现实主义诗歌发展历程
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篇1：现实主义诗歌发展历程
现实主义诗人杜甫诗句精选
1、安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。《茅屋为秋风所破歌》
2、细雨鱼儿出，微风燕子斜。《水槛遣心二首（其一）》
3、随风潜入夜，润物细无声。《春夜喜雨》
4、花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。《客至》
5、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。《蜀相》
6、出师未捷身先死，长使英雄泪满巾。《蜀相》
7、烽火连三月，家书抵万金。《春望》
8、正是江南好风景，落花时节又逢君。《江南逢李龟年》
9、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。《登高》
10、星垂平野阔，月涌大江流。《旅夜抒怀》
11、露从今夜白，月是故乡明。《月夜忆舍弟》
12、冠盖满京华，斯人独憔悴。《梦李白二首》
13、但见新人笑，那闻旧人哭。《佳人》
14、会当凌绝顶，一览众山小。《望岳》
15、读书破万卷，下笔如有神。《奉赠韦左丞丈二十二韵》
16、挽弓当挽强，用剑当用长。射人先射马，擒贼先擒王。《前出塞九首》
17、朱门九肉臭，路有冻死骨。《自京赴奉先县咏怀五百字》
18、感时花溅泪，恨别鸟惊心。《春望》
19、丹青不知老将至，富贵于我如浮云。《丹青引赠曹将军霸》
20、两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。《绝句四首（其三）》
21、富贵必从勤苦得，男儿须读五车书。
22、君看磊落士，不肯易其身。
24、人生有情泪沾衣，江水江花岂终极。
25、人生七十古来稀。
26、非无江海志，潇洒送日月。
篇2：现实主义诗歌发展历程
唐代现实主义诗歌创作述论
摘要:对现实主义诗歌的概念及特点进行阐释，以唐代的现实主义诗歌为例，分为初唐，盛唐，中唐和晚唐四个阶段，以各个诗人的现实主义诗歌代表作为典型，对唐代现实主义诗歌创作的特点，发展过程进行述论，从而深化对唐代现实生活的展现以及理解。
关键词:现实主义发展过程特点影响
正文：
不同风格的诗歌都是当时时代的反映和产物，体现着那个时代的社会环境和文化氛围。而现实主义诗歌是在形象中能最充分地表现现实生活的典型特征的这一类型的诗歌作品。一般说来，现实主义作品具有三个特点：一是细节的真实性。要有真实的细节描写，用历史的、具体的人生图画来反映社会生活。现实主义作品是以形象的现实性和具体性来感染人的，因此能使读者如入其境，如见其人。二是形象的典型性。通过典型的方法，对现实的生活素材进行选择、提炼、概括，从而深刻地揭示生活的某些本质特征。三是具体描写方式的客观性。作者要通过对现实生活的客观，具体的描写，从作品的场面和情节中自然地体现出作者的思想倾向和爱憎感情，而不要作者自己或借人物之口特别地说出来。
唐代是我国古诗发展的全盛时期。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗，艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的情怀，这类诗就是唐代的现实主义诗歌。下面我以唐代现实主义诗歌为例
分阶段进行论述.
（一）初唐，现实主义诗歌的准备时期。
1.陈子昂：在齐梁文学的流风余韵依旧存在的初唐，能于诗国首先竖起革命的旗帜，以复古为号召者，就是陈子昂。他提出了“风骨”和“兴寄”，注意到诗的现实主义的问题。他的《与东方左史纠修竹篇叙》云：文章道弊五百年矣！汉魏风骨，晋宋莫传；然而文献有可征者。仆尝暇时观齐梁间诗，采丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹，窃思古人，常恐逶迤颓废，风雅不作，以耿耿也。陈子昂拈出“风骨”“兴寄”诸词，才算接触到了现实主义。复归风雅，是陈子昂振兴一代诗风的起点，集中体现为他创作的三十八首《感遇诗》。这些基本上都作于诗人入仕之后，其中有很多首与作者的政治活动有直接的关系，具有强烈的政治倾向。
如武后时期重用酷吏，大开告密之门，朝臣中往往有因一言失慎而被杀者，弄得人人自危。陈子昂在《谏刑书》和《谏用刑书》里对此加以劝谏，认为滥杀无辜将酿成祸乱。他的《感遇诗》之四就是指斥这种现象的，“乐羊为魏将，食子殉军功…孤兽犹不忍，况以奉君终。”再如《感遇诗》十二云“呦呦南山鹿，罹罟以媒和…青青成斧柯”，用讽喻手法，表达对酷吏用诱鹿方式罗织冤狱的愤慨和忧虑。陈子昂是个政治色彩很浓的诗人，借《感遇诗》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌创作具有较强的思想性和干预现实的作用，这是其所得。被杜甫称之为“千古立忠义，感遇有遗篇”。
（二）盛唐，现实主义诗歌的发展时期
1,.高适:高适的主要成就在边塞诗,但他的作品题材广泛，内容丰富，现实性较强,创作了一部分反映民生疾苦的诗。这些诗比较深刻地揭露了统治者与广大人民之间的矛盾，如《自淇涉黄河途中作十三首》之九、《东平路中遇大水》等，真实地描写了广大农民遭受赋税、徭役和自然灾害的重压,对他们的困苦境遇表示同情,他还写过一些赞美“良吏”的诗，从“仁政”思想出发，提倡轻徭薄赋，在当时也有一定的进步作用。除此之外,一些讽时伤乱诗也同样具有现实主义色彩。这类诗大抵指斥弊政，对统治者的骄奢淫逸有所批判，如《古歌行》、《行路难二首》等。还有一些诗作于安史乱后，对政局流露出忧虑和愤慨，如《酬裴员外以诗代书》、《登百丈峰二首》等。
（三）中唐，现实主义诗歌的繁荣时期
1..杜甫:他生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，他的诗记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的儒家仁爱精神和强烈的忧患意识，因而被誉为“诗史”。
杜甫身上有较浓厚的儒家”忠君”思想,以社稷为重是他系念民生疾苦的出发点.在民族存亡系于一发的时刻,他的”忠君”思想和爱国爱民情怀错综地交织在一起,对社稷和人民的最终关切,是他”忠君”的核心内容.在他身上有极强烈的”平民”意识,一生同情人民,坚定而真诚地为苍生社稷忧虑,用诗歌抒发能够引起普通人共鸣的思想情感。[2]中国古代文学发展史(中)南开大学出版社69
如《赠卫八处士》“少壮能几时，鬓发各已苍”。《哀江头》“明眸皓齿今何在，血污游魂归不得”物是人非，不胜沧桑，这是战乱中逃难的人都会有的感受。再如《羌村》“峥嵘赤云西，日脚下平地…夜阑更秉烛，相对如梦寐。”正是由于有这种对乱离生活的切身体会，他才能含血泪写出《北征》，深深忧虑“乾坤含疮痍”的全国**形势，阐述了对时局的见解，热切期望国家中兴，爱国爱民之情充溢全诗。杜甫现实主义诗歌的杰出诗篇“三吏”“三别”生动描写了安史之乱的时代**下百姓家破人亡的惨剧，如《新安吏》中“莫自使眼枯，收汝泪纵横。眼枯即见骨，天地终无情！”再如《无家别》中“存者无消息，死者为尘泥“”四邻何所有?一二老寡妻“这般凄凉的社会现实让人触目惊心。民不聊生，则国不将国，他对于国家和人民具有十分强烈的责任感，对现实生活有深邃的洞察力，极其敏锐地觉察到当时正值，社会中各种形式的隐患，代表着当时的“社会良知”。他以他切近现实的有血有泪的动地歌吟，呈露出君子忧道不忧贫的人格高贵与美，一种真正的大慈大悲的仁者襟怀，因此成为我国唐代最伟大的现实主义人民诗人。
2.白居易：白居易是一位具有自觉的理论意识的诗人，把文学当作救济社会，改善善人生的利器，要求诗歌能“补察时政“和”泄导人情“。能反映国事民生，可发挥政治上的美刺作用，符合儒家诗学的比兴传统，这是他讽喻诗的创作原则。
如《观刈麦》中说“复有贫妇人，抱子在其旁。右手秉遗穗，左臂悬敝筐。听其相顾言，闻者为悲伤。”此诗对造成人民贫困之源的繁重租税提出指责．对于自己无功无德又不劳动却能丰衣足食而深感愧疚，表现了一个有良心的封建官吏的人道主义精神。他的对贫苦的劳动人民充满同情，为民请命，勇敢地揭发现实的黑暗，如《轻肥》”是岁江南旱，衢州人食人“他用诗歌批评官府欺压百姓的`暴行，以求达到”救济人病，裨补时阙“的目的，如《红线毯·忧蚕桑之费也》“宣城太守知不知，一丈毯，千两丝，地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣”。再如《卖炭翁·苦官市也》中写道“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”，充满暴露出当时政治的黑暗和人民的苦痛，体现出对社会，对政治，对人民的强烈争议感和责任感。
3.元稹：元稹以杜甫为榜样，大胆地借用古题或另拟新题来创作新乐府诗，在诗里谈论社会问题，政治问题，专门讽刺之争，代民伸冤。如《田家词》中“…姑舂妇担去输官，输官不足归卖屋。愿官早胜仇早覆，农死有儿牛有犊。誓不遣官军粮不足。它自始至终几乎完全用农民自述的口吻、用白描的手法叙事，在貌似平和顺从的话语里，表现了农民痛苦的心声，蕴含着农民的血泪控诉，使农民的深重灾难延续到整个封建社会，意义极为深远，而且具有更大的真实性和感人肺腑的力量。
4.张籍：他是中唐时期新乐府运动的积极支持者和推动者。其乐府诗颇多反映当时社会现实之作，表现了对人民的同情。诗中广泛深刻地反映了各种社会矛盾，同情人民疾苦，如《征妇怨》。
篇3：现实主义诗歌发展历程
浅析唐代现实主义诗歌创作
摘要：诗歌作为文化的重要组成部分，是历史最重要的文化载体之一。源远流长的中国古代诗歌，发展到了唐朝，呈现出一派空前绝后的繁荣景象。无论庶族贵族，都涌现出了一大批优秀的风格各异的诗人。唐诗是我国古代文学宝库中的珍宝，代表了唐代文学的最高水平，在悠久灿烂的诗歌创作史上产生过各式各样的创作方法，但主要的流派共有两个，这就是浪漫主义和现实主义。唐代现实主义诗歌创作大致可分为三个时期，即初唐现实主义诗歌创作，中唐现实主义创作，晚唐现实主义诗歌创作，这三个时期的现实主义文学相互区别，但又有着一定的传承性。
关键字：唐代现实主义诗歌创作区别传承性
唐代是我国古代文学发展的繁荣时期，“声律与风骨兼备”的诗歌创作更是达到历史最高峰,此间诗人众多，诗篇繁复，诗风不俗，出现了李白、杜甫、白居易、皮日休等著名诗人。现实主义诗歌创作是唐代诗人的诗歌创作的主要内容之一。
一、初唐现实主义诗歌创作
初唐的诗歌创作主要是以唐太宗及其群臣为中心展开的，太宗李世民是个爱好文艺的君主，时常感时应景、吟咏风月，上有所好，下必甚焉，因而初唐时期诗风有宫廷化倾向。在当时，真正能反应社会中下层一般人士的精神风貌和创作追求的现实主义诗人只有陈子昂和“初唐四杰”。他们在诗歌上的现实主义创作一扫齐梁以来的诗风，为后世现实主义诗歌创作奠定了基础。
（一）初唐四杰
“初唐四杰”是指中国唐代初期四位文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称，简称“王杨卢骆”。当他们以才子齐名出现于文坛而展露头角时，怀着变革文风的自觉意识，有一种十分明确的审美追求：反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。
四杰的诗文虽未脱齐梁以来绮丽余习，但已初步扭转文学风气。他们的诗歌，从宫廷走向人生，题材较为广泛，风格也较清俊。卢、骆的七言歌行趋向辞赋化,气势稍壮;王、杨的五言律绝开始规范化，音调铿锵。骈文也在词采赡富中寓有灵活生动之气。陆时雍《诗镜总论》说“王勃高华,杨炯雄厚,照邻清藻，宾王坦易，子安其最杰乎？调入初唐，时带六朝锦色。”15四杰正是初唐文坛上新旧过渡时期的人物。此处以王勃的诗歌为例说明。
从王勃的这首《送杜少府之任蜀州》很容易就可以看出来，此时内容已有明显开拓，“同是宦游人”表明处境之艰，然“海内存知己，天涯若比邻”笔锋立转，拜托宫廷诗的浮艳，气势磅礴，感受真实。明显摆脱了凄凉之风的假托之气，显露唐诗的独特风貌。无怪乎杜甫写诗评价四杰为“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”
（二）陈子昂
陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人，他提出的诗歌创作的两个标准对后世影响巨大，一个是：风雅，寄兴。另一个是风骨。这主要见于他所写的《修竹篇序》中。他是初唐最反对齐梁诗风，在
理论和实践都体现创造革新的诗人。复归风雅，是陈子昂振起一代诗风的起点，集中体现在他创作的三十八首《感遇诗》，很多跟他的政治活动有直接关系，具有强烈的政治倾向。他的《感遇诗》之四用讽喻的手法，表达对酷吏用诱鹿方式罗织冤狱的愤慨和忧虑。被杜甫称之为“千古立忠义，感遇有遗篇”。
壮伟之情和豪侠之气最能体现陈子昂现实主义诗歌创作的特点，这正是唐诗风骨，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容。
二、中唐现实主义诗歌创作
盛唐时期诗歌进一步发展，达到唐代诗歌的最高水平，诗歌创作“既多兴象，复备风骨”，形成不同的群体风格，在这一时期，现实主义诗歌创作的集大成者是诗圣杜甫，同时白居易等人也是主要的现实主义诗人。
（一）杜甫
中国诗歌的现实主义传统始于周代民歌，两汉乐府民歌和建安诗歌继承和发展了这一传统，这一现实主义的传统却未能得到进一步发扬，直至初唐陈子昂横扫齐梁诗风，倡导汉魏风骨，现实主义诗歌才略有起色。总结并发扬中国现实主义优良传统这一伟大历史任务，是由杜甫来完成的，他把现实主义推向了一个新的更高更成熟的阶段。杜甫诗歌历来被称为“诗史”，它们确实是安史之乱前后唐代社会的一面镜子，也是整个封建社会的一面镜子。
以时事入诗，直面社会现实，是杜甫诗歌创作的突出特点，在诗
歌创作中，杜甫创立了“即事名篇，无复依傍“的新乐府，如《兵车行》讽刺唐玄宗穷兵黩武而不顾百姓死活，此时自创新题，直接针砭时弊，采用客观的纪实手法，站在人民的立场，同情人民疾苦。再如讽刺杨国忠兄妹的《丽人行》，无一讥讽语，而描摹处语语讥讽，无一声感慨，而句读间声声感慨。诗人将个人命运与广大人民的命运相连，真实深切的反应社会现实，他的“三吏”“三别”更是中唐时期现实主义诗歌创作的顶点
中唐前期，元结、顾况等人继承了杜甫的批判精神，写了一些现实主义诗篇。元结主张诗歌要发挥“救世劝俗”的社会作用，达到“上感于上，下化于下”的政治目的，这正是白居易现实主义诗歌的先声，他的《悯荒诗》、《贫妇词》、《舂陵行》等篇都表现了对人民的深刻同情。
（二）白居易
准确的说，白居易是杜甫的有意识的继承者，也是杜甫之后杰出的现实主义诗人，白居易在总结我国自《诗经》以来的现实主义诗歌创作经验的基础之上，建立了现实主义诗歌的理论。这是乐天在诗歌史上做的最大的贡献之一，他认为，诗歌必须为政治服务，而且是个根源于现实，是现实生活得反映，他还强调诗的教育作用和社会功能。在上述诗论的基础上，新乐府运动开展起来。新乐府运动，概括地说，由汉乐府的“缘事而发”，一变而为曹操诸人的借古题而写时事，再变而为杜甫的“因事立题”，这因事立题，经元结、顾况等一脉相承，到白居易更成为一种有意识的写作准则，所谓“歌诗合为事而作”，这就
是新乐府运动形成的一般历史过程。
总之，白居易的诗注重写实，善于对现实生活中的现象加以选择、提炼和概括，善于刻画具有典型意义的艺术形象，善于进行细致描摹，创造出叙述、抒情相结合具有高度审美价值的艺术境界。他对古代叙事诗的发展也作出了贡献。此外，诗歌语言平易通俗、浅切流畅，叙事抒情意到笔随，达到一种很高的境界。白居易的诗歌广为流传甚至远播海外，当然，这与他语言的通俗化有直接关系。
三、晚唐现实主义诗歌创作
晚唐时期社会动荡，政治动荡不安，唐末诗坛流行追随前人诗风的小家数，除杜牧还能独自树立外，有追随贾岛、姚合的苦吟诗派，也有皮日休、陆龟蒙等人的愤世嫉俗或隐逸循世派，晚唐整体诗风带有一种浓郁伤感情绪的美，这一时期的主要现实主义诗人有杜牧、皮日休等。
（一）杜牧
晚唐诗人杜牧，经历了晚唐最颓败时期，宦官专权，朋党交争，战争连年，因此他的诗在感叹之中流露出感伤的气氛。他的诗歌一方面表达自己政治上想作为的情绪，一方面表达自己的爱国情怀。其中深喻对现实的不满和讽刺，《河湟》和《过华清宫》就是思想的集中体现和代表。“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”含蓄表明晚唐帝王的荒淫无道。他的诗歌清丽悠扬，比较重视现实内容，与唐历史紧密相连，具有晚唐现实主义诗歌创作的特点。
篇4：诗歌的发展历程
关于诗歌的发展历程
艺术起源于劳动。诗歌同样也起源于劳动。
鲁迅先生说：先民在劳动中，为了协调动作，消除疲劳。“其中一个叫?抗育抗育?，那么，这就是创作”，“倘若用什么记号留存下来，这就是文学”。（《门外文谈》）从集体劳作的节奏中直接孕育降生的初民文学可以说是中国最原始的诗歌。
早期的诗歌伴随着歌舞，“昔葛天氏之乐，三人操尾，投足以歌八阙”。（《吕氏春秋。古乐》）这种传统一直贯穿于我国的诗歌发展史中。
进行诗歌创作不仅要有丰富的情感和想象，而且还要有人生意识、空间意识、社会意识和民族意识，对中国的文化历史与传统进行纵横思考，对当前的现实生活也要进行哲理的思索。为此，我们对中国诗歌发展史要有一个大致的认识，脑中要形成一个大概的轮廓。下面我们分几个阶段进行简要阐述：
一、先秦诗歌
（一）我国最早的一部诗歌总集——《诗经》
《诗经》共三百零五篇，故又称《诗三百》，包括西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪），约五百多年的历史。全集分风、雅、颂，其中风包括十五“国风”，雅分“大雅”、“小雅”，颂分为“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。表现手法有赋、比、兴。“子曰：《诗》三百，一言蔽之，曰：思无邪。”如《关睢》，这是一首民间情歌，用起兴的艺术手法着笔，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”写青年男子思恋少女，感情真挚大胆。由于此诗思想、艺术性都很强，且为《诗经》之首篇，故历来均受重视。
（二）屈原《离骚》
《离骚》是屈原作品中最伟大的一首抒情诗，在我国诗史具有独特地位。《离骚》篇名之意，据汉代班固所释为：离，犹遭也；骚，忧也，明已遭忧作辞也。全诗共373句，2490字。两千多年前，有这样的鸿篇巨制，确为我国诗史上之骄傲啊。
屈原的代表作除此外，还有《九歌》、《天问》等。
二、秦汉诗歌
我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐府诗、民间歌辞与文人五言诗。
（一）乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等；魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。
唐时的乐府是相对于近体诗与一般五七言古诗而言的另一种比较活泼质朴的诗体，“感于衰乐，缘事而发，”具有现实主义传统。宋元之后，凡属合乐之，如词、散曲均可称为“乐府”。
（二）汉乐府诗：它主要包括四类作品：1、郊庙歌辞；2、相和歌辞；3、鼓吹曲辞；4、杂曲歌辞。
乐府民歌是在《诗经》的`基础上发展起来的，与《诗经》有共同之处。可以说《诗经》又向前发展了。
三、魏晋南北诗歌
魏晋南北朝时期，是五言诗发展的全盛时期，而且开始形成不同时期和不同风格的诗体，主要有建安体、正始体、永嘉体、陶体、谢体、永明体等。在此不作详细论述，我们简略谈谈陶渊明。
陶渊明（365-427）：东晋著名诗人，名潜，字元亮，私谥靖节，寻阳柴桑人。其诗的内容尤为丰富，通过对农村田园生活之吟唱，表现躬耕田亩的种种体验与坚持崇高理想的斗争精神，出污泥而不染，并向封建社会的黑暗统治提出抗议。
他开创中国的田园诗，把田园看作是一片纯情的净土，歌颂田园牧歌式的生活，表现其自然天籁与美好。陶渊明具有敏锐的领悟力，生存在那与大自然距离很小的环境中，对田园生活的欣赏出见一辙，对它歌颂咏唱，以至于复归自然。如他的《归园田居》“暖暖远人村，依依墟里烟”，表现一种深远的竟境。
南北朝的诗歌形式，上承汉魏，下开唐宋，在民间歌辞的基础上，经过许多诗人的努力，逐步形成各种诗体，成为一个重要的诗体过渡时期。
四、唐代诗歌
唐代是我国诗史上的黄金时代，各体诗歌全面成熟。三百年间，诗才辈出，作品繁多，题材广泛，形式多样，风格各异；诗坛上万紫千红，百花争艳。
（一）初唐时期——准备期
这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。
（二）盛唐时期——顶峰期
经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。”如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进洒》；杜甫的《三吏》、《三别》等等。
（三）中唐与晚唐时期——发展与成熟期
在中晚唐时期，诗人各有成就。但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等。中晚唐诗人较著名的还有：韦应物、刘长卿、韩愈、孟郊、柳宗元、李贺、李商隐、杜牧等。
五、宋代诗词
词起源于唐代。宋词是我国诗史上又一高峰。北宁著名的词家有晏几道、欧阳修、范仲淹、王安石、柳永、苏轼、秦观、周邦彦等。
苏轼（号东坡），北宋最有名的文学家，诗、词、散文都写得很好。苏词题材广泛，有多方面的艺术修养，风格亦多样，但其主体风格是豪放的。他不仅写男女恋情、离愁别绪，而且也用来表现爱国激情和反映农村生活，代表作《水调歌头、丙辰中秋怀子由》、《念奴娇。赤壁情古》，表现诗人对理想之执着与追求，对祖国美丽河山的赞颂和热爱以及对历史上英雄人物的向往，感情奔放，联想丰富，笔力豪迈，具有积极的浪漫主义色彩，成为豪放派词家的典范作品。
南宋著名词人是张孝祥、辛弃疾、李清照、陆游、姜夔……
宋代著名诗人是欧阳修、梅尧臣、苏舜钦、王安石、苏东坡、黄庭坚、杨万里、范成大、陆游、文天祥，其中以陆游和苏东坡的成就最高。
陆游是一个多产的诗人，一生写了9300多首诗，他的不少诗篇洋溢爱国主义豪情，激越悲壮，雄浑豪放，在宋代诗坛上独树一帜。代表作如《关山月》、《金错刀行》、《书愤》、《示儿》等，充分表达了他对南宋王朝忍辱苟安的愤恨和祖国命运的关怀。他的诗不论在当时或对后世，都产生过深远的影响。
六、元曲、杂剧
元代是散曲和杂剧兴盛的时代。
元代散曲是继诗词而兴起的一种新诗体。马致远是元代散曲之大家，很有影响，其作品多写怀才不遇的悲愤或羁旅飘泊的痛苦，代表作如《双调。夜行船》（秋思）、《天净沙》（秋思）等。
“枯藤老树皆鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”（《天净沙》）
马致远的确善于摄取自然景物，融羁旅飘泊之情于萧瑟荒芜之景，强烈烘托出“断肠人在天涯”的秋思情绪，情调虽感伤，艺术手法却很高，给人以很强的艺术感染力。
元杂剧的代表作家是关汉卿与王实甫，代表作分别为《窦娥冤》和《西厢记》。
七、明清诗歌
明清两朝是戏曲和小说兴盛的时代。
较有成就的诗人如：高启、于谦、戚继光、俞大猷、顾炎武、陈子龙、夏完淳、吴伟业、王士祯、纳兰性德、袁枚等人。
新诗的发展离不开对旧体诗词的借鉴。创作新诗应当全面继承和发展几千年来中国古典诗词内容与形式两方面的优良传统，努力创造发扬为人民群众喜闻乐见的新诗的民族形式。在此对我国诗史只作了一个简要介绍，理出一个基本脉络构想，还有待不断充实、完善。
篇5：中国当代诗歌的发展历程
中国当代诗歌的发展历程
很多人对当代诗歌存有偏见，不屑于读当代诗歌，我想，除了社会经济发展因素外，直接的原因是：一、很多人走进诗歌的路都是学古体诗和现代诗，然后，以已建立的诗歌概念来读当代诗歌自然不能同一，便视为垃圾。二、不能从历史发展的眼光看待诗歌自身的发展。从四言到五言、七言，从诗到词的发展，可以清楚地看到发展的趋势和开拓性，诗歌自身的不断发展是其存在的不断前进的必要条件。
不同于古体诗和现代诗，当代诗歌仍然是后现代性，最突出的是解构主义思潮，在这种思潮下，有意颠覆经典，语言不再凝练，有一点混乱，韵律节奏难以寻觅，甚至荡然无存，如何看待这一现象，关系到如何看待当代诗歌，西川在写诗时曾有领悟，“原来写诗完全不象中学课本那样，要说自己心中的话”。更像《沧浪诗话》里所说“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”。就像现代诗歌冲破格律诗一样，在为失掉的味道而扼脘叹息时，要看到诗歌自身的发展和冲破，鼓励支持引导在审美理念大胆和多样化的发展。
宋诗的贡献就在于有别于唐诗上，当讨论当代诗歌的无力软弱时，应看到对已存在的领域的拓宽了当代优秀诗作无不表现在对诗歌发展的贡献上。
当代诗歌就像一个打碎的杯子，四处溢水，但的艺术性、思想性一直保持着坚硬的内核。
当代诗歌已不满足于在个别字上做深刻文章，这不应看成诗歌语言的退化，而是相对与现代诗的一种发展。虽然语言浅显但中体的吁界并没有弱化，也是后现代的`一种追求。从汉赋的华而不实，到宫廷诗的浓装艳抹，扭捏生情。文质之变就是要找到适中点。
当代诗歌不再大喊大叫，极为理性，很少玩弄花样，在虚构生活事件上，不动声色，细细品味，却妙不可言。绘画上的大写意或冰山理论，常涂抹几笔，却画镜幽深，不可学尽，让接受者参与进来共同完成创作。形式上也有自身的特点。刘堪秋总结出的台阶式、三段式、十四行等形式，而不采用仍和形式，无形士之形式，一贯到底，行间语气故意打乱，形式的冲破是突出的特征。
任何喜欢诗歌的在诗歌上想有所成就的人，要立于前沿，引领这一文体不断发展。由于诗歌在语言、形式上的颠覆，是提直至艺术、思想。而这两项是无法颠覆的。
当代诗歌急剧发展，但也保持了可贵的诗歌血脉，而非怪胎！
篇6：唐朝诗歌的发展历程
前言
中国是诗的国度，唐诗又是中国古典诗歌的高峰。在唐代三百余年的历史中，涌现了无数诗人，其中如王维、李白、杜甫、白居易、李商隐等，更是名垂青史、光照万代的大诗人。正是无数有名的大诗人和默默无闻的小诗人一道，构成了唐诗星光灿烂的景象，让千百年以后的诗人、诗坛黯然失色。
唐诗的发展分为四个时期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐。
（一）初唐诗歌：初唐，即唐玄宗以前，这是唐诗发展的初级阶段。一方面，南朝宫体诗在诗坛上占据着统治地位，从唐太宗到上官仪等，无不大写华丽婉媚的作品；另一方面，诗歌改革的序幕正悄然拉开了。初唐的诗歌改革是从两方面来进行的：以陈子昂、四杰为代表的一批出身低微的下层诗人，通过自身的遭遇意识到了诗歌创作必须表现真情实感，于是他们提倡“兴寄”、“风骨”，写出了诸如《登幽州台歌》、《感遇》、《在狱咏蝉》、《从军行》、《送杜少府之任蜀州》之类情感充沛，动人心魄的作品，从内容上对宫体诗进行了改造或改革。而以沈佺期、宋之问、上官仪为代表的上层诗人则在对诗歌艺术的精雕细刻中，发展并完善了诗歌格律，并最终完成了对诗歌格律的定型，这从形式上发展了宫体诗。所以，初唐没有伟大的诗人，却有杰出的诗歌改革家。
1．初唐四杰：“初唐四杰”指的是初唐“年少而才高，官小而名大”的四位作家——王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王。他们致力于文学革新，力求摆脱齐梁诗风，突破了宫体诗的狭小范围，扩大了诗歌题材。其中，王杨擅长五言律诗，卢骆擅长七言歌行。
他们对唐诗演变和发展的主要贡献：
（1）他们不满当时诗坛盛行的宫廷诗风，抨击其“争构纤微，竞为雕刻”，“骨气都尽，刚健不闻”（杨炯《王勃集序》），并努力以清新刚健的诗歌创作，力图突破和改变这种纤弱雕琢、绮靡华丽的宫廷诗风。
（2）他们的诗歌创作还突破了宫廷诗歌狭窄的内容题材范围，走向了更广阔的社会人生天地。
（3）他们的诗歌创作不仅对革新初唐诗风起到了一定作用，而且为五言律诗和七言歌行体的发展作出了有益的探索和贡献。
王勃（649-676），字子安，绛州龙门（今山西省河津县）人。祖父王通，隋朝大儒。叔祖王绩，初唐著名诗人。王勃自幼聪明过人，有“神童”之誉。17岁时对策中第，授朝散郎、沛王府修撰。后沛王与英王（即唐中宗）玩斗鸡游戏，王勃戏作一篇《檄英王鸡》以助战，为高宗所知，认为这不利于王子兄弟友好，把王勃逐出了沛王府。后王勃又任虢州（今河南灵宝县）参军，因私藏了一个犯罪的官奴，待官府追索紧急时又擅自杀死，以此犯死罪革职。其父王福畤zhì本为雍州司功参军，因受儿子牵连贬谪到南海交阯（在今越南境内）。上元二年（675），王勃渡海到交阯省亲，溺水惊悸而死，年仅27岁。
杨炯（650-693），弘农华阴（今陕西华阴县）人。10岁举神童，待制弘文馆。27岁应制举，补校书郎，后出为盈川令。他是初唐四杰之一，相传曾自称“愧在卢前，耻居王后”，恐不可信，因为他曾为王勃集作序，对王勃诗文备加称美。他现存作品文多诗少，诗多为五律，代表作为《从军行》。
卢照邻（634？-685？），字升之，幽州范阳（今河北涿县）人。十多岁时从文字学家曹宪学习文字训诂学和经史，博学善文。20岁时为邓王（高祖第17子李元裕）府曲签，后出为新都（今属四川）县尉，因染风疾去官，居太白山中。曾拜名医孙思邈为师，求治病之法。后因不堪病痛，自沉颍水而死。卢照邻工诗，尤擅长七言歌行，现存诗近百首，以《长安古意》最为著名。
骆宾王的生卒年代，历来说法不一，乔象钟、陈铁民主编《唐代文学史》标为619－687，可备一说。他是婺州义乌（今浙江义乌县）人，7岁时有《咏鹅》诗：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌；白毛浮绿水，红掌拨清波”，被人称为神童。初为道王（高祖李渊第16子李元庆）府椽曹，转奉礼郎、东台详正学士，后从军蜀中，历任武功、长安主簿，高宗仪凤三年（678）升为侍御史，但不久下狱，遇赦被释放。调露二年（680），出任临海县丞，怏怏不得志，弃官而去。武则天光宅元年（684），徐敬业起兵讨伐武则天，署骆宾王为艺文令，徐敬业军中书檄，皆出其手。曾为徐敬业起草了著名的骈文《讨武氏檄》，一时朝野震动。后徐敬业兵败被杀，骆宾王在兵败混乱中跳水逃亡，后下落不明，一说被杀，一说出家为僧。骆宾王的诗文多有散失，在诗歌方面，他擅长七言歌行，《帝京篇》是他的代表作，和卢照邻的《长安古意》有异曲同工之妙。全诗以京城长安上层社会生活为题材，通过繁华景象的描写和奢华生活的渲染，揭露了统治阶级的腐朽本质。诗中多用历史人物典故，曲折地表达了自己怀才不遇的感慨。骆宾王也擅长写作五律，其代表作品是《在狱咏蝉》。
2．沈宋：如果说刘希夷、张若虚上承卢骆，发展了七言歌行，改造了宫体诗，那么沈佺期、宋之问就是上承王杨完成了五律，发展了抒情诗。沈宋的主要成就就是总结了六朝以来声律方面的创作经验，确立了律诗的形式。从建安以后，散文、辞赋和诗歌都走上了骈偶的道路，骈文和赋在南朝已经先后确立了。从沈约创立“四声八病”说之后，诗歌的律化也加快了脚步，经过庾信、上官仪和“四杰”的努力，律体基本上确立了下来，到沈宋就已经完成成熟、定型。这是中国诗歌史上的一件大事。
3．陈子昂：陈子昂胸怀大志，才情四溢，富有积极进取精神，但始终没有得到施展的机会。对理想的热切追求，以及理想不能实现的愤慨不平，就是贯穿在他的诗歌创作中的主要内容。陈子昂不但有诗歌创作，而且提出了诗歌主张。他明确反对“彩丽竞繁，而兴寄都绝”的齐梁诗风，高倡“汉魏风骨”和“风雅兴寄”。他从根本上抛弃了齐梁诗风，直接继承建安的传统。他上追建，下开盛唐，一手拉着屈原，一手拉着李白，在六朝的荆棘中踏出一条浪漫主义的大道，通向强烈的政治性、崇高的思想性和爽朗遒动的艺术形式相结合的诗歌境界。
4、其他重要诗人：王绩（585-644），字无功，自号东皋子，太原祁（今山西祁县）人，一说绛州龙门（今山西河津）人。在隋任秘书省正字，出为六合县丞，入唐为大乐丞。后自叹才高位下，弃官还乡，隐居东皋，整天以酒为伴。其诗多牢骚语，虽无太大的思想意义，但诗风朴素无华，洗尽六朝铅华，在初唐诗坛上甚为难得，而且对五言律诗的成熟，也有所贡献。他的名作《野望》、《秋夜喜遇王处士》，写景如画，冲淡萧散，开唐代山水田园诗派的先声。
初唐末期，张若虚以一首七言歌行《春江花月夜》，奠定了在唐代诗歌史上的大家地位。张若虚的《春江花月夜》，写月夜春江明丽纯美的境界，融入浓烈情思和深刻哲理，婉转的音调，无穷的韵味，创造出了非常完美的意境。
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”
同时刘希夷的七言歌行《代悲白头翁》也成为千古传送的名作。
【作品阅读篇目】薛道衡《人日思归》，王绩《野望》，王勃《送杜少府之任蜀川》、《滕王阁序》，杨炯《从军行》，卢照邻《长安古意》，骆宾王《在狱咏蝉》，张若虚《春江花月夜》，陈子昂《感遇·兰若生春夏》、《登幽州台歌》，刘希夷《代悲白头翁》。
（二）盛唐诗歌：盛唐，即唐玄宗至唐代宗时期，这是唐代诗歌高度繁荣的时期。盛唐诗人将初唐诗人在内容与形式上的改革成果合二为一，完成了内容与形式的结合，于是诗歌创作大放异彩，涌现出王维、孟浩然、高适、岑参、王昌龄、王之涣、李白、杜甫等著名的诗人。他们不论是写作田园山水，还是描写边塞生活，抑或是表现社会人生，无不穷形尽相，极尽能事，因而形成了鲜明的个性特征。他们以不同的声音合唱出令后世神往的“盛唐之容”—— 一种富有理想、昂扬向上、热情豪迈的精神风范。这些诗人是这个时代的伟大诗人，由于他们站在时代的顶峰上，因而也就成了整个历史的伟大诗人。特别是李白、杜甫更成了后人不可企及的典范。1．山水田园诗派：山水田园诗派是以王维、孟浩然为代表的诗歌流派，他们多仕途失意，受佛道思想影响较深，寻求隐逸，描写山水田园的自然风光，诗风清新流丽，常常表现出静谧恬淡的境界。
1.山水田园诗派产生的原因
山水田园诗派产生的原因是复杂的，主要有以下几个原因。
⑴盛唐前期社会安定，经济繁荣，给诗人们提供了隐居田园和游览山川的优越的物质条件；
⑵由于统治阶级内部的矛盾斗争和大地主统治集团的专权，使一些中下层知识分子求仕无门，或者从仕途上被排挤出来，而他们又不可能走向人民，因而只好到山水田园中去寻求慰藉；
⑶当时统治阶级对佛、道思想的提倡，造成了当时以隐逸为清高的社会风气。有的以归隐作为入仕的阶梯，走“终南捷径”；有的将归隐视为傲世独立的表现，以显示其人品的高洁。
⑷从文学本身的原因看，东晋陶渊明的田园诗和南朝谢灵运等人的山水诗，为盛唐诗人提供了可资借鉴的艺术经验。
2.山水田园诗派的诗歌特点
山水田园诗派：是盛唐时期一个重要的诗歌流派，诗人以王维、孟浩然为代表，所以也叫王孟诗派。其诗作从题材内容到艺术风格都比较接近，以描写秀丽山水和恬静的田园风光，表达自已淡泊闲适的生活情趣为主，风格清新疏淡，境界静谧恬淡，写景状物工细传神，形式上大力写作五言律诗和绝句。这派诗人除王、孟外，还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等。
王维（701-761），字摩诘，名和字都取自佛教《维摩诘经》中的维摩诘居士（印度佛教大师）。太原祁人。他出身于官僚地主家庭，年轻时就有才名。他的思想和创作以天宝初为界，分为前后两个时期。前期，热衷政治，奋发有为；后期，啸傲山林，吃斋奉佛。王维诗歌题材相当广阔，主要有政治诗、边塞诗和山水田园诗。
王维是一个多才多艺的人，他精通音乐，又懂绘画，他首创水墨山水画，务求淡雅、精炼，为破墨山水南派之祖。他还精于书法，善制盆景，具有多方面的艺术修养。
王维生活的前期，思想是积极进取的，尽管在仕途上也遇到了一些措折，但对政治还是充满热情的。在政治上，他主要是依靠张九龄，而张九龄是盛唐开明政治的最后一个代表，王维的政治生活和他联系在一起，可见他的政治倾向是比较进步的。
王维生活的后期思想发生了显著的变化，他对政治的热情逐渐消失了，开始过一种亦官亦隐的生活。其主要原因，一是由于政局的变化，张九龄罢相后，奸相李林甫把持朝政，朝政非常黑暗，后来又发生安史之乱，对他打击更大；二是其母亲笃信佛教，对王维影响很大；三是王维31岁时妻子病故，以后30年没有再娶，晚年无子，生活孤独。这些都是他思想消沉的原因。
王维的山水田园诗数量比较多，在他的诗集里占了大半数。而这些山水田园诗多半写在他生活的后期，主要是表现他的隐逸之情，有些诗的情调甚至是虚无冷寂，主要倾向是消极的。
他的山水田园诗又可以细分为三类。一类是田园诗，如《渭川田家》、《新晴野望》、《终南别业》等，主要是描写农村生活的纯朴美好，抒发自己的归隐之情。一类是山水诗，如《山居秋暝》、《终南山》、《汉江临眺》等，主要是描写山水景物，借景抒情。还有一类就是《辋川集》（20首）中的一些小诗，如《鸟鸣磵》：“人间桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。”《竹里馆》：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”这些诗主要是描写一种幽冷、寂静的境界，显然是禅宗思想的艺术体现，情调比较低沉。
孟浩然（689-740），襄阳（今湖北襄阳）人。早年在家乡隐居读书，后曾入长安求仕，失意而归，布衣终生。孟浩然是盛唐山水田园诗派的代表作家之一。他的生活经历简单，除因求仕到过长安和漫游吴越外，绝大部分时间是在家乡襄阳过着平静的隐居生活。这就决定了他的诗歌题材比较单纯，主要是反映隐居生活和描写旅途的景物风光，思想内容不够丰富。
孟浩然的诗艺术成就很高，有自己的风格特点。在他的诗作中山水诗占多数，在这些诗中有壮阔的山川景物的描绘，如《临洞庭湖赠张丞相》“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，描写洞庭风光气势磅礡，格调雄浑。但这样的诗在他的作品中并不多。孟浩然最擅长的还是描写山林隐居者的幽居情景。在这类诗中，他善于用朴素简洁的白描手法刻画景物，于平凡景物的描写中寄托隐居者的孤寂心境或游子的飘泊之感。诗风自然高远、清疏简淡，有时略显冷清。如《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”以江上暮景的描写衬托乡愁，疏淡而略显空寂。他的田园诗虽不多，但生活气息却相当浓厚。通过常见的生活场景的描写表现隐居的情趣，情调冲淡平和。如《过故人庄》写农村安详简朴的生活气氛，让人觉得十分亲切。
【作品阅读篇目】孟浩然：《临洞庭湖赠张丞相》、《过故人庄》、《春晓》。王维：《渭川田家》、《山居秋暝》、《终南山》、《观猎》、《使至塞上》、《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《竹里馆》、《送元二使安西》。
2．边塞诗派：
边塞诗派产生的原因
唐玄宗开元、天宝时期，也就是我们通常所说的盛唐时期，边塞诗的创作特别兴盛，可谓作家众多，名篇迭出，以致于形成了一个不小的诗歌流派，这在当时诗坛上是一个非常突出的现象。这种情况的形成，主要有以下三个方面的原因。
⑴当时边境战争十分频繁，唐与周边民族几乎都有冲突，时有战争发生。无论这些战争的性质、胜败如何，频繁的战争本身给诗人们提供了丰厚的创作素材。
⑵盛唐国力强大，在边塞战争中占有明显优势，而且当时统治者重视边功，唐玄宗锐意用武，竭力用富有刺激性的措施激励、宠幸边将，从而激发了文人士大夫的从军热情，使唐代许多诗人都具有边塞生活的亲身体验。
⑶我国边塞诗的创作由来已久，盛唐边塞诗是对我国古代边塞诗创作传统的继承和发展。
边塞诗派是以高适、岑参为代表的诗歌流派，所以也叫高岑诗派。他们的诗歌主要是描写边塞战争和边塞风土人情，以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等，表现出安边定远、治国安邦的豪情壮志和进取精神。形式上多为七言歌行和五、七言绝句，诗风悲壮，格调雄浑，最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外，还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。
高岑：高适（700？-765），字达夫，一字促武。少时贫困，二十岁后到长安求仕不遇，浪游燕、赵、梁、宋一带。四十岁后举有道科，授封丘尉，不久辞去，在河西节度使哥舒翰幕中掌书记。安史之乱后任西川节度使等官，最后任散骑常侍。高适诗歌的特点是苍劲古朴，雄浑悲壮。有的表现投笔从戎报效国家的理想，如《塞下曲》；有的抨击武将的，如《蓟中作》等；有的描写边地风土人情，如《营州歌》；有的揭露军中矛盾和战争的残酷性，如《燕歌行》。尤其是代表作《燕歌行》，既歌颂了士卒勇赴疆场的爱国热情和无私的奉献精神，又揭露了将帅的无能；既有对苍凉的边塞景物的描写，又有对战争残酷性的鞭挞；既有对征人思妇乡愁闺怨的同情，又有对军中苦乐不均的谴责。可谓盛唐边塞生活的一个缩影。
岑参（715-770），少时隐居嵩阳，二十岁至长安献书阙下，以后十年屡次往返于京洛间。天宝八载（ 749 ）在安西节度使高仙芝幕中掌书记，十载归长安。十三载（754），又随封常清出任安西北庭节度使判官。至德二载入朝任右补阙。后为嘉州刺史，卒于成都。
其边塞诗主要包括了以下三个方面的内容。
一是描写战争场面，突出战争生活的雄奇豪迈。这类作品多从正面着笔，写军队的声威和将士的英勇。如《轮台歌》：“四边伐鼓雪海涌，三军大呼阴山动。”
二是表达思乡之情。在这类作品中，作者常用平易清新的语言，相互映衬的手法，情景交融的境界，传达绵绵思乡之情。如《逢入京使》：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报长安。”《西过渭州见渭水思秦川》：“凭添两行泪，寄向故园流。”《安西馆中思长安》：“乡路渺天外，归期如梦中。”这些都是千古传诵的思乡佳句。
三是描绘边地风光，反映边地习俗。这类诗在其诗中最为奇异绚丽，也最能代表其风格。有的写各民族的友好往来，如《赵将军歌》；有的写边地的音乐舞蹈，如《田使君美人舞如莲花北旋歌》；有的写边地的名胜、古迹、天险，如《题金城临河驿楼》、《登凉州尹台寺》、《题铁门关楼》；有的写边地雄奇瑰丽的自然风光，如《白雪歌送武判官归京》、《热海行》、《走马川行》、《火山云歌》、《天山雪歌》等。我们从中可以看到完全与内地不同的环境气候，民风习俗。这些内容不仅为过去的诗所未写，而且也为“古今传记所不载”。
岑参的边塞诗在艺术上具有很高的成就，其主要风格是雄奇壮丽。一是奇特峭拔，无论是写景、记事、立意、造语，都很奇特，令人惊异。二是豪迈雄壮。例如他的《走马川行》、《轮台歌》等，无不写得激昂高亢，豪迈雄壮，反映出其边塞诗除了“奇”之外，还有“壮”的特色。前人也往往用“壮”、“悲壮”、“雄浑”等词来评价岑参的诗，这都较准确地道出了岑参边塞诗的某些特点。三是色彩瑰丽。岑诗于“奇壮”之中又有俊丽的一面。如他的《白雪歌》写“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，就写得明媚奇丽，“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，写白雪中又写到红旗，红白相映，也构成了一幅奇丽的画面。四是形式上擅长七言歌行。他的七言歌行，句式长短错综，用韵自由灵活，常为前人所称道。
（五）岑参与高适边塞诗的异同
高适和岑参都是边塞诗派的代表作家，一向被并称为“高岑”，但其作品的内容、风格和艺术表现手法也互有异同。
⑴从内容上来看，二人都写作边塞诗，但高适多以政治家的眼光分析边塞问题，抨击、揭露战争的残酷和边防政策的弊病，具有深刻的思想性；而岑参的边塞诗多讴歌战争的胜利和将士的英勇，还有不少描绘边塞风土人情的作品，内容更加丰富多彩。
⑵从风格上来说，他们共同的特点是悲壮，但高适以描写战争的残酷为主调，近乎悲壮苍凉；岑参的诗歌以歌颂将士勇敢和边地奇异风光为主调，风格雄奇壮丽。
⑶从抒情方式来说，高诗多夹叙夹议，直抒胸臆；岑诗则长于描写，多寓情于景。
⑷从语言方面说，高适尚质朴，不追求奇字奇句，以醇厚自然感人；岑参尚奇巧，刻意求奇求新，以新奇俊逸动人。
⑸从形式上来说，二人都擅长七言歌行，但高诗严整，对仗工稳；岑诗奔放，句式长短错综。
⑹从创作方法上来说，高适多用写实手法，岑参近乎浪漫主义。
总的来说，二人各具特色。就诗歌的思想价值而言，大抵高适胜于岑参；而从艺术上看，则岑参的创造性要比高适突出，这主要表现在想象丰富，充满奇情异采，更富有艺术个性方面。
【作品阅读篇目】高适：《燕歌行》、《封丘县》；岑参：*《白雪歌送武判官归京》、《走马川行奉送封大夫出师西征》、《逢入京使》；王之涣：*《登鹤雀楼》、*《凉州词》；李颀：《古从军行》；王昌龄：《从军行》(其一、其二)、*《出塞》、《闺怨》，崔颢《黄鹤楼》，王翰凉州词二首》其一。
最能反映盛唐精神风貌、代表盛唐诗歌高度艺术成就的，是伟大诗人李白。李白是一位性格豪迈、感情奔放、不受拘束而又向往建功立业的诗人，他的诗充分表现了盛唐社会士人的自信与抱负，神采飞扬，充满理想色彩。他的诗的成就是多方面的，极大地丰富了古体诗的表现技巧，把乐府诗的写作推进到—个新的高度；他的七言绝句和王昌龄的七言绝句一起被后世推为唐人七绝的代表作。他的诗有着鲜明的`艺术个性：爆发式的抒情、变幻莫测的想像和明丽的意象。他把乐府和歌行写得有如行云流水，感情喷涌而出时，如黄河之水，奔腾千里，一泻而下。他生于盛唐，感受着盛唐昂扬的时代精神，晚年又亲眼看到唐代社会的衰败，理想和现实之间产生巨大反差。他的诗里既有建立不世功业在指顾之间的信心，又常常有愤慨不平和对于朝廷黑暗的抨击。他的诗想像瑰奇，常常想人所想不到处。前人评他的诗，说是“发想无端”，《蜀道难》《梦游天姥吟留别》都是例子。在想像之中，又常常带着夸张的成分，写愁生白发，说是“白发三干丈”；写庐山的五老峰，说是：“青天削出金芙蓉”；写黄河，说是“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”，他是一位富于想像的诗人，他的诗常常带着强烈的主观色彩。又由于他性格开朗豪放，他的诗意象明丽清新、色彩鲜艳。他纯然是一位天才的诗人。
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。 与君歌一曲，请君为我侧耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘， 呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
初看这首诗的时候，从诗的主要内容看，似乎写的都是及时行乐，看透人生，只愿长醉不复醒的悲观心理，相当消极。但透过表面现象深入理解李白的内心深处，就可以看出李白绝不是真正的消极颓废，而是胸怀伟大的抱负，但因不能施展而心怀万古愁。这种胸怀大志而遭遇坎坷产生的悲情，产生的愤世嫉俗，是值得同情和肯定的。全诗情调昂扬，风格壮美，感情奔放激荡，使人读后受到强烈的感染。
在实际生活中，人们会多多少少受到一些困难的考验。是消极沉沦？还是乐观进取？这取决于个人的处世态度！欣赏李白的这句“天生我材必有用”，大气而磅礴，充满豪迈之气。积极乐观的人生态度，令人为之动容。
当时另一位伟大诗人，是被后人称为“诗圣”杜甫。杜甫比李白小11岁，两人的深厚友情成为千古传颂的文坛佳话。杜甫的青年时代，和许多盛唐诗人一样，都有过“裘马轻狂”的漫游生活。但是他的主要活动是在安史之乱以后。他深受儒家思想影响，有“致君尧瞬”的抱负，一生却穷愁潦倒，因此在感情上更能体验到民众的疾苦。安史之乱给唐代社会带来巨大的破坏，半个中国沦为丘墟。杜甫在战火中流离转徙，写下了《北征》《三吏》《三别》《兵车行》《赴奉先县咏怀五百字》等一系列表现民生疾苦的诗作。战争中的许多重大事件、战争带来的破坏、战火中百姓的心态，在杜诗中都有极为生动的反映。唐代没有任何一位诗人，像他那样深广地反映安史之乱的历史，因此他的待被称为“诗史”。他由于自身的坎坷遭遇．对百姓的苦难往往感同身受，发为歌吟，家国之痛与个人的悲哀也就融为一体。《春望》《登楼》《登岳阳楼》都是这样的诗。“戎马关山北，凭轩涕泗流”，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，百感交集，既是身世之感又是家国之悲，已经很难分开了。唐诗到杜甫是一大转变，题材转向写时事、写底层百姓的生活；写法上采取叙事和细节描写，在叙事和细节描写中抒情。为便于写时事，他多用古体，但他的更高的成就是律诗。在他—千四百多首诗中，律诗占百分之七十以上。他的律诗的成就，主要是拓宽了表现范围，尽力发挥律诗这—体式的表现力，既严格遵守格律规则，又打破格律的束缚。变化莫测而又不离规矩，写得出神人化。像《春望》《春夜喜雨》《登高》等诗，都是例子。有时为了更完整地表现一个事件或由某一事件引起的感想，他采用组诗的形式。用组诗写时事，是杜甫的创造。律诗，尤其是七律，到了杜诗，是高度的成熟了。在艺术手法和艺术风格上，杜甫与李白不同，李是感情喷涌而出，杜是反复咏叹；李是想像瑰奇，杜是写实；李是奔放飘逸，杜是沉郁顿挫。—般认为，在中国的诗歌发展史上，杜甫带有集大成的性质，对于后来者有着极为深远的影响。
杜甫通过征夫出征、家人送别的凄惨场面与征夫的对话，真实地再现了唐王朝“边庭流血成海水，武皇开边意未已”的社会现实，揭露了唐代长期的拓边战争给边疆少数民族和广大中原地区人民所带来的深重灾难，表达了诗人对百姓的深切同情和对国势的深深忧虑。
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
道旁过者问行人，行人但云点行频。或从十五北防河，便至四十西营田。去时里正与裹头，归来头白还戍边。边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。
长者虽有问，役夫敢申恨？且如今年冬，未休关西卒。县官急索租，租税从何出？信知生男恶，反是生女好。生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。君不见青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
（三）中唐诗文：中唐，即唐代宗至唐文宗时期，这也是唐诗精彩纷呈的时期。“安史之乱”使唐由盛而衰，国力衰微了，但诗歌并没有衰落。这一时期的优秀诗人如白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡、元稹等仍不失英雄本色，与盛唐诗人相比也不逊色。因此，学术界有人认为，中唐诗歌的成就甚至要超过盛唐。这一时期诗歌的最大特点是派别林立，诗人的个人风格极为突出。从开始时的“大历十才子”，到后来的韩孟诗派，无不具有鲜明的个人风格。1．新乐府运动：所谓“新乐府”，是和古题乐府相对而言的，是一种用新题写时事的乐府诗。这种新乐府始创于杜甫，中唐时元结和顾况又有所发展，后由白居易定型。中唐的新乐府运动是由张籍、王建、李绅这些人的创作开始的。张、王以大量新乐府著名于世，李绅写了《新题乐府》二十篇，元稹读了以后认为很好，主把其中揭露当时社会问题和政治弊病最尖锐的十二首，列而各之，写了《和李校书新题乐府十二首》。白居易又在昂稹的基础上扩充为五十首，名曰“新乐府”，并在序中明确地提出了自己的诗歌创作主张。于是新乐府的创作从杜甫开始，经过元结、顾况，到李绅再到元稹再到白居易，就形成了一个现实主义的诗歌运动。
新乐府即“新题乐府”，与古题乐府相对而言，是一种自命新题写时事的乐府诗。这类诗歌创始于杜甫，杜甫所作如《悲陈陶》、《哀江头》、《兵车行》、《丽人行》等，用乐府诗体制描写时事，“即事名篇，无复依傍”，增强了诗歌的现实意义。后来元稹、白居易等人发扬了这种精神，同时确立了新乐府的名称。
我国古代的乐府诗有一个发展的过程，由汉乐府的“感于哀乐，缘事而发”，发展到曹操等人的借古题写时事，再变为杜甫的“因事立题”、“即事名篇”，因此，杜甫是新乐府的创始者。经元结、顾况的发展，后来在元稹、白居易的大力倡导之下，再加上李绅、王建、张籍等一大批诗人的积极参与，形成了一场规模不小的新乐府运动。白居易写有《新乐府》组诗50首，最早提出了新乐府之名。后来，宋人郭茂倩编《乐府诗集》，把乐府诗分为12类，其最后一类就是新乐府辞。这样，新乐府就成为一个专有名词了。
2.什么叫新乐府运动？
新乐府运动，是指中唐时期元稹、白居易等人继承杜甫“即事名篇，无复依傍”的传统，倡导写作新乐府诗以反映民生疾苦讽谕时政的诗歌运动。参加者除元、白外，还有张籍、王建、李绅等。这一运动发展了我国的现实主义创作传统，在文学史上具有重要的意义和影响。
3.新乐府运动兴起的原因
中唐新乐府运动的兴起，是有着深刻的社会根源的。
首先，安史之乱后的社会危机不断加深，唤醒了诗人们用诗歌去揭露黑暗、为民请命的强烈愿望。安史之乱后，唐帝国由盛而衰，一蹶不振，内则宦官专权，藩镇割据，战乱频仍，赋税严重，土地兼并日益剧烈；外则吐蕃、回纥等外族不断入侵，阶级矛盾和民族矛盾都日益尖锐。这种情况就迫使诗人们不得不正视现实，产生改良政治、变革现实的强烈要求。
其次，元和年间最高统治者曾一度励精图治，给诗人们带来了“中兴”的希望，激起了他们以诗歌促进“中兴”的巨大热情。唐宪宗李纯即位后，曾一度刷新政治，比如察忠纳谏，重用直臣，减轻租税，采取了一些开明措施，并曾在较短时间内削平部分藩镇，使全国在一定程度上获得统一。这种短暂的中兴局面，为诗人们改革现实带来了一线希望，鼓舞了诗人们讽谕时政，以诗歌促中心的热情。
第三，唐代大历以来，形式主义诗风有所抬头，促使进步诗人挺身保卫诗歌的现实主义传统。
元稹（779—831），字微之，其祖先为鲜卑人，世居京兆万年县（今陕西西安）人。元稹和白居易友善，唱和甚多，世称“元白”。他早年任谏官时，刚直敢谏，不畏权贵，和白居易一样写了很多讽谕诗。他的文学观点也和白居易一致，强调诗歌的政治讽谕作用，推崇杜甫“即事名篇，无复依傍”的创作经验，最先注意到李绅的《新题乐府》，并起而和之，为中唐新乐府运动的积极倡导者之一。所作乐府诗比较广泛地反映了当时的社会矛盾，如《田家词》揭露官府横暴，反映民生疾苦；《织妇词》描写劳动妇女的悲惨命运；《估客乐》揭露，投机倒把，谋取暴利。但元稹乐府诗的思想性和艺术性都远不及白居易。
元稹的《连昌宫词》，揭露唐玄宗的荒淫误国，向与白居易的《长恨歌》并称。七律《遣悲怀》三首，感情真挚，向称悼亡诗之名篇。“昔日戏言身后事，今朝都到眼前来。”“唯将终夜长开眼，报答生平未展眉。”这些诗句，传诵很广。其《离思五首》之四亦很有名，“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，是爱情诗中的名句。
元稹另有传奇《莺莺传》，写张生与崔莺莺的恋爱故事，元杂剧《西厢记》即取材于此。
元白：唐诗人元稹和白居易的并称。《新唐书·白居易传》：“居易于文章精切，然最工诗。初与元稹酬咏，故号元白。”两人最为友善，文学主张、诗歌风格均相近，同是中唐新乐府运动者的倡导者。
元白诗派：指中唐时期以通俗浅切的语言，新乐府的形式，反映安史之乱后的社会现实，创造了“以俗为美”的艺术境界的一批诗人。这批诗人除元、白外，还有张籍、王建等人。
元和体：指唐元和年间以元稹、白居易为代表的诗风。《新唐书。元稹传》：“稹尤长于诗，与居易名相埒，天下传讽，号元和体。”据元稹《上令狐相公启》，有些人摹仿他们那些次韵相酬的长篇排律以及流连光景的短诗，当时也被目之为元和体。元和是唐宪宗李纯的年号（806—820）。
长庆体：指唐诗人元稹、白居易的诗风。二人作品均于唐穆宗长庆年间（821—824）结集，白有《白氏长庆集》，元有《元氏长庆集》，诗歌风格亦接近，故有此称。清初以来，亦往往专指元白偏重于叙事的七言长篇歌行。
元轻白俗：指唐诗人元稹、白居易的诗风。李肇《唐国史补》：“元和以后，……诗章则学矫激于孟郊，学浅切于白居易，学于元稹。”此即指元诗“”、白诗“浅切”的一面。苏轼《祭柳子玉文》：“元轻白俗，郊寒岛瘦。”
【作品阅读篇目】白居易：《观刈麦》、《轻肥》、《上阳白发人》、《杜陵叟》、*《卖炭翁》、《长恨歌》、《琵琶行》、*《赋得古原草送别》、《钱塘湖春行》；张籍：《野老歌》、《节妇吟》；元稹：《田家词》、《织妇词》、《连昌宫词》。
韦应物主要是以山水田园诗著称于世，他善于通过清淡幽美的山水意象，传达出寂寞幽独和恬淡自适的意绪，形成高雅明净、澄淡精致的独特风格。写得最好的诗是《滁州西涧》。其真朴处浑然天成，能再现陶诗的真趣，以及王孟诗派所追求的那种淡泊宁静的高洁人格，这是他的诗歌高出于其他大历诗人的地方。白居易曾称赞他的诗“高雅闲淡，自成一家之体”（《与元九书》）。后世或以陶、韦并称，或以王、孟、韦、柳并称。
刘长卿（约726—约787），字文房，先世湖北宜城人，但他生于洛阳。自幼家境贫寒，矢志苦读，可命运多舛，应举十年不第，大概是在天宝十一年（752）才考中进士。入仕后又因刚直犯上，负谤入狱，两遭贬谪。他一生的大部分时光是在逆境中度过的。刘长卿一生坎坷，悒郁寡欢，所以他的诗歌具有一种冷落寂寞的情调和惆怅衰飒的心绪，显得极为凄清悲凉。在反映这一时期士人的孤独冷漠心态方面，刘长卿的诗歌很有代表性。例如《重送裴郎中贬吉州》：
猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。
同病相怜，不胜愁别，伤感得不能再伤感，孤独得不能再孤独。一种由悲剧命运支配的孤寂惆怅的生存体验，与特定时代的衰败萧索景象相结合，汇聚成生不逢时的冷落寂寞的情调。
刘长卿擅长五言，尤工五律，曾自许为“五言长城”。他的五绝，最著名的是《逢雪宿芙蓉山主人》：日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。文字省净优美而意境幽远，可弥漫着一层难以言说的冷漠孤寂的情调，透露出浓重的衰飒索寞之气。刘长卿诗歌的风格是清冷淡远。
李益（748—827），字君虞，陇西姑臧（今甘肃武威）人。大历四年（769）进士，曾五次从军。大约在贞元中，才入朝做官，任中书舍人、右骑常侍，以礼部尚书致仕。李益由于有十多年军族生活的体验，所以他的边塞诗写得最多最好，有五六十首，几乎占其现存诗作的三分之一。
李益从军的幽州河朔一带，中唐时已为藩镇割据之地，这里的边塞士卒迫于连年不断的内外战争，建功立业的英雄气概早已荡然无存。因此，在李益的边塞诗中，虽然也有一些表现将士的英雄气概的诗篇，如《塞下曲》：“伏波唯愿裹尸还，定远何须生入关。莫遣只轮归海窟，仍留一箭定天山。”但这类诗为数不多。他的边塞诗主要是描写战士们久戍思归的哀怨心情。这些诗已失去盛唐边塞诗乐观豪迈的精神与情调，即使和王昌然《从军行》中描写“边愁”的诗相比，也有凄凉感伤和雄浑悲壮之别。这不仅是诗人彼此风格的不同，也是时代气运使然。
李益的诗以七绝见长，其形象的完整丰富，韵味的含蓄深长，音韵的和谐宛转，语言的凝练自然，皆与王昌龄接近，所以后人常常把他和王昌龄相提并论。李益的诗最著名的是《夜上受降城闻笛》：“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”这首诗委婉细致地抒写了士卒久戍思归的心情，意蕴深长，情调感伤。
韩孟诗派
中唐诗坛流派纷呈，除写实尚俗的元白诗派外，还有以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派。这一诗派的活动时间是在贞元、元和至长庆的三十多年中，对促进中唐诗歌创作的新变和繁荣有重大贡献。下面先解释一下有关韩孟诗派的几个词语。
韩孟诗派：是中唐时期兴起的一个影响较大的诗派，代表人物是韩愈、孟郊，此外还有贾岛、卢仝等人。他们强调“不平则鸣”和“笔补造化”，崇尚雄奇怪异之美，其诗以深险怪诞为特征，追求新奇，以丑怪为美，崇尚古拙。
韩孟：指唐代文学家韩愈和孟郊。唐代赵璘《因话录》卷三载：“韩文公与孟东野友善。韩公文至高，孟长于五言，时号孟诗韩笔。”孟郊作诗求险求奇，风格与韩愈相近，又多联句之作，工力相敌，故后人论诗多以韩孟并举。
郊寒岛瘦：指中唐诗人孟郊和贾岛的诗风。宋苏轼《祭柳子玉文》云：“元轻白俗，郊寒岛瘦。”二人均以“苦吟”著称，多作穷苦之词，风格清峭瘦硬，故苏轼评之为“郊寒岛瘦”。“寒”指的是二人的诗多写穷愁生活，充满悲苦凄凉的情调；“瘦”是不丰满的意思，指内容狭窄，想象没有起飞，境界迫促。“寒”、“瘦”是对孟郊、贾岛诗作意境美一种形象性的概括。孟郊的诗作，在艺术上刻意追求古拙奇险，征服人心的是一种苦吟的美、奇险的美。其《秋槐》云：“冷露滴梦破，秋风梳骨寒。”本是秋日凉意惊醒了他，他偏说是冷露把他的梦给滴破了，把有形的露水和抽象的梦联系在一起；秋风生寒，他说是凉风如同梳子梳头发那样从他骨肋间梳过，使他寒冷透了。真是苦吟鬼神愁。贾岛炼字炼句，煞费苦心，他曾在诗句“独行潭底影，数息树边身”（《送无可上人》）后注云：“两句三年得，一吟双泪流。”（见魏泰《临汉隐居诗话》）他的“鸟宿池边树，僧敲月下门”（《题李凝居士居》）中的“敲”字，也是经过反复推敲定下来的。传说他为此在路上撞了韩愈的车驾，韩愈也帮他推敲起来。推敲文字，实是调整思想感情，是写作中不可少的工序。但贾岛偏于对一字一句的琢炼，而忽略对诗歌完美意境的创造，因而这位苦吟诗人的诗多有警句而少名篇。
李贺（790—816），字长吉，河南福昌（今河南宜阳县）人。祖籍陇西，自称“陇西长吉”。李贺21岁时参加了河南府的乡贡进士考试，由于成绩优异，被推荐到京城参加礼部举行的进士考试。这时一些嫉妒李贺名声的人，便利用社会上讲究避讳的习俗来攻击李贺，说李贺父名晋肃，晋、进同音，李贺不当举进士，否则便是大不孝。韩愈虽作《讳辩》为其辩护，指出这种避讳的不合理，说：“父名晋肃，子不得举进士，若父名仁，子不得为人乎？”韩愈的辩解虽然很有力，但仍然扭转不了世俗的偏见，李贺最终也未能到礼部应考。这对年轻而有才华的李贺是个很大的打击。从此，他失去了进身的机会，心情一直郁郁寡欢。当时他的家境并不富裕，为了求得一官半职，李贺往来于京、洛间，22岁时到京城作太常寺奉礼郎，这是一个具体执行宗庙祭祀赞礼的卑微小官，品阶仅为从九品上。李贺对这一职务自然是很不乐意，25岁时即托疾辞归。他一生体弱多病，心情又不好，27岁时就去世了。李贺现存诗歌241首。他的诗歌的内容主要涉及揭露时弊、感愤不遇、咏仙讽鬼和抒写艳情几个方面，但其中心内容是诉说怀才不遇的悲愤，以及与此相联系的对现实的不满与厌弃之情。
韩愈（768—824），字退之，河阳（今河南孟县）人，郡望昌黎，世称韩昌黎。韩愈是中唐古文运动的领袖，他的文学成就主要表现在古文创作方面，但他在诗歌的创新方面也作出了比较突出的贡献。在诗歌方面，他主要是继承了李白的白由豪放和杜甫诗的不拘一格、“语不惊人死不休”的艺术传统，独立开拓诗歌的新路，是一位别开生面、勇于创新的诗人。
韩愈的诗风格多样，他的那些反映民生疾苦、抒发政治失意的古诗，一般都写得比较平易晓畅，如《八月十五夜赠张功曹》。他的近体诗风格清峻，意味隽永，如《左迁至蓝关示侄孙湘》．他的绝句更写得清新自然，如《早春呈水部张十八员外二首》其一。
刘禹锡(772～842)，唐代文学家、哲学家。字梦得。洛阳（今属河南）人，祖籍中山。刘禹锡是中唐时期一位具有广泛影响的著名诗人其诗内容丰富，形式活泼，白居易称他为“诗豪”,推崇备至。在诗歌创作上，他生前与白居易齐名,世称“刘白”。他的诗歌,现存有800多首，其中成就较高的主要有三类，即政治讽刺诗、咏史怀古诗、民歌体小诗。1.政治讽剌诗。他的政治讽刺诗，如《戏赠看花诸君子》、《再游玄都观》、《飞鸢操》、《聚蚊谣》等。他的这类诗歌多采用比兴手法，或者是托讽禽鸟，或者是寄情草木，都表现了对权贵们的讽刺和蔑视，抒发了其革新失败后的满腔激愤和不妥协的斗争精神，往往寓意深刻，辛辣犀利。⒉咏史怀古诗。刘禹锡经历过重大的政治斗争，因此对于历史上的兴衰变化、各种政治事件，都有独到的见解。他结合自身的遭遇，联系中唐的各种社会矛盾，写了许多优秀的咏史怀古诗。这类诗歌的特点是纯用律绝的形式，吊古伤今，沉郁苍凉，感慨深沉。例如《西塞山怀古》、《石头城》、《乌衣巷》。他的咏史怀古诗常把历史上的故迹与现实景况联系起来，通过描述来寄托感慨，而不作什么议论。他的律绝写得很好，著名的《酬乐天扬州初逢席上见赠》写个人的遭遇。⒊民歌体小诗。刘禹锡居朗州（湖南常德）九年，夔州二年，当地渔歌、山歌流行，对他的创作产生了很大的影响。他向民歌学习，写出了许多民歌体的小诗。这类小诗的的特点是活泼清新，自然流畅，既保留了民歌清新爽朗的情调、响亮和谐的节奏与比兴谐音等手法，又比民歌更为凝炼婉转，词采华美。如《竹枝词》都具有民歌的那种清新活泼、流畅婉转的特点。前一首中的“东边日出西边雨，道是无情还有情”，吸取了民歌双关谐音的表现手法，又进行了新的意境创造，长期以来为人们所传诵。后一首用“花红易衰”比喻负心郎的薄情，用“水流无限”比喻自己失恋的痛苦，也都形象生动。后来五代时南唐后主李煜的名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，正是从刘禹锡“水流无限似侬愁”这一句变化而来的。刘禹锡的这类民歌体小诗，由于形式生动活泼，音节响亮和谐，所以在当时就得到广泛传播，并对后世产生了较大的影响。
柳宗元(773～819)，唐代文学家、哲学家。字子厚。河东(今山西永济)人。世称柳河东。因官终柳州刺史，又称柳柳州，与韩愈同为唐代古文运动的倡导者。诗歌的数量较少，只存140多首，都是贬谪以后所作。前人评论柳诗,大多以为是继承陶渊明传统,与王维、孟浩然、韦应物并称“王、孟、韦、柳”。柳宗元有些诗常借助山水景象来衬写人物的生活情趣和襟怀情操，它们往往描绘出清幽奇特的画面。比如《渔翁》：这首诗以清新的语言，明朗轻松的调子，描绘出一幅优美的山水图，图中有人的活动。看这幅图，不仅使人目睹湘江日出前后景色的变化，还使人看到了一位日夜与青山绿水为伴，过着自由自在生活的渔翁形象。显然，这个形象是诗人理想境界的化身，反映出他对自由生活的向往。诗中写景富于变化，“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”画面最美，犹如带音响的电影特写镜头。末句化用陶渊明“云无心以出岫”（《归去来辞》），自然妥贴，神韵很足。《江雪》则以江上雪景衬写渔父的高洁。诗中前两句描写出一幅大雪封山、路断行人的酷寒场面，在这样的自然环境中，勾勒出渔父抗寒斗雪、毅然垂钓的形象，便充分表现出了他不同流俗的志趣和无所畏惧的孤傲精神。
【作品阅读篇目】韦应物《滁州西涧》，刘长卿《重送裴郎中贬吉州》、《逢雪宿芙蓉山主人》，韩愈《山石》、《听颖师弹琴》、《左迁至蓝关示侄孙湘》，李贺《金铜仙人辞汉歌》、《李凭箜篌引》，刘禹锡《西塞山怀古》、《石头城》、《乌衣巷》、《戏赠看花诸君子》、《再游玄都观》、《竹枝词》贾岛《寻隐者不遇》孟郊《游子吟》、《登科后》，柳宗元《江雪》、《渔翁》，李益《夜上受降城闻笛》
（四）晚唐诗词文：晚唐，即唐文宗至唐亡，这是唐诗的夕阳期。这个时期的代表诗人李商隐“夕阳无限好，只是近黄昏”的诗句正是这一时期诗歌的写照。这个时期没有了理想，只有悲哀，感伤与华艳，构成了这个时期诗歌的主要特色。代表诗人李商隐、杜牧、温庭筠也只是天鹅的绝唱。
晚唐诗坛有被称作“小李杜”的李商隐和杜牧，他们的诗歌具有较强的政治性和抒情性，但因理想与现实产生了不可调和的矛盾，所以他们的诗作亦充满了感伤的情调。此时诗坛还有皮日休、杜荀鹤、陆龟蒙、罗隐、温庭筠、韦庄等人。晚唐文坛，一批作家直接继承新乐府运动传统，写出了充满现实主义精神的作品，如皮日休、陆龟蒙、罗隐等。
杜牧的诗歌主要可分为三类：一类是反映现实政治和社会生活的诗歌，如《感怀诗》、《郡斋独酌》、《河湟》、《早雁》等。一类是咏史怀古诗，《赤壁》、《登乐游园》、《过华清官三绝句》、《过勤政楼》等，一类是写景抒情诗，如《泊秦淮》、《江南春》、《山行》、《清明》等，大多并非单纯写景，而是借景以抒发对历史或现实的感慨。
杜牧诗歌的艺术特点
1．杜牧的诗歌创作注重思想内容而又不轻视艺术形式，主张“文以意为主，气为辅，以辞采章句为之兵卫”（《答庄充书》）。其诗意蕴深厚、寄慨深沉，艺术上虽不刻意雕琢而能致高远。杜牧的诗歌风格既有俊爽豪宕、峭拔劲健的一面，又有清丽婉曲、含蓄隽永的一面。这些诗词采清丽，画面鲜明，风调悠扬，可以看出他才气的俊爽与思致的活泼。
2．杜牧的诗歌语言凝练隽永，立意高远拔俗。在艺术手法上常常是将叙事、写景、抒情、议论交融在一起，尤其善于抒情。其诗也常常采用比兴、寄托与暗示、暗喻的手法，给人以寓意含蓄、意在言外的感觉，耐人回味与琢磨。
3．杜牧古体、近体兼擅，且均有佳制，然尤擅七律、七绝。尤其是七绝的咏史怀古和写景抒情诗，倍受后人推崇。
李商隐(813—858)，字义山，号玉奚生，怀州河内(今河南沁阳)人。他初学古文，19岁以文才得到牛党令狐楚的赏识，改从令狐楚学骈文章奏，被引为幕府巡官，并经令狐掏推荐，25岁举进士。次年李党的泾原节度使王茂元爱其才，辟为书记，以女妻之。牛党的人因此骂他“背恩”。此后牛党执政，他一直遭到排挤，在各藩镇幕府中过着清寒的幕僚生活，潦倒至死。
一、李商隐诗歌的思想内容
李商隐诗歌主要可分为以下几类：一类是政治诗，如五古长篇巨制《行次西郊作一百韵》。一类是感怀诗，如《安定城楼》、《登乐游原》、《锦瑟》等，多抒写身世之悲、命运之慨。一类是咏史诗，如《隋宫》、《贾生》、《马嵬》、《瑶池》等都是名篇，或借古以讽今，或托古以抒怀。一类是爱情诗，多以“无题”为题，如“相见时难别亦难”、“昨夜星辰昨夜风”都是脍炙人口的名篇。
二、李商隐诗歌的艺术特色
1．李商隐的诗歌远接诗、骚的比兴艺术，近取杜甫诗律精严和李贺瑰丽奇诡的特点，又融合了阮籍诗歌的旨意遥深和齐梁诗歌的绮丽华艳，形成了深情婉曲、绮丽精工的主体诗风。
2．李商隐的诗歌最突出的特点就是寄托遥深而措辞婉曲。其诗常常采用比兴、象征、暗示、寓托等手法，形成意蕴深刻而含蓄、情思绵密而邈远的艺术特点，甚至造成扑朔迷离的朦胧意象和曲折复杂的内涵。此外，其诗讲究字句的锤炼，语言精练华美、深曲委婉，音韵和谐，对仗精工。
3．李商隐的诗歌各体均有佳篇，尤工七律和七绝。
【作品阅读篇目】杜牧：《过华清宫》、《乌江亭》、《早雁》、《赤壁》、《泊秦淮》、《山行》；李商隐：《贾生》、《夜雨寄北》、《无题》（相见时难别亦难）、《锦瑟》、《嫦娥》；皮日休：《橡媪叹》；聂夷中：《咏田家》；杜荀鹤：《山中寡妇》。
篇7：国际劳动妇女节发展历程
19xx年3月8日，美国芝加哥女工团要求男女平等权利而举行示威，次年8月在丹麦哥本哈根召开的国际第二次社会主义者妇女大会上决定，为了促进国际劳动妇女的团结和解放，以每年3月8日为妇女节。也叫国际妇女节。
第一次世界大战前,战争的阴影笼罩着世界，帝国主义企图瓜分殖民地。19xx年8月，在丹麦首都哥本哈根召开了国际社会主义者第二次妇女代表大会。出席会议的有17个国家的代表，会议讨论的主要问题是反对帝国主义扩军备战，保卫世界和平;同时还讨论了保护妇女儿童的权利，争取8小时工作制和妇女选举权问题。领导这次会议的著名德国社会主义革命家、杰出的共产主义战士克拉拉·蔡特金倡议，以每年的3月8日作为全世界妇女的斗争日，得到与会代表的一致拥护。从此以后，“三八”妇女节就成为世界妇女争取权利、争取解放的节日。19，俄国妇女号召在2月23日 罢工以要求“面包和和平”,抗议恶劣的工作环境和食物短缺.这天依据俄国使用的儒略历是当月的最后一个星期日,折合成欧洲广泛使用的格里高历是3月8日。19xx年的3月8日为第一个国际劳动妇女节。
1917年3月8日，俄国彼得格勒的女工，勇敢地举起了“三八”节的战斗红旗，举行了反对帝国主义战争、反对沙皇制度、反对饥饿的游行示威。
中国妇女第一次举行“三八”节纪念活动是在1924年，在中国共产党的领导下，广州劳动妇女举行纪念会和游行。会议由中国妇女运动的先驱何香凝主持，会上提出了“打倒帝国主义”、“保护妇女儿童”的口号。这次活动显示了中国劳动妇女的觉醒和力量。
1938年3月8日，宋美龄动员妇女积极参与抗战救国。
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篇8：杜甫诗歌的现实主义
杜甫诗歌的现实主义
诗歌是中华民族的瑰宝，是我国古代诗人智慧的集体结晶，值得我国学习和继承发扬。尤其是我国唐朝时期，诗歌创作的高峰期，出现很多著名的诗歌创作人。当时唐朝有以李白为代表的浪漫主义诗人，同时还有以杜甫为代表的现实主义诗人。杜甫以社会现实为写作题材，将自己的人生经历和对现实残酷的不满，通过诗歌的形式抒发出来，使得诗歌中蕴含着自己的独特魅力，值得我国学习和研究。
一、杜甫诗歌创作历史背景分析
（一）社会背景
杜甫生在我国唐朝时期，他出生的时期正是我国盛世唐朝由盛变为衰的过程，在唐朝安史之乱后，人们过着颠沛流离的生活，杜甫也是背井离乡，到处避难。在这种社会形式下，作者一生的阅历也变得越来越丰富，使得其一生所见所感十分丰富，而杜甫本人又是一个比较容易感伤的诗人。所以，在动荡不安的社会环境下，诗人杜甫经过精神上的斗争，创作了一系列的现实主义诗歌。这些诗歌在当时被人们广为传诵，直至今日，人们在次翻读杜甫的诗歌依然能有一种感同深受的感觉。这就是杜甫诗歌创作的精髓，是我国民族文化的瑰宝，因此，我们研究和学习杜甫现实主义诗歌的特点具有重要的作用和意义，必须要全面学习杜甫诗歌中的现实主义特色，发扬民族文化精髓。
（二）个人经历
1.年少优游
开元十九年（731年），十九岁的杜甫出游郇瑕（今山东临沂）。二十岁时，杜甫漫游吴越，历时数年。开bai元二十三年（735年），杜甫回故乡参加“乡贡”。开元二十四年（736年），杜甫在洛阳参加进士考试，结果落第。
杜甫的父亲时任兖州司马一职，杜甫于是赴兖州省亲，与苏源明等一起，到齐赵平原，作第二次漫游。大概这时他父亲正在兖州做司马，他在齐赵一带过了四五年“裘马轻狂”的“快意”生活，
也留下了现存最早的几首诗：《登兖州城楼》，是省侍父亲于兖州时的作品；还有《画鹰》、《房兵曹胡马》两首，以青年人的热情歌颂了雄鹰和骏马；
还有一首《望岳》，更是其中的杰作，结尾的两句是流传千古的名句：“会当凌绝顶，一览众山小”，流露了诗人少年时代不平凡的抱负。
2.困守长安
天宝六载（747年），玄宗诏天下“通一艺者”到长安应试，杜甫也参加了考试。由于权相李林甫编导了一场“野无遗贤”的闹剧，参加考试的士子全部落选。
科举之路既然行不通，杜甫为实现自己的政治理想，不得不转走权贵之门，投赠干谒等，但都无结果。他客居长安十年，奔走献赋，郁郁不得志，仕途失意，过著贫困的生活，“举进士不中第，困长安”。
3.战乱流离
天宝十四载（755年）十一月，安史之乱爆发，第二年六月，潼关失守，玄宗仓惶西逃。七月，太子李亨即位于灵武（今宁夏回族自治区灵武市），是为肃宗。
这时的杜甫已将家搬到鄜州（今陕西富县）羌村避难，他听说了肃宗即位，就在八月只身北上，投奔灵武，途中不幸为叛军俘虏，押至长安。
同被俘的王维被严加看管，杜甫因为官小，没有被囚禁。尽管个人遭遇了不幸，但杜甫无时无刻不忧国忧民。
4.蜀中漂泊
乾元二年（759年）夏天，华州及关中大旱，杜甫写下《夏日叹》和《夏夜叹》，忧时伤乱，咏叹国难民苦。这年立秋后，杜甫因对污浊的时政痛心疾首，而放弃了华州司功参军的职务，西去秦州（今甘肃省天水一带）。杜甫在华州司功任内，共作诗30多首。
甫几经辗转，最后到了成都，在严武等人的帮助下，在城西浣花溪畔，建成了一座草堂，世称“杜甫草堂”，也称“浣花草堂”。后被严武荐为节都，全家寄居在四川奉节县。
5.舟中长逝
大历三年（768年），杜甫思乡心切，乘舟出峡，先到江陵，又转公安，年底冬天的时候漂泊到湖南岳阳，泊舟岳阳楼下。登上神往已久的岳阳楼，凭轩远眺，面对烟波浩渺、
壮阔无垠的洞庭湖，想到自己晚年漂泊无定，国家多灾多难，感慨万千，于是写下了《登岳阳楼》。由于生活困难，不但不能北归，还被迫更往南行。大历四年正月，由岳阳到潭州（长沙），又由潭州到衡州（衡阳），复折回潭州。
二、杜甫诗歌的现实主义特点
（一）社会写实为主
现实主义的最大特点就是坚持从社会实际出发，全面分析现实社会的黑暗，并且对自己满心的报复感到很强烈的失落感和无奈感。如在杜甫诗歌《茅屋为秋风所破歌》中有这样几句诗歌“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山!鸣呼!何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足!”，这几句诗歌是被世人传诵的绝句，其中表达诗人对社会上贫穷人们生活和富人生活之间的反差感到极大的.不满，诗歌表达的意识就是如果自己能有豪宅，一定会给天下贫穷的百姓遮风挡雨，而不是只顾自己享乐。诗歌中一种宁肯自己委屈受罪也不愿意广大社会劳苦百姓受罪，这种思想中表达了诗人高尚的节操，同时也反应了当时社会的残忍和不公平，君王和土豪们不顾广大劳苦群众的生存，只懂得自己享受，这种现象激起杜甫的不满之情。在愤慨的情况下，奋笔疾书写下这首流传与世的千古名句“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”。这句诗歌经过千年文化的继承和发扬，仍在被人们牢记在心中，现在读起来依然能感受到当时杜甫的无奈和愤慨。
（二）抒发感情坚持理想的特色
杜甫的现实主义主要是由于其自己的理想和报复没有施展之地，才最终导致其走向现实主义的诗歌创作道路，其中蕴含着理想主义和献身精神。如在杜甫《奉增韦左丞相文》中有提到“致君尧舜上，再使风俗淳”，这句诗词表达诗人希望君王能贤明，能大治天下，让百姓过上舒服的日子。说明杜甫具有远大的理想抱负，希望能为天下事做点贡献，他拥有高尚的情操，兼顾国家大事以及体恤民生和民情的理想，但是事与愿违，在杜甫生活的时代，唐朝君主越来越混匀，不顾朝事、贪恋美色，最终导致安史之乱，唐朝社会越来越动荡。同时还有杜甫的《同元使君春陵行》中“致君唐虞际，淳朴忆大庭。”，这句话表达诗人忧民忧国的心情，并且对国家忠心耿耿的高尚品质，作者喜欢通过诗歌抒发自己的理想抱负，毫不吝啬的诗歌言语，犀利的诗歌语言，使得人们在朗读杜甫诗歌时，也能有一种激情澎湃和愤世嫉俗的感觉。
（三）诗歌多样化的表现手法
诗歌表现手法的多样性主要表现在诗歌语言、结构以及手法上面，其诗歌写作中的表现手法多样多彩，他将自身经历和心中所想，通过想象力创作出具有特色的诗歌篇章，成为一代经典。如《读少陵集》中“少年莫漫轻吟咏，五十方能读杜诗……淋漓墨汁皆峥嵘”，这句诗歌中表达了作者丰富的思想感情，并且在诗歌中添加了对称以及顶针等表现手法。不仅读起来更加具有诗歌的节奏感，同时还能让读者有一种好奇心理，与愿意挖掘诗歌中的寓意和内涵。还有在杜甫《古柏行》一诗中有一句这样的话“霜皮溜雨十丽，黛色参天二干尺”，这句诗词中运用了明显的夸张手法。
（四）鲜明的人物形象塑造
杜甫现实主义诗歌特色就是源于现实，但是又高于现实，诗歌中的人物形象都是来自与生活中见到的人和事，但是作者能通过想象和描述，将人物更加鲜明化和生动化。如在杜甫诗歌《可惜》中有这么一句诗词“宽心应是洒，谴兴臭过诗。”这句诗词明确表达作者对现实社会的不满之情，以兴磊诗，凡是乱离之感，不平之鸣，个人遭遇及人民的痛苦生活感受等，随有所触即为诗。从杜甫诗歌中最能感受到的是作者对现实的讽刺，而不是坚持一种浪漫主义的基调，这种现实主义诗歌特色，是我国诗歌流派中的一种主流代表，是民族文化的精髓。
结束语
研究和学习我国唐朝著名诗人杜甫的诗歌具有重要的作用和意义，其诗歌在唐朝时期曾经风靡一时，并且知道今天都是国民学习和膜拜的对象。杜甫坚持社会写实，他生平诗歌创作全部坚持以社会写实为主，进而表达自己的思想感情。杜甫的现实主义的特点就是其诗歌创作极具真实性和感染力，能让读者与杜甫产生一种强烈的共鸣，进而影响他人的思想和行为意识。不仅如此，杜甫诗歌语言上也很犀利和尖酸刻薄，直接将显示的黑暗描写出来，让世人更加清醒的认识自己生活的社会环境，以求得思想上的解放。
篇9：春节有什么发展历程
春节内容的发展历程
远古的天皇时代，已有干支历法及岁时的雏形。据《盘古王表》与《三命通会》等记载：“天皇始制干支之名以定岁之所在”。十天干曰：阏逢、旃蒙、柔兆、强圉、著雍、屠维、上章、重光、玄黓、昭阳；十二地支曰：摄提格、单阏、执徐、大荒落、敦牂、协洽、涒滩、作噩、阉茂、大渊献、困顿、赤奋若。天皇氏的这一发明影响深远，后世用于历法、术数、计算、命名等各方面（北宋时编撰的官方正史著作《资治通鉴》就是以这套干支术语纪年）。干支的发明标志着最原始的历法出现，配合数字用来计算岁时。
周时期，《诗·豳风·七月》：“十月获稻，为此春酒，以介眉寿。…十月涤场，…曰杀羔羊，…万寿无疆。”文献中记载了人们在十月收获后酿酒宰羊的欢聚场景，此场景并非岁首节俗活动，周代以十一月为岁首。先秦时期，南北风俗各异，各地风俗尚未融合、传播与普及，岁首的节俗活动鲜见于中原文献记载。
汉代是中国统一后第一个大发展时期，南北的经济文化交流使风俗习惯也互相融合，这对节日习俗的传播普及提供了良好的社会条件，此后在文献上渐出现了岁首祭祀的记载。如东汉崔寔《四月民令》中提到，“正月之旦，是谓正日。躬率妻孥，絜祀祖祢。”过新年的习俗活动在全国民间越来越广泛，也越来越丰富了。
魏晋时，出现了除夕守岁习俗的记载。如晋朝周处所著的《风土记》中记载：除夕之夜大家各相与赠送，称“馈岁”；长幼聚欢，祝颂完备，称“分岁”；终岁不眠，以待天明，称“守岁”。
唐代时，人们除登门拜年，还发明一种“拜年帖”。唐太宗李世民用赤金箔做成贺卡，御书“普天同庆”，赐予大臣。这一形式迅速在民间普及，改用梅花笺纸。当时这种“拜年帖”被称为“飞帖”。
宋代时民间开始普遍用纸筒和麻茎裹火药编成串做成“编炮”（即鞭炮）。除夕、春节放爆竹之俗便逐渐盛行。《东京梦华录》说：“是夜，禁中爆竹山呼，闻声于外。”
明代，接灶神、贴门神、除夕守岁、十五赏灯会已经盛行。《万历嘉兴府志》中记载：“除夕，易门神、桃符、春帖，井隈皆封。爆竹，燔紫，设酒果聚饮，锣鼓彻夜，谓之守岁。”
清代非常重视过年，宫廷过年十分奢华，皇帝有写福字下赐群臣的习俗。过年要一直延续至元宵佳节才算结束，猜灯谜是甚为流行的取乐方式。
辛亥革命带来了全新的时代，政府提倡新历。礼仪上，把以前跪拜或者作揖等礼节全部废除，改成脱帽、鞠躬、握手、鼓掌等新礼节，逐渐成为中国人际交往的文明仪式。
春节剪窗花的传说故事
我国民间有春节贴窗花的习俗，此俗始于远古，是由一个古代传说演变而成的。
相传，尧在位7年，有一种属于凤凰一类的吉祥而后罕见之鸟叫鸾鹘鸟，年年飞到都邑栖息生活。由于鸾鹘的到来，吓得麒麟跑到大泽的草丛里，不敢出来;鸱枭逃到了荒无人烟的森林中，瑟瑟发抖。从此，人民过上了安居乐业的太平日子。后来，不知为什么，鸾鹘不再飞来了，为害黎民百姓的凶禽猛兽重又出现在都邑，到处横行无忌了。人民感到很失望。
当时有个折支国，听了尧民十分崇敬鸾鹘鸟，鸾鹘鸟又不知飞往哪里去了，就主动献来一种“重明”鸾鸟。因为这种鸟每一只眼内都有两个瞳孔，所以又叫“重睛”。“重明”的形体很像公鸡，鸣叫的声音又十分像凤凰，人们都认为它是一种吉祥的神鸟。刚献来的时候，羽毛已经全部脱掉，但它用肉翮照样飞翔。“重明”十分凶猛，能够追赶猛虎，并勇敢的进行搏斗，老虎也常常成为“重明”的美味佳肴。自从有了“重明”，凶禽猛兽和妖魔鬼怪都不敢危害百姓了。
因而百姓十分崇敬“重明”，对它爱护有加，每天都用美玉磨成细粉，做成流质饲料喂它。“重明”有时一年几次飞临，有时几年也不飞来。为吸引“重明”能经常飞来为民除害辟邪，广大的黎民百姓都把门户打扫得干干净净，为它准备停落栖息的场所。
但是，月月等，年年盼，“重明”一次也不飞来了，老百姓为此十分忧虑，怕那些凶禽猛兽邪魔外祟重新为害，各家各户都在动脑筋想办法，有的铸金鸟，有的刻木鸡，都放到窗户上。说来也真灵验，凶禽猛兽和妖魔鬼怪见了这些木鸡金鸟，以为是“重明”又飞回来了，因而都吓得魂飞魄散，飞快地逃往远方，躲藏起来了。于是，黎民百姓都在妖魔鬼怪集中出来作恶的新年期间，在窗户上普遍悬挂着栩栩如生的金鸟木鸡。
时间一长，逐渐演变成一种民间习俗，每年的正月初一，家家户户都或刻或画金鸟木鸡，贴挂在窗上。至隋唐时代，剪纸雄鸡取代了古代的金鸟木鸡，贴在窗上，就是后来的窗花了。
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