临江仙古诗的全词翻译赏析
“乌丢丢”通过精心收集，向本站投稿了12篇临江仙古诗的全词翻译赏析，下面是小编精心整理后的临江仙古诗的全词翻译赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。
篇1：临江仙古诗全词翻译赏析
临江仙古诗全词翻译赏析
“古今多少事，渔唱起三更”出自北宋文人陈与义《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》
临江仙①·夜登小阁忆洛中旧游
忆昔午桥桥上饮②，坐中多是豪英③。长沟流月去无声④。杏花疏影里，吹笛到天明⑤。
二十余年如一梦，此身虽在堪惊⑥。闲登小阁看新睛⑦。古今多少事，渔唱起三更⑧。
注释
①临江仙：词牌名，又称《鸳鸯梦》、《雁后归》、《庭院深深》。双调，上片五句，押三平韵，三十字；下片同，共六十字。
②午桥：在洛阳南面。坐中：在一起喝酒的人。
③豪英：出色的人物。这两句说：想从前在午桥桥头饮宴，在一起喝酒的都是英雄好汉。
④长沟流月：月光随着流水悄悄地消逝。此句即杜甫《旅夜书怀》“月涌大江流”之意，谓时间如流水般逝去。去无声：表示月亮西沉，夜深了。
⑤疏影：稀疏的影子。这两句说，在杏花稀疏的影子里吹起短笛，一直欢乐到天明。
⑥二十余年：二十多年来的经历（包括北宋亡国的大变乱）。堪惊：总是心战胆跳。这两句说，二十多年好像一场春梦，我亲身经历了亡国的变乱，自己虽然还活着，回想起来总是胆战心惊。
⑦新晴：新雨初晴。晴，这里指晴夜。渔唱：打鱼人编的歌儿。这三句说，百无聊赖地登上小楼，看看雨后初晴的月夜景色。古往今来多少大事，也不过让打鱼的人编作歌儿在三更半夜里唱唱罢了。
⑧三更：古代漏记时，自黄昏至指晓分为五刻，即五更，三更正是午夜。
参考译文
回忆当年在午桥畅饮，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，随水悄悄流逝，在杏花的淡淡影子里，吹起竹笛直到天明。
二十多年的岁月仿佛一场春梦，我虽身在，回首往昔却胆战心惊。百无聊赖中登上小阁楼观看新雨初睛的景致。古往今来多少历史事迹，都让渔人在半夜里当歌来唱。
赏析：
《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》是北宋文人陈与义晚年追忆洛中朋友和旧游而作的。上片写对已经沦落敌国之手的家乡以及早年自在快乐生活的回顾。下片宕开笔墨回到现实，概括词人从踏上仕途所经历的颠沛流离和国破家亡的痛苦生活，结句将古今悲慨、国恨家愁，都融入“渔唱”之中，将沉挚的悲感化为旷达的襟怀。
靖康之难后，宋室南渡，词人也因之开始了流亡生涯，饱受国破家亡的痛苦，历经颠沛流离。他在南宋都城临安回想起青壮年时在洛阳与友人诗酒交游的情景，不禁感叹今昔巨变，写下了这首词。
这首词通过回忆在洛阳的游乐来抒发作者对国家沦陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以对比的手法，明快的笔调，通过对旧游生活的回忆，抒发了北宋亡国后深沉的感慨。寥寥几笔，勾画出来的自我形象相当丰满。
上片忆旧。“忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。”回想往昔在午桥桥上宴饮，在一起喝酒的人大多是英雄豪杰。用“忆”字开篇，直接了当把往事展开来。“午桥”是唐代白居易、刘禹锡、裴度吟诗唱和、举杯相欢的`地方。作者青年时期，追寻遗韵，仰慕前贤，在故乡洛阳，与当时“豪英”一起，也在午桥宴饮聚会，把酒临风。“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。”白天和朋友们在午桥畅饮，晚上围坐在杏树底下尽情地吹着悠扬的笛子，一直玩到天明，竟然不知道碧空的月光随着流水静悄悄地消失了。桥上欢歌笑语，桥下一片宁静，以静衬动。这三句写景叙事，优美自然，它如同明净澄澈的清水一样。特别是“杏花疏影里，吹笛到天明”两句， “杏花”则点明在春天的夜晚，豪杰们抚琴弄笛，那情致高雅的笛声此起彼伏。作者以初春的树林为背景，利用明月的清辉照射在杏花枝上所撒落下来的稀疏花影，与花影下吹奏出来的悠扬笛声，组成一幅富有空间感的恬静、清婉、奇丽的画面，将作者那种充满闲情雅兴的生活情景真实地反映了出来。
下片感怀。“二十余年如一梦，此身虽在堪惊。”作者在政和三年（11）做官后，曾遭谪贬；特别是靖康之变，北宋沦亡，他逃到南方，饱尝了颠沛流离、国破家亡的痛苦。残酷的现实和往昔的一切形成鲜明的对照，很自然会有一场恶梦的感触。这两旬概括了这段时间里国家和个人的激剧变化的情况。这里，作者以饱蘸着久历艰难和劫后余生的血泪的笔触，写下这感慨深沉的诗句，发人深思，启人遐想。经历了国破家亡，战事连连之后，曾在一起吟诗饮酒的豪杰们如今散落各方，九死一生，身世之感和家国之痛油然而生。接着写道：“闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。”“闲登”句是说：我闲散无聊地登上小阁，观看这雨后新晴的月色。这旬点题，写明作此词的时间、地点和心境。“新晴”与“长沟流月”照应，巧妙地将忆中之事与目前的处境联系起来，作者今昔不同的精神状况从中得以再现。“古今多少事，渔唱起三更。”把国家兴亡和人生的感慨都托之于渔唱，进一步表达作者内心寂寞悲凉的心情。古往今来的大事已经转瞬即逝了，只有把它们编成歌儿的渔夫，还在那半夜三更里低声歌唱。这是低沉的感叹，软弱的呻吟，无能为力的自我表白。这种看破世情、回避现实的消极态度，从侧面显示诗人对现实的极度不满，这是乱世怀古伤今的主题。
此词直抒胸臆，表情达意真切感人，通过上下两片的今昔对比，萌生对家国和人生的惊叹与感慨，韵味深远绵长。
篇2：临江仙古诗的全词翻译赏析
临江仙古诗的全词翻译赏析
月解重圆星解聚，如何不见人归？
[译文] 月有重圆星有聚，却为何离散的人儿不能在一起。
[出自] 北宋 朱敦儒 《临江仙·直自凤凰城破后》
直自凤凰城破后，擘钗破镜分飞。天涯海角信音稀。梦回辽海北，魂断玉关西。
月解重圆星解聚，如何不见人归？今春还听杜鹃啼。年年看塞雁，一十四番回。
注释：
直自：自从。
凤凰城：因汉长安城中有凤凰阙，故汉唐时长安又称凤凰城；或曰，相传秦穆公之女弄玉曾吹箫引凤降于京城，故后称京城为凤凰城。此处指北宋都城汴京。
擘钗：钗为古代妇女头饰，常充当定情信物，又或在分离时各执一半，以为将来复合之凭证，谓之擘钗，白居易《长恨歌》：“钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿”。
破镜：据孟棨《本事诗o情感》载，南朝陈将亡时，驸马徐德言与乐昌公主破一铜镜各执一半，为重聚之凭，后果据此团圆。擘钗、破镜后常代指夫妻在战乱中分离。
杜鹃：据《成都志》载，蜀中有望帝，名杜宇，身死之后魂化为鸟，是为杜鹃。
塞雁：雁为候鸟，每年春季由北自南迁徙，古时相传有雁足传书之事。
一十四番：一十四年。
译文1：
自从凤凰城破后，擘钗破镜分开。天涯海角信音稀。梦回辽海北，魂断玉关西。月解重圆星解聚，为什么不看见人归来？ 今年的春天还听杜鹃啼。年年看塞雁，一十四年回。
译文2：
自从都城被攻陷，夫妻们失散流离。远在天涯海角无信息。在东北辽东海滨地，相见只有在梦里；远在西方玉门关，想得人魂断神移。
月有重圆星有聚，却为何离散的人儿不能在一起。今春依然苦听杜鹃啼。年年关注着边塞飞回的大雁，这已是第一十四回别离。
赏析：
首句“直自”即“自从”的意思。凤凰城又称凤城、丹凤城。杜甫《夜》诗：“步蟾倚杖看牛斗，银汉遥应接凤城。”赵次公《杜诗注》云：“秦穆公女弄玉吹箫，凤降其城，因号丹凤城，其后号京都之城曰凤城。”《三辅黄图载》“汉长安城中有丹凤阙，后因称长安为凤凰城、凤城。”不管从哪一说，凤凰城是代指京城。这里是指北宋京城汴京。金兵攻陷汴京，残酷的侵略战争给北宋朝野上下都带来了毁灭性的灾难。当时，无论官吏、士绅、庶民都纷纷逃难，不知多少家庭被毁灭，亲人失散，骨肉分离，这就为第二句提供了历史背景。“擘钗破镜分飞”，就是指的夫妻离散。“擘钗”，出自白居易《长恨歌》：“钗留一股合一扇”。“破镜”出自孟棨《本事诗·情感》：“陈太子舍人徐德言之妻，后主叔宝之妹，封乐昌公主，才色冠绝。时陈政方乱，德言知不相保，谓其妻曰：‘以君之才容，国亡，必入权豪之家，斯永绝矣。若情缘未断，犹冀相见，宜有以信之。’乃破一镜，人执其半……。”唐明皇与杨贵妃的生离死别，徐德言与乐昌公主的两地分离，都是由于残酷的战争打破了他们的宁静生活，使恩爱夫妻生生离别。这首词中的主人公同样也是由于金兵发动的侵略战争才迫使他们“擘钗破镜”的，都是战争的直接受害者。用典切贴，容易唤起人们的联想。两句均为叙事，但叙事中都带有浓厚的抒情色彩。
“人有悲欢离合”，如果是在正常情况下的夫妻暂别，去有定所，离有归期，这是常事，在人的感情海洋中不会引起狂涛激浪的冲击。但词中主人公的家庭拆散，夫妻分离都是在战火纷飞的时候突然发生的，彼此去向不明，后会无期，天涯海角，各处一方。被强迫分散的夫妻、亲人，多么想得到对方的消息。如果分散之后还能互通鱼雁，那么，虽远在天涯，也还可有点安慰。而“信音稀”，却是鱼沉雁杳，音信不通，不只是稀少而已。这样，就把饱受战争苦难的词中主人公的惨痛心境更推进了一层，更能激起人们的同情。亲人离散，究竟流落何处，自然不免引起种种推测。这就为下二句“梦回辽海北，魂断玉关西”留下伏笔。“辽海北”，泛指辽东沿海一带地方。“玉关西”的“玉关”即指玉门关，在甘肃敦煌西北，借指西北边关一带地方。辽海，本是金人的老巢。至于“玉关西”则当时金人势力尚未达到。两句只是互文对举，合指极为遥远的地方。正如张若虚的《春江花月夜》中的“碣石、潇湘”的用法一样。据史籍记载，金兵攻占汴京后，大肆掳掠财物、珍宝、人口北去。如丁特起《靖康纪闻》载：“靖康二年（1127）正月二十七日，金人索郊天仪物……及台省寺监官吏、通事舍人、内官，数各有差，并取家属……。”“二十九日，开封府追捕内夫人、倡优……又征求戚里权贵女使……”“二月初二日，金人索……内官等各家属。”“十七日，又追取宫嫔以下一千五百人……”并移文吩咐“解发尽绝，并不得隐落一人。”至于民间妇女丁壮被掳掠北去者，更不计其数，难以尽书。遭遇如乐昌公主者，何止一人？这是何等野蛮的抢劫！何等残酷的'蹂躏！词中主人公有理由推测自己的妻子、亲人也有可能被金人掳掠去遥远的北方敌占区。这种推测是合乎情理的。思念及此，不免牵肠挂肚，梦绕魂萦。在现实生活中，亲人不但不能见面，而且音讯隔绝。只有“梦魂惯得无拘检”（晏几道《鹧鸪天》），不受时间和空间的限制，可以飞越万水千山去和亲人相会。这只是词中主人公在苦思苦念，无可奈何中一点虚幻的安慰。然而当“梦回”、“魂断”之后，摆在词中主人公面前的却仍然是残酷无情的现实。这真是令人难以忍受的精神折磨。
上阕侧重写离别的痛苦，下阕侧重写对重逢的盼望。多年离别，万里相思，自然幻想着有一天能够重逢。因此，一切象征重逢、重合的物象，都会引起词中主人公的感触。月亮虽然常缺，但一个月也有一夜重圆。牛郎星和织女星虽远隔银河，但每年七月七日也有一天团圆。人为什么不能团圆呢？“如何不见人归？”这个“人”是指谁？“归”到何处？ “人”是指词中主人公和他离散了的亲人。“归”是归到十四年前“擘钗破镜”的地方。要把这一切幻想变为现实，就只有赶走金兵，收复失地，还于旧都。什么时候是“人归”的时候呢？春天“不如归去，不如归去”的杜鹃声对渴望去团圆的词中主人公是一个敏感刺激，引起他无限感慨。“今春还听杜鹃啼”。年年有杜鹃，年年唤“不如归去”，已经听了十四年了，明年春天，后年春天又将如何呢？人生有限，归去无期，字里行间，凝聚了词人多少辛酸的泪水啊！有国，才有家，词从侧面含蓄地流露出作者多么希望北伐中原，驱除金虏，还我河山。作者把对亲人的思念之情与对国家深沉执着的爱完全融合在一起。从另一侧面也表现出作者对南宋小朝廷苟安旦夕，不图恢复的强烈不满。
结句从上文一月一次团圆的月亮，一年一度相会的牛女星，进而联想到一年一度南来的塞雁。塞雁来去，自有定期，人不如雁，能不深悲？塞雁一年一度南来，他已数过十四番了，那么，第十五番呢？第十六番呢？……词意有余不尽，给读者留有想象余地。
作者在这首词中以自己的悲惨经历感受了人间妻离子散的痛苦。以深刻的富有强烈感情的笔触写出了这个时代的悲剧。通过对定期团圆的月亮、牛女，定期催归的杜鹃，定期南来的塞雁的感触，使他盼望归去团圆的感情形象化、深刻化了，将对亲人的怀念与对国家的热爱两种感情熔铸在一起了，充分表现了朱敦儒词的爱国精神。
篇3：临江仙古诗的全词翻译与赏析
临江仙古诗的全词翻译与赏析
“月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星”出自《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》，北宋秦观词作。
临江仙
秦观
千里潇湘挼蓝②浦，兰桡③昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。
独倚危樯情悄悄，遥闻妃④瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。
【注】①此词是秦观贬徙郴州途中夜泊湘江时作。②一蓝：形容江水的清澈。③兰桡：兰舟。④妃：指舜的两位妃子，娥皇、女英。
译文
千里潇湘之上，渡口水色青青，屈原的兰舟曾驶过。明月高挂中天，清风渐渐停息，玉露清莹，微波不兴，漫天星斗映寒水。
独倚高高桅杆，心中无限忧思，远远传来凄清的瑟声，低低诉说着千古幽情。一曲终罢人不见，江上青峰孤耸。
赏析：
《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》，北宋秦观词作。这首词约写于宋哲宗绍圣三年，作者贬官郴州时，回忆昔日曾经潇湘的感受。词人从驻舟湘水之浦生发想像，把自己遭贬的愁苦与屈原、湘灵的不幸遭遇联系起来，感情凄苦而不卑弱。在艺术上写景如画，很好地传达了湘江之上的夜色，那寂寥幽清的场景如在目前，搬用前人成句也宛如自创。全词清空骚雅，意境幽深，充满感伤的情调，渗透着楚辞的情韵，在秦观词中别具一格。
此词乃绍圣三年（1096）秦观贬徙郴州途中夜泊湘江时作。“千里潇湘”，是词人的泊舟之处，也是昔日屈原等迁客骚人乘舟经行的地方。词人因被贬郴州而夜泊湘江，与当年屈原、贾谊等人因怀才不遇而行吟江畔，境遇何等相似。现实的、地理的长河，与历史的、时间的长河通过“千里潇湘”交汇，词人的命运，也通过“千里潇湘”与古代迁客们的命运紧紧相连，引发了作者的深沉感慨。
起两句总叙，写词人泊舟之处，用的是倒装手法。《楚辞·湘君》中有：“桂櫂兮兰枻”、“荪桡兮兰旌”句，即用桂木做的櫂，用兰木做的枻；或用荪草饰的桡，用兰草饰的旌旗，都是形容湘君所乘船的装饰。这里用“兰桡”代指木兰舟，暗指这一带正是当年骚人屈原的兰舟所经过的地方。这两句是写他从处州贬来郴州时，曾乘船经过清澈如蓝的千里湘江，犹如在步当年骚人屈原的足迹，在千里潇湘水上走着迁谪的苦难历程。词人和骚人，通过“千里潇湘”这一今古长流的中介，白然联系起来。从一开始，词中就引入了楚骚的意境与色调。
接着三句写泊舟湘江夜景。写这时月升中天，风停息下来，因为夜深，看两岸花草上露水开始凝结，在月光照射下晶莹透亮。整个潇湘水面是平静的'，没有风也没有浪，满天星斗正浸泡在江水里，星星冷得似乎在发抖，写出了深夜的寒意。这是移情写法，把人的冷意由“一天星”表现出来。
词的下片写情。开始两句写词人泊舟湘江浦，独自靠在高高的樯杆上，静静地倾听远方传来的湘妃清冷的瑟声。“妃”，指湘妃。传说潇湘一带，是舜的两个妃子娥皇、女英哭舜南巡不返，泪洒湘竹，投湘水而死的地方。又传二妃善于鼓瑟，《楚辞·远游》有“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”特定的时地，触发了词人的历史联想，从而写出了这潇湘之夜似幻似真的泠泠瑟声，曲折地透露出寂寞凄冷的心境。
接着第三句，进一步描写对瑟声的感受，湘妃的瑟声是清凉哀怨的，抒发了她们对舜帝思念的深情，这是古今有情人共同的心声，不仅是湘妃的，也包含了词人的幽怨。词的歇拍两句，写听完曲子，抬头寻找湘妃，她已悄然不见踪影了，只有江岸无数座青青山峰巍然耸立，更进一步写出词人的怅惘之情和刚毅不屈的性格。[5] 结尾全用钱起《省试湘灵鼓瑟》成句，但却用得自然妥帖，仿佛是词人自己的创作。它写出了曲终之后更深一层的寂寥和怅惘，也透露了词人高洁的性格。
这首词和作者以感伤为基调的其他词篇有所不同，尽管偏于幽冷，却没有显得气格羸弱。全篇渗透楚骚的情韵，这在秦词中也是特例。
篇4：欧阳修《临江仙》全词翻译赏析
欧阳修《临江仙》全词翻译赏析
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。
[译文] 隐隐轻雷从杨柳那边传过来，池塘上空突然下起了一阵急雨。雨点落在宽大的荷叶上面，发出嘀滴答答的声音。
[出自] 北宋 欧阳修 《临江仙》
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，旁有堕钗横。
注释：
月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。
帘旌（jīng）：帘幕。
簟（diàn）：竹席。
水精：即水晶。
译文1：
柳林外传来轻轻的雷声，旋即玉洒池塘，雨打荷叶发出细碎声响。雨歇后，小楼两角挂着半截彩虹。倚着栏杆的地方，等待明月升起。
燕子飞来似要窥视画栋内的隐秘，而窗帘已经垂下。平展的竹席凝着凉意。两只水晶枕头，旁边挨着一枚金钗。
译文2：
柳树那边雷声轻，雨点落池中。雨打荷叶四溅，噼噼啪啪响声。阵雨停，小楼西角看彩虹。久倚栏杆不忍去， 直待桂魄挂天空。
燕子飞来画阁中，摘下玉钩，放下帘栊。夜已深，竹席凉意生。席纹平，好似不动水波纹。 水精双枕相并，旁有坠落钗凤。
赏析：
此词写夏日傍晚，阵雨已过、月亮升起后楼外楼内的景象，几乎句句写景，而情尽寓其中。
柳在何处，词人不曾“交待”，然而无论远近，雷则来自柳的`那一边，雷为柳隔，音量减小，故曰“轻雷”，隐隐隆隆之致，反异于当头霹雳。雷在柳外，而雨到池中，池水雨水难分彼此。雨来池上，雷已先止，唯闻沙沙飒飒，原来是“雨声滴碎荷声”。奇不在两个“声”字叠用。奇在雨声之外，又有荷声。荷声乃其叶盖之声。又着“碎”字，盖为轻雷疏雨，雨本一阵，而因荷承，声声清晰。
雨本不猛，旋即放晴故曰“小楼西角断虹明”。断虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，无以复加处又加一重至美。又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，被此一“明”字写尽，因为它表现了极其丰富的光线、色彩、时间，境界深远。
断虹现于小楼西角。由此引出上片闻雷听雨之人。其人独倚画阑，领此极美的境界，久久不曾离去，一直到天边又见了一钩新月，宛宛而现。“月华生”三字，继“断虹明”三字，美上增美，其笔致温丽明妙，匪夷所思。
下阕继月华生而再进一层，写到阑干罢倚，人归帘下，夜深了。凉波比簟纹，已妙极，又下“不动”字，下“平”字，写透静处生凉之境。水晶枕，加倍渲染画栋玉钩，是以精美华丽之物写理想的人间境界。而结以钗横，则写出夏夜人不寐的情状。
词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。
篇5：苏轼《临江仙》全词翻译赏析
苏轼《临江仙》全词翻译赏析
临江仙
苏轼
夜饮东坡醒复醉①，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有②，何时忘却营营③。夜阑风静縠纹平④。小舟从此逝，江海寄馀生⑤。
[注释]
①东坡：地名，在黄州。苏轼曾盖房舍“雪堂”等五间在此居住因此地名“东坡”，苏轼遂自号“东坡居士”。
②此身非我有：报怨不能按自己的理想去生活。
③营营：来往匆忙，频繁的样子。这里指为私利奔走操劳。《庄子庚桑楚》：“无使汝思虑营营。”
④夜阑：夜深。縠(hú)纹：形容水中细小的纹。是一种绉纹的纱。
⑤江海寄馀生：指以后要隐居江湖。
【译文】
夜间在东坡饮酒，醉后睡下，醒后又继续饮酒，直到大醉酩酊。归来时时间已到三更。家童酣然睡去，呼噜声大得象打雷。怎么敲门也无人答应，只好拄着手仗，走到江边，静听长江奔流的壮阔声。我常常怨恨，我自身没有自由，什么时候才能忘却名利，不再奔走在名利场面中?夜色渐渐深浓，江风渐渐消停，终于恢复平静。我将驾着小舟悄然引退，度过余生。
【译文二】
夜饮在东坡醒了又醉，归来时好像已是三更。家童的鼾声有如雷鸣，反复敲门也没有回应，只好拄杖听那江水涛声。
长恨这身子不是我自己所有，何时才能忘却追逐功名!夜深风静波光粼粼。真想乘上小船从此消逝，在江河湖海了却余生。
【评点】
本篇为词人谪居黄州醉酒抒怀之作，作于神宗元丰五年，即苏轼被贬黄州的第三年。
词的上片写夜饮醉归情景，“夜饮东坡醒复醉”点明夜饮的地点和醉酒的程度，醉而复醒，醒而复醉，自然就回家很晚了。“归来仿佛三更”传神地勾勒词人醉眼蒙眬的醉态，表现纵饮的豪兴与诗人豪放旷达的心境。末三句写的是词人到达家门口的'情景，家童早已睡着，敲门不应，只能“倚杖听江声”。至此一句，即勾勒出一个胸襟旷达、遗世独立的君子形象，表现了词人达观的人生态度，超旷的精神世界，以及独特的个性和真情。上片以动衬静，词人写家僮鼻息如雷和江声，从而反衬出夜深人静的现实世界，暗喻自己历尽宦海浮沉的浩茫心事和孤寂心情，惹人浮想联翩，为下片的人生反思作好了铺垫。
下片以一声慨叹“长恨此身非我有，何时忘却营营”开篇，化用了庄子“汝身非汝有也”、“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”之言，是词人对现实人生的思索和感叹，这种想要解脱而又无法解脱的人生困惑和感伤，既饱含哲理又直抒胸臆，是全词的枢纽。“夜阑风静縠纹平”，看似写景的寻常句子，实则亦景亦情，词人心与景会，神与物游，想要脱离现实社会和追求宁静安逸，于是倚靠江边，情不自禁地唱道“小舟从此逝，江海寄余生”，抒发了厌倦官场奔竞，希望回归自然，寄余生于江海的心愿。宋叶梦得《避暑录话》有言：“所谓‘夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生’者，与客大歌数过而散。”
全词不假修饰，直抒胸臆，融景、情、理于一体，风格飘逸洒脱，颇能体现东坡词的艺术特色。
[赏析]
这是一首即事抒情之作。上阕叙事，着意渲染其醉态。写夜醉回到居所，家童已睡熟，无人开门，只得“倚杖听江声”。酒后静立于夜深的长江边，很容易触发联想。下阕就写酒醒时的思想活动，几经挫折，受尽冤屈;满腹才华，却落得获罪流放的下场。躲开名利场，乘坐扁舟，归隐江湖。全词写景、叙事、抒情、议论水乳 交融。语言畅达，格调超逸。
这首词作于神宗元丰五年，即东坡黄州之贬的第三年。全词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的情景，表现了词人退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念。
上片首句“夜饮东坡醒复醉”，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。“归来仿佛三更”，“仿佛”二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。这开头两句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。
接着，下面三句，写词人已到寓所、在家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。”走笔至此，一个风神潇洒的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”跃然纸上，呼之欲出。其间浸润的，是一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。
上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家僮鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。
下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营?”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。
以上两句精粹议论，化用庄子“汝身非汝有也”、“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”之言，以一种透彻了悟的哲理思辨，发出了对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹。这两句，既饱含哲理又一任情性，表达出一种无法解脱而又要求解脱的人生困惑与感伤，具有震撼人心的力量。
词人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身免祸。顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道：“小舟从此逝，江海寄馀生。”他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限生命融化在无限的大自然之中。
“夜阑风静彀纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它引发出作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。“小舟从此逝，江海寄馀生”，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗、向往自由的心声。
宋人笔记中传说，苏轼作了上词之后，“挂冠服江边，拏舟长啸去矣。郡守徐君猷闻之惊且惧，以为州失罪人，急命驾往谒，则子瞻鼻鼾如雷，犹未兴也”，根本未去“江海寄余生”。这则传说，生动地反映了苏轼求超脱而未能的人生遭际。
篇6：苏轼临江仙全词翻译及诗词赏析
苏轼临江仙全词翻译及诗词赏析
人生如逆旅，我亦是行人。
[译文]人活一生，如逆水行舟般的艰难，而我也是其中的一个行人。
[出自] 苏轼 《临江仙》
送钱穆父
一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。
注释：
钱穆父：名勰，又称钱四。元祐三年，因坐奏开封府狱空不实，出知越州（今浙江绍兴）。元祐五年，又徙知瀛洲（治所在今河北河间）。元祐六年春，钱穆父赴任途中经过杭州，苏轼作此词以送。
都门:指汴京。
改火：本指四季以不同木材钻木取火，后多指寒食禁火三日后重新起火，故以一改指一年。
春温：如春天般温暖。
“无波”二句：化用白居易《赠元稹》“无波古井水，有节秋竹竿”句。古井无波：古井枯竭，不起波澜，比喻人心寂然不动。
节：竹节，比喻人之节操。
筠：坚韧的竹皮，引申为竹之别称。
尊：酒器。翠眉：指送别的官妓。
颦：皱眉。宋代官吏宴饮，多有官伎歌舞侑酒，这里表面是劝歌伎不要悲伤，实际上是劝慰友人不必哀愁。
逆旅：旅舍。李白《春夜宴桃李园序》：“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。”
译文：
自从我们在京城分别，一晃又是三年了，你远涉天涯，一直奔走辗转在这人世间。相逢一笑时，依然像春天般温暖。你的心如古井水不起波澜，高风亮节像秋天的竹子。
我心惆怅，因为又要离别，你要连夜扬起孤帆前行，送行之时，云色微茫，月儿淡淡。陪酒的歌妓不用对着酒杯太过凄婉。其实人生在世就好像住旅舍一般，我也包括在旅行者里边，和你是一样的啊。
赏析：
这首词是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春苏轼知杭州时，为送别自越州（今浙江绍兴）北徙途经杭州的老友钱穆父（名勰）而作。全词一改以往送别诗词缠绵感伤、哀怨愁苦或慷慨悲凉的格调，创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。词人对老友的眷眷惜别之情，写得深沉细腻，婉转回互，一波三折，动人心弦。
词的上片写与友人久别重逢。元祐初年，苏轼朝为起居舍人，钱穆父为中书舍人，气类相善，友谊甚笃。元祐三年穆父出知越州，都门帐饮时，苏轼曾赋诗赠别。岁月如流，此次杭州重聚，已是别后的第三个年头了。三年来，穆父奔走于京城、吴越之间，此次又远赴瀛州，真可谓“天涯踏尽红尘”。分别虽久，可情谊弥坚，相见欢笑，犹如春日之和煦。更为可喜的是友人与自己都能以道自守，保持耿介风节，借用白居易《赠元稹》诗句来说，即“无波古井水，有节秋竹竿”。作者认为，穆父出守越州，同自己一样，是由于朝好议论政事，为言官所攻。
以上数句，先从时间着笔，回忆前番离别，再就空间落墨，概述仕宦生涯，接下来抒发作者对仕宦失意、久处逆境所持的达观态度，并用对偶连喻的句式，通过对友人纯一道心、保持名节的赞颂，表明了自己淡泊的心境和坚贞的操守。词的上片既是对友人辅君治国、坚持操守的安慰和支持，也是词人半生经历、松柏节操的`自我写照，是词人的自勉自励，寓有强烈的身世之感。明写主，暗寓客；以主慰客，客与主同，表现出作者与友人肝胆相照，志同道合。
词的下片切入正题，写月夜送别友人。“惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云”一句，描绘出一种凄清幽冷的氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢的心情。
“樽前不用翠眉颦”一句，由哀愁转为旷达、豪迈，说离宴中歌舞相伴的歌妓用不着为离愁别恨而哀怨。这一句，其用意一是不要增加行者与送者临歧的悲感，二是世间离别本也是常事，则亦不用哀愁。这二者似乎有矛盾，实则可以统一强抑悲怀、勉为达观这一点上，这符合苏轼宦途多故之后锻炼出来的思想性格。词末二句言何必为暂时离别伤情，其实人生如寄，李白《春夜宴从弟桃花园序》云：“夫天地者，万物之逆旅也，光阴者，百代之过客也。”既然人人都是天地间的过客，又何必计较眼前聚散和江南江北呢？词的结尾，以对友人的慰勉和开释胸怀总收全词，既动之以情，又揭示出得失两忘、万物齐一的人生态度。
苏轼一生虽积极入世，具有鲜明的政治理想和政治主张，但另一方面又受老庄及佛家思想影响颇深，每当官场失意、处境艰难时，他总能“游于物之外”，“无所往而不乐”，以一种恬淡自安、闲雅自适的态度来应对外界的纷纷扰扰，表现出超然物外、随遇而安的旷达、洒脱情怀。这首送别词中的“一笑作春温”、“樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人”等句，是苏轼这种豪放性格、达观态度的集中体现。然而在这些旷达之语的背后，仍能体察出词人对仕宦浮沉的淡淡惆怅，以及对身世飘零的深沉慨叹。
篇7：清平乐古诗全词翻译赏析
清平乐古诗全词翻译赏析
春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。
[译文] 春回没有踪迹谁能知？除非问婉转鸣叫的黄鹂。
[出自] 北宋 黄庭坚《清平乐》
春归何处？寂寞无行路。若有人知春去处，唤取归来同住。
春无踪迹谁知？除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。
注释
行路：指春天的行踪。
因风：顺着风势。
唤取：唤来。取，语助辞。
译文1：
春天回到何处？留下一派清静找不到它回去的道路。若是有人知道春天归去之处，请叫它仍旧回来的我同住。
可是春天去得无影无踪什么人会知，除非你问一问黄鹂。它的叫声十分婉转，但无人能够理解，只有任凭轻风飘过蔷薇。
译文2：
美好的春天回到了何处？悄悄地走了没有行踪去路。如果有人能够知道，美好的春天归去何处，请他把春天唤来与我同住。
春回没有踪迹谁能知？除非问婉转鸣叫的黄鹂。黄鹂百啭无人明白，它只好乘风飞过蔷薇花去。
译文3：
春天回到了哪里？四面一片静悄悄，找不到她的`踪迹。如果有谁知道了，春天的去处，赶快把她追赶回来，不要令人失望啊，让她和咱们一起同住。
谁也找不到春天的脚印，真的要想知道吗？可只有这个办法了，那就去问一问黄莺吧。那黄莺千百遍地宛转啼叫，特别是在这春夏之际啊，可是，谁又能懂得黄莺的语言？看吧，黄莺也离去了，正飞过盛开的蔷薇花，趁着这春天归去的风势。
赏析：
这首词写的清新雅致，天真活泼。全词通过曲折的手笔，起落有致的句法，含蓄委婉的把作者留春，惜春情态描绘的栩栩如生。
词一开篇就把‘春’拟人化，“春归何处？寂寞无行路。”春天又到哪里去了？她为什么悄悄地就离去了呢？为什么连一点痕迹都没有留下。似问非问，似答非答，隐约含蓄的表达了作者寻春与留春的热切心理。
“若有人知春去处，唤取归来同住。”如果有人知道‘春’她去了哪里，就叫她回来和我们一起住吧。突发奇想，希望有人把‘春’给叫回来。问的天真而诚恳。以“无理之妙”的痴语，把恋春和惜春的情绪烘染的更加浓烈。充分的表现出作者对美好事物的执着与追求。下片承接上片再做推宕，“春无踪迹谁知，除非问取黄鹂。百啭无人能解，因风飞过蔷薇。”春天的行踪谁能知道呢？看来只好去问当初和春同来的黄鹂了。也许它会透露一点春的行藏，黄鹂虽然知道人的意思，用那婉转清脆的歌喉告诉人们春的行踪。但是人们却听不懂它的话语。待到那黄鹂飞过蔷薇了，才茫然有所思，哦，蔷薇花开了，夏天快来了。这片用笔若虚若实，委婉曲折。每一转折处，更加深一层惜春之情。到最后一句煞尾还是不肯道破夏已近，春已不可寻，言已尽而意未完。使得此词韵味幽长。堪称神来之笔。吴熊和先生谓之可与欧阳修《蝶恋花》中的“乱红飞过秋千去。”相比美。
综观山谷词集，这种写作方法在山谷词中是比较少见的。所以研究黄山谷的人，不的不注意这一点。虽然只一首短短的小词，却看能出黄山谷除了严肃，倔强和旷达的一面外，还有可爱，细腻，活泼的另一面。
这首词反映了作者对春天逝去的悼惜。上阕写惜春。“春归”二句，写词人因春天的消逝而感到寂寞，感到无处获得安慰。通过词人的主观感受，反映出春天的可爱，和春归的可惜，给读者以强烈的艺术感染力。“若有”二句，写词人的奇想。它表现出词人对美好事物的执著追求，此时词人已进入到纯幻觉的艺术境界。
下阕写寻春。“春无”两句，写寻找春的踪迹。词人从幻想中回到现实世界，希望黄莺能告知春天的信息，此时词人又再度陷入幻觉的艺术境界中去了。“百啭”两句，写黄莺不住地啼叫。蔷薇花开，说明夏天已来到，春天是一去不复返了。
薛砺若《宋词通论》评论：山谷词尤以《清平乐》为最新，通体无一句不俏丽，而结句“百啭无人能解，因风飞过蔷薇”，不独妙语如环，而意境尤觉清逸，不着色相，为山谷词中最上上之作，即在两宋一切作家中，亦找不着此等隽美的作品。
虢寿麓《历代名家词百首赏析》评论：这是首惜春词。耳目所触，莫非初夏景物，而春实已去。飘然一结，淡雅饶味。通首思路回环，笔情跳脱，全以神行出之，有峰回路转之妙。
这首小词是黄庭坚的代表作。几经曲折，含蕴着一层深似一层的感情。词人从惜春到觅春，从希望到失望，从不断追寻到濒于绝望，终于怀着无可告慰的心情，言尽而意不尽，为美好事物的消逝陷入沉思中。
篇8：浣溪沙古诗全词翻译赏析
浣溪沙古诗全词翻译赏析
浣溪沙
苏轼
风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。
沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。
此情惟有落花知！
参考译文：
微风压着白云贴着水面吹过，池馆初晴燕子争着衔泥，沈郎多病廋得衣服都不合体了。沙滩上听不到大雁的叫声，竹林间时时听到鹧鸪的啼叫，这时的情形只有落花了解我了。
赏析：
这是一首咏春词。上片由景及情，先实后虚；下片虚实结合，情中见景。全词情景交融，境界高妙。
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者先用简笔勾勒出一幅生机勃勃的春天画图。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出风、云、水、燕、泥等颇初春气息的景物。
一个多云转晴的春日里，作者徜徉于池馆内外，但见和风吹拂大地，薄云贴水迅飞，轻阴搁雨，天气初晴，那啣泥的新燕，正软语呢喃。面对着这春意盎然的良辰佳景，作者却接着说一句“沈郎多病不胜衣”，作者用沈约之典，说自己腰围带减，瘦损不堪，值兹阳和气清之际，更加弱不禁风了。这样乐景、哀情相衬，其哀伤之情更深。压、贴、飞三个动词使首句形成连动句式，振动起整个画面。次句则把时空交互一起写，春天初晴，池馆内外。这两句色彩明快。第三句点出作者自己，由于情感外射，整幅画面顿时从明快变为阴郁。如此以来，产生了跌宕的审美效果，更增加了词的动态美。
“沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。”鸿雁传书，出于《汉书。苏武传》，诗、词里常用这个典故。如今连鸿雁不捎信来。鹧鸪啼声，更时时勾起词人对故旧的思念。“沙上”“竹间”，既分别为鸿雁和鹧鸪栖息之地，也极可能即作者举目所见之景。作者谪居黄州期间所写“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子。黄州定慧院寓居作》）的情境，与此词类似。
“此情惟有落花知！”句用移情手法，使无知的落花变成了深知作者心情的.知己。这样融情入景，使得情景交融，格外耐人寻味。“惟有”二字，说明除落花之外，人们对作者的心情都不理解；而落花能够理解作者的心情，正是由于作者与落花的命运；但尤为不幸的是落花无言，即使它理解作者的心情，也无可劝慰。
篇9：满江红古诗全词翻译赏析
满江红古诗全词翻译赏析
“万骑临江貔虎噪，千艘列炬鱼龙怒”出自戴复古《满江红·赤壁怀古》
满江红·赤壁怀古
戴复古
赤壁矶头，一番过、一番怀古。想当时，周郎年少，气吞区宇。万骑临江貔虎噪，千艘列炬鱼龙怒。卷长波、一鼓困曹瞒，今如许？
江上渡，江边路。形胜地，兴亡处。览遗踪，胜读史书言语。几度东风吹世换，千年往事随潮去。问道傍、杨柳为谁春，摇金缕。
【注释】
⑴赤壁矶：即黄州赤壁。
⑵周郎：指赤壁大战吴蜀联军的统帅周瑜。
⑶区宇：即寰（huán）宇，宇宙。
⑷万骑：借指孙刘联军。
⑸貅（xiū）虎：猛兽，指军队，勇士。
⑹列炬（jù）：猛烈的火炬。列，同烈，火势猛。
⑺鱼龙怒：潜蛰在深水中的鱼龙类水族因受到战火威胁而怒。这是侧面写战争场面的惊心动魄。
⑻卷长波：水面上卷起了长长的火龙。
⑼曹瞒（mán）：指曹操，曹操小名叫阿瞒。
⑽今如许：如今又怎么样呢
⑾形胜地：地形险要的战略要地。
⑿兴亡处：当年众雄生死争斗的地方。
⒀傍：同旁。
⒁春：春色，此用如动词。
⒂金缕（lǚ）：指嫩黄色的柳条。化用白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。”
【参考译文】
每经过一次赤壁矶就引发一次怀古心绪。想当年，周瑜意气风发，一心吞并环宇。万骑临江，鼓声震天；在千艘列炬的拼搏中，那些潜居江中的鱼龙因为受到战火的影响都变得怒不可遏。水面上卷起了长长的火龙，在鼓角声中，孙刘联军围困住了曹操。现在又怎样呢?
江上渡口，江边小路，全是地形险要的战略要地，是当年众雄生死争斗的地方。今天我在此凭吊古迹，自己得到的深切感受，胜过读历史书籍。东风吹，光景移，已经改朝换代无数次了，历史的往事随江潮而i折。问道旁的杨柳年年为谁而春，为谁摇动金黄的枝条。
【创作背景】
《满江红·赤壁怀古》写于12左右（宋宁宗嘉定十二年），作者这时正在鄂州、黄州一带漫游，黄城州外有赤壁矾，又名赤鼻矾，传说是三国战场，词人过此，也难免不发思古之念，故写了这篇赤壁怀古。
【赏析】
这首词，风格豪迈，苍劲有力，在自然朴素的描写中，不时有浓重之笔与用力之笔出现，平淡之中见奇伟。清人纪昀十分欣赏这首词，觉得它的豪壮之气并不逊于苏东坡。
上片开头说“赤壁矶头，一番过、一番怀古。”与苏轼的“大江东去，浪淘尽千古风流人物”相比，复古词显得起势平淡，远不如苏词的气势雄伟；但戴词以朴素的叙述入题，倒也显得自然轻快。苏词中的周瑜形象，着墨较多，形象较鲜明；复古词写周郎，仅写他“气吞区宇”的英雄气概，别是一种写法。对赤壁大战场面的描绘，苏轼仅有“谈笑间、樯橹灰飞烟灭”一句；复古词则用浓墨重采，极力渲染气氛，艺术地再现这一惊心动魂的大战。“万骑临江貔虎噪，千艘列炬鱼龙怒”两句，用精工的对偶句，把战争的场面表现得淋漓尽致，生动、贴切地描绘出吴蜀联军的高昂士气，写出了火攻曹军时的翻江倒海之势。“貔虎”本指猛兽，比喻勇猛的军队。“鱼龙”指潜蛰江中的水族动物，杜甫《秋兴》诗有“鱼龙寂寞秋江冷”之句，在千艘列炬的大拼搏中，那些潜居江中的鱼龙，再也不会感到孤独，它们因为受到战火的威胁而感到怒不可当了。“卷长波、一鼓困曹瞒”句，刻画出波澜壮阔的.中流水战，气势磅礴，与“谈笑间、樯橹灰飞烟灭”有异曲同工之妙，传神地描绘出曹军崩溃之快，周瑜取胜之速。词写到这里，陡然转折，用“今如许”三字提出问题：现在又怎样呢？这转折一问，问得很好，感慨苍茫，意味深厚。南渡之后，国势一日不如一日，复古将大半生目击心伤的国事，全含在这一问句中。
下片“江上渡，江边路。形胜地，兴亡处”数句，写赤壁矶附近的山川形胜，迫怀赤壁之战的遗迹。词人认为建安十三年发生在这里的一次战斗，是两军决定存亡的一次战斗。如今看到这些遗迹，自己得到的深切感受，真胜过读历史书籍。下面又将话题一转，抒写词人忧国伤时的感慨：“几度春风吹世换，千年往事随潮去”。东风吹，光景移，由三国至今，改朝换代的事已经发生不只一次了，历史的往事已经随江潮而逝去，这是历史的规律。千古风流人物，也随着滚滚东流的长江而流逝了，现在又有谁能收拾祖国残破的山河啊！下片的结穴处，词人向道旁杨柳发问：问道旁杨柳在为谁生春，为谁摇动金色的柳条。言下之意是，由于自己感时伤世，面对“春风杨柳万千条”的美景，再也无心观赏了。这与杜甫的《哀江头》“江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿”以及姜夔《扬州慢》结穴处的“念桥边红药，年年知为谁生”是同一种手法，都是以无心观赏美景来抒写作者的时代感伤。
当然，苏轼是宋代一代词坛巨匠，后人再写《赤壁怀古》，要想获得读者的赞许，的确有些困难，戴复古写这阕词，也难免有望洋生叹的感觉。
篇10：《临江仙送王缄》全词翻译赏析
《临江仙送王缄》全词翻译赏析
《临江仙·送王缄》作者为宋朝文学家苏轼。其全文如下：
忘却成都来十载，因君未免思量。凭将清泪洒江阳。故山知好在，孤客自悲凉。
坐上别愁君未见，归来欲断无肠。殷勤且更尽离觞。此身如传舍，何处是吾乡。
【前言】
《临江仙·送王缄》将送别的惆怅、悼亡的悲痛、政治的失意、乡思的愁闷交织在一起，表达了词人极度伤感悲苦的心绪。词的上片写悲苦的由来、发展和不能自已的情状，下片写送别的情怀及内心的自我排遣。
【注释】
（1）临江仙：双调小令，唐教坊曲。《乐章集》入“仙吕调”，《张子野词》入“高平调”。五十八字，上下片各三平韵。约有三格，第三格增二字。柳永演为慢曲，九十三字，前片五平韵，后片六平韵。
（2）凭：凭仗，烦请。
（3）离觞：离杯，即离别的酒宴。
【翻译】
忘掉了成都那些事儿已经有十多年了，但是因为你的`到来，使我不得不再三思念。今日送别，请你将我的伤心之泪带回家乡，洒向江头一吊。我又何尝不知道故乡的好啊，自己飘零已久，赋归无日，自成天涯孤凉客。哪里悲凉的愁绪你不会知道，早已被我吟断的衷肠已不会再过分伤愁。今日殷勤给你送上离别的酒宴，希望你能尽兴。我的身躯就好像传舍一样辗转流离，何处才能是我的家乡啊。
【鉴赏】
开头两句“忘却成都来十载，因君未免思量”，写的是作者十年来对亡妻的彻骨相思。苏轼爱妻王弗自公元1054年（至和元年）嫁到苏家以后，一直很细心地照顾着丈夫的生活。苏轼于婚后五年开始宦游生涯，王弗便在苏轼身边充当贤内助。苏轼性格豪爽，毫无防人之心，王弗有时还要提醒丈夫提防那些惯于逢迎的所谓“朋友”，夫妻感情极为深笃。不料到公元1065年（治平二年），王弗突然染病身亡，年仅二十六岁。这对苏轼来说，打击非常之大。为了摆脱悲痛的缠绕，他只好努力设法“忘却”过去的一切。而大凡人之至情，越是要“忘却”，越是不易忘却。
从王弗归葬眉山至妻弟王缄到钱塘看望苏轼，其间相隔正好“十载”，这“十载”苏轼没有一年不想念王弗。“忘却”所起的作用不过是把纷繁堆积的难以忍受的悲痛，化为长久的有节制的悲痛而已。但是王缄的到来，一下子勾起了往日的回忆；日渐平复的感情创伤重又陷入了极度的痛楚之中。“凭将清泪洒江阳”，凭，凭仗，烦请。这句的意思是：今日送别，请你将我伤心之泪带回家乡，洒向江头一吊。王缄此来，与苏轼盘桓数日，苏轼得知“故山好”，自感宽慰，但又觉得自己宦迹飘零，赋归无日，成为天涯孤客，于是，不禁悲从中来。所谓“悲凉”，意蕴颇丰。苏轼当时因为与变法派政见不合而被迫到杭州任通判，内心本来就有一种压抑、孤独之感，眼下与乡愁、旅思及丧妻之痛搅混一起，其心情之坏，更是莫可名状了。
过片“坐上别愁君未见，归来欲断无肠”，切入送别的词旨。毋庸置疑，王缄的到来，苏轼悲凉的感情中多少增添了几分暖意，而王缄又要匆匆离去，作者自然感到难以为怀了，于是国忧、乡思、家恨，统统融进了“别愁”之中，从而使这别愁的分量更有千钧之重。“归来欲断无肠”，是说这次相见之前及相见之后，愁肠皆已断尽，以后虽再遇伤心之事，亦已无肠可断了。“殷勤且更尽离觞”一句，意借酒浇愁，排遣离怀，而无可奈何之意，亦见于言表。
结尾两句，苏轼吐露将整个人生一切看破之意。《汉书·盖宽饶传》云：“富贵无常，忽则易人。此如传舍，阅人多矣。”此词“此身如传舍”一句借用上述典故而略加变通，以寓“人生如寄”之意。又《列子》：“人，则生人为行人矣。行而不知归，失家者也。”歇拍“何处是吾乡”暗用其意。对此，顾随评曰：“人有丧其爱子者，既哭之痛，不能自堪，遂引石孝友《西江月》词句，指其子之棺而詈之曰：‘譬似当初没你。’常人闻之，或谓其彻悟，识者闻之，以为悲痛之极致也。此词结尾二句与此正同。”
篇11：倦寻芳古诗全词翻译赏析
倦寻芳古诗全词翻译赏析
倦寻芳 春思
卢祖皋
香泥垒燕，密叶巢莺，春晴寒浅。花径风柔，著地舞茵红软。
斗草烟欺罗袂薄，秋千影落春游倦。醉归来，记宝帐歌慵，锦屏春暖。
别来怅，光阴容易，还又酴醿，牡丹开遍。妒恨疏狂，那更柳花盈面。
鸿羽难凭芳信短，长安犹近归期远。倚危楼，但镇日、绣帘高卷。
[注释]：
香泥垒燕，密叶巢莺：燕子正用香泥垒窝，黄莺在浓密的树叶间筑巢。香泥，燕子喜用长在水边的水芹的泥土垒窝，其泥有香。
著地舞茵红软：指落花散落一地。茵，垫子。
斗草：古代民俗有斗草的游戏。
光阴容易：指时光容易流逝。
酴醿：植物名，蔷薇科。（宋）张邦基《墨庄漫录》：“酴醿……有二品。一种花大而棘长条而紫心者为酴醿。一品花小而繁，小枝而檀心者为木香。”
疏狂：狂放不羁。
鸿羽：鸿毛，此指传信的大雁。
长安犹近归期远：与遥远的长安相比，情人的归期更是渺茫难及。
危楼：高楼。
但镇日、绣帘高卷：意为整日把帘子卷起，远望夫君早日归来。
[参考译文]：
燕子衔来香泥建窝，黄莺筑巢在茂密的树叶间，春天阳光和煦寒意轻轻。清风柔和，吹着花丛间的路面，落花满地，像为小路铺上一条柔软的红色地毯。玩斗草游戏时，水雾浸透了我单薄的罗衫，荡过秋千我已经游玩得有些疲倦。醉酒归来，我在罗帐内懒洋洋地哼着歌曲，此刻在锦屏的护遮下我能感到暖暖的春意。
自我们分别后我一直惆怅忧郁，单单在时间中苦熬着我还忍受得过去，却难以忍受春景给我带来的'刺激。看那酴醿刚绽放出黄色的花朵，牡丹花又红遍在园圃里。最气愤的是那张狂的柳絮，到处飞舞粘贴上人的脸面，像在提示你，这是春天，因此让我更加妒恨生气。纵然我把表达芳心的信写得再短，也无鸿雁可拜托传递；纵然长安距离这儿再近，你的归返还是那么遥遥无期。我在高楼上把绣帘高高地卷起，整日站在那里远望，盼望你能早日归还和我永不分离。
[赏析]：
这首词题为“春思”，实际内容是写闺中女子春日的哀愁，是一首典型的春闺怨词。全篇对春日景色和春闺女子形象都进行工笔细描，风格艳丽，含蓄蕴藉，完全是一派清新词风。上片开头五句，以工细的画笔描绘春景。“斗草”二句，由写景转入写人，反映闺中人的倦游情绪。“醉归来”三句，回忆当初男女双方春日相聚的欢乐与温馨。下片写分别之后女方对男方的愁怨相望之情。前半六句，写春末几种花的开放让女主人公痛感光阴之易逝，更加怀念意中人。后半五句，写双方天各一方，音信难通，越发使人整日惆怅，难以为怀。末二句以景结情，更显出女主人公愁怀浩茫。
篇12：《临江仙即席和韩南涧韵》全词翻译赏析
辛弃疾
风雨催春寒食近，平原一片丹青。溪边唤渡柳边行。花飞蝴蝶乱，桑嫩野蚕生。
绿野先生闲袖手，却寻诗酒功名。未知明日定阴晴。今宵成独醉，却笑众人醒。
【注】
①韩南涧：即韩元吉，号南涧，南宋词人。
②绿野先生：唐代宰相裴度隐退后，于洛阳建别墅，名绿野堂，与白居易、刘禹锡等诗酒相娱，不问政事。
参考译文
微风细雨催促着春天，寒食的节日快要来到了。平原上，桃红柳缘一片春天。我们散步在原野上。来到了流水潺潺的溪边，在溪头，叫唤渡船渡我们过溪去玩。风吹着红花乱飞，蝴蝶狂舞，初生的野蚕，吃着桑树的嫩叶。我要学习绿野先生，清闲袖手，不管回家的大事，把诗酒当作功名去寻求。不管明天是阴是晴。今天晚上就算是我一个人醉了，但是我却看得清楚，可笑的.是那些自以为清醒的人，却是糊里糊涂。
赏析：
这是一首春游抒怀词。作者在春游时，看农村的一片大好时光，按捺不住喜悦的心情，“平原一片丹青。”这是说农村的春天，桃红柳绿，麦稻青碧。“花飞蝴蝶乱，桑嫩野蚕生。”在这一派春光如画，生机盎然的平原上，作者却想自己罢职退居，而无法施展才能，为这美好的山河贡献自己的力量。因此，在下片里以消极与牢骚来抗议和派对他的迫害。他要学缘野先生的“闲袖手。”不问国家事。这虽然是一种消极的思想，但它是因南宋王朝的迫害而产生的。国事的前途如何，这是作者始终最关心的大事，尽管是下决心向诗酒里寻功名，也难免流露出：“未知明日定阴晴。”
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