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人音版三年级下册音乐教案

2022-07-09 08:10:54 收藏本文下载本文

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人音版三年级下册音乐教案

篇1：人音版三年级下册音乐教案－－第四、五课

人音版三年级下册音乐教案－－第四、五课

第四课音乐会教材分析 1．歌曲《游击队歌》是由我国作曲家贺绿汀所作的一首具有进行曲风格的群众歌曲，自抗日战争初期之始传唱至今，受到人民群众的喜爱。歌曲反映了处在敌后艰苦环境中的游击健儿的昂扬斗志、乐观精神和必胜的信念。歌词以精练的语句、写实的手法，描绘了游击战士战斗生活，表达了他们的精神风貌。 2．口笛独奏《苗岭的早晨》这首口笛独奏曲的主题旋律取自苗族“飞歌”，具有鲜明的地方色彩。口笛是一种小巧玲珑、可含在口中吹奏的笛子。它即能吹奏悠扬的旋律，又具有模仿鸟类鸣叫的造型功能，因而赋予乐曲以生动的趣味。 3．器乐合奏《匈牙利舞曲》（第五号）这首舞曲原来是德国作曲家勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲。这是在世界上较为流行的两首匈牙利舞曲中的一首，另一首为《匈牙利舞曲》（第六号），也出自于勃拉姆斯之手笔。这里我们将欣赏到的是用三角琴（俄罗斯的民族弹奏乐器）、手风琴等乐器合奏的改编曲。 4．小号与乐队《那不勒斯舞曲》《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。 5．歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。 6．歌曲《嘹亮歌声》这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。第一课时教学目标： 1.聆听《苗岭的早晨》等四首不同风格的乐曲，犹如参加一场音乐会活动，感受不同的音乐作品情绪，给我们一次美的享受，并在这场“音乐会”中能听辨各种独奏乐器的音色（如小号、口笛……）。 2. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习。教学重难点：熟悉乐器的音色及种类。教学过程： 1.听觉直接导入： (1)播放《游击队歌》与《苗岭的早晨》的第一句音响。 (2)设问：你能听辨出这两首作品的片段是用什么乐器演奏的？ 2.揭示作品的名称及演奏的乐器名称：《游击队歌》--口哨；《苗岭的早晨》--口笛； 3.聆听《游击队歌》： (1)有条件的学校可将该歌谱用投影仪显示出来，让学生边听口哨吹奏，边看歌谱，以加强对作品的理解。 (2)教师简单介绍作品的背景及作曲家贺绿汀。 (3)复听时，可允许班上会吹口哨的同学随录音跟着学吹片断，如： 4.聆听《苗岭的早晨》： (1)设问：听了这首作品你想像一下，苗寨早晨的美丽情景，并把它描述出来。 (2)教师简单介绍口笛乐器。 5. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习⑴这一听辨活动，主要是将曲名、音色、画面形象连为一体，即：将听觉、视觉、人文联系在一起，以提高学生的综合艺术的能力。 ⑵这一练习可以是两个作品为一组，分组听后即做练习。也可以四个作品听完后，再完成该练习。 6.欧洲文化中音乐、舞蹈具有重要地位，在特定地区都有传统的音乐、舞蹈传承，这些音乐、舞蹈往往都是具有代表性的均分律动节秦，按小节线划分而循环往复地交替，如圆舞曲、波尔卡等，本课中的《匈牙利舞曲》（第五号）具有匈牙利吉普赛舞蹈以及匈牙利民间恰尔达什舞曲音乐的特点与风格，而《那不勒斯舞曲》是意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 7.欣赏《那不勒斯舞曲》--小号独奏： (1)初听《那不勒斯舞曲》。要求：该乐曲的情绪是怎样的？ (2)复听《那不勒斯舞曲》。要求：速度的变化与情绪之间的关系?主奏乐器是什么乐器？“吹”、“拉”、“弹”属哪一类？ 8.欣赏《匈牙利舞曲》（第五号）： (1)初听乐曲。要求：该乐曲的主奏乐器是属哪一类？（介绍三角琴：三角琴是东欧俄罗斯一带的传统乐器，以三角形琴身为特征的一种三根弦的拨弹乐器。） (2)复听乐曲。乐曲的主题音调出现几次？乐曲可分为几段?速度有没有变代？每段的情绪有什么不一样？ 9.教学小结。第二课时教学目标： 1.在演唱《嘹亮歌声》中，实践轮唱的演唱形式及其表现的情绪。 2. 活动与练习（一）教学重难点：掌握轮唱的基本演唱形式。教学过程： 1.演唱形式导入：我们两年多的音乐课上，基本上是大家一齐唱，这种形式称为齐唱。有种演唱形式，曲调是一样的`，但不是一齐进入，有先有后轮流进入，这就称为轮唱。 2.聆听轮唱《嘹亮歌声》。要求能听辨出同一曲调分先后进入交叉进行。 3.看歌谱再听一遍。请大家看图形谱：两个人的睑部，二次进入线条是一样的。 4.学唱第一声部。教师范唱第一声部曲调。 (1)设问：大家在看谱时有没有发现，曲调有一个什么规律?每隔几小节的第一拍有一个什么休止符？ (2)每4个小节为一句，共四句。全班分四组学生每组自学一句。（教师巡视重点指导第二句） (3)分组接唱第一声部，相互纠正，教师指导。 (4)交换乐句，再次接唱。 (5)完整地唱好第一声部。 5.学唱轮唱： (1)全班分为两部分，A唱第一声部，B唱第二声部。先学唱第二部最后一句。 (2)在教师指挥下，唱二声部轮唱。（注意进入要准确，最后结束二声部音准）轮唱时，两个声部都要注意相互倾听，相互照顾。各人唱自己的声部还要能听另一个声部，这是唱好二声部的关键（也包括轮唱）。 (3)填入歌词。要唱得自豪，声音要明朗、悠扬，切忌喊叫。 6.活动与练习（一） ⑴教师先范唱内蒙古民歌。设问：这支歌的歌名？是哪一学期唱的歌？（这首歌是第五册第二单元的歌《草原上》） ⑵全班学生齐唱。 ⑶设问：这支歌能否唱轮唱？怎样唱轮唱？最后结束怎么办？ ⑷分组讨论。常见的可以有这样两种： (1)隔两小节进入； (2)隔一小节进入。结束句可以不一起结束，即第一声部先结束，第二声部晚结束；也可以同时结束，例如隔二拍进入的最后结束时第二声部最后一小节为；隔一小节进入的最后一小节可压缩为，还有很多方法让学生自己设计创造。 7.分组展示、点评。表扬有创新的小组。 8.教学小结。第三课时教学目标： 1.在演唱《我是小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情趣。 2. 掌握八分休止符的时值，并能在读谱实践中运用。 3. 活动与练习（二）。教学重难点：学习演唱《我是小音乐家》，并掌握八分休止符的时值。教学过程： 1.说说自己的理想? 2.听听美国的孩子他们想干什么？--聆听歌曲录音。 3.设问：在歌曲中唱些什么内容？是哪几个国家？哪几个城市?他们各演奏什么乐器？怎样演奏？ 4.讨论上述问题： (英国-伦敦、法国-柏林、法国-巴黎。吉他-弹奏、提琴-拉奏、法国号-吹奏。) 5.再听歌曲。仔细听听这个歌曲在节奏上有什么特点或规律？（每句的开始都是第二拍的后半拍起唱）这个规律学生不一定能讲得出，教师可通过范唱曲调，边唱曲调边打拍子，尤其在弱起时击拍更突出，以引起学生注意与思考。教师适时用动作、独唱进行暗示及语言点拨。 6.教师用点谱法指导学生唱后半拍起拍的节奏，唱好第一、二句曲调（注意乐句的完整性）。7.学唱第三乐句时，穿插讲八分休止符。学生已掌握十六分符的时值，只要点拨适时，加上点谱法的动作，学生是能理解的。 8.完整地唱好全曲后，填上歌词。 9.以第一人称的角色投入即兴表演唱。 10.自编歌词。如住在无锡拉起二胡；住在昆明吹起芦笙；住在上海吹起笛子……各地学生可以编当地的民族乐器，加上后面的象声词即可。还可以打开思路，完全自编：我是小音乐家…… 11. 音乐知识：八分休止符 ⑴八分休止符的认识可以从八分音符引入，这样即复习八分音符的时值，同时也掌握八分休止符。“0－5”。 ⑵结合本课《我是小音乐家》教学中穿插进行。 ⑶八分休止符在后半拍是比较容易的，只要前半拍的音符唱得短些即可，但八分休止符在前半拍这样往往是后半拍起唱，这就有一定难度。教师可通过拍击、点谱、动作启发学生，在实践中掌握这一节奏。 ⑷本课的“活动与练习（二）”就是配合这一乐理知识的实践活动，要让学生认真练习。 ⑸通过四分休止符与八分休止符的比较进一步掌握和理解。 12. 活动与练习（二） ⑴唱熟曲调。 ⑵分别用X0 X0 或0X 0X 节奏改编，再唱与奏。例： 13.教学小结。第五课牧童之歌教材分析 1．钢琴曲《牧童短笛》这是一首短小精致、形象鲜明、风格清新、富有田园风味的钢琴曲，为我国著名音乐家贺绿汀所作。是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。作曲家介绍贺绿汀(1903～) 音乐教育家、作曲家。早年即投身于革命并进行音乐创作。后入上海国立音专，攻读音乐。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》在“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获头奖和名誉二奖。此后进入电影界，为进步电影《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等创作音乐。抗日战争期间创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等歌曲，广为流传。解放战争期间，又创作了管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等佳作。解放后，任上海音乐学院院长和中国音协副主席，主要从事培养音乐人才，但仍坚持音乐创作园地上的耕耘

篇2：人音版三年级下册音乐教案　－－第三课　童趣

人音版三年级下册音乐教案－－第三课童趣

第三课童趣教材分析 1．歌曲《猜调》这是云南儿童游戏时唱的对歌，内容生动，形式活泼，富有浓郁的生活气息和诙谐的情趣。 2．管弦乐《木偶的步态舞》法国作曲家德彪西于19为其爱女写了题名为《孩子们的角落》（也译作《儿童乐园》），木偶的步态舞》是曲集中的最后一首。曲中大量运用切分音和带顿音的八分音符，这是美洲黑人糕饼舞音乐的常用节奏，因此这首钢琴小曲成为欧洲音乐作品中吸收黑人舞蹈音乐的先例。乐曲正以此描绘一个红眼黑面、毛发耸然、外形奇特的黑人小木偶跳舞的滑稽形象。 3．歌曲《一支短笛轻轻吹》这是一首曲调欢快活泼，具有民歌风味的儿童歌曲。歌曲以短笛的吹奏叙说了家乡的美景，赞美了生活的幸福，富有童趣。 4．歌曲《摇船调》这是一首流行在台湾的汉族人民喜爱的民间歌舞曲。歌曲采用了问答对歌的形式。十分生动地表现了孩子们在相互对歌时活泼、欢乐的情景。节奏明快、紧凑，体现了客家儿童爽朗、活泼的性格特征。第一课时教学目标： 1.表演《一支短笛轻轻吹》，体验其童趣。 2.从《猜调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 3. 掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。教学重难点：在学唱歌曲时结合歌曲学习认识并实践反复跳跃记号。教学过程： 1.谈话导入：一位小学生在山坡上、在草地上，一边放羊一边吹着笛子，是多么富有童趣。请听歌曲《一支短笛轻轻吹》。 2.教师范唱(或听录音范唱)。要求：听听歌曲唱什么内容，表达怎样的情绪。 3.讨论歌曲内容，激发学习兴趣。 4.分句学唱： (1)难点突破，歌曲中笛子的模拟声节奏较复杂，前十六分音符、后十六分音符都在一句3小节内同时出现，有一定难度，先给予突破。先慢速度学唱曲调：当曲调唱熟后，再把歌词唱好，注意后十六分音符与前十六分音符的准确。 (2)学唱第一乐段前8小节与后4小节的曲调。学唱时注意乐句的完整性。这三个乐句，建议由学生在教师指导下，用视唱法学习曲调与歌词。然后完整地唱第一乐段的歌曲。 (3)第二乐段，建议用听唱法学唱，以减轻学生的识谱负担。 5.歌曲处理： (1)模拟笛声在乐谱上有顿音记号“ ”要唱得短促、轻快，以表达主人翁欢快的心情。 (2)两个乐段要处理得细致：第一乐段是绘景，第二乐段是抒情，两段要有对比。 (3)在教室内准备些道具，让学生分组讨论、设计表演唱，然后在全班展示，以锻炼学生的表演能力。 6.《猜调》是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。 7.聆听《猜调》。设问：你能否听出歌中问什么?答什么? 8.再听《猜调》。设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化? 9.复听《猜调》。 10.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。 11.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，也可以自己编，我们下节课交流。 12.音乐知识：反复跳跃记号 ⑴.反复记号的一种形式。反复记号有许多形式，当乐谱出现重复时，而在最后结尾处略有不同，往往在反复时跳过不同的小节，这就是反复跳跃记号。 ⑵.这一音乐知识，在学唱《一支短笛轻轻吹》时结合歌曲学习讲解并实践。 ⑶.还可以通过本练习，用色快表示曲调进行的'顺序来理解这一知识。 13.教学小结。第二课时教学目标： 1.为《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。 2. 节奏问答编创活动。教学重难点：通过节奏问答来训练学生的节奏感与想像力。教学过程： 1.形象导入。 (1)设问：你们看过木偶戏吗?谁玩过木偶?哪位同学来模仿一下木偶的动作、木偶的走路? (当学生自由即兴模仿，教师可轻声地播放《木偶的步态舞》作为背景音乐衬托。当有的学生能合着音乐的节拍走路时，教师应及时给予表扬。) (2)设问：谁能用语言来描述一下木偶的形象?(活泼、可爱、滑稽、动作机械…… 教师适时表扬用词恰当的学生，表扬他们观察很细致，总结很得当……) 2.聆听《木偶的步态舞》。 (1)揭示课题--标题名称。 (2)欣赏第一部分音乐，要求学生在安静听音乐的前提下，可以在座位上边听音乐边做无声的动作及脸部的表情。 (3)再次听第一部分时，学生可离开座位，走合拍的步子，及做身体动作，还应保持安静，能边听边即兴表演，互相不必语言交流。教师也同时加入学生的行列。(有条件的教室，学生最好脱鞋在地板上走动，教师也一样，这样能保证安静，听清音乐。) (4)聆听第二部分音乐，要求合着音乐的节拍走路。 (5)设问：第一部分与第二部分在速度上有什么变化?表现了木偶的怎样形象? 3.完整地聆听《木偶步态舞》。要求学生安静地边听音乐边根据音乐的发展变化即兴地做各人的模拟木偶的动作，把第一、二、三部分的动作有变化地进行表演，看谁做得最好?尤其是“步态”要做得与音乐相吻合。 4.小结：音乐给我们带来无穷的童趣与乐趣。 5. 编创活动：节奏问答 ⑴节奏问答主要是训练学生的节奏感与想像力，是一种较为自由的一种即兴创作活动，没有太多的制约，原则上长度相同即可，但也不是完全一定要一样的小节数。 ⑵节奏问答包含诸多音的要素，如力度、速度，以及疏密度等，而问答相当灵活，可以强对强，也可以强问弱答、弱问强答……。 ⑶开始可以师问生答，或生问师答，在实践中主要是学生间的相互问答，时间上也较宽松，按课堂情况而定，但不宜做得时间太长，视学生兴趣而定。宜每课做些活动，细水长流。 6.教学小结。第三课时教学目标： 1.表演《摇船调》，感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 2.猜谜活动交流。 3.单元小结。教学重难点：感悟谜语的乐趣。教学过程： 1.由《猜调》导入：一问一答的歌曲上节课我们学了《猜调》，今天我们再唱一首这样的一问一答歌曲。 2.聆听（录音）范唱。要求：能听出问什么？怎样回答？ 3.再听范唱。要求：能感悟到“摇船”的感觉吗？如当你有感觉时，请用摇船的动作为歌曲伴随律动。 4.用投影或幻灯打出歌谱(也可抄成歌片)，让学生边听录音边做摇船动作边看歌谱，反应快的学生可以随录音轻声哼。 5.在教师的钢琴伴奏下，分男女声（或小组）试唱歌曲。教师从中获取反馈，纠正个别乐句的错误，如第3、4小节的一字多音，附点节奏等。 6.各人自学歌曲并设计表演。 7.各组排列成船形（四组4条船）教师手执口风琴到各组轮流伴奏（不带旋律，曲谱见课本），全班学生随教师的口风琴伴奏边唱边观察各组的表演（即兴）。教师到哪一组中间，该组就边唱边表演，各组唱一段歌词即间→答→问答。师生评价。 8.学生学习口风琴伴奏： (1)找到G音及G=1，并顺次找到“1 2 3 5”四个音。 (2)学奏伴奏谱8小节。 (3)在教师弹奏钢琴的旋律下，学生吹伴奏。 (4)学习最后4小节口风琴伴奏。 9.两组为一歌队，一问一答（表演、伴奏，均由队员自己承担）。 10.评价小结。 11.猜谜语活动 ⑴各人把上节课后收集到的谜语进行交流。 ⑵修改收集到的谜语。 ⑶为《摇船调》编创新的歌词。 ⑷演唱创作新的歌词的《摇船调》，并进行表演。 ⑸单元小结：音乐与人的关系给我们带来童趣、乐趣。 12.教学小结。

篇3：人音版三年级下册音乐教案－－第八、九课

人音版三年级下册音乐教案－－第八、九课

第八课爱和平教材分析： 1．歌曲《小小白鸽》通过拟人化的小白鸽，寄寓了中国儿童对大自然、对和平、对祖国的热爱。 2．合唱《欢乐颂》《第九(合唱)交响曲》在贝多芬的全部作品中占有特别突出的地位，是他的作品中英雄思想的继续和发展。他在这部不朽的作品中表现了全人类团结友爱的理想，表达出人民对和平、自由、平等的愿望。本课中欣赏的是第四乐章声乐部分(即“交响合唱”部分)的片断。 3．歌曲《每人伸出一只手》这是一首颂扬各国儿童团结、友谊、和平为题材的歌曲。曲调坚定有力，充满着热情。 4．歌曲《各国儿童心连心》是一首曲调短小精练、情绪欢快而又热烈的儿童歌曲。采用4/4拍，羽调式，全曲只有四句歌词，一段体结构。歌曲在带有歌唱舞蹈性的音调中不时插入间奏中的拍手声，表现了各国儿童为友谊而歌唱的欢乐气氛。第一课时教学目标： 1.白鸽是和平的象征，所以称“和平鸽”。从聆听《小小白鸽》中进一步了解人声分类的常识。 2. 让全世界的小朋友高唱《每人伸出一只手》大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。教学重难点： 1.了解人声分类的常识。 2.支持世界和平。 3.从编创节奏组合，用八个音编创自己的歌。教学过程： 1．白鸽虽小，它的作用可大着呢，你能说说白鸽的作用吗? (通讯、传递信息、象征和平：……另外鸽子的本身羽毛、肉、粪便……都是宝。) 2．听赏《小小白鸽》。设问：小白鸽在歌唱什么? 3．再欣赏《小小白鸽》。设问： (1)你听了《小小白鸽》，在音乐声中你获得什么感受? (2)歌曲的引子与尾声音乐使你想到什么? 4．板书歌谱，边看谱边听录音。设问：歌曲的节奏有什么特点? ××××|××××| 请你用“××××|”节奏轻轻地为歌曲伴奏。 5．聆听《小小白鸽》，学生可作自由选择： (1)随录音轻轻哼唱。 (2)随音乐合着节奏翩翩起舞。 (3)边聆听边画画，画和平鸽。 (4)合着音乐轻轻击拍。教师在观察学生的自由选择中，把表演较出色者组织起来。 6．表演《小小白鸽》。选择部分同学跟着音乐歌唱、舞蹈、画画…… 7．小结：让和平鸽带着和平的祝愿飞向远方。 8．导入：有句名言，团结就是力量。众人拾柴火焰高。设问：中国有多少小朋友?全世界有多少小朋友?据统计中国有二亿中、小学生，如果中国的人口占世界1/2的话，那么全世界有多少小朋友呢?如果每人都伸出一只手，那这股力量有多大呢? 9．聆听范唱：要求听清歌曲内容。设问：“白色的手”是哪个洲的人种? 中国位于哪个洲?中国人的主要肤色是什么颜色? 黑色的手又是指哪些国家的人？再听一次范唱。问题： (1)歌曲分几部分? (2)速度有什么变化? (3)演唱形式有几种? 10．学唱歌曲： (1)上节课我们掌握了单纯音符、休止符的长短，但有歌谱中除单纯音符外，还有许多在音符右方带点的音符，那么这些音该唱多长呢?有关这方面的知识将在四年级学习。现在大家跟着我的教棒在曲谱上点的时间长短来唱。 (2)教师用点谱法在板书的曲调⒈按节奏点谱，带领学生识谱。要及时纠正学生的.音高与节奏，在大跳音程时可用手势提示唱准。当曲调掌握后，适时把歌词填上。 (3)用同样方法学唱Ⅱ.曲调。但开始速度不能用小快板，应放慢速度，当基本唱会后，逐步恢复原速。 (4)完整地唱全歌。 11．轮唱与齐唱。可以让学生自己来处理轮唱与齐唱，以及两部分的不同情绪处理唱法。要尊重学生的二度创作。 12．按教材提示排练集体舞，也可重新设计表演。总之，要表演出热烈的气氛，以体现世界儿童大团结。 13．编自己的歌创作活动 (1)．创作活动分两步进行： ①节奏编创：在每瓣花叶上填上编创已学过的二拍节奏型，然后把新编创的二拍节奏与花盆二拍节奏组合。 ②旋律编创：用八个音按花叶与花盆组合成的节奏编自己的歌。说明：五瓣花叶与花盆组合，可组成五条节奏组合。在旋律创作时可以选其中一条或二条创作，当然五条全部创作更好。 (2)．花盆的节奏型也可让学生自己创作。总之，教材上的仅仅是一个样子，师生在实际教与学的过程中，可以也应该去发展、创新。例如不是二拍而是三拍、四拍。 14.教学小结。第二课时教学目标： 1.让全世界的小朋友高唱《各国儿童心连心》，大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。 2. 从聆听《欢乐颂》中进一步了解人声分类的常识--每一类人声还可以细分为高、中、低三个声部。教学重难点：了解合唱中的人声分类知识。教学过程： 1、设问：你是否知道德国有位大作曲家名叫贝多芬?谁能举出他的作品名称? 本课欣赏的《欢乐颂》是《第九交响曲》的第四乐章片断。欢乐颂的词取于诗人席勤的诗，表达了人们对和平、自由、平等的愿望。 2、初听《欢乐颂》。要求感受庄严而宏伟的气势。 3、再听《欢乐颂》。思考问题：你能听辨出几种声音的类别?顺着他们出现的先后你能一一说出来吗? 4、复听《欢乐颂》。边听边一一板书领唱及各声部进入的声音类别名称。 5、讲解混声合唱，各声部的组成，介绍人声的分类(二)。 6、每人伸出一只手这股力量是不可抵挡的，要把力量拧成一股，关键还是“心”要连在一起，这样，团结、友谊、欢乐、和平才能得到真正的保障。 7、欣赏范唱。设问：这首《各国儿童心连心》与《每人伸出一只手》在内容题材、情绪、风格上有什么相同与不同? 8、师生讨论两首歌曲的对比。 (讨论时，有必要可分别放录音和复习《每人伸出一只手》)。 9、学唱歌曲： (1)放录音，看歌谱，能唱的句子随录音哼唱曲调，不能唱的曲调听录音范唱。要求大家轻声，每人都能听到录音的范唱。 (2)教师随时调控、及时给予指导。四分附点节奏可采用点谱法教唱。 (3)放录音，心里默唱。在歌谱间奏处按谱拍手。 (4)齐唱曲调，要唱得欢快热情。 (5)填上歌词。 10 . 表演歌曲： (1)分组选择及编创打击乐伴奏。 (2)通过展示，评估选择一组伴奏。 (3)学生自由选择本课两首歌曲中的一首进行表演。教师适时给予指导，加工提高。 11．单元小结：大家团结友爱、合作、友谊，全世界人民的共同心愿--爱和平一定能实现。 12．教学小结。第九课家乡美教材分析 1．歌曲《黄土高坡》表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱? 歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 3．曲《乡下的阳光》每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。 5．歌曲《全都认识我》是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。第一课时教学目标： 1.学习表演《全都认识我》。 2. 聆听《乡下的阳乐》，让我们以火热的激情体验歌颂家乡美，并自豪地唱唱、画画、说说自己的家乡，赞美自己的家乡教学重难点：通过学习歌曲体验对家乡情感的表达。教学过程： 1．一学期紧张的学习生活即将结束，暑假里如何放松呢?去旅游、去农村到大自然里去亲近亲近，为此介绍一首《乡下的阳光》，先从音乐中去感受一下。 2．欣赏歌曲《乡下的阳光》。感受一下他们在暑假里多么快乐多么潇洒，他们在讲述些什么? 3．板书歌谱(至少歌词)，让学生看着谱再听一遍。讨论问题： (1)“乡下的阳光好”好在哪里? (2)它的演唱形式你能说说吗? 4．如果你认为好听，可以跟着录音轻轻哼唱。 5．这首歌曲非常朴素而口语化，有些歌词可以细细品味。如“脸上的夏天难擦掉”、“乡下的阳光多透明”…… 我们再聆听一遍。如果你喜欢唱，下课后可以向我要歌谱去抄一下，自己学唱。 6．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。 7．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。感受歌曲的内容与情调。 8．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1-5小节；第6-10小节；第11-16小节；第17-20小节。

篇4：人音版三年级音乐下册《全部认识我》教案

教学目标：

1、能用亲切、自豪的声音演唱歌曲《全都认识我》。

2、在学习歌曲《全都认识我》中感受三拍子音乐。

3、通过本课的学习激发学生热爱家乡、热爱祖国之情。

△1、引导学生能用亲切、自豪的声音演唱《全都认识我》

2、激发孩子们的情感，使他们更热爱自己的家乡，热爱自己的祖国。

教具准备电子琴、录音机、磁带、打击乐器

教学过程：

一、情境导入

1、播放音乐《家乡》，感受歌唱家对家乡的热爱。

2、揭示课题

有一位小朋友，他说自己的家乡也很美，想请我们班同学去他的家乡看看，想去吗？让我们一起把他请出来吧！

出示并指导学生用亲切的声音演唱。

32326｜1026｜1—21｜6——

请你快出来哎啰喂哎啰喂

[设计意图]:从自己的家乡切入本课的学习，以他们亲身体验点燃他们爱家乡的感情。

说说演唱形式是复习人声的分类

二、寓教于乐

1、由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。

2、聆听教师范唱，感受歌曲的内容与情调。

3、学唱曲调：

(1)教师范唱一次曲调。

(2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1—5小节；第6—10小节；第11—16小节；第17—20小节；第11—16小节；第17—20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。

(3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。

(4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。

4、学唱歌曲：

(1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。

(2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?

发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。

(3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。

[设计意图]：音乐在许多情况下是群体性的艺术，通过分组合作，不仅能发挥集体的智慧，而且培养学生的合作意识和团[内容来于淘-教_案-网]队精神。通过.画●来感受三拍子的`强弱，进一步体验歌曲的韵律。

三、创造表现

1、推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。

2、分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。

3、完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。

[设计意图]：歌曲的感情处理和歌曲的表现充分发挥学生的自主性，并给学生的再度创作一个自由的空间。

四、完美结果

课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。

[设计意图]：布置课后，把音乐课上的学习延伸到课外，让音乐融入学生的生活。

教学反思：

今天上完这节课，听了沈老师和许老师的指导点评，认识到这节课上的一些不足之处。

1、在教学方法的安排上，我先是通过让学生分别用M、LU、LA模唱来熟悉旋律，然后加入歌词进行学唱。其实，对于三年级的'学生来说，这首歌的旋律不是很难，我可以让学生跟着钢琴伴奏直接唱旋律，再加入歌词时，学生就不会出现后来的歌词和旋律对不起来的情况。

2、四分休止符所在小节的演唱是这首歌的难点，虽然我在教学时已经认识到了这一点，在学生学唱时加以指出，但方法单一，没有真正落实到实处。这个地方可以在学生能够用拍手的方法准确拍出休止符的基础上，指导学生遇到四分休止符不发出声音来，甚至可以加上肢体动作，让学生理解休止的作用，即表现家乡的那么多事物都认识小歌手，小歌手是那么自豪、天真和可爱。

3、在教学过程中，我让学生找出自己觉得难唱的句子，学生提出来以后，我只是机械性的让他们来唱一遍，再来唱一遍。几遍下来后我以为他们会唱了，其实效果并不明显。其中的原因就是没有向学生指出句子当中到底难在什么地方，也就没有把难点突破。

4、三拍子强弱规律的教学应该结合歌曲演唱的情绪，而不是一味让学生把强拍的歌词唱得响，弱拍的歌词唱得轻。

每次上完课，经过师父们的细心指导，能使自己豁然开朗。所以，在以后的备课上课过程中要时刻提醒自己，不要走过场，结合学生实际，把每一个环节落到实处。

篇5：人音版五年级音乐教案

第一课朝夕

教学内容

1通过钢琴和伴奏带教唱学生《清晨》和《晚风》两首歌曲。2对比歌曲欣赏描绘早晨的《晨景》和描绘夜幕的中国筝曲《渔舟唱晚》.

3创造性地表演及编配打击乐为歌曲伴奏。

教学目标：

1通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐。

2通过欣赏外国的晨景，学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》。学唱俄罗斯歌曲《晚风》，感受中国器乐描绘夜幕的音乐风格。3对比国内、国外描绘早晨和夜幕的不同音乐风格。4唱好二声部合唱，提高合唱表现能力

5体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱教学重难点

1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。

2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。

3《晚风》第一小节的弱起部分，低声部合唱部分的演唱，以及

全曲6/8拍的强弱对比。

4歌唱为主，欣赏为辅。

教材分析：

1.管弦乐《晨景》

挪威作曲家格里格于1888年为挪威剧作家易卜生的五幕评剧《培尔?金特》写了二十三段配乐。后选择其中八段改编为两个组曲。本曲就是《培尔?金特》第一组曲中的第一首。这原是诗剧第四幕中主人翁培尔?金特流浪到摩洛哥时，描写日出和清晨景色的音乐。乐曲的主题仅在五声音阶范围内活动，极为纯朴，具有牧歌风格。

2.筝曲《渔舟唱晚》

这是近代古筝家娄树华在20世纪30年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲，表现了夕阳西照、湖面歌声四起，满怀丰收喜悦的渔民，驾着片片白帆，纷纷而归的动人画面。标题取自唐代王勃的《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”句。乐曲大体分为两个部分。第一部分用慢板奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，优美而舒缓；乐曲的第二部分清跃欢快，通过复式递升递降的旋律发展手法使旋律线循环往复、跌宕起伏。

筝是我国古老的民族弹拨乐器之一，早在两千多年前的战国时代就流行于当时秦国(今陕西一带)，因此人们称它为古筝，筝的形状狭长而扁平，琴体面板的音柱上架有很多条弦，均按五声音阶排列。筝的传统奏法是用右手弹奏琴弦，掌握音高和节奏，左手则在音柱左侧用按、滑、揉、吟等手法来调节弦音变化，美化音色，装饰旋律，双

手密切配合就能奏出音色美妙、韵味浓郁的音乐来。

3.歌曲《清晨》

这是一首曲调规整，旋律明快而又流畅的歌曲。2/4拍，宫调式，三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句是旋律的重复，第二、第四乐句旋律相同只，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，更使曲调轻快活泼，富有动感，它生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。第二部分是歌曲的插入部，旋律优美舒展，与前段形成了对比。歌曲通过了对春天的草原、绿油油的秧苗、丛丛的山林等充满生机的大自然景色的描绘，不仅表现了人们对大自然的热爱之情，也充分地表现了人们只争朝夕蓬勃向上的精神面貌。随后，歌曲在“D?S”反复后又重复了第一部分的曲调，在轻松活泼的气氛中结束全曲。

4.歌曲《晚风》

这是一首富有田园风格的歌曲。歌曲以“晚风”为题材，生动地描绘了大自然的美丽景象。“夕阳的晚上”、“树丛中的夜莺在歌唱”??。抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的

夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。

第一课时

教学目标：

1、学唱描绘中国晨景的歌曲《清晨》,体验音乐与自然的人文性，激发对生活的热爱

2、通过欣赏挪威作曲家格里格的管弦乐《晨景》感受极为纯朴，具有牧歌风格的音乐

教学内容：

歌曲《清晨》,聆听《晨景》

教学重难点：

1《清晨》因四段歌词太长，所以选择1、3、4段唱，第2段由学生课后自己学唱。

2在教师的指导下学唱《清晨》第二乐段的曲调，重点是音准：“441|664|3.1|5”中的大跳要唱准。

教学过程：

一、组织教学：

师生问好歌

二、歌曲《清晨》

1、导入：

今天，我们请四位同学上台为大家表演一小段情景剧，是关于清晨我们起床之后的故事。无论你怎样描绘清晨，但一定要特别，最好不要

和其它同学表演得一样。（选择性格活泼开朗，大方的同学。时间控制在3分种以内）。

学生表演同学们表演得真不错，通过刚才的表演，同学们对接下来的学习定会感到好奇，现在就让我们跟着音乐节奏，去歌曲中的清晨感受吧！

2、带着问题完整的聆听一遍范唱

设问：歌曲表达的内容和我们心中所想象的清晨一样吗？歌曲可以分为几个部分？

3、跟着钢琴用“LU”哼唱歌曲（2遍）

4、朗诵一遍歌词（充分理解歌词的内涵。）

5、加上唱歌词歌唱《清晨》

这是一首校园歌曲，在演唱风格上要把握通俗朴素，要想说话似的歌唱。唱好之后，注意处理第一乐句和第二乐句之间的对比表现。第二乐句比第一乐句处理得稍强一点。

6、选择你认为合适的乐器给《清晨》伴奏

伴奏的节奏由表演者自由加进，但是一定要是具有美感和和谐的音响。

三、欣赏格里格的管弦乐《晨景》

1、导入：

师：请问同学们认为世界上所有国家的太阳都是同一时间升起来的吗？

各国的晨景是否都是一样的呢？（同学讨论）教师做总结

篇6：人音版五年级音乐教案

第一课时

教学内容：

学唱歌曲《长教学目标：

1.初步学会歌曲《长教学过程：

1.导入

2.欣赏《长教学内容：

学唱歌曲《保卫黄河》、欣赏陕西民歌《黄河船夫曲》。

教学目标：

1.初步学会歌曲《保卫黄河》，并尝试进行轮唱。

2.在欣赏《黄河船夫曲》时能体会民歌与劳动的关系以及民歌的质朴、形象和感染力。

3.在演唱和欣赏音乐过程中激发热爱母亲河的感情，丰富有关黄河的相关文化知识。

教学过程：

1.导入：同学们交流知道的有关黄河的情况。

2.欣赏陕西民歌《黄河船夫曲》

(1)简介《黄河船夫曲》

(2)欣赏男声独唱《黄河船夫曲》

(3)跟录音轻声哼唱，并初步学会这首歌曲。

3.学唱歌曲《保卫黄河》

(1)听赏歌曲录音。

(2)随范唱录音轻声学唱歌词。

(3)欣赏《黄河大合唱》中的《保卫黄河》(轮唱)。

(4)启发和引导学生听出歌曲中运用了“轮唱”的演唱形式，并能领悟到采用轮唱是为了更形象地表现抗日浪潮遍布中华大地、此起彼伏的壮观场面。

第三课时

教学内容：

复习歌曲《长教学目标：

1.初步了解人民音乐家冼星海及其不朽作品《黄河大合唱》，对作曲家表示敬仰之情。

2.更熟练、更富有表情地演唱《长教学过程：

1.导人：介绍人民音乐家冼星海。

2.师生共同阅读课本上的连环画：了解一下冼星海与《黄河大合唱》。”

3.按照课本上的要求，听赏《黄河大合唱》的录音资料。

3.复习歌曲《长教学内容：

音乐活动《黄河与长教学目标：

1.培养学生自主学习的能力和组织、协调、合作的能力。

2.通过对音乐姐妹艺术的收集、欣赏、交流，拓展学习视野。

教学过程：

这一活动是充分发挥师生创造性的极好时机，可用多种方式来进行，例如小组擂台赛、游艺会、班级文艺节目展演等。

这一活动除可由教师主持外，也可由几名学生来主持，师生要共同参与，尽量让每位学生都有表现的机会，大多节目应采用小组共同表演的形式，但也可有几个由个人表演的节目。

篇7：七年级音乐教案人音版

教学目标：

1.通过准确而有感情地演唱和背唱《中华人民共和国国歌》。

2、体会国歌的情绪，理解国歌的来历，了解人民音乐家聂耳的生平及其代表作品。

教学过程：

(一)唱歌

1.学生随音乐《红旗颂》走进教室。

2.师生谈话：教师引导学生：看谁能唱出刚刚听到乐曲开头由小号演奏的曲调。

3.引导学生进行探究式学习，启发学生根据“国歌的故事”等资料，说说对《中华人民共和国国歌》的理解。

4.学唱歌曲《中华人民共和国国歌》

(1)听《中华人民共和国国歌》(录音、影视或教师范唱)。

(2)教师指挥学生随录音演唱《中华人民共和国国歌》。注意启发学生对演唱的效果进行评价。

(3)学生探究：歌曲速度、节奏、节拍、旋律等音乐表现要素的特点，并能运用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情绪。

(4)引导学生随音响(录音、影视、伴奏等)听好前奏，准确地把握弱起起唱，唱准三连音，有表情地唱熟歌曲的曲谱和歌词。

(6)引导学生随琴声或录音机唱乐谱(包括前奏)。边唱边划拍子，并三连音节奏。

(7)反馈与评价：学生采用竞赛的方式，看谁能很快把《中华人民共和国国歌》的曲谱和歌词准确地背唱下来，师生共同评价。

(二)欣赏

1.观看歌剧《江姐》的录像片段，聆听女声齐唱《绣红旗》。

2.学生探讨《绣红旗》的演唱形式、表现的情节、表达的主题思想和音乐的基本情绪等。

3.创编歌表演动作：学生可通过个人或分小组，根据各自对歌曲《绣红旗》内容和情节的理解和想象，创编歌表演动作。设计符合故事情节、乐曲结构及音乐情绪的表演形式，以表达江姐和狱中战友绣红旗、迎解放的意境和坚定的信念。

篇8：七年级音乐教案人音版

【学习目标】

1、学会歌曲《中学时代》，并有感情的演唱歌曲，能够用课堂乐器为歌曲伴奏。

2、理解中学时代的重要性，珍惜中学时代的学习机会，竖立为社会服务的理想。

【学习重难点】

能够熟练的演唱好歌曲《中学时代》，并理解其深刻的哲理。

【学习内容】

1、歌曲《中学时代》

2、歌曲常见的音乐结构一段体A;二段体AB;三段体ABA或ABC。

【教案预设】

1、很多同学可能对中学抱有很多的想象，也会有些迷惑。

2、配乐诗的形式拿来演唱，可能学生对音高上只能听老师范唱来衡量了。

【教案措施】

老师通过讲解中学时代的重要性、黄金时代、人生的转折点等来启发学生珍憯学习光阴，竖立长大为社会服务的远大理想。

【教案准备】

手风琴

【教案过程】

(一)师生问好!

(二)导语

人生道路上最迅丽多彩的年华是在中学时期，它是我们求知、探索、建立友谊、增长智慧的黄金时期，也是我们认识世界、懂得人生的关键时期，因此、它值得珍爱、也确实让人难以忘怀。

(三)视唱练习：《蓓蕾之歌》主旋律

师：同学们!我们今天就是中学生了，对于中学时代，你曾经的理解和想象是什么呢?你又应该以怎样的形式来度过你的中学时代呢?今天我们就来学习一首《中学时代》歌曲。

(四)学习过程：

1.作品分析：

(1)作词作曲者：王晓岭和戴于吾;这首歌词是非常好的诗歌，从不同的角度反映了学校生活，也是一首歌颂了美好的中学生活，主题鲜明、深刻。《中学时代》里“系着红领巾迈进校门，戴着团徽走向未来”;这些点睛之笔读来令人感动。

(2)讲一讲：中学时代是怎样的一个时代。

学生讨论(略——)

(3)下面老师用一首歌曲来表达“中学时代”，请同学们认真听一听，看看哪位同学能说出老师心中的“中学时代”是怎样的时代?

(4)播放歌曲《中学时代》

学生讨论：(略——)

师：老师心中的“中学时代”就是一个珍惜时间的黄金时代，只有珍惜时间学好本领，将来为祖国的建设做出应有的贡献，才是我们中学时代最宝贵的，老师也希望同学们能在这个黄金时代里快快乐乐的成长，认认真真的学习。

(5)今天我们就来学习这首歌曲《中学时代》

a朗诵《中学时代》，熟悉歌词，感受歌词的美。

b讲解作品的调性为降B大调、2/4、附点、减时线、增时线、连音线、小节线等。

c视唱简谱，熟悉歌曲旋律。

(6)高声区大跳音程的跳跃

a师范唱，学生模唱

b慢速练，待准确后再演唱

(7)长音的时值要求学生要把握好

(8)师带唱歌曲《中学时代》(1—3遍)

(9)学生跟着老师的手风琴有表情的演唱歌曲。

(10)分小组练习歌曲《中学时代》要求尽量背唱歌曲

(老师巡堂指导学生练习唱歌)

(11)让学生讨论找出认为难唱的乐句或乐段;师再反复教几遍。

(12)全班有表情的齐唱一遍。

(13)师：今天我们在速度的变化中体会一下歌曲。(学生排练中——老师指导——)

(五)扩展

欣赏水木年华的《中学时代》，感受歌曲的不同。

(六)课堂小结

我们今天不但学习了歌曲《中学时代》，而且还懂得了珍惜中学时代这个黄金学习时代，把握好每一寸学习光阴，不辜负老师和家长的期望。

篇9：七年级音乐教案人音版

一、教学目标：

1、能用自然、轻柔的声音与含蓄而热烈的情绪演唱歌曲《飞来的花瓣》。

2、感受弱起拍子的节拍特点和音乐旋律的强弱起伏。

3、表达对老师的尊敬和热爱，及对老师深深的依恋之情。

二、教学过程：

1、导入：(学生在《每当我走过老师的窗前》音乐中步入教室)

师：这首歌都会唱吗?一起唱一唱。

在这首歌曲中你回忆起了曾经教过你的哪一位老师?以及这位老师感人的真实故事?并请你说一说。

今天就让我们满怀对老师的感激之情来学唱另一首赞美老师的歌曲《飞来的花瓣》

2、播放录音：《飞来的花瓣》(合唱)，认真聆听，整体感受作品的意境。思考：

你从这首歌里听到了什么?想到了什么?有什么样的感受?学生讨论并回答。

3、再次听录音，可轻声哼唱，熟悉旋律，进一步感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。

4、学唱歌曲：

(1)引导有感情地朗读歌词，师生分角色朗读。

(2)听录音轻声跟唱歌词，注意引导学生用轻柔的声音去演唱。

(3)视唱歌谱，提醒学生边唱边打拍子，注意强调弱起节奏。

(4)请学生自己找出难点，并解决歌曲中的难点。

(5)渐强渐弱的处理并体会对作品情感的作用。

5、教师弹琴，学生完整演唱。注意引导学生用歌唱的情绪、感觉去演唱。

6、学生小组合作，对歌曲进一步艺术处理。

7、小组进行展示演唱，师生评价。

三、课堂拓展：

用自己的形式表达对老师的尊敬与爱戴。

此时此刻，你有什么知心的话想要对老师说吗?当教师节来临的时刻，除了这首歌曲，你还会演唱其他歌颂老师的歌曲吗?或者你还能用其他的方式表达自己对老师的爱吗?

1、学生讨论准备。

2、学生自己或小组合作上台展示。

3、生生互价，教师评价。

四、课堂小结：

让学生谈谈本节课的感受或收获

篇10：七年级音乐教案人音版

一、教学目标：

1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。

2、学唱蒙古族祝酒歌《银杯》，有情感地演唱。

3、体验蒙古族的歌曲风格，学习蒙古民歌的长调和短调。

二、教学重难点：

1、准确地演唱《银杯》旋律。

2、在歌曲中体验蒙古族的热情豪爽，并能在演唱情绪上表达。

三、教学过程：

1、导入：今天老师将同大家一起走进蒙古族，让我们随音乐体会那里的别样风情。(播放音乐《美丽的草原我的家》)

2、讲授新课：

师：这是一首由蒙古族女中音歌唱家德德玛演唱的歌曲，歌曲描绘了什么?你有什么样的感受。生：回答。

师：歌曲描绘了什么场面?表达什么内容?你感受到什么样的情绪?

生：回答，那么就让我们带着这种情绪来学唱这首歌吧!聆听(教学光盘)

3、视唱歌曲旋律。

4、随琴单旋律演唱。

讲解：(1)“X.X”、“__X”节奏。

(2)倚音：在记谱时比主音小(跳度大)，倚附在主音前面，起到装饰作用。在演唱时不能占主音太多时间，越短越好。

5、填词，有感情地演唱。找出歌曲哪一乐句表现热情豪爽?找学生表演。

6、学习长调、短调

师：比较银杯是长调，还是短调?

生：回答。

7、师：通过对蒙古民歌长调、短调的学习和理解，让我们对蒙古族民歌在情绪、情感上有了更多了解。让我们再用优美、抒情的歌声体验民族风情吧!学生齐唱。

四、课后小结

篇11：七年级音乐教案人音版

一、教材分析

（一）教材选择

本课内容是人教版音乐教材七年级13册中的第二单元“天山之春”中的《新疆之春》。

（二）课型：以欣赏为主的综合课课时：1节课

二、教学目标

1、知识与技能

①根据《音乐课程标准》之学段目标中7—9年级的要求：增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动、提高音乐感受与评价鉴赏能力。初步感受了解“倚音和切分音”及其在作品中的应用。

②熟记《新疆之春》的第二段主旋律，并了解单三部曲式等相关的音乐知识。

2、过程与方法

①针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点，将其划归于新疆音乐文化的主线之中，以音乐文化为背景，按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体，通过导思、导学，使学生在自主的状态下学会唱法，发掘学生的音乐潜能。

②通过欣赏感受新疆音乐文化的创作特点，并应用其为新疆歌曲编配伴奏和舞蹈，从而促进学生参与音乐学习的兴趣。

3、情感态度与价值观

初步养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识，锻炼合作与协调能力。

三、教学重点：

1、欣赏并感受《新疆之春》，了解新疆音乐的特点。

2、应用新疆音乐的特点为本单元的歌曲编配伴奏。

四、教学难点：

1、感受并了解新疆音乐的典型节奏“倚音、切分音”。

2、应用其为本单元的歌曲编配伴奏

五、教法应用：

发现、探究、实践等

六、教学用具：

多媒体设备钢琴

七、教学思想：

通过导思、导学激发学生的学习兴趣和音乐表现潜力。

八、教学过程：

（一）激趣导入、引起发现-----感性体会（播放课件---风景图画）

师：下面我们欣赏几幅风景图，猜一猜，它属于我国哪个地区？

生：新疆。

师：好，今天老师就带你们去新疆游玩一圈，去看看新疆的春天。（点课题《新疆之春》）。但旅游的时间很短，路途又很遥远，所以我们需要一个代步的交通工具，是什么呢？大家猜一猜？

生：……

师：我们走的是陆地旅行，所以要用---“汽车”。现在我们就乘座大客车出行。（点课件一辆车缓缓开来，教师做按笛的动作）。同学们发现什么问题了吗？（没有笛声）

1·节奏律动：

师：车的笛声坏了，需要同学们帮忙鸣笛（老师手势示意，学生用“迪迪”鸣笛-----引入“倚音”）老师开车进入校园（第一次鸣笛）有的同学看躲开了，可有的同学没有听见、也没有看见没躲开，于是老师再一次鸣笛（第二次鸣笛）

师：老师先后鸣笛了两次，前后有什么区别？

生：（节奏宽松，节奏紧凑）

师：为什么会这样？老师的什么发生了变化？

生：（情绪紧张了）

师：节奏从宽松到紧凑反映了音乐情绪的变化。

2．节奏模仿：

师：学生们准备上车了，大家发现了吗？上车节奏动律是X X X ，同学们实践一下上车节奏是怎么样的。分析一下在这个节奏中出现了几个音符，其中哪个音乐时值最长。（点出切分节奏 X X X）

生：3个音符其中第二个音符最长。是另外两个的2倍

师：同学们试着击打一下节奏，实践怎么上车。

（学生击打节奏）

（二）探究源泉-----理性分析

1、乐曲片断欣赏

师：同学们上车出发了，我们将要去的地方正在举行一个活动，活动的场面有着怎样的气氛，是什么使你产生这样的联想呢？（播放第一部分A部分）

学生：气氛热烈、快乐。节奏比较紧凑、速度较快。

2、导入新疆音乐特点

师：同学们仔细听辩这段音乐主题中出现了我们了解过的哪个节奏。（第二部分旋律试唱）

学生：是上车节奏动律。

师：这个节奏是当地歌曲中极为典型又常见的节奏，当地的一种乐器为歌舞伴奏时经常会打击出此类节奏来。（教师做手鼓击打状）这件乐器叫什么呢？（手鼓）

师：这种上车节奏动律，在音乐中有一个好听的名字叫“切分音”，而车笛节奏叫“倚音”。在我们今天的行程中将会同这两个熟悉的节奏相会。

3、布置任务、引导探究、知识讲解、

师：你们在《新疆之春》的音乐中找找看。（完整播放音乐，并提出要求）

任务一：

寻找“倚音和切分音”节奏

（1）鸣笛节奏出现时同学们用按笛手势示意

（2）上车节奏出现时请同学们举手示意

任务二：

师：你是否注意到作品中出现了几种乐器？（两种乐器—-钢琴、小提琴）

任务三：

听辩乐曲 ----- 聆听三段旋律，谈后感

提问：这首音乐作品有几个段落？（三个段落A+B+A′）

第一部分表现出热烈，欢快的音乐情绪。

第二部分采用了新疆手鼓的伴奏节奏为素材，给人载歌载舞的音乐情绪。

第二部分就是第一部分的再现。在结束部分却有所不同，有一个尾奏，这就是单三部曲式结构。比如我们熟悉的歌曲《歌唱祖国》

4、音乐知识：演奏形式（再次欣赏全曲）

师：那么作品的演奏形式是什么？（提示）我们以前了解过演唱形式包括独唱、重唱、合唱等。

生：（是重奏、齐奏）

师：这首作品的演奏形式是小提琴独奏曲，作品中以小提琴为主旋律，它除了独奏的形式外，还有重奏、齐奏。

5、创作背景分析

这首作品是马耀先、李中汗先生创作于1956年，表现了新中国成立后新疆人民的幸福生活及欢欣鼓舞的欢乐情绪，所以取名为《新疆之春》

（三）实践创作----感性再现

“倚音、切分音”都是新疆少数民族极为常见又极富特点的节奏，它不仅可以成为音乐创作的源泉，还可以成为（教师边唱边击打节奏---伴奏）

（目的：通过体会乐器“鼓”带来的音乐情绪变化，激发学生兴趣，引导学生参与创设活动）

1．参与创设活动

在第一部分和第二部分之间情绪上发生了变化，是因为在间奏中用钢琴模仿了哪种乐器节奏呢？谁来告诉我们大家？这种乐器出现非常明显，（做打鼓的动作提示学生）对了，是鼓，从缓慢的（师唱一句：12 32｜1 7 1）到带有舞蹈性的跳跃（5 1 2 ｜ 3 4 3）就因为鼓的加入使整个音乐发生了变化，那么同学们能不能也运用这个鼓，采用切分音的节奏为这一乐段伴奏呢？大家练习一下打节奏，唱第二部分主题旋律。

X X X ｜X X X｜X X X X｜ X X ｜X X X X｜ X X ｜

（请个别学生打鼓，老师唱谱）同学们的打得不错，只要你们用心去感受一定能打得更好。下面把你想要加入的节奏，采用不同的表现方式随心所欲的表现出来，我们一起来演唱这段旋律。（全体同学完整跟着音乐唱一段第二部分旋律，加入自己创造的节奏）

2．师生互动互评。

九、教师小结：

音乐是民族文化传承的载体，更是了解一个民族、认识一个民族的文化窗口。今天，我们伴着《新疆之春》的音乐翅膀走进新疆，感受新疆。新疆人民都能歌善舞，我们同样也可以用肢体语言来演绎新疆歌曲，最后请同学与老师一起边唱边跳，让我们在《青春舞曲》的歌声中告别新疆。（放歌曲----青春舞曲）

十、自我评析

本课的重点是针对其音乐情绪、结构、曲式等各不相同的特点，将其划归于新疆音乐文化的主线之中，在教学中，我采用了以民族音乐特点为背景，将其按照发现、探究、实践的教法线索惯于一体，通过导思、导学等教学方法，使学生在自主的状态下养成良好的音乐欣赏习惯、发展表现音乐的能力、丰富和提高艺术想像和创造力。增进群体意识，锻炼合作与协调能力。