纳兰容若《画堂春·一生一代一双人》全词翻译赏析
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篇1：纳兰容若《画堂春·一生一代一双人》全词翻译赏析
纳兰容若《画堂春·一生一代一双人》全词翻译赏析
画堂春·一生一代一双人
纳兰性德
一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春。
浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。若容相访饮牛津，相对忘贫。
【注释】
①一生二句：唐骆宾王《代女道士王灵妃赠道士李荣》：“相怜相念倍相亲，一生一代一双人。”争教，怎教。销魂，形容极度悲伤、愁苦或极度欢乐。江淹《别赋》：“黯然销魂者，惟别而已矣。”杜安世《诉衷情》：“梦兰憔悴，掷果凄凉，两处销魂。”此谓天作之合，却被分隔两地。两处相思，黯然销魂。
②蓝桥：地名。在陕西蓝田县东南蓝溪上，传说此处有仙窟，为裴航遇仙女云英处。《太平广记》卷十五引裴硎《传奇·裴航》云：裴航从鄂渚回京途中，与樊夫人同舟，裴航赠诗致情意，后樊夫人答诗云：“一饮琼浆百感生，玄霜捣尽见云英。蓝桥便是神仙窟，何必崎岖上玉清。”后于蓝桥驿因求水喝，得遇云英，裴航向其母求婚，其母曰:“君约取此女者，得玉杆臼，吾当与之也。”后裴航终于寻得玉杆臼，遂成婚，双双仙去。此处用这一典故是表明自己的“蓝桥之遇”曾经有过，且不为难得。
③药成句：《淮南子·览冥训》：“羿请不死之药于西王母，姮娥窃之，奔月宫。”高诱注：“姮娥，羿妻，羿请不死之药于西王母，未及服之。姮娥盗食之，得仙。奔入月宫，为月精。”李商隐《嫦娥》：“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”这里借用此典说，纵有不死之灵药，但却难像嫦娥那样飞入月宫去。意思是纵有深情却难以相见。
④饮牛津：晋张华《博物志》：“旧说云：天河与海通，近世有人居海诸者，年年八月，有浮搓来去，不失期。人有奇志，立飞阁于搓上，多资粮，乘搓而去。至一处，有城郭状，屋舍甚严，遥望宫中多织妇，见一丈夫牵牛诸次饮之，此人问此何处，答曰：‘君还至蜀郡问严君平则知之。”，故饮牛津系指传说中的天河边。这里是借指与恋人相会的地方。
【译文】
明明是一生一世，天作之合，却偏偏不能在一起，两地分隔。
整日里，相思相望，而又不得相亲，枉教得凄凉憔悴，黯然销魂。
不知道上苍究竟为谁，造就这美丽青春。一为裴航，乞浆蓝桥，而得妻云英；一为嫦娥，窃不死药，而飞奔月宫。
如果能够像牛郎织女一样，于天河相见，即使抛却荣华富贵也心甘。
【创作背景】
论者进行了猜测。这是一位“入宫女子”，并指此女子即性德表妹谢氏，谓其未入宫时，易与结为夫妻，入宫之后等于嫦娥奔月，便再难回人间，解作悼亡之作最近事实。
作者
纳兰性德（1655－1685），清代词人，与朱彝尊、陈维崧并称“清词三大家”。字容若，号楞伽山人，大学士明珠长子。
【赏析】
《画堂春·一生一代一双人》是清代词人纳兰性德的词作品。纳兰性德曾多次表达过他愿意追随卢氏而去的心情，如这首《画堂春》表达了他和卢氏虽不能同生，但却能同死的愿想。
上片化用成句，说相亲相爱的“一双人”无端被拆散。不曾交代相关故事，也没有具体情节。下片以“故事”说故事，借古老传说，为透露消息。
劈头便是“一生一代一双人，争教两处销魂”，明白如话，更无丝毫的妆点；素面朝天，为有天姿的底蕴。这样的句子，并不曾经过眉间心上的构思、语为惊人的推敲、诗囊行吟的揣摩，不过是脱口而出，再无其他道理。
下片转折，接连用典。小令一般以频繁用典为大忌，此为通例，而才子手笔，再多的禁忌也要退避三舍。
用典很讲究，也很完美。连用典而显不生涩，丝毫没有堆砌的感觉。这两个典故又是截然相反的'意思，用在一起不冲突，还有互相推动的感觉，丰富了词义，这是难得的。我一向主张，诗词要么就少用典，没那功力别急着显摆，要用就用到大音若稀，大象无形的境界，干干脆脆融汇贯通。
结句则采用了中国诗词用典时暗示的力量。容若有意让词意由“饮牛津”过渡到“牛衣对泣”容若乃权相之子，本不贫，现在用“相对忘贫”之语，无非说如果我能同她相见，一个像牛郎，一个像织女，便也可以相对忘言了。如若能结合，便是做睡在牛衣中的贫贱夫妇，我们也满足。
篇2：画堂春·一生一代一双人
清代纳兰性德
一生一代一双人，争教两处销魂。
相思相望不相亲，天为谁春。
浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。
若容相访饮牛津，相对忘贫。
译文
明明是一生一世，天作之合，却偏偏不能在一起，两地分隔。
整日里，相思相望，而又不得相亲，枉教得凄凉憔悴，黯然销魂。
不知道上苍究竟为谁，造就这美丽青春。一为裴航，乞浆蓝桥，而得妻云英；一为嫦娥，窃不死药，而飞奔月宫。
如果能够像牛郎织女一样，于天河相见，即使抛却荣华富贵也心甘。
注释
争教：怎教。销魂，形容极度悲伤、愁苦或极度欢乐。
蓝桥：地名。在陕西蓝田县东南蓝溪上，传说此处有仙窟，为裴航遇仙女云英处。此处用这一典故是表明自己的“蓝桥之遇”曾经有过，且不为难得。
药成句：这里借用此典说，纵有不死之灵药，但却难像嫦娥那样飞入月宫去。意思是纵有深情却难以相见。
饮牛津：这里是借指与恋人相会的地方。
创作背景
论者进行了猜测。这是一位“入宫女子”，并指此女子即性德表妹谢氏，谓其未入宫时，易与结为夫妻，入宫之后等于嫦娥奔月，便再难回人间，解作悼亡之作最近事实。
赏析
上片化用成句，说相亲相爱的“一双人”无端被拆散。不曾交代相关故事，也没有具体情节。下片以“故事”说故事，借古老传说，为透露消息。
劈头便是“一生一代一双人，争教两处销魂”，明白如话，更无丝毫的妆点；素面朝天，为有天姿的底蕴。这样的`句子，并不曾经过眉间心上的构思、语为惊人的推敲、诗囊行吟的揣摩，不过是脱口而出，再无其他道理。
下片转折，接连用典。小令一般以频繁用典为大忌，此为通例，而才子手笔，再多的禁忌也要退避三舍。
用典很讲究，也很完美。连用典而显不生涩，丝毫没有堆砌的感觉。这两个典故又是截然相反的意思，用在一起不冲突，还有互相推动的感觉，丰富了词义，这是难得的。我一向主张，诗词要么就少用典，没那功力别急着显摆，要用就用到大音若稀，大象无形的境界，干干脆脆融汇贯通。
结句则采用了中国诗词用典时暗示的力量。容若有意让词意由“饮牛津”过渡到“牛衣对泣”容若乃权相之子，本不贫，现在用“相对忘贫”之语，无非说如果我能同她相见，一个像牛郎，一个像织女，便也可以相对忘言了。如若能结合，便是做睡在牛衣中的贫贱夫妇，我们也满足。
篇3：《武陵春》全词翻译赏析
《武陵春》全词翻译赏析
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
[译文] 怕是双溪舴艋小而轻，载不动我这么多的愁苦。
[出自] 李清照 《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
注释：
风住尘香：风停了，尘土里带有落花的香气。尘香：落花化为尘土，而芳香犹在。陆游《卜算子》：“零落成泥碾作尘，只有香如故”，与此意同。
日晚倦梳头：按照古代的妇女习惯，一起床的第一件事应该就是梳妆打扮。而诗句的意思是到了正午都没有无心梳头，因为无人观赏自己的容貌。
物是人非事事休，欲语泪先流：此句抒写作者凄凉落寞的心境。物事人非：风物依旧，人事却已不同。这里是说，自己与丈夫（赵明诚）收集的金石、文物、书籍还在，可大宋朝廷却偏安一隅，丈夫也已经去世，自己流离失所，一切均已不可与往昔相比。事事休：一切事情都完了。
双溪：浙江金华的一条河。东港、西港二水流至金华汇合，称婺港，又称双溪，是当时的游览胜地。这里指的是李清照将要春游的地方。
拟:打算。
舴艋（zé měng）舟：形似蚱蜢的小船。
译文1：
春风停息，百花落尽，花朵化作了香尘，天色已晚还懒于梳头。风物依旧是原样，但人已经不同，一切事情都完了，想要诉说苦衷，眼泪早已先落下。
听说双溪春光还好，也打算坐只轻舟前往观赏。只是恐怕漂浮在双溪上的小船，载不动许多忧愁。
译文2：
狂风终于停歇了，花也已被吹尽，只有尘土中还留着一点香气。太阳已经很高了，我却还是无心梳洗打扮。眼前的风物还在，可人却不在了，好像一切都没有意义！我想说出满腹的哀愁，可话还没说出口，眼泪却已止不住地流！
听说双溪的景色还不错，我也曾想到那里去在溪上泛舟。可是只怕呵，双溪那样的小的船儿，载不动我这满怀的忧愁！
译文3：
风停了，凋零的残花满地，只有余香留散在尘泥里，虽然太阳已升得很高了，但我懒得梳头。看到物是人非，对一切都已心灰意懒，还没开口，眼泪就先流出来了。
听说双溪那边春光还好，也想去那儿乘船春游。但舟轻愁重，象蚱蜢一样的小船，载不动自己这么多的愁呀。
句解：
风住尘香花已尽，日晚倦梳头
在一个暮春时节，一番风雨过后，花儿都凋落了，连尘土也被落花染香。主人公面对花尽春去的冷落景象，心灰意懒，虽然日上三竿，仍无心梳洗打扮。
词人从暮春三月景色切入，略去春归的漫长过程，只将结果写出。“风住”一句，通俗凝练，富于暗示性，此前风吹雨打、落花纷飞的景象如在眼前。“尘香”，极言花落之多。对于伤春惜春的人来说，这一景象是多么无情和令人伤感。主人公是否就是因春去而情绪低落呢？怕不尽然。客观景物只是外因。从后文即可知，主人公内心早有所感，这只是触物兴怀而已。
物是人非事事休，欲语泪先流
风物依旧而人事全非，事事竟是那样的不如人愿。心中百感交集，千言万语还没说出口，眼泪已夺眶而出。这两句紧承上文，点明一切悲苦都是由于“物是人非”。其手法由含而不露转向坦陈胸臆。
清照在北宋沦亡后，举家南渡，后丈夫病逝，自己飘泊异乡，从前的幸福生活只存于记忆中。此时，她不仅生活困苦，更重要的是历经劫难后，精神上备感孤独与痛苦。“物是人非事事休”一句，将家国之难、时局之艰、飘泊零落、红颜迟暮、身世之痛等，尽数囊括其中，概括力极强。“欲语泪先流”，这是人在极端悲痛而想倾诉时的自然举动，可谓“此时无声胜有声”。它真实而形象地表达了词人悲愁之极、痛苦之极的情状。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟
词人笔锋一转，另换新意。她说：听说双溪的春色尚好，不妨到那里去泛舟游览一下吧。“双溪”，水名，位于浙江金华县，是永康、东阳二水的交汇处，故名。
上阕刚写到春色不堪、心情凄楚，这里却说意欲探春。乍看颇为突然，其实是有脉络可寻的。首句提到花落春残，所以这里才提出要去双溪寻春；上阕末二句极言愁怀不展，这里则说向往解脱，这是很自然的，更何况词人历来就喜游赏。据周辉《清波杂志》载，她在南京的时候，“每值天大雪，即顶笠披蓑，循城远览以寻诗”。
“春尚好”、“泛轻舟”措词轻松，节奏明快，恰到好处她表现了词人一刹那间的喜悦心情。而它们之前分别加上“闻说”、“也拟”，则显得婉曲低回，说明词人出游之兴是一时所起，并不十分强烈。其实，我们也可认为这是虚想之景、虚拟之行，是词人意念上的偶一闪光。
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁
事实上，主人公的痛苦是太深了，哀愁是太多了，岂是泛舟一游所能排遣？所以她说：只恐怕那双溪的小船，载不动我心头许多的愁。“舴艋舟”，狭长小船，形如舴艋。
词人连用“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚字，作为起伏转折的契机，一波三折。在上面一句铺陈之后，最后来一个猛烈的跌宕，使感情显得无比深沉，也使词意波澜起伏。
“愁”本是一种抽象的情感，看不见，摸不着，为增其可感性，词人通常采取夸张性的比喻。历来诗家喻愁的，多种多样。李后主《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”是以水之多喻愁之多。秦观《江城子》：“便做春江都是泪，流不尽许多愁。”则愁已经物化，变为可以放在江中随水而流的东西。李清照又进一步把它“搬”上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。这一比喻立意新颖，设想奇特，不着痕迹。因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。
评 解
李清照后期的作品往往带有悲愁苦闷的情调。这种愁，和一般离情别愁以及种种“闲愁”都不一样。在她的愁苦中，总是或多或少地含有国难、家破、夫亡的悲痛。
这首词构思新奇，从神态举止到内心波澜，写得既真率自然如行云流水，又跌宕起伏似浪峰波谷，有一种凄婉劲直之风，具有较强的艺术感染力。词的开头说春光已尽，在未尽之时，芳菲满眼，当然有许多动人的情景可写，可是在已尽之后，还有什么可写的呢？及至读下去，才知道又是另外一番情景。如果说写花尽春残、物是人非而引起愁，还是平平无奇，那么下片则构思新奇，别具风韵。从本意来看，不过是说小小春游，实不足慰人深重之愁，词人却善于将文笔荡开，欲抑先扬，把刹那间的微妙心理变化过程表现得曲折尽情，将凄婉情思表现得生动真切。
赏析：
这首词是宋高宗绍兴五年（1135）作者避难浙江金华时所作。当年她是五十三岁。那时，她已处于国破家亡之中，亲爱的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流离异乡，无依无靠，所以词情极其悲苦。
首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却避免了从正面描写风之狂暴、花之狼藉，而只用“风住尘香”四字来表明这一场小小灾难的后果，则狂风摧花，落红满地，均在其中，出笔极为蕴藉。而且在风没有停息之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不堪，尚有残花可见；风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余痕迹，但有尘香，则春光竟一扫而空，更无所有，就更为不堪了。所以，“风住尘香”四字，不但含蓄，而且由于含蓄，反而扩大了容量，使人从中体会到更为丰富的感情。次句写由于所见如彼，故所为如此。日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹箫》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，深浅自别。
三、四两句，由含蓄而转为纵笔直写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。而这种“物是人非”，又决不是偶然的、个别的、轻微的变化，而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的、重大的变化，无穷的事情、无尽的'痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。这，真是“一部十七史，从何说起”？所以正要想说，眼泪已经直流了。
前两句，含蓄；后两句，真率。含蓄，是由于此情无处可诉；真率，则由于虽明知无处可诉，而仍然不得不诉。故似若相反，而实则相成。
上片既极言眼前景色之不堪、心情之凄楚，所以下片便宕开，从远处谈起。这位女词人是最喜爱游山玩水的。据周辉《清波杂志》所载，她在南京的时候，“每值天大雪，即顶笠、披蓑，循城远览以寻诗”。冬天都如此，春天就可想而知了。她既然有游览的爱好，又有需要借游览以排遣的凄楚心情，而双溪则是金华的风景区，因此自然而然有泛舟双溪的想法，这也就是《念奴娇》中所说的“多少游春意”。但事实上，她的痛苦是太大了，哀愁是太深了，岂是泛舟一游所能消释？所以在未游之前，就又已经预料到愁重舟轻，不能承载了。设想既极新颖，而又真切。下片共四句，前两句开，一转；后两句合，又一转；而以“闻说”、“也拟”、“只恐”六个虚字转折传神。双溪春好，只不过是“闻说”；泛舟出游，也只不过是“也拟”，下面又忽出“只恐”，抹杀了上面的“也拟”。听说了，也动念了，结果呢，还是一个人坐在家里发愁罢了。
王士稹《花草蒙拾》云：“‘载不动许多愁’与‘载取暮愁归去’、‘只载一船离恨向两州’，正可互观。‘双桨别离船，驾起一天烦恼’，不免径露矣。”这一评论告诉我们，文思新颖，也要有个限度。正确的东西，跨越一步，就变成错误的了；美的东西，跨越一步，就变成丑的了。象“双桨”两句，又是“别离船”，又是“一天烦恼”，惟恐说得不清楚，矫揉造作，很不自然，因此反而难于被人接受。所以《文心雕龙·定势篇》说：“密会者以意新得巧，苟异者以失体成怪。”“巧”之与“怪”，相差也不过是一步而已。
李后主《虞美人》云：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”只是以愁之多比水之多而已。秦观《江城子》云：“便做春江都是泪，流不尽许多愁。”则愁已经物质化，变为可以放在江中，随水流尽的东西了。李清照等又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。董解元《西厢记诸宫调》中的《仙吕·点绛唇缠令·尾》云：“休问离愁轻重，向个马儿上驮也驮不动。”则把愁从船上卸下，驮在马背上。王实甫《西厢记》杂剧《正宫·端正好·收尾》云：“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。”又把愁从马背上卸下，装在车子上。从这些小例子也可以看出文艺必须有所继承，同时必须有所发展的基本道理来。
这首词的整个布局也有值得注意之处。欧阳修《采桑子》云：“群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮蒙蒙，垂柳栏干尽日风。笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。”周邦彦《望江南》云：“游妓散，独自绕回堤。芳草怀烟迷水曲，密云衔雨暗城西，九陌未沾泥。桃李下，春晚未成蹊。墙外见花寻路转，柳阴行马过莺啼，无处不凄凄。”作法相同，可以类比。谭献《复堂词话》批欧词首句说：“扫处即生。”这就是这三首词在布局上的共有特点。扫即扫除之扫，生即发生之生。从这三首的第一句看，都是在说以前一阶段情景的结束，欧、李两词是说春光已尽，周词是说佳人已散。在未尽、未散之时，芳菲满眼，花艳掠目，当然有许多动人的情景可写，可是在已尽、已散之后，还有什么可写的呢？这样开头，岂不是把可以写的东西都扫除了吗？及至读下去，才知道下面又发生了另外一番情景。欧词则写暮春时节的闲淡愁怀，周词则写独步回堤直至归去的凄凉意绪，李词则写由风住尘香而触发的物是人非的深沉痛苦。而这些，才是作家所要表现的，也是最动人的部分，所以叫做“扫处即生”。这好比我们去看一个多幕剧，到得晚了一点，走进剧场时，一幕很热闹的戏刚刚看了一点，就拉幕了，却不知道下面一幕内容如何，等到再看下去，才发现原来自己还是赶上了全剧中最精采的高潮部分。任何作品所能反映的社会人生都只能是某些侧面。抒情诗因为受着篇幅的限制，尤其如此。这种写法，能够把省略了的部分当作背景，以反衬正文，从而出人意外地加强了正文的感染力量，所以是可取的。
篇4：李清照《武陵春》全词翻译赏析
李清照《武陵春》全词翻译赏析
物是人非事事休 ，欲语泪先流。
[译文]周围的景物还跟原先一样，可是人却非当时的那个人，好多美好的事情都找不到了，想说话，还没有说的出口，泪水就已经流了下来。
[出自]李清照 《武陵春》
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
注释：
风住尘香：风停了，尘土里带有落花的香气。尘香：落花化为尘土，而芳香犹在。陆游《卜算子》：“零落成泥碾作尘，只有香如故”，与此意同。
日晚倦梳头：按照古代的妇女习惯，一起床的第一件事应该就是梳妆打扮。而诗句的意思是到了正午都没有无心梳头，因为无人观赏自己的容貌。
物是人非事事休，欲语泪先流：此句抒写作者凄凉落寞的心境。物事人非：风物依旧，人事却已不同。这里是说，自己与丈夫（赵明诚）收集的金石、文物、书籍还在，可大宋朝廷却偏安一隅，丈夫也已经去世，自己流离失所，一切均已不可与往昔相比。事事休：一切事情都完了。
双溪：浙江金华的一条河。东港、西港二水流至金华汇合，称婺港，又称双溪，是当时的游览胜地。这里指的是李清照将要春游的地方。
拟:打算。
舴艋（zé měng）舟：形似蚱蜢的小船。
译文1：
春风停息，百花落尽，花朵化作了香尘，天色已晚还懒于梳头。风物依旧是原样，但人已经不同，一切事情都完了，想要诉说苦衷，眼泪早已先落下。
听说双溪春光还好，也打算坐只轻舟前往观赏。只是恐怕漂浮在双溪上的小船，载不动许多忧愁。
译文2：
狂风终于停歇了，花也已被吹尽，只有尘土中还留着一点香气。太阳已经很高了，我却还是无心梳洗打扮。眼前的风物还在，可人却不在了，好像一切都没有意义！我想说出满腹的哀愁，可话还没说出口，眼泪却已止不住地流！
听说双溪的景色还不错，我也曾想到那里去在溪上泛舟。可是只怕呵，双溪那样的小的船儿，载不动我这满怀的忧愁！
赏析：
这首词继承了传统的词的作法，采用了类似后来戏曲中的代言体，以第一人称的口吻，用深沉忧郁的旋律，塑造了一个在孤苦凄凉环中流荡无依的才女形象。
这首词简炼含蓄 ，足见李清照炼字造句之功力。
其中“风住尘香花已尽”一句已达至境：既点出此前风吹雨打、落红成阵的情景，又绘出现今雨过天晴，落花已化为尘土的韵味；既写出了作者雨天不得出外的苦闷，又写出了她惜春自伤的感慨，真可谓意味无穷尽。
这首词由表及里，从外到内，步步深入，层层开掘，上半阕侧重于外形，下半阕多偏重于内心。“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”是描摹人物的外部动作和神态。这里所写的“日晚倦梳头”，是另外一种心境。
这时她因金人南下，几经丧乱，志同道合的丈夫赵明诚早已逝世，自己只身流落金华，眼前所见的是一年一度的春景，睹物思人，物是人非，不禁悲从中来，感到万事皆休，无穷索寞。因此她日高方起，懒于梳理。“欲语泪先流”，写得鲜明而又深刻。这里李清照写泪，先以“欲语 ”作为铺垫，然后让泪夺眶而出，简单五个字，下语看似平易，用意却无比精深，把那种难以控制的满腹忧愁一下子倾泻出来，感人肺腑、动人心弦。
词的下半阕着重挖掘内心感情。她首先连用了“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚字，作为起伏转折的契机，一波三折，感人至深。第一句“闻说双溪春正好”陡然一扬，词人刚刚还在流泪，可是一听说金华郊外的双溪春光明媚、游人如织，她这个平日喜爱游览的人遂起出游之兴，“也拟泛轻舟”了。“春尚好”、“泛轻舟”措词轻松，节奏明快，恰好处她表现了词人一刹那间的喜悦心情。而在“泛轻舟”之前着“也拟”二字，更显得婉曲低回，说明词人出游之兴是一时所起，并不十分强烈。“轻舟”一词为下文的愁重作了很好的铺垫和烘托，至“只恐”以下二句，则是在铺足之后来一个猛烈的跌宕，使感情显得无比深沉。
在这里，上半阕所说的“日晚倦梳头”、“欲语泪先流”的原因，也得到了深刻的揭示。
这首词在艺术表现上的突出特点是巧妙运用多种修辞手法，特别是比喻。诗歌中用比喻，是常见的现象；然而要用得新颖，却非常不易。好的比喻往往将精神化为物质，将抽象的感情化为具体的形象，饶有新意，各具特色。在这首词里，李清照说：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”同样是用夸张的比喻形容“愁”，但她自铸新辞，而且用得非常自然妥帖，不着痕迹。我们说它自然妥帖，是因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪 ”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的`意境。
赏析二：
这是李清照避难金华时所写的一首词。当时国破家亡，夫伤物散，她也流离失所，无依无靠，所以，词情及其悲苦凄惨。
首句写当前所见，“风住尘香”四个字表达了一场小小的灾难的后果：狂风摧花，落红无数，花已沾泥，人践马踏，依然化为尘土，所余痕迹，但有尘香。这四个字不但含蓄，而且扩大了容量，使人从中体会了词人更为丰富复杂的感情。次句写由于所见所闻，故所为如此。日头已高，头犹未梳，虽与[凤凰台上忆吹萧]中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，情景极然不同。
三四句，由含蓄转而纵笔直写，点明一切悲苦，由来皆因物是人非。而这种变化是广泛的、重大的、剧烈的变化，无尽的痛苦、悲哀全在其中。所以，词人以事事休来作结，来概括自己的绝望之情。
前两句含蓄，后两句真率。含蓄，是由于此情无处所诉；真率，是由于虽明知无处可诉，仍不得不诉。故似相反，而实则相辅相成。
上片既极言所见景色之凄惨，心境之凄苦，所以，下片便宕开，从远处说起。李清照是极爱游山玩水的。双溪是浙江金华的名胜风景区，她想借游览来排遣心中的凄惨心境。但实际上， 他的痛苦之大，哀愁之深，又岂是泛舟一游所能消释？所以在未游之前，就已经料到愁重舟轻，不能承担了。词人的设想既新颖，又真切。下片共四句，前两句开，一转；后两句合，又一转；而以“闻说”、“也拟”、“只恐“六个虚字来转折传神。试想，春日的双溪好呀，只是听说；泛舟出游，也不过是“也拟”，下面又忽然出“只恐”，抹杀了上面的“也拟”。听说了，也动念了，结果呢？还是一个人做在家里发愁。
这首词的文思新颖，自然贴切，丝毫无矫柔造作之嫌。以船来载愁，形象笔致，将愁物质化了。在布局上，古人以“扫处即生”来评判。扫即扫除之扫，生即发生之生。先写前一段情景的结束：春光已尽，又由风住香留触发到物是人非的深沉痛苦，作者在这里才是要表现的最动人的部分。抒情诗因受着篇幅的限制，只能反映出有代表性的一个点或一个侧面。而本词这种写法，就能够将省略的部分当作背景，以反衬正文，从而出人意外地加强了正文的感染力量。
篇5：《减字木兰花春月》全词翻译赏析
《减字木兰花春月》全词翻译赏析
《减字木兰花·春月》作者为宋朝文学家苏轼。其古诗全文如下：
春庭月午，摇荡香醪光欲舞。步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。不似秋光，只与离人照断肠。
【前言】
《减字木兰花·春月》宋代文学家苏轼的词作。苏轼以王夫人的话为依据，写下这首词篇。上片是写春天的月色令人和悦，杯光花影，梅花幽香扑面而来。下片着重写离人的哀伤。苏轼把王夫人的话带进词句，记下了这一生活断片作为纪念。全词着重写春夜月色的优美动人，语言轻倩，意境幽渺，可说是一首沁人心脾的小夜曲。
【注释】
1、春庭：春季的庭院。
2、月午：指月亮升到天顶。阴历十五日半夜。
3、摇荡香醪：指月光下花香如陈酿的酒香在飘溢。香醪，美酒佳酿。
4、光欲舞：梅花晃动引得月光不定，如同梅花在舞蹈。
5、半落：微微低垂。
6、婉娩：形容香味醇清和美。
7、轻云薄雾：轻柔的云，薄薄的雾，喻月光柔美与梅花香飘。
8、秋光：秋月。
9、离人：离开家乡与亲人的人，这里指作者自己。
【翻译】
春夜的庭院中，月儿正在当空。银光在摇荡的美酒上闪烁不定，好似优美的舞步。走过回廊，已经半落的梅花发出阵阵幽香。
那轻风吹拂薄雾笼罩的春月，总是照着少年行乐的地方。不像秋天的月光照着孤独的远行人，更备感凄凉。
【赏析】
上片写景。月下赏花，饮酒赋诗，是古诗词中常见的题材，读者关心的是诗人举杯时所产生的感受和联想。苏轼此首写他把月光斟进自己的酒杯里，让读者与他一起分享美酒的芬芳和清光。这种感受是新奇的，大胆的，但又是合理的，自然的。开篇的“月午”，不是早已指明中天明月光正泻向杯中。而“摇荡”一词，正透露出诗人举杯相属的豪兴而使月光翩然起舞。诗人从寻常的生活中，捕捉到不寻常的诗意，于平易中见工夫，逸趣中显天才。月色是这样的'皎洁明净，所照之处冷浸一片银色。聚星堂前的梅花也更显得璀灿晶莹，洗尽铅华见雪肌。诗人不禁离席，漫步于积水空明的回廊上。此时他始觉幽香袭来，柔顺清润，以至于物我两忘，陶醉在这优美安谧的境界之中。
下片发议论。过片由“半落梅花”而来，“欲落梅花更多情”，何况这梅花烟雾轻笼，有一种朦胧含浑之美。花前月下，自古以来“总是少年行乐处”，这少年是泛指，也是指赵德麟。诗人很赏识这位年轻的签判，称赞他“吏事通敏，文采俊丽，志节端亮，议论英发。”他们平时诗歌唱和，此时又同饮花下，“齿发日向疏”的太守，也有与少年同游乐之意。最后以其夫人关于月色的议论作结，他认为这议论富有诗意。
在这首词中，他选取了月色、梅花，冷香，回廊，烟雾等，构成清幽恬静的艺术境界，表现了他对美好事物的追求，对良辰美景的珍惜，使他的精神从政治得失中解脱出来，一念清净，旷达闲适，这表现了他精神生活的一个方面。
篇6：李清照《武陵春春晚》全词赏析及注释翻译
李清照《武陵春春晚》全词赏析及注释翻译
武陵春春晚
李清照
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。 物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好①，也拟泛轻舟。 只恐双溪舴艋舟②，载不动，许多愁。
[注释]
①双溪：水名，双江于金华县城南，为当地名胜。
②舴艋(zé měng)：小船。
【译文】
恼人的风雨停歇了，枝头的花朵落尽了，只有沾花的尘土犹自散发出微微的香气。抬头看看，日已高，却仍无心梳洗打扮。春去夏来，花开花谢，亘古如斯，唯有伤心的人、痛心的事，令我愁肠百结，一想到这些，还没有开口我就泪如雨下。
听人说双溪的春色还不错。那我就去那里划划船，姑且散散心吧。哎，我真担心呀，双溪那蚱蜢般的小船，怕是载不动我内心沉重的哀愁啊!
译文2：
狂风终于停歇了，花也已被吹尽，只有尘土中还留着一点香气。太阳已经很高了，我却还是无心梳洗打扮。眼前的风物还在，可人却不在了，好像一切都没有意义!我想说出满腹的哀愁，可话还没说出口，眼泪却已止不住地流!
听说双溪的景色还不错，我也曾想到那里去在溪上泛舟。可是只怕呵，双溪那样的小的船儿，载不动我这满怀的忧愁!
译文3：
风停了，凋零的残花满地，只有余香留散在尘泥里，虽然太阳已升得很高了，但我懒得梳头。看到物是人非，对一切都已心灰意懒，还没开口，眼泪就先流出来了。
听说双溪那边春光还好，也想去那儿乘船春游。但舟轻愁重，象蚱蜢一样的小船，载不动自己这么多的愁呀。
译文4：
狂风已住，尘土里充满了花香，繁花被风摧残落尽，太阳已高我还懒于梳头。都因为“物事人非”——欢乐痛苦事事皆休，要诉说泪水却先流。
听说双溪那边春光还好，也想到那里泛轻舟。但又恐怕双溪的轻舟，载不动我的许多忧愁。
【评点】
这是词人避乱金华时所作。她历尽离乱之苦，所以词情极为悲戚。
上片极言眼前景物之不堪，心情之凄苦。起句“风住尘香花已尽”意味无穷，既写出此前风吹雨打、枝头的花朵落尽的情景，又写出此刻雨过天晴，尘土沾花散发出微微香气的韵味;既有雨天不得外出的苦闷之情，又有词人惜春自伤的感慨。“日晚倦梳头”点出词人此刻的心境：抬头看看，日已高，却仍无心梳洗打扮。面对此情此景，词人心中感慨万千，所以有“物是人非事事休”之语。“欲语泪先流”写得鲜明而又深刻，写泪，以“欲语”作为铺垫，然后让泪夺眶而出。难以控制的满腹忧愁好似倾泻而出，感人肺腑。
下片进一步表现悲愁之深重。词人先以“闻说”、“也拟”、“只恐”三组虚词作为转折的契机，造成一波三折的态势，增加了词的情致和波澜。起句“闻说双溪春尚好”为第一转折，刚刚词人还是泪流满面，但一听说双溪的春色还不错，她这个素来喜欢出游的人的兴致立刻被勾了出来，遂决定去那里划划船，散散心吧。前两句节奏明快，表现了词人一刹那的喜悦之情。但“也拟”二字使这种喜悦大打折扣，表明出游的打算只是词人的'一时兴起。“只恐双溪舴艋舟”又是一转，“舴艋舟”直言船小，与上文的“轻舟”相呼应，也衬托出内心的愁苦之重。“载不动、许多愁”，将词人内心的愁苦和盘托出，意境深远。
全词充满“物是人非事事休”的痛苦，表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。此外，在表现手法上，本词巧妙运用了多种修辞手法，将抽象的感情以具体的形象表达出来，手法新颖，饶有特色。
[赏析]
短幅之中贵有曲折。这首词上阕前两句写春去人愁，后两句直写痛楚。下阕逆锋倒接，略作回旋，然后跌出本意。最后两句以舟载愁的想象，十分别致，前人以为可与苏轼的“欲寄相思千点泪，流不到，楚江东”(《江城子》)相媲美。
这是词人避乱金华时所作。她历尽乱离之苦，所以词情极为悲戚。上片极言眼前景物之不堪，心情之凄苦。下片进一步表现悲愁之深重。全词充满“物是人非事事休”的痛苦。表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。
北宋败亡后，李清照于建炎元年(1127)来到南方，故乡青州陷入金人之手，她家中所藏的大批书籍文物被焚毁。建炎三年(1129)丈夫赵明诚病故之后，金人挥兵南侵，李清照为避兵乱而只身各处流亡。绍兴五年(1135)寓居在浙江金华时写了这首《武陵春》词。这时她已经53岁了，经历了国家败亡、家乡沦陷、文物丧失、丈夫病死等不幸遭遇，处境凄惨，内心极其悲痛。这首词中所反映的正是她真实的生活片断和思想情感。
上片首句“风住尘香花已尽”，交代的是季节特征，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还残留些花的芬芳，说明这时已到了暮春时节。“日晚倦梳头” 是通过日色已晚而作者仍无心梳洗打扮来表达内心的哀伤。下面叙述哀伤的原因和哀伤的程度：“物是人非事事休，欲语泪先流”，在春天里花开花落年年如此，并没有新的变化，而人却与以前大不一样了，国破、家亡、夫死，她对一切都丧失了兴趣。即使有心诉说自己的遭遇和心情，也是言未出而泪先流，这比“声泪俱下” 的描写更深入了一层。她的悲哀是不可触摸的，不但不能说，而且不能想，一想到就会泪如雨下。在这里作者利用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁。下片一转，另辟蹊径，写道：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟”。听人说双溪春色还不错，诗人也曾产生了去那里泛舟的念头。她想去双溪泛舟并不是贪恋美景、游赏心切，而是要寻求一个消除愁苦的去处。不过，转而却又否定了自己的计划。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，怕的是双溪上那蚱蜢般的小船载不动自己内心沉重的哀愁。人们总是把愁怨比做连绵不断的流水，比做斩尽还生的野草，而李清照却另寻了一个新思路，说：自己的愁重得连船都承载不动。她又用“也拟”“只恐”等虚字把自己的思想活动层次清楚地表露了出来，像这样的艺术构思和表现手法实在很新鲜、奇特，所以被词论家称赞为“创意出奇”，“往往出人意表”。
篇7：《一斛珠洛城春晚》全词翻译赏析
《一斛珠洛城春晚》全词翻译赏析
《一斛珠·洛城春晚》作者为宋朝诗人苏轼。其古诗全文如下：
洛城春晚。垂杨乱掩红楼半。小池轻浪纹如篆。独下花前，曾醉离歌宴。
自惜风流云雨散。关山有限情无限。待君重见寻芳伴。为说相思，目断西楼燕。
【前言】
《一斛珠·洛城春晚》是宋代文学家苏轼所作的一首词，约作于宋仁宗嘉佑元年（1056年）闰三月。上片即景生情。写嘉佑元年春苏轼赴京（今河南开封市）应试，路宿洛阳城的景物与由此引发的情感。下片写苏轼思绪绵绵，神态痴呆，由情入景，情景交融。全词由景到情再到景，情景交融，构成一种结构的回环美。
【注释】
①一斛（hú）珠：词牌名。又名醉落魄、醉东风、醉落拓。
②洛城：宋代的陪都，称西都，今河南省洛阳市。乱掩：纷纷无序地覆盖、遮掩。红楼：华美的楼房。
③篆（zhuàn）：古通“瑑（zhuàn）”，钟口处或车毂（gǔ）上所刻画的条形图案花纹。
④歌宴：犹歌筵，有歌者唱歌劝酒的宴席。
⑤风流：风韵美好动人的男女私情。
⑥关山：关隘山岭。限：阻隔。
⑦君：苏轼妻王弗。寻芳：游赏美景。伴：同行伴侣。
⑧目断：犹望断，一直望到看不见。西楼燕：指昔日居住西楼的王弗。
【翻译】
西都三月，客舍外，垂丝的杨枝杂乱无章地遮盖了华美楼房的一半，那小池中轻风吹起的波纹都成了条条花样图案。曾记得，夫妻二人，烛光下共读，梅花前欢会，多么浪漫！尤其那以歌劝酒，由饯而醉而别的热情还在心田。她是一位聪明而文静的女子。我二人青梅竹马，情深谊笃。而今面对着的是离别之后风流云散的现实。纵然关隘山岭阻隔我俩的身子，但爱情则是无法隔断的。我们总有一天能度关山。等到你我重在“烛下花前”见面，踏青游赏美景再次结伴同行，不分别了。你要我说相思得如何？只有一句话，那就是望呀望呀，一直望到看不见我们昔日居住的西楼前，你那身轻如燕的倩影。
【赏析】
上片即景生情。写嘉佑元年春苏轼赴京（今河南开封市）应试，路宿洛阳城的景物与由此引发的情感。“洛城春晚”，点明写词的地点“洛城”、时间晚春，颇有“春来幽谷水潺潺，的烁梅花草棘间”（《梅花二首》）的暮春寒意。“垂杨乱掩红楼半。小池轻浪纹如篆。”写眼前景物。 “乱掩”二字绘形绘色，“如篆”二字恰切传神。仿佛苏轼心灵上蒙上了一层层不完美的阴影，似有“人散曲终红楼静，半墙残月摇花影”（清代洪异《长生殿》）的孤独味。“烛下花前，曾醉离歌宴。”触景生情，即由眼前的“红楼”引出了与远在千里关山外的贤妻别离前之幽情。当年夫妻二人可谓同甘共苦，相濡以沫，刻骨铭心。上片五句27字，即景生情，体现了苏轼登高远眺、遥思爱妻的心态。
下片写苏轼思绪绵绵，神态痴呆，由情入景，情景交融。“自惜”二字统帅下片，一气贯通。“自惜风流云雨散。”写苏轼特别珍惜昔日的风韵美好动人的幽情：“其始，未尝自言其知书也。见轼读书，则终日不去，亦不知其能通也。其后轼有所忘，君辄能记之。问其他书，则皆略知之。由是始知其敏而静也。”（苏轼《亡妻王氏墓志铭》）她挑灯伴读，“终日不去”；苏轼偶有遗忘，她“辄能记之”并提醒；苏轼“问其他书”，她“皆略知之”。“关山有限情无限。”写苏轼与王弗的贞情。“待君重见寻芳伴。”写苏轼的幻情。 “为说相思，目断西楼燕。”写苏轼的相思深情所照应的景。天各一方，心愿难圆，情丝绵绵。下片五句30字，由情融景，将苏轼与妻子那恩恩爱爱，一往情深，注入字里行间，令人回味。
全词由景到情再到景，情景交融，构成一种结构的`回环美。苏轼与妻子的情爱可谓牵肠挂肚，催人泪下。在封建社会里，这种爱情殊属难能可贵。它反映了苏轼的一种美好精神面貌、思想感情和心理状态，具有一定的认识价值和审美价值。恩格斯在《家庭、私有制和国家的起源》中指出：“古代所仅有的那一点夫妇之爱，并不是主观的爱好，而是客观的义务，不是婚姻的基础，而是婚姻的附加物。现代意义上的爱情关系，在古代只是在官方社会以外才有。”苏轼的《一斛珠·洛城春晚》就提出了一个突破传统观念新的道德标准：他与妻子的爱是以“相爱者的互爱为前提的”，所以才“达到这样强烈和持久的程度”。
篇8：玉楼春古诗的意思及全词翻译赏析
玉楼春古诗的意思及全词翻译赏析
为君持酒劝斜阳,且向花间留晚照。
[译文] 在夕阳中手持美酒劝说你。人生苦短，欢乐即逝，让我们暂且在花丛中留住那西斜的太阳吧。
[出自] 北宋 宋祁 《玉楼春》
东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
注释：
皱：即绉纱，比喻细细的水波纹。
棹：船桨，代指船。
浮生：人生短暂若泡沫浮生于水面。
肯爱：怎肯吝啬。
晚照：晚日的余辉。
译文1：
城东的景色越来越美，微风吹皱了整个湖面，那漾动的碧波，是欢迎游客的浅笑。清晨略带些寒意，轻烟薄雾笼罩着翠柳，枝头的红杏争鲜斗艳，蜂飞鸟鸣，莺歌燕舞，春意盎然。
平生只恨遗憾太多，欢娱太少，何必吝啬金钱，轻视快乐？让我们一起端起酒杯挽留斜阳，请他把美丽的余晖在花丛间多停留会儿，让欢乐在人间常驻吧！
译文2：
城之东郊景色越来越好，丝绸般的水波粼粼闪光，迎接着游人的船棹。嫩黄轻拂的春柳如烟笼罩，天际远处的轻云变化莫测虚幻缥缈。枝头盛开的杏花也如游人的兴致，热热闹闹。
平生只恨欢娱太少，怎能只为金钱而轻忽了人生中欢乐的粲然一笑？为此，我端着酒杯规劝斜阳慢些归去，且让花间快乐的游人们多享受分分秒秒。
译文3：
东城外面的景色，越来越美了，春风吹来，湖面上皱起棉纱一样的波浪，就像是欢迎客船的到来。绿杨翠柳，茂密如烟，只有拂晓时分，还有轻微的寒意，红杏枝头早已是蜂喧蝶舞，春意盎然，十分热闹。
常常悔恨人的一生欢乐的时光太少，何不花重金换取欢乐的'生活呢。端起斟满的酒杯，当着夕阳，喝一杯吧，希望那西斜的太阳能够在美丽的花丛中多停留一会儿！
宋祁（998－1061），字子京，北宋时期安陆人。幼年同兄宋庠随父在外地读书，稍长离父还乡。宋仁宗天圣二年（1024）与兄宋庠同举进士，排名第一，兄宋庠第三。皇太后认为弟弟不可以在哥哥之前，因而改为宋庠第一。后来宋祁官作至工部尚书。兄弟二人都已能文著名，当时称“二宋”。宋祁还曾经与欧阳修同修《新唐书》。《全宋词》录其词六首。
宋祁生平见绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
赏析：
此词上片从游湖写起，讴歌春色，描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜明的早春图；下片则一反上片的明艳色彩、健朗意境，言人生如梦，虚无缥缈，匆匆即逝，因而应及时行乐，反映出“浮生若梦，为欢几何”的寻欢作乐思想。作者宋祁因词中“红杏枝头春意闹”一句而名扬词坛，被世人称作红杏尚书。
起首一句泛写春光明媚。第二句以拟人化手法，将水波写得生动、亲切而又富于灵性。“绿杨”句写远处杨柳如烟，一片嫩绿，虽是清晨，寒气却很轻微。“红杏”句专写杏花，以杏花的盛开衬托春意之浓。词人以拟人手法，着一“闹”字，将烂漫的大好春光描绘得活灵活现，呼之欲出。
过片两句，意谓浮生若梦，苦多乐少，不能吝惜金钱而轻易放弃这欢乐的瞬间。此处化用“一笑倾人城”的典故，抒写词人携妓游春时的心绪。结拍两句，写词人为使这次春游得以尽兴，要为同时冶游的朋友举杯挽留夕阳，请它花丛间多陪伴些时候。这里，词人对于美好春光的留恋之情，溢于言表，跃然纸上。
这首词章法井然，开阖自如，言情虽缠绵而不轻薄，措词虽华美而不浮艳，将执著人生、惜时自贵、流连春光的情怀抒写得淋漓尽致，具有不朽的艺术价值。
本词歌咏春天，洋溢着珍惜青春和热爱生活的情感。上片写初春的风景。起句“东城渐觉风光好”，以叙述的语气缓缓写来，表面上似不经意，但“好”字已压抑不住对春天的赞美之情。以下三句就是“风光好”的具体发挥与形象写照。首先是“縠皱波纹迎客棹”，把人们的注意力引向盈盈春水，那一条条漾动着水的波纹，仿佛是在向客人招手表示欢迎。然后又要人们随着他去观赏“绿杨”，“绿杨”句点出“客棹”来临的时光与特色。“晓寒轻”写的是春意，也是作者心头的情意。“波纹”、“绿杨”都象征着春天。但是，更能象征春天的却是春花，在此前提下，上片最后一句终于咏出了“红杏枝头春意闹”这一绝唱。如果说这一句是画面上的点睛之笔，还不如说是词人心中绽开的感情花朵。“闹”字不仅形容出红杏的众多和纷繁，而且，它把生机勃勃的大好春光全都点染出来了。“闹”字不仅有色，而且似乎有声，王国维在《人间词话》中说：“着一‘闹’字而境界全出。”下片再从词人主观情感上对春光美好做进一步的烘托。“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑”二句，是从功名利禄这两个方面来衬托春天的可爱与可贵。词人身居要职，官务缠身，很少有时间或机会从春天里寻取人生的乐趣，故引以为“浮生”之“长恨”。于是，就有了宁弃“千金”而不愿放过从春光中获取短暂“一笑”的感慨。既然春天如此可贵可爱，词人禁不住“为君持酒劝斜阳”，明确提出“且向花间留晚照”的强烈主观要求。这要求是“无理”的，因此也是不可能的，却能够充分地表现出词人对春天的珍视，对光阴的爱惜。
篇9：满庭芳小阁藏春全词翻译赏析
李清照
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆香烧尽，日影下帘钩。手种江梅更好，又何必、临水登楼。无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。
从来，知韵胜，难堪雨藉，不耐风柔。更谁家横笛，吹动浓愁。莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。难言处，良宵淡月，疏影尚风流。
注释
⑴满庭芳：词牌名。
⑵篆香：对盘香的喻称。
⑶江梅：此指梅中上品，非泛指江畔、水边之梅。
⑷临水登楼：语出王粲《登楼赋》“登兹楼以四望兮，聊暇日以销忧”之句。
⑸浑似：完全像。
⑹何逊在扬州：语出杜甫《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州”之句。
⑺韵胜：优雅美好。
⑻难堪雨藉：难以承受雨打。
⑼不耐风揉：《乐府雅词》卷下、《梅苑》卷三、《全宋词》第二册均作“不耐风柔”，“柔”字不通，故改。
⑽横笛：汉横吹曲中有《梅花落》。
⑾扫迹：语见孔稚珪《北山移文》“乍低枝而扫迹”。原意谓扫除干净，不留痕迹。此处系反其意而用之。
【译文】
在阁楼中好似春天一般，平常不用的窗子将白昼都隔在了外面，走在画廊里，发现这里非常深幽。篆香烧尽了，日影移上帘箔了，才发现黄昏将近。我喜爱梅花，自己种的江梅渐已长好，为什么一定要再临水登楼赏玩风月而荒废了时光呢。没有人来找我谈话聊天，如今在这样的寂寥环境里独自面对梅花，就好像当年何逊在扬州对花彷徨。
梅花色泽美艳，它虽不像别的花那么畏惧霜雪，但毕竟娇弱，难以禁受寒风冷雨的摧残。又是谁吹起横笛曲《梅花落》，吹动了我的愁绪。不要怨恨暗香消失，落花似雪，要相信，虽然梅花踪迹难寻而它情意长留。我很难说出我的家世，多想有一个美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝横斜优美的姿影，从这姿影里还能显示出梅花的俊俏风流。
【创作背景】
此词历来被视为李清照前期的作品。刘瑜《李清照全词》认为此词当为清照南渡前的词作。陈祖美《李清照简明年表》认为这首《满庭芳》为公元11（宋徽宗崇宁三年）的作品。但也有学者认为此词是李清照后期的作品，如谢桃坊就认为它应是作者遭到家庭变故后所作。
【赏析】
这是李清照的咏梅词之一，后人曾补题为“残梅”，借梅花清瘦高雅之趣，写个人情思；堪称咏物词中的佳作。
词的起笔与词题好似无关，但却描绘了一个特殊的抒情环境。前人称这种写法为“先盘远势”。作者首先写出了她住处的寂寞无聊：“小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。”“小阁”即小小的闺阁，这是妇女的内寝，“闲窗”即表示内外都是闲静的。“藏”与“锁”互文见义。美好的春光和充满生气的白昼，恰恰被藏锁在这狭小而闲静的圈子里。唐宋时富贵之家的内寝往往有厅堂相连结。小阁设画堂里侧。春光和白昼俱藏锁住了，暗示这里并未感到它们的存在，因而画堂显得特别深幽。“深幽”极言其堂之狭长、暗淡、静阒。作者已习惯这种环境，似乎还满意于它的深幽。古人爱尚雅洁者都喜焚香。篆香是一种中古时期的高级盘香。它的烧尽，表示整日的时光已经流逝，而日影移上帘箔即说明黄昏将近。从所描述的小阁、闲窗、画堂、篆香、帘箔等情形推测，抒情女主人公是生活在上层社会中的妇女，富贵而安闲，但环境的异常冷清寂寞也透露了其生活不幸的消息。“手种江梅渐好”是词意的转折，开始进入咏物。黄昏临近之时，女主人公于室外见到亲手种植的江梅，忽然产生一种欣慰。它的“渐好”能给种树人以安慰；欣赏“手种江梅”，又会有许多往事的联想，因而没有必要再临水登楼赏玩风月了。除了对梅花的特殊情感之外，似乎心情慵倦，于应赏玩的景物都失去了兴致。
词上阕的结尾，由赏梅联想到南朝文人何逊迷恋梅花的事，使词情的发展向借物抒情的方问过渡，渐渐进入作者所要表达的'主旨。何逊（约480—520）是南朝梁代著名的文学家。他的诗情辞宛转、意味隽美，深为唐宋诗人杜甫和黄庭坚所赞赏。梁代天监（梁武帝年号，502—519）年间，他曾为建安王萧伟的水曹行参军兼记室，有咏梅的佳篇《扬州法曹梅花盛开》（亦作《咏早梅》）。清人江昉刻本《何水部集》于此诗下注云：“逊为建安王水曹，王刺扬州，逊廨舍有梅花一株，日吟咏其下，赋诗云云。后居洛思之，再请其任，抵扬州，花方盛开，逊对花仿惶，终日不能去。”何逊对梅花的一片痴情，是其寂寞苦闷情附着所致。杜诗有“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州”（《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》）。清照用何逊之事，又兼用杜诗句意；按她的理解，何逊在扬州是寂寥的。她在寂寞的环境里面对梅花，遂与何逊身世有某些共鸣之感。
词人善于摆脱一般咏物之作胶着物态、敷衍故实的习径、而是笔端充满丰富的情感，联系个人身世，抒发对残梅命运的深深同情。“从来知韵胜”，是她给予梅花整体的赞语。“韵”是风韵、神韵，是形态与品格美的结合。梅花是当得起“韵胜”的，词人肯定了这一点之后，却不再多说，转笔来写它的不幸，发现它零落后别有一番格调意趣。“藉”与“揉”也是互文见义，有践踏摧损之意。梅虽不畏寒冷霜雪，但它毕竟是花，仍具花之娇弱特性，因而也难以禁受风雨的践踏摧损。这是花的命运。由落梅的命运，作者产生各种联想词意呈现很曲折的状态。由落梅联想到古曲《梅花落》，是虚写，以此表现落梅引起作者个人的感伤情绪，造成一团“浓愁”而难以排解。但作者又试图进行自我排解，词情为之一变。梅花的暗香消失、落花似雪，说明其飘谢凋零，丰韵不存。这本应使人产生春恨，迁恨于春日风雨的无情。但词人以为最好还是“莫恨”，“须信道、扫迹情留。”“扫迹”即踪迹扫尽，难以寻觅。“难言处，良宵淡月，疏影尚风流”是补足“情留”之意。“难言处”是对下阕所表达的复杂情感的概括，似乎还有与作者身世的双关的含意。想象一个美好的夜晚，淡淡的月光，投下梅枝横斜优美的姿影。从这姿影里还显示出梅的俊俏风流，应是它扫迹后留下的一点情意。也许明年它又会重开，并带来春的信息。“良宵淡月，疏影尚风流”突出了梅花格调意趣的高雅，使全词的思想达到了一个新的高度，它赞美了一种饱经苦难折磨之后，仍孤高自傲，对人生存信心的高尚的精神品格。
关于这首词的写作时间，因缺乏必要的线索而无法详考，但从词中所描述的冷清寂寞“无人到”的环境和表现凋残迟暮“难言”的感伤情绪来看，它应是清照遭到家庭变故后的作品。这种变故使清照的词作具有凄凉悲苦的情调。因而在咏残梅的词里，不难发现作者借物咏怀，暗寓了身世之感，其主观抒情色彩十分浓厚，达到了意与境谐、情景交融的程度，故难辨它是作者的自我写照还是咏物了。它和清照那些抒写离别相思和悲苦情绪的作品一样，词语轻巧尖新，词意深婉曲折，表情细腻，音调低沉谐美，富于女性美的持征，最能体现其基本的艺术特色。这首《满庭芳》不仅是《漱玉词》中的佳作，也应是宋人咏物的佳作之一。
篇10：《庆宫春双桨莼波》全词翻译赏析
姜夔
绍熙辛亥除夕①，余别石湖归吴兴，雪后夜过垂虹②，尝赋诗云：“笠泽茫茫雁影微，玉峰重叠护云衣；长桥寂寞春寒夜，只有诗人一舸归。”后五年冬，复兴俞商卿，张平甫、铦朴翁自封禺同载诣梁溪③，道经吴松，山寒天迥，云浪四合。中夕相呼步垂虹，星斗下垂，错杂渔火，朔吹凛凛，卮酒小能支。朴翁以衾自缠，犹相与行吟，因赋此阕，盖过旬涂稿乃定。朴翁咎余无益，然意所耽，不能自已也。平甫、商卿、朴翁皆工于诗，所出奇诡，余亦强追逐之；此行既归，各得五十余解。
双桨莼波，一蓑松雨，暮愁渐满空阔。呼我盟鸥④，翩翩欲下，背人还过木末。那回归去，荡云雪、孤舟夜发。伤心重见，依约眉山，黛痕低压。
采香径里春寒⑤，老子婆娑，自歌谁答？垂虹西望，飘然引去，此兴平生难遏。酒醒波远，正凝想、明珰素袜⑥。如今安在？惟有栏杆，伴人一霎。
【注释】
①绍熙辛亥：光宗绍熙二年（1191）。下文“后五年冬”作是阕时，为宁宗庆元二年（1196）。
②垂虹：指吴江利往桥，长桥上建亭日：“垂虹”。
③俞商卿：名灏，进士，世居杭，晚年筑室西湖九里松，有《青松居士集》。张平甫：名鉴，张俊之孙，白石自谓与平甫“十年相处，情甚骨肉”。铪朴翁：葛天民，字无怀，初为僧，名义铪，字朴翁，后还俗；山阴人，居西湖。封禺：封山和禺山，在今浙江德清西南。梁溪：无锡之别称。
④盟鸥：谓居云水之乡，如与鸥鸟有约。事出《列子·黄帝》。稼轩有《水调歌头·盟鸥》。
⑤采香径：苏州香山旁的小溪；吴王种香于香山，使美人泛舟于溪以采香，故有此名。
⑥明珰素袜：用指美人。王当，以珠为耳饰。
【译文】
荡双桨泛起波浪，船行进在漂浮着莼菜的水上，松风送来雨点，披上一件蓑衣，看引人发愁的暮色，渐渐地弥漫于空阔的水天间。我招呼着那与我旧有盟约的沙鸥，它在空中盘旋着，像是要飞下来，又转而离开人掠过树梢去了。五年前，那次回吴兴去，冲着寒云积雪，一条小船夜间出发经此。令我伤心的是，又一次见到这隐隐约约的远山，好像女子低低垂下的黛眉。
那夜，古代吴宫美人曾来采香的'溪上正春寒袭人，我徘徊其间，独自唱起自制的新词，可惜无人相和。两望长桥上的垂虹亭，飘然地离去，这种游赏吟咏的兴致我平生总是欲罢不能。眼前酒醒来时，波声已经遥远，我正凝神默想，那明珠垂耳、罗袜生尘的美人如今又在哪里呢？只有那长桥上的栏杆，能陪伴着人们一阵。
【赏析】
绍熙二年（1191）冬，姜夔自合肥归湖州途中，访石湖（江苏吴县西南，交吴江县界、通太湖处）范成大，留居一月，除夕别归。范以家中有色艺之婢小红相赠，姜夔携小红雪夜孤舟过垂虹，曾乘娇，小红低唱我吹箫；曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。”），其时节气已过立春。五年后庆元二年（1196）的冬天，姜与三友人自浙地往无锡，再经吴松时，又是寒夜，他们泊船垂虹，漫步长桥，凭栏眺望，又饮酒御寒，彼此吟咏。此词即作者当时所赋，后又经十余天修改始定。这次重经旧地，范成大已去世三年了，小红也不在，所以心情与往年大不一样，词多伤逝怀人之感。
自“双桨”至“木末”六句，写乘舟重经吴松情景。“莼波”、“松雨”，本地风光，偶句精磨巧琢。“暮愁”，点出心情，此行与五年前自石湖归苕溪之愉悦迥异，已伏下文“伤心重见”。烟雨迷茫之中，暮色渐至，愁思也随之而增长，终至充满空阔的水天之间。“渐”字有神。后三句描摹出鸥鸟盘旋飞翔，欲下而又远避的习性，同时用“呼我盟鸥”四字，表达了自己熟悉此景的亲切感。引出五年前“那回归去”的种种情景。石湖离垂虹并不算远，雪夜孤舟，出发经此，也曾见山似黛眉。“依约”，因其被云所遮，即题序中引诗所说的“玉峰重叠护云衣”。“伤心重见”，合今与昔之景物，与物是人非之感。“伤心”又应前“暮愁”，而分量极重，无疑为已作古的好友范成大而发。远山虽是“重见”，但今已染遍愁绪，“低压”二字亦因心境而用，该山也仿佛在低眉垂泪。
过片仍承前，由今之所见而忆昔，写的还是当年事。“采香径”，夏师云：“借用其名，不指实地。”甚是。吴松、垂虹一带，皆近吴宫，故借用之；白石《除夜自石湖归苕溪》诗也有“吴宫烟冷水迢迢”句。“春寒”二字正说明是当年（眼前则是“冬”），点题序中“长桥寂寞春寒夜”诗句。那时，兴致甚好，故“婆娑”而“自歌”，所谓“自作新词韵最娇”也。“谁答”，说无诗友唱和，此行有三友同往，而那次“只有诗人一舸归”。再三句写“过垂虹”情景，其诗句“曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥”，可作“垂虹西望，飘然引去”的注脚。记当年之轻快，亦即写此日之沉重。“此兴平生难遏”，又合今昔而言。对景吟诗赋阕的兴致过去很高，现在也一样，此行所得，竟多至“五十余解（首）”，即题序所谓“意所耽不能自已也”。至此结句回忆，以下回到眼前。序中“中夕相呼步垂虹”事，偏偏先不说，留待最后；是夜“朔吹凛凛，卮酒不能支”，以至“以衾自缠”等旗亭候馆情事，也略过，而径接“酒醒”，但我们因“波远”二字，而知人已泊舟离岸，不在船上或水边了。犹李贺《金铜仙人辞汉歌》所谓“渭城已远波声小”。人虽离而心未离，“正凝想”者，仍是历史上在“采香径里”采过香的“明珰素袜”的吴宫美人如西子一类人物。“如今安在”，若扩而大之，借古喻今，可以联想到范成大，也可联想到当年石湖所赠之小红。“惟有”八字，倒点“步垂虹”，曾在长桥上凭栏怅望（桥上建亭，亭必有栏；又《吴郡图经续志》：“吴江利往桥……萦以修栏。”），黯然神伤的情景。
篇11：《蝶恋花蝶懒莺慵春过半》全词翻译赏析
《蝶恋花蝶懒莺慵春过半》全词翻译赏析
《蝶恋花·蝶懒莺慵春过半》作者为唐朝文学家苏轼。其古诗全文如下：
蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。
云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。未信此情难系绊，杨花犹有东风管。
【前言】
此人苏轼的一首词。为常见的一个词牌名，这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。
【注释】
①慵：懒。
②残红：指凋残的花，落花。
③幕：这里指窗帷。
④鬓鬅：蓬松，指头发松散的样子。
⑤黛：一种青黑色的颜料，古时女子用来画眉。
⑥愁媒：引起悉愁情的媒介。这里指暮春景致处处皆能生愁。
⑦消遣：消解，排遣。
⑧系绊：这里是“维系”的意思，还可以引申为“寄托、有着落”。
⑨杨花：指柳絮，是离愁别绪的.代名词。
⑩管：照管。
【翻译】
春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有此倦怠，风卷花落，残红满院。红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂，此情此景，使人感到情懒意慵，神倦魂销。
暮春景致处处皆能生愁懒于梳妆打扮，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗。
【鉴赏】
这首词以种种柔美的意象，塑造出一个多愁善感的伤春少女形象；以春意阑珊的景象，烘托出少女伤春的复杂心绪。
上片由写景过渡到写人。春光已消逝大半，蝴蝶懒得飞舞，黄莺也有些倦怠，风卷花落，残红满院。面对这“风雨送春归”、“无计留春住”的情景，心事重重的少女，不免触目伤情，倍添寂寥之感。自然，蝶、莺本来不见得慵懒，但从这位少女的眼光看来，不免有些无精打采了。发端写景，下了“懒”、“慵”、“狂”、“残”等字，就使周围景物蒙上了主人公的感情色彩，隐约地透露了主人公的心境。以下写人：红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。无一语言及伤春，而伤春意绪却宛然在目。
下片由写少女的外在形象，过渡到写内心世界，点出伤春的底蕴。首句以形写神，写因伤春而懒于梳洗。以下承上刻画愁思之重。“总是愁媒，欲诉谁消遣”，是说触处皆能生愁，无人可为排解。“总”字统括一切，一切景物都成为愁的触媒，而又无人可以倾诉，则心绪之烦乱，襟怀之孤寂，可以想见。到此已把愁情推向高潮。煞拍宕开，谓此情将不会一无依托，杨花尚有东风来吹拂照管，难道自身连杨花也不如吗！杨花似花非花，在花中身价不高，且随风飘荡，有似薄命红颜，一无依托。这里即景取喻，自比杨花，悲凉之情以旷语出之，愈觉凄恻动人。
词的结尾耐人寻味。它创造出新意境，写出了少女的消极伤感与天真大胆交织的矛盾心理，显得不同凡响，别具一格。
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