反思：为了使课程能够顺利的进行下去，需要提前对教学思路进行设计：根据以上的分析，决定采用“实验探究、诱导发现”的方法进行课堂教学，即：创设情境、提出问题，进行猜想、演示引路，实验探究、得出结论，应用结论、反思深化，强化练习、评价反馈。
教学中的反思：
1、在口述教学目标的时候发现能力目标少写了一半，口述时加上。
2、调节投影仪时技术不够熟练，不能一次判断准确调节方向，浪费时间。
教学后的反思：
1、课程开始的时候，有些紧张，从提问到转入新课的的衔接上有些生硬。
2、指导学生实验时，自以为装备工作做的比较细致，因而觉得无事可做，对学生的实验现场指导上不够积极主动，结果有个别小组在连接完滑轮组后测量的部位不准，影响到了实验的结果。
篇14：《民乐奇葩》教学的点滴反思
《民乐奇葩》是湘版教材八年级下册的内容，其教学目的是能让学生积极地参与音乐活动，并从中分辨出维吾尔族、蒙古族、傣族的乐器及其音色。同时探索这些乐器与其相关民族的生活、地理位置、环境和文化的密切联系。在教学中，我注重音乐课堂教学手段、教学方法等教学策略的实施，体现学生的主体性，从中学生的身心特点出发，平等的融入学生，站在学生的角度去考虑教学。在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的兴趣爱好与情感反应等，合理安排课堂教学策略，尽可能的使学生积极主动的，全身心的感知并参与、探索音乐实践活动。以下就是我在教学过程中的几点体会：
一、 创设情境，激发兴趣
黑格尔说过：“音乐是情感的艺术。”只有使学生处在形象活泼的音乐氛围中，才能受到良好的音乐熏陶，达到最佳的教学效果。在教学过程中，教师根据教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。采用多媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的注意力。老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生聆听优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地，从而也激发了学生的学习兴趣。由此可见，创设教学情境，对激起学生的求知欲望起着一个重要的铺垫和促进作用。例如：在教学过程中介绍傣族的民俗风情时，先用幻灯片放出云南的美景及傣族的风俗图，配上葫芦丝的优美音乐，让学生欣赏。学生犹如身临其境，从而引发了学生对傣族的音乐及葫芦丝的兴趣，同时这也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
二、 培养情感，升华体验
情感，是音乐教学“情感化”、“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界。要丰富学生的情感体验，教师在教学中充分发掘音乐形象中的情感因素（欢乐、喜庆、赞美、雄壮……），引导学生由浅入深、由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的审美实践与创造中逐步发展与丰富。如：本课讲到马头琴来历这一环节时，我随着凄凉的马头琴音乐讲述着马头琴来历的故事，当学生完全融入故事之中时，他们体会到了蒙古族与马的深厚情感，了解到了马头琴的来历及其构造，体验到了马头琴那种苍凉的音色。课堂情感目标只有让学生深刻地体验了，才能更有效地落实，这是适应现代学生发展的实际需要。
三、运用语言，达到目的
语言是人们交流思想、传递信息、表达情感的工具。作为音乐教师，应重视用美的语言向学生展示教学内容，用美的语言感染学生，使学生感受美、追求美。一个优秀的音乐者，不仅要重视音乐教学法的研究，同时要加强课堂语言的学习和锤炼，使课堂上的音乐美与语言美达到和谐统一。
音乐教师的课堂语言应是组织有序的，课堂教学的组织，除了完整有序的教学环节外，体现在教师身上就是课堂语言的组织。因此，课堂语言组织的文学性和艺术性就尤为显得重要。一堂好的音乐课，教师的课堂语言应该紧扣教学内容，从激发学生的兴趣，到带领学生遨游于音乐的海洋，还要环环紧扣音乐主题，这才能引人入胜。如前面说的创设一个美的情境，激发学生的学习兴趣以及讲述马头琴来历的故事，如果没有语言组织，东拉西扯，废话连篇，是难以吸引学生，难以激发学生学习兴趣的。没有语言组织的音乐课堂教学，也将破坏音乐作品本身的完整性，削弱艺术魅力。
以上便是我上这节完课的几点体会。每一节课的努力与付出都会让我们从中得到启示，发现问题，鼓舞我们不断地研究、探索，最重要的是我们能够坚持不懈的追求！
篇15：音乐教学中的点滴反思
音乐教学中的点滴反思
歌唱是语言和旋律相结合的产物，所以说语言在歌唱中有着举足轻重的作用。我校自从吸纳了几所乡小的学生后，在音乐课堂上，语言就有了很大的差异，因为孩子们中多了一些少数民族――朝族学生。受其影响，有些字在歌唱发音上出现了一些习惯上的错误，而这些错误会直接影响歌唱和发声。在教学在，我感到汉字发音的正确与否是能否唱好歌曲的前提。
记得在教学》小红帽》一课时，有的学生就把平翘舌弄混淆了。有的学生唱“我把糕点带给外婆尝一尝”的“尝”字唱成了“藏”，“我独自走在郊外的小路上”的“自”和“走”、“上”分别读成了“至”、“肘”、丧”，为什么会出现这种错误，我认真做了反思，这正是因为：朝鲜族的孩子说话时有着民族语言上的特点，而我在教学时又没能细致地讲解，因此出现了平翘舌相混的现象。针对这种情况，我在以后的教学在会注意这一点。具体做法：
一、纠正汉字发间在歌唱中的误区
例如：容易唱错的字要把它拿出来，讲解一下发音方法，学生再来练习，这样在歌曲中出现时就不会有平翘舌不分的现象了。
二、同学之间鼓励互相纠正
在课间，鼓励朝族同学与普通适较好的汉族同学多说话练习，不要害羞和难于启齿，要大胆地讲些最不好读对的字、詞。久而久之，就会有所改善。所以经过以上并不难的.练习后，我想在以后的教学中，朝族同学会有很大的进步，尤其是在歌唱时。
类似这样的错误或者其他一些存在的缺点和毛病，我决心在以后的音乐教学中善于发现、善于总结，那么我的教学效果就会有大大的提高。
篇16：高一物理的教学反思点滴
高一物理的教学反思点滴
21世纪世界各国综合国力竞争主要是高科技的竞争，高科技人才又来源于教育，21世纪教师肩负着培养高素质、具有创造性人才的艰巨任务。这就要求教师必须要积极地投入到教学改革中去，认真学习适应新课程标准，重新认识教育过程、更新教育观念、探索教育方法。反思自已的教学行为，不断完善自己的课堂教学。笔者就自身教学反思，谈以下三点感受。
一、新课的引入是否培养学生兴趣，所提问题是否激发学生求知欲。强烈的好奇心，为新课教学埋下伏笔。
例如：运动的描述一节，充分得用教学资源、动画、录像、展示出第一次世界大战时法国飞行员在两千米高空飞行时发现脸旁有一个小东西在游动，他敏捷地抓了过来，确是一颗德国子弹，此时引起了学生们的.强烈好奇心，同时提出问题：在什么情况下我们也能抓住一颗飞行的子弹？并为讲述参照物和机械运动埋下了伏笔
二、重点、难点教学是否是最佳方式。例如：这节课的内容描述物体运动的核心是参照物。难点是参照物的选择，而参照物这个概念教学不能仅通过教师讲解，要充分运用一定的录像片，同时要安排学生分组讨论，去发现概念的确切含义。例如录像片中坐在行走的车中的两个小朋友，相互没有运动。而地面的小朋友却发现车上的小朋友在快速运动，这样同学们很快明白了判断物体是否在运动需要选取一个标准的物体，这个标准的物体就是参照物。
三、每节教学内容的教学是否符合物理学科的教学特点。每节教学内容的基本物理概念是物理教学的基础，是物理学理论的根基和精髓，建立科学的物理概念是教学成功的关键。而基本概念须通过实验（演示、分组）获得。
例如：讲电流的磁场后提前让学生准备铜导线，并让学生绕成矩形，上新课时让学生猜想磁能否生电？此时课堂十分活跃（可能生电、可能不生电）然后学生根据猜想分组制定实验计划进行实验，通过对实验现象的观察与分析，轻松的得到“闭合电路的一部分导体在磁场中做切割磁力线运动时要产生电流。”
总的来说，物理教学要充分利用演示实验、分组实验。让学生自已去摸索科学探究方法，提出问题，进行猜想制定实验计划进行实验，收集实验数据分析论证，学会评估，学会科学的探究方法。经历同科学家进行科学实验探究时类似的过程，从而真正把学生培养成为创造型人材。
篇17：对课堂器乐教学中学生良好演奏习惯培养的新思考论文
对课堂器乐教学中学生良好演奏习惯培养的新思考论文
全日制义务教育《音乐课程标准》（实验稿）第三部分“内容标准”对“领域二”“表现”中的“演奏”提出：“7--9年级能主动地参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯”我认为这种提法本身没错，但我觉得等到学生“7--9年级”才提出如此重要的要求有些欠妥。每一位有从事课堂器乐教学经验的老师都不会无视学生“良好演奏习惯的培养”，因为大家都深深地知道：“良好习惯的培养”在课堂器乐教学中极其重要，这不仅直接影响到课堂器乐教学的质量，而且还直接关系到学生课堂乐器演奏能力的提高，甚至决定着课堂器乐教学的成败。因此，“良好演奏习惯”的培养应该从小培养，从课堂器乐教学的第一节课开始，甚至可以前移至学前教育阶段的课堂器乐学习，而决不能等到7--9年级才来培养学生良好的演奏习惯。
不良演奏习惯的危害
（一）、不良演奏习惯影响到课堂教学的效率与质量。
学生（特别是小学生）无论拿到什么样的乐器，“好奇”作为一种“本能”驱使其“积极探索”，教室里要么乱作一团，使得教学秩序难以维持，课堂教学难以进行；要么时好时坏，不得不花费大量时间予以“组织教学”；即使教学过程正常进行，“走火”现象也时有发生，严重影响了课堂教学的效率与质量。
（二）、不良的演奏习惯影响到学生课堂乐器演奏能力的发展与水平的提高。
学习任何乐器都得有规范的演奏姿势，因为良好的演奏姿势不仅给演奏带来视觉美感，而且也有利于演奏能力的提高。例如在中小学音乐课堂中学习“八孔竖笛”，规范的坐（站）姿美观大方、整齐划一、呼吸顺畅；自然的手型张弛有度、起落灵活；正确的嘴型表情自然、发音甜美。不良的'坐（站）姿举止不雅、呼吸不畅；怪异的手（嘴）型手指僵硬、音色怪异。
(三)、不良的演奏习惯影响到演奏习惯以外的其它行为习惯的养成。
在课堂器乐教学中，不良的演奏习惯不仅有可能引发“纪律松散、行为随意、无事生非”等诸多并发症，而且会导致不带乐器（课本）、迟到、旷课、损坏公物，同学之间无竞争、不配合、无互助等不良行为的出现。 良好演奏习惯的培养
（一）、建立、健全一整套课堂器乐教学的规范性指令
学具摆放整齐划一
依据不同年级的学生提出符合其年龄特征的具体的相应的要求。例如在中小学音乐课堂中学习“口风琴”，第一节课老师就必须明确规定同学们在课前要把课桌椅怎样排放，课本、文具盒、作业本放在什么位置，口风琴如何打开……而且严格要求全班按一个标准，做到整齐划一。同桌之间互相帮助、互相监督，组与组、班与班开展观摩、竞赛活动。逐步形成人人有责任、个个争先进的良好风尚。
教学常规规范有效
在课堂器乐教学中，必须建立一整套科学有效的规范性指令。乐器的拿、奏、放，老师可以用音乐语言，可以用眼神、体态，让每一个学生以最快的速度，准确地捕捉到。这些指令建立的原则是：“省、准、美”，也就是说指令的语言、动作要简洁明了、准确有效、富有美感。
（二）、良好的演奏习惯可以促进学生多方面良好行为习惯的养成。
良好的演奏习惯不仅有助于学生学习课堂乐器，而且可以促进学生日常行为习惯的养成。学生在课堂器乐教学中经过一段时间的严格训练，养成了课前、课后自觉整理自己的课桌的好习惯，课堂上互帮互学、配合默契、秩序井然，课后，同学们能够有秩序地到水池上清洗自己的乐器，养成了互相谦让、爱护乐器、讲究卫生的好习惯。
实践表明；“养成良好的演奏习惯”这一要求应该贯穿在中小学课堂器乐教学的始终。
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