浅谈古典诗歌鉴赏的课堂教学
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篇1:浅谈古典诗歌鉴赏的课堂教学
浅谈古典诗歌鉴赏的课堂教学
摘 要:诗歌这种文学样式,以其深邃的意境,丰富的感情,精炼含蓄的语言,生动的形象,能使学生自然而然地受到美的熏陶,有助于学生吸取优秀文学精华,感受语言文学的优美与博大,所以加强诗歌教育既是新课程的要求,也是传承文化的需求,然而,现实中的诗歌教育的现状仍存在许多问题,不容乐观。本文通过分析初中古典诗歌鉴赏课堂教学中存在的问题提出古典诗歌鉴赏课堂教学的策略。
关键词:初中语文;古典诗歌;课堂教学
《义务教育语文课程标准》里规定:欣赏文学作品,让每位学生能有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得自然、社会、人生的启示。对作品的思想感情倾向,能联系文化背景做出自己的评价;对作品中感人的形象,能说出自己的体验;品味作品富于表现力的语言。这段话中有几个关键词语特别值得我们注意,“体验”、“领悟”、“评价”,这几个词主要体现了新课程理念下让所有学生的能力得到培养与提升。这就意味着新课程的核心理念是:“一切为了每一位学生的发展,让每位学生都获得成功的体验,提升每位学生的文化素养”.
一、古典诗歌鉴赏教学存在的问题
古典诗歌鉴赏教学是初中语文教学的一个重要组成部分。它作为文学教育的手段之一,不仅能使学生获得文学知识上的提升,更能促进学生审美情感上的体悟。因此,古典诗歌鉴赏教学在语文教学中显得尤为重要。但纵观古典诗歌鉴赏教学的现状,由于主观或客观的原因,古典诗歌鉴赏教学还存在着许多的不足和漏洞,要想对诗歌实施有效的教学策略,我们必须对古典诗歌鉴赏教学的.现状进行认真分析,才能为教学策略的实施提供条件,根据自己多年的教学经验,我认为,当前古典诗歌鉴赏教学存在以下问题:
(1)思想观念落后教学手段单一
在古典诗歌鉴赏教学中相当一部分的教师认为,在古典诗歌鉴赏教学中只要“扫清字词障碍”,会翻译诗句大意就算是完成了教学任务,因而将教学目标归位于识记的等级上。事实上,这是对中学古典诗歌鉴赏教学功能认识的片面化,简单化,它只是着眼于某种狭窄的语言因素和知识因素,而忽视了思维因素与情感因素,影响了古典诗歌鉴赏教学整体意义的挖掘,他必然造成古典诗歌鉴赏教学中学生枯燥化和低效化。又由于教学观念上的保守,导致教学方法上的保守,这种失误主要表现为教学过程的程式化和教学形式的单一化。就过程的程式化而言,主要是无视诗歌文意一贯、情景交融、开合跌宕、灵动多变的表现特点,一律实施“一解题、二释词、三译句、四总结”之类的“工艺化”流程来切割肢解并拼搭组装。另一方面,与这种程式相呼应的教学手段与形式大大降低了古典诗歌鉴赏教学的趣味性,抑制了学生学习的主动性和积极性。
(2)以繁琐作者介绍替代时代特色
在古典诗歌鉴赏教学过程中,学习一篇名篇名作,需要对作者作详细介绍,这样有助于对作品深层次的理解,但许多教师由于长期以来形成教学习惯,只介绍作者的字、号以及作品,便开始讲授诗歌内容,这样虽然节省了时间,但学生对诗歌意象模糊,不能准确理解诗歌本质,再有背诵要花费大量时间,在默写时出现形形色色的错别字。这主要是教师轻视背景而重视作者简介的原因。任何一部诗歌作品,都包含了作者主观审美感受,诗歌更是读者主体意识的流露,无论是抒情,或者说理,都是有感而发,正如白居易所说:“文章合为时而作,诗歌合为事而作”,每一首诗歌,都有它产生的社会根源和时代特征,因此,必须对作者所处的社会环境及其个人实际情况作一个详细介绍,从中获悉作者对社会的人生的思考与感悟,及其创作意图。从而为理解诗歌提供广阔的空间,这样对于诗歌的理解就更加全面而具体了,而且对诗人情感世界的把握会更为准确,为诗歌意义的挖掘奠定了良好的基础。
(3)以字词的解释代替了句意的完美性
一般来说,教师在讲授诗歌要注重字句的赏析,尤其在古诗歌当中。古典诗歌鉴赏教学讲究“字斟句酌”,古有“吟成一个字,捻断数根须”之说,又有“二句三年得,一吟双泪流”的美谈,这都说明诗歌在字句锤炼方面是很讲究的。因此在古典诗歌鉴赏教学中应该特别注重对关键字句的反复探究、体味。然而,在实际的教学过程中,很多教师把古古典诗歌鉴赏教学等同于古文教学,在讲解过程中进行逐字逐句的解释,甚至把诗歌翻译成文,这中教法不仅破坏的诗歌的音乐美和结构美,也破坏了读者在审美过程中的意境美和韵律美,到头来,一首绝佳的诗歌杰作让学生只收获了几句支离破碎的片言只语。
(4)注重情感挖掘忽视意境把握
许多教师在古典诗歌鉴赏教学中注重情感的挖掘,很详细地分析了诗歌通过……抒发……,或表达……这种对情感世界挖掘固然重要,但这种分析只停留在诗歌的表象当中而无法深入透视作者的内心世界。缺乏对诗歌意境的总体感知和把握,对诗歌的赏析也就只能停留在表面上,而不能从深层次揭示其意境。那么,什么是意境?又怎样把握意境呢?这里只做简单介绍,意境是客观物象同作家主观感情高度融合的思想内涵和语言呈现。而我们都知道诗歌是语言的艺术,高明的诗人总是能透过简短的文字传递无比丰富的内涵。要知道这些信息,必须透过诗歌中的表象去把握诗歌的意境。因此,当一个物象已经进入诗歌作品之后,已被作者赋予了这样或那样的情感内涵,由于作者所处的环境不同,一个物象往往寄托了一种或多种寓意和独特情感,所以引导学生深入感悟种种原型意象,是一种深层次的心灵沟通,更是一次生命的原始感悟,不仅能使学生更好地理解诗歌内容,更能提高学生的审美能力。
二、古典诗歌鉴赏课堂教学的策略
(1)培养学生的审美能力的策略
张大均教授在《教育心理学》中说: “审美是一种心理活动,是客观现实中美的事物在个体头脑中的反映及个体对美的事物的态度体验和行为反应”.这说明:培养学生审美能力在教学中是十分重要的,如果教学中,教师不能提高学生的审美能力,就不会提升学生对作品的认识和理解,甚至概念也模糊不清,处在这种状态下的学生,是不可能准确地理解文学作品的,至于提高学生的审美能力,传承文化传统更是一纸空文,所以,提高学生的审美能力是非常重要的,为了培养这种审美能力,本文主要从以下几个方面进行策略:
① 构建审美认知结构
张大均教授在《教育心理学》中谈到: “一切审美信息都是由审美认知进行加工和处理,审美认知是一切审美活动的信息加工基础,没有审美认知的作用,就没有个体的审美活动”.这个信息加工过程是对生活知识,历史文化以及书本知识的积累,这些日常成长中积累下来的各种信息当我们在以后的学习生活过程接触到美的事物时,能够自觉地进行审美的信息加工上,从而获得关于对外部事物或艺术品的审美经验或审美意义,为审美情感的产生打下认知过程。如熟悉小家碧玉的典故时,当我们阅读贺知章《咏柳》的过程中,“碧玉妆成一树高”的诗句时,脑海里会出现婀娜的杨柳与现实中亭亭玉立的姑娘联系在一起。还有,当我们熟读《白雪歌送武判官归京》一文中“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”时,脑海中会出现春天盛开的梨花和下雪过后整个树上都披满了雪花,这两种景象会自然而然的呈现出来,所以,学生的认知结构如果不完善,生活知识积累不够,个人现实经验不足,是不利学生的成长的,所谓“读万卷书,行万里路”说明的就是这个道理。德国伽达默尔说:“一切自我认识都是从历史地在先给定的东西开始的”,这就告诉学生在学习过程中要善于培养自己的审美认知。
② 培养学生的审美情感结构
审美情感就是指个人在审美过程中形成的,与审美认知过程密切相连的,个体对外部事物是否满足个体审美需要而形成的心理体验,这种情感具体表现在:我们对任何事物的褒贬善恶持某种态度,比如说有一些事物让你感到愉快,有一些事物让你感到悲伤,一些事物让你心潮澎湃,一些事物让你义愤填膺,一些事物更让你悲痛欲绝,这些都是伴随认识产生的审美情感。就诗歌而言,我们知道“愤怒出诗人”,“忧愁又思而作《离骚》,这说明审美情感能刺激人的心灵,从而产生感情的流露,在审美情感培植方面,我们应该掌握不同审美情感的表现形式。
(2)朗诵的教学策略
我们在诗歌的学习过程中如果缺少了朗诵,就如同歌舞缺少了音乐。因为诗歌中包含着丰富的情感世界,通过朗读学生能初步把握诗歌的感情基调。人们常说”熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟“.古人读书讲究吟诵之道,在吟诵过程中达到口到,心到,情到,”积累岁月,见道弥深。“讲的是,书读熟了,才能懂得它的真正含义。新的《义务教育语文课程标准》说:”诵读古代诗词,
有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品位和审美情趣。“可见,新课程对古诗文教学的目的性重新作了更明确的规定。因此,教学古诗文应以”有意识地在积累、感悟和运用“”提高欣赏品位和审美情趣“为教学方向,还古诗文教学以读为本的本来面目。”读书百遍,其义自见“,”文章不厌百回读,熟读精思子自知“,”读书破万卷,下笔如有神“,”出之于口,入之于心“,”以气求声“,”口不绝吟“正是古人对”读“的作用的经典概括和诠释。读诗就要读出诗的韵味,读诗就要读出诗的情味,读诗就要读出诗的意味,读诗更要读出诗的余味。教师应该在”读“的方法、态度、情感、价值等多方面潜心研究,精心引导,让学生读得层次分明,读得酣畅淋漓,读出丰富多彩的味道。让学生”音组里每音的长短高低轻重都可以随文义语气而有伸缩。意义着重时,声音自然随之而长而高而重;意义不着重时,声音也随之而短而低而轻,同是一个字,在这一音组里读长读高读重,在另一音组里读低读短读轻全看行文口气。“如在朗读中必须注意诗歌的音乐性特征。
参考文献
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陈国仁。 为诗歌教学插上读写双翅——初中古典诗歌教学初探. 魅力中国,2009,(29)。
周晓燕。 关注诗词教学 呵护学生性灵——关于初中语文古典诗歌教学的思考. 教育艺术,,(11)
篇2:浅谈初中古典诗歌鉴赏的课堂教学
浅谈初中古典诗歌鉴赏的课堂教学
摘 要:诗歌这种文学样式,以其深邃的意境,丰富的感情,精炼含蓄的语言,生动的形象,能使学生自然而然地受到美的熏陶,有助于学生吸取优秀文学精华,感受语言文学的优美与博大,所以加强诗歌教育既是新课程的要求,也是传承文化的需求,然而,现实中的诗歌教育的现状仍存在许多问题,不容乐观。本文通过分析初中古典诗歌鉴赏课堂教学中存在的问题提出古典诗歌鉴赏课堂教学的策略。
篇3:古典诗歌的鉴赏
古典诗歌的鉴赏
作为数千年来华夏民族审美经验的结晶,古典诗歌在今天的文化建设中依然保持着旺盛的生命力,因此在中小学语文课中亦占有一定分量。但由于语言和语境的相对隔膜,当代人对它的理解和阐释尚存在一定困难。古典诗歌教学往往停留在古汉语知识的传授上,而相对忽视了对作品美学价值的体认和学生审美能力的培养;另一方面,强调阐发诗歌的“意旨”时,却又难以明示把握的`门径,尤其不易掌握好读者的主观性和诗歌文本客观性之间的关联度。其主要原因,或在于对古典诗歌的美学结构和审美规律缺乏深入的了解。遇类似困惑,读陈伯海先生《中国诗学之现代观》,会有醍醐灌顸之感,这是学界许多朋友的看法。
陈先生是著名的唐诗研究专家。从上世纪80年代初开始,至今已出版六种唐诗系列专著,近九百万字,包括关于目录版本的《唐诗书录》,三种互为补充的研究资料集《唐诗论评类编》《唐诗汇评》《历代唐诗论评选》,二种理论研究著作《唐诗学引论》和《唐诗学史稿》、这些学术积淀使他对中国诗学的认识独到而深刻。
《中国诗学之现代观》主体部分有三:上编“情志篇:中国诗学的人学本原观”,中篇“境象篇:中国诗学的审美体性观”,下篇“言辞体式篇:中国诗学的文学形体观”,涵盖了古典诗歌构成的各个层面。与陈先生其他著述一样,该书思虑绵密,环环相扣,体现出宏观的理论视野和出色的逻辑思辨力。如对“情志”“境象”和“言辞体式”及其关系的论述,勾勒了诗歌生命活动的完整流程,揭示出其美学结构各层面的相互关联,为我们鉴赏古典诗歌作品提供了切实可行的具体门径。
面向现代,立足传统,遵循内在的美学结构,是该书阐释古典诗歌的成功法则。比如“意象”和“意境”,是诗歌结构的重要组成,也是讲授古典诗歌时无法绕开的话语,但又很难解说明白。现代学者试图用逻辑的语言予以准确界定,甚至常引西方文论加以比附,结果歧见杂出,更让人难以捉摸。陈先生擘肌分理,察微知著,细致辨析它们与西方文论中相关概念的异同。在“释意象”一章,从诗歌“言一象一意”的基本结构入手,深入揭示“意象”的性质、功能、生成机制、构成原则,梳理“意象”的起源、演变及其美学价值;“释意境”一章则从“境”“境界”“意境”的考辨开始,讨论“意境”的生成及其内涵、思想渊源、民族根基、历史发展与近代变革等重大问题。这些清晰地昭示了中国古典诗歌“意象”和“意境”的特殊蕴涵。
该书立足本民族传统,参照西方文论,以现代理念重新审视中国诗歌的审美特色,虽学理精奥,但论述循序渐进,深入浅出,常举大众熟悉的诗例加以阐明,使读者豁然通贯,了然于心,实在值得潜心研读。
篇4:古典诗歌鉴赏刍议(网友来稿)
古典诗歌鉴赏刍议(网友来稿)
江苏省仪征中学 朱宏林
语文高考的三个变动之一即为古典诗歌鉴赏的题型变客观为主观。这就使得考生的
诗歌鉴赏活动由被动选择走向主动参与,杜绝了考生蒙题的可能,提高了测试的含金量,
起到了很好的能力导向作用。但鉴赏毕竟是语文能力的最高等级,也是考生的弱项所在;
加之20题型第一次开始变化,因此不少考生在这一项目上存在较多盲点,主要表现为
鉴赏过程中跟着感觉走,词不达意,乱贴标签,甚至不知所云。这里有必要谈谈古典诗歌
鉴赏的一些相关要点。
一、加强理论指导
目前考生在古典诗歌鉴赏上遇到的最大障碍就是古典诗歌知识和鉴赏理论的缺乏。尽管考
生从小学到高三接触了为数不少的诗词,但从书本和老师那里接受到的诗歌专业知识仍是
十分零碎和肤浅的,至于鉴赏方面的理论就更是近乎空白。无知就带来了盲目,胡编乱造
、瞎蒙乱撞也就不可避免。这主要缘于日常的语文教学缺乏对诗歌鉴赏的系统性、专业性
的指导和训练,局限于诵读和讲解。因此即使是遇到一些内涵和特色比较浅显的诗歌,考
生也会感到力不从心,无从下手。作文教学中有一种“四格说”的教法,即:“知格、仿
格、入格、出格”。所谓“格”也就是相关的理论知识。“工欲善其事,必先利其器。”
教师要把古典诗歌的一些基本常识教给学生,如古诗的特点、古诗的分类,古诗鉴赏的常
见范围和内容,古诗鉴赏的一般步骤和常用术语等等。现在有不少教师已着手对这些理论
知识进行归纳和总结,这里就不再详细展开。
二、加强专业训练
有了丰厚的理论基础积累,下一步就是系统的专业训练。先从模仿起步。教师可以精选(
有水平的也可以自创)一些典范的诗词鉴赏片断提供给学生,以作为学习的范例。需要注
意的是,这些范例应分门别类,各有侧重,要能体现出层次性和序列性,具体地讲,也即
品味语言为一类,感受形象为一类,领悟思想内涵为一类,体味艺术构思为一类,综合鉴
赏又为一类,点面结合,学生就能比较全面而系统地掌握古诗鉴赏的要领。当模仿达到比
较熟练的境界时,就可以放手让学生独立训练,再将学生的鉴赏结果与现有的范例对照,
从中寻找优势和不足。
三、精选所用诗歌
中国是诗的国度,优秀的诗歌浩如烟海,因此用于模仿和训练的诗歌就得有所选择。考虑
到高考试题自身的典范意义,以及古诗主观鉴赏的.刚刚起步,选择时应将目光集中到一流
的诗人和作品身上。比如年第一次考诗歌的主观鉴赏,因此命题者选择了诗歌最兴盛
时期唐朝的诗歌,又选择了唐诗中最具代表性的李白的诗,这不能不说是一种启示。所谓
一流的诗人,即李白、杜甫、白居易、韩愈、柳宗元、苏轼、辛弃疾、陆游、李清照之类
;同时诗歌的主题和特色也是一个选择的标准。特色不鲜明的不会选,消极颓废的不会选
,爱情主题的一般也不会选。另外考生需要具备一定的文化常识。比如2002年所选李白的
诗中有“折柳”,就涉及到古人的习俗,而这个词恰恰又是一个折射主题的关键词语。教师
要提醒学生注意这方面的问题,适当地帮助学生对补充一些古诗中常见的文化常识。
篇5:优美古典诗歌鉴赏
优美古典诗歌鉴赏
遥望南屏,
山染川前,
水黛远方。
叹中秋圆月,
清辉千里,
古今可共,
何处他乡。
河汉横箫,
瑶池舞袖,
只恨天庭老玉皇。
长亭外,
看萋萋芳草,
古道斜阳。
西风最解炎凉。
绽遍地黄花伴桂香。
忆红枫煮酒,
诗词酬唱,
雁书心字,
月吟潇湘。
暮守晨安,
嘘寒问暖,
长夜兰舟载梦航。
三生愿,
竟吴山楚水,
各剪西窗!
篇6:古典诗歌鉴赏教案
教学目标:
1、培养学生初步鉴赏古典诗歌的能力;
2、提高学生解答古典诗歌鉴赏题的能力。
教学重点:把握阅读诗歌的重要环节,抓住关键词句读懂诗歌。
教学难点:针对不同的题型选择恰当的答题角度。
教学方法与思路:
1、从高考古典诗歌鉴赏题考查的内容归纳所要复习的重点;
2、掌握阅读和解题的具体方法;
3、实例训练,形成能力。
教学内容:
一、知识梳理
(一)诗歌形象:诗歌中的形象包括以下类型
1、人物形象:诗人形象,诗人之外的特定人物形象。例:《寻隐者不遇》中有隐者(诗人之外的特定人物)和寻隐者(诗人)的形象。
2、蕴含某种思想或品质的物
例:虞世南的《蝉》,蝉的形象就蕴含了“不需外界凭借自能声名远播”的品质。塑造这类形象的诗歌往往是托物言志。
3、景物
古诗中的景有乐景和哀景。以写景为主的这类诗歌往往是借景抒情。
(二)诗歌语言
1、诗歌语言结构特点:
(1)叠词
如“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,两个叠词除了产生音韵效果外还分别写出了落叶纷飞秋天景象和江水涛涛的壮阔景象。
(2)倒装
如“七八个星天外,两三点雨山前”,正常语序应该是“天外七八个星,山前两三点雨”。但原诗是写作者晚上赶路,一抬头看见星星,接着头上淋到雨,所以最先进入他视觉的星星,而后感觉到的是雨滴,然后看见群山。
(3)意象名词的罗列
如马致远的《天净沙秋思》,就是通过九个意象名词的排列,使描写的景物像特写镜头,营造出特定的意境。
2、诗歌语言的内容
(1)意象语言:写景、物等的语言。
(2)情感语言:流露出诗人情绪、情感的语言——悲、孤、独、愁、强、不堪等等。
(3)特定称谓的语言:多指典故、前人诗句。
3、诗歌语言的'风格
平淡朴素工整华丽委婉含蓄质朴真率清新自然雄奇奔放苍凉慷慨沉郁顿挫
(三)诗歌内容
大体概括为:1、风景诗2、咏物诗3、田园诗4、送别诗5、思乡(羁旅)诗6、怀古诗7、伤春(叹年华易逝)诗8、悲秋诗9、边塞诗10、讽刺诗11、爱情诗
(四)诗歌的思想感情
1、忧国忧民2、建功报国3、思乡怀人4、超尘脱俗5、感时伤事6、怀古讽今
(五)诗歌的艺术手法
1、表达方式:记叙、描写、抒情、说明、议论
诗歌中多采用描写、抒情和议论等表达方式,记叙多简要概括。特别注意描写和抒情两种表达方式。
(1)描写有直接描写和侧面描写,也分为白描和工笔细描。
(2)抒情方式有直接抒情和间接抒情:
直接抒情:直抒胸臆,如“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!”
间接抒情:
①借景抒情,如王维的《山居秋暝》
②叙事抒情,如杜甫的《兵车行》
③用典抒情,如辛弃疾的《永遇乐京口北固亭怀古》
④借物抒情,如陆游的《卜算子咏梅》
2、修辞手法:比喻比拟对偶双关夸张对比映衬(衬托)等。
3、表现手法
(1)渲染:从正面着意描写,突出形象。
(2)对比:把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起,相互比较。运用对比,或使对立事物的矛盾鲜明突出,揭示本质,给人深刻启示;或使事物对立的两个方面互相映衬,相得益彰,给人深刻印象。如高适《燕歌行》:“战士军前半死生,美人帐下犹歌舞。”以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比,形象鲜明,揭露深刻。
(3)烘托:利用事物间近似或对立的条件,以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。利用事物的近似条件来衬托一事物,称正衬;利用事物的对立条件来衬托一事物,称反衬。(4)白描:不加渲染烘托的写法,简笔勾勒。
(5)虚实:虚写,不是写眼前的实景,而是写想象中的景象。实写,恰好与之相反
(6)动静:分为动静结合和以动衬静。
(7)象征:借助具体外物来表达自己的思想情感。
二、读诗步骤
1、读标题——把握诗歌题材;2、读作者——了解作者生平、个性、政治倾向;3、读诗歌——理解诗意、把握作者思想情感;4、读注释——利用注释理解诗意。
三、高考题型及解题技巧
1、鉴赏诗歌内容情感类
示例:
阅读下面的宋诗,回答后面的问题。
鹧鸪天
黄庭坚
座中有眉山隐客史应之和前韵,即席答之
黄菊枝头生晓寒。人生莫放酒杯干。风前横笛斜吹雨,醉里簪花倒著冠。
身健,且加餐。舞裙歌板尽清欢。黄花白发相牵挽,付与时人冷眼看。
本词塑造了一个怎样的人物形象?词人借这一形象表达了怎样的思想感情?
阅读分析:
上片是劝酒之辞,劝别人,也劝自己到酒中去求安慰,到醉中去求欢乐。首句“黄菊枝头生晓寒”是纪实,写景并点明时令为重阳。赏菊饮酒二事久已有不解之缘,借“黄菊”自然过渡到“酒杯”,引出下一句“人生莫放酒杯干”。意即酒中自有欢乐,自有天地,应让杯中常有酒,应该长入酒中天。“风前横笛斜吹雨,醉里簪花倒著冠”,着意写出酒后的浪漫举动和醉中狂态,表明酒中自有另一番境界。横起笛子对着风雨吹,头上插花倒戴帽,都是不入时的狂放行为,只有酒后醉中才能这样放肆。
下片则是对世俗的侮慢与挑战。“身健,且加餐。舞裙歌板尽清欢。”仍是一种反常心理,其含意于世事纷扰,是非颠倒,世风益衰,无可挽回,只愿身体长健,眼前快乐,别的一无所求。这是从反面立言。“黄花白发相牵挽,付与时人冷眼看”,则是正面立言。菊花傲霜而开,常用以比喻人老而弥坚,故有黄花晚节之称。这里说的白发人牵换着黄花,明显地表示自己要有御霜之志,决不同流合污,而且特意要表现给世俗之人看。这自然是对世俗的侮慢,不可能为时人所理解和容忍。
答:本词用渲染手法塑造了一位玩世不恭、狂放不羁(及时行乐)的近乎“狂人”的隐士形象。他横起笛子对着风雨吹,醉酒后头上插花倒戴帽,尽情享受眼前欢乐,要与黄花相牵挽。词人借这一形象表达了对当时社会现实的抵触与不满的思想感情。
(根据诗歌内容分析形象有什么特征,采用了什么艺术手法,作者在这个形象中寄予了什么思想和情感。)
答题格式:形象特征——表现手法——思想感情。
2、鉴赏诗歌艺术特色类
示例:
阅读下面的唐诗,回答后面的问题。
访城西友人别墅
雍陶
澧水桥西小路斜,日高犹未到君家。
村园门巷多相似,处处春风枳壳花。
这首诗题为“访城西友人别墅”,但诗中并未涉及友人和他的别墅,这说明作者在写人方面不落俗套。请你就此谈谈自己的看法。
阅读分析:答此题要认真审读题目,题干说“作者在写人方面不落俗套”,“落俗套”怎么写?诗中怎么写?实际上题干有一句很明显的提示:“但诗中并未涉及友人和他的别墅”,因此答题应从这里入手。
这首颇具随笔意味的小诗,写的是一次春天郊野访友的感受,题材可谓平常。然而,诗人就是在这种看似极平常的题材里,表现出一种不平常的情致,读起来极为耐人寻味。“澧水桥西小路斜”,诗的起笔,就将读者带到了城外的郊野。这里有流水,有小桥,还有那弯曲的田间小路。“日高犹未到君家”,“日高”明说的是春日高挂,可隐含在字里的,却是诗人行走的时间之长久,行程之遥远,而“犹未”,则凸露出会友的急切心绪。“君家”何处?自然也便成了诗人最为关注的事情了。终于走到小路的尽头,走进了村庄。“村园门巷多相似”,跃入诗人眼帘的,竟是一座座极为相似的围篱庭院的村舍。这不禁让诗人充满了新奇和惊讶。流连中,诗人穿村走巷,可“君家何处”的寻找,让诗人陡然生出一种焦急和迷惘。迷惘中不由东张西望。于是,也就有了一种新的发现:“处处春风枳壳花”。这种发现,牵拽住的是诗人的目光:真美呀,家家户户的篱边屋畔,到处种植着枳树,洁白而素雅的枳树花,在春风中散发着幽幽的清香。这意外的自然脱俗的村野风光,实在是让诗人飘飘然了。
全诗写得曲折而极有情致,诗人的心境也显得婉转而微妙:先是新奇,既而是急切,再是迷惘,最后又是惊叹,可谓一波多折。那么诗人寻访的友人别墅呢?哦,原来就在那门巷相似而又枳花满村的画面里,就在那质朴划一而又满盈着闲野情趣的村庄中。当然,其间时时隐现出的,还有诗人对于别墅主人的那份恬然自适的高雅情怀的歆慕。这种巧妙的层层烘托的手法,如此清新别致的旁敲侧击,实在是耐人寻味。
答:这首诗巧妙地运用了以境写人的烘托手法,诗人并没有把主要笔墨花在描写友人居处的见闻上,也没有渲染与好友重逢时的情景。然而,从这个自然、优美、脱俗的村野风光中,读者可以想象到这位别墅主人的那份恬然自适的高雅情怀。这种写法清新别致又耐人寻味。
(结合诗歌内容和诗句意境准确把握诗人使用了什么艺术手法,体会这种手法的表达效果。)
答题格式:艺术手法——结合诗句分析——表达效果或者思想感情。
四、实例训练(印成练习题分发给学生)
1、诗歌内容情感专练
2、诗歌艺术特色专练
教学反馈
1、提醒学生答题时一定要结合诗歌内容分析,不能笼统作答或照抄原诗句。
2、强调按照格式答题,语言简洁(表达准确,层次清楚,书写无误)。
3、尊重原诗,客观理解,不要先入为主。
篇7:古典诗歌鉴赏教案
学习目标
一、知识与能力目标
1、鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。
2、评价文学作品的思想内容和作者的观点。
二、情感态度与价值观目标
提高学生对中国传统文化古诗词的赏析水平
如何做好古诗词鉴赏题?
一、如何鉴赏诗词。
1、分析诗人题目,把握诗词主旨
2、调动语言积累,读懂字面意思
3、展开想象翅膀,再现诗词画面
4、把握常用意象,深入领悟感情
5、品味重点词语,体会诗词佳妙
(一)、分析诗人题目,把握诗词主旨
1、看作者。即明确诗歌是谁写的。每个诗人都有不同的生活经历、思想观念和创作风格。
2、看题目。题目是文章的眼睛,诗歌也不例外。
3、看小序。小序往往交代的写作背景、经过和意图,概述作品的主要内容,奠定作品的感情基调。
牛刀小试:
春夜喜雨
杜甫
好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声。
野径云俱黑,江船火独明。
晓看红湿处,花重锦官城。
这首诗是杜甫居住成都时所作,题目中的”喜”是全诗的诗眼,结合全诗,分析这种喜悦之情是怎样渗透在字里行间的`。
鹧鸪天
辛弃疾
有客慨然谈功名,因追念少年时事,戏作。
壮岁旌旗拥万夫,锦檐突骑渡江初。
燕兵夜娖银胡觮(lù),汉箭朝飞金仆姑。
追往事,叹今吾,春风不染白髭须。
却将万字平戎策,换得东家种树书。
说说你能从这首词的序中读出哪些内容?
(二)、调动语言积累,读懂字面意思
1、注意古今异义词。如,“国破山河在”的“国”指京城,而不是国家。
2、注意词类活用。如“病树前头万木春”的“春”,名词活用作动词“争春”。
3、注意韵律节奏。诗词一旦读破了,意思的理解就无从谈起。
新丰美酒斗十千,咸阳游侠多少年
4、注意修辞手法。作者往往借助比喻、拟人、夸张等修辞手法增加诗词的形象性和生动性。
牛刀小试:调动语言积累,看一看下面诗句运用了什么样的修辞手法?
惟有相思似春色,江南江北送君归。
飞流直下三千尺,疑是银河落九天。()
东边日出西边雨,道是无晴却有晴。()
会得离人无限意,千丝万缕惹春风。()
枝上柳棉吹又少,天涯何处无芳草?()
青箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不须归。()
春雪
韩愈
新年都未有芳华,二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花。
诗的三四句富有浓烈的浪漫主义色彩,生动传神。试从修辞的角度进行赏析。
(三)、展开想象的翅膀,再现诗词画面
1、想象诗词直接描绘的画面,感受诗情。
2、想象诗词中有关的事物、景物和事理。
牛刀小试:
田园乐
王维
桃红复含宿雨,
柳绿更带春烟。
花落家童未扫,
莺啼山客犹眠。
本诗为我们展示了一幅优美的画面,请用简洁优美的语言描绘出来。
(四)、把握常用意象,深入领悟感情
意象是融入作者主观情感的形象。它是一把钥匙,能打开诗歌鉴赏的大门。如马致远的《天净沙、秋思》中抓住“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“夕阳”、“断肠人”等意象,就可悟出全诗主旨是揭示游子寂寞而凄苦的情怀。
意象是诗作中作者所写之景,所写之物
1、柳----惜别,挽留渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
2、松竹梅----坚毅,高洁墙角数枝梅,凌寒独自开。
3、菊花----隐逸,顽强采菊东篱下,悠然见南山。
4、月亮----思乡,怀人我寄愁心与明月,随风直到夜郎西。
5、秋----愁情,别绪自古逢秋悲寂寥,我言秋日胜春朝。
6、浮云----游子浮云游子意,落日故人情
牛刀小试:
从军行
王昌龄
琵琶起舞弄新声,
总是关山别离情。
缭乱边愁听不尽,
高高秋月照长城。
这首诗末句用了哪一个意象?这一意象有怎样的表达效果?
[双调]清江引秋怀
张可久
西风信来家里,
问我归期未?
雁啼红叶天,
人醉黄花地,
芭蕉雨声秋梦里。
1、曲中写了哪些意象?
2、作者描写这些秋景的作用是什么?
(五)、品味重点词语,体会诗词佳妙
1、抓住富有表现力的词语,品味语言。如“随风潜入夜”的“潜”,写出了春雨不知不觉间洒落下来,细小、轻柔。
2、抓住诗眼。诗眼是作品中的点眼之笔,是集中体现作者思想情感的字眼。
3抓住表颜色的词。颜色一般表现心情,增强描写的色彩感和画面感,渲染气氛。如
雁门太守行
唐李贺
黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里,塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水,霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意,提携玉龙为君死。
诗人运用了“黑”、“红”、“金”、“紫”、“燕脂”等凝重色彩,烘托肃杀而悲壮的气氛。
牛刀小试:请赏析下列诗句中表色彩的词。
——两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天
——流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉
——晓来谁染霜林醉?总是离人泪
——记得绿罗裙,处处怜芳草”
泊船瓜洲
王安石
京口瓜洲一水间,钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸,明月何时照我还?
问题:诗中的“绿”字历来为人们所称道,请说说它的好处。
方法提示:
1.从表现手法入手(如修辞、虚实、动静等方面)
2.结合全句内容进行分析,即描绘了什么内容。
3.结合全诗(全词)进行赏析,说出表现了作者怎样的情感。
木兰花
(宋)宋祁
东城渐觉风光好,彀(hú)皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻,红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少,肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳,且向花间留晚照。
1、请赏析“红杏枝头春意闹”中“闹”的艺术表现力。
2、本词是宋词中写恋春惜时的名篇,结合起来下片分析作者蕴含的感情。
二、学会运用专门术语
古诗词鉴赏题,要用专门术语来回答,才能言简意丰,准确形象,不同的内容有不同的专门术语,具体如下表:
类别内容
思想感情类忧民伤时、建功立业、寄情山水、思乡怀人、怀古伤今、长亭送别、伤春惜时……
语言特色类清新自然、明快简洁、含蓄隽永、平淡质朴、绚丽飘逸、雄浑豪放、苍凉悲壮……
表现手法类对比烘托、借景抒情、以动写静、欲扬先抑、虚实结合、巧用典故……
牛刀小试
除夜
高适
旅馆寒灯独不眠,
客心何事转凄然?
故乡今夜思千里,
霜鬓明朝又一年。
(1).诗歌描写了作者身处何境?表达了一种什么思想感情?
(2).诗歌第三句运用了一种特殊的表现手法,试简析之。
赠花卿
杜甫
锦城丝管乱纷纷,
半入江风半入云。
此曲只因天上有,
人间能得几回闻?
试从思想感情和语言特色两方面对这首诗进行赏析。
卜算子送鲍浩然之渐东
王观
水是眼波横,山是眉峰聚,欲问行人去哪边?眉眼盈盈处。
才始送春归,又送君归去。若到江南赶上春,千万和春住。
“多情自古伤别离”,一般来说,离都萦绕着一股哀婉凄切的氛围,本词却有所不同,结全全词说说你的理解。
青玉案元夕
辛弃疾
东风夜放花千树,更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动,玉壶光转,一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕,笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处。
词从开头起“东风夜放花千树”,就极力渲染元宵佳节的热闹景象:满城灯火,满街游人,火树银花,通宵歌舞。这有什么作用?
三、查漏补缺
古诗词鉴赏题答完之后需进行一番查漏补缺的工作,可从三个方面进行检查:
(1)答与问是否相符。
(2)要点是否齐全。
(3)表达是否完整、流畅。
中考演练帮你提高
早春呈水部张十八员外
韩愈
天街小雨润如酥,
草色遥看近却无。
最是一年春好处,
绝胜烟柳满皇都。
1、“草色遥看近却无”这句诗写出了早春草色的什么特点?
2、全诗表达了诗人怎样的思想感情?
甲绝句
杜甫
江碧鸟逾白,山青花欲燃。
今春看又过,何日是归年?
乙春雪
韩愈
新年都未有芳华,二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花。
1、甲诗侧重写眼前景,一个“欲”字妙在采用了---------手法,化静为动,赋予了花朵以动态美。
2、乙诗中一个“惊”字表现力诗人怎样的心情?
蝶恋花
(宋)柳永
伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际,草色烟光残照里,无言谁会凭阑意?
拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
词的末尾两句“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”表明词人不可动摇的决心,成为锲而不舍、甘愿奉献精神的代名词而千古流传,试问本句的抒情方式是
篇8:初中古典诗歌鉴赏教学浅议
初中古典诗歌鉴赏教学浅议
初中古诗词赏析教学探究
中国是一个诗的国度。古诗词赏析历来就是语文教学的重点,特别是近年来的中考高考都加强了古诗词赏析能力的考查,旨在提高学生的欣赏品位和审美情趣。因此,这就向广大语文教师提出了更高的要求,即如何在教学中指导学生鉴赏古诗词,让学生在课内古诗词学习的基础上掌握基本的赏析技巧,以达到由课内向课外延伸的目的,进而能够扩大赏析面,真正形成一定的古诗词鉴赏能力,使学生终身受益。
苏教版七-九年级语文教科书中收录了近五十首古诗词,时间跨度从西周一直到清末,所选古诗词可谓经典之作,几乎涵盖了我国古代诗歌发展史,赏析这些经典作品,确能使学生提高赏析能力。在实际教学中,教者应充分考虑到初中学生认知水平、生活阅历、情感价值观等局限,循序渐进,有意识地引导学生注意积累赏析技巧,并指导学生自觉地运用到课外同类古诗词的赏析之中。笔者在多年的古诗词赏析教学中总结出了“三赏”教学法,即赏“情”,赏“技”,赏“妙语”,教学效果显著。本文所述皆以苏教版七-九年级课本所选古诗词为例,兼以课外延伸训练的古诗词。
一、赏“情”。“诗言志”、“诗缘情”、“诗歌合为事而作”,诗人写诗,绝非无病呻吟,往往是有感而发,感于外而发于心,发于心者即为“情”。通读全诗,理解诗的内容,初步把握诗人所要抒发的感情,这是赏析的第一步。
苏教版课本所选古诗词抒发的感情大体主要有以下几种:1、爱国情怀(忧国忧民,杀敌报国)。2、人际间真挚的情感(亲情、友情、爱情)。3、思乡之情。4、热爱山水田园。5、抒发壮志豪情及壮志难酬的悲愤郁闷。6、感伤时事,怀古伤今。(其中有些情感有交叉)。归纳出这几种情感并非让学生与诗词对号入座,而是帮助学生初步确定诗的主旨,不致于曲解诗人的情感趋向。如何来确定呢?
1、首先指导学生了解作者所处的时代背景、遭遇经历、个性特征等。如李白傲视权贵的个性,渴望施展才华而郁郁不得志;杜甫的穷困潦倒,乱世流离的不幸及忧国忧国的情杯;刘禹锡、苏轼屡遭贬官的经历;岑参、范仲淹边塞军旅生涯;辛弃疾、陆游遭排挤打击,报国无门的无奈;李煜由帝王沦为阶下囚的遭遇。等等。
2、其次是通过标题来确定。有些标题即指明了诗的主题(词牌名与内容无关,另当别论),如标题中出现“送”,表明是送别诗,往往是表达真挚友情的;出现“塞上塞下”,表明是边塞诗,往往表现的是戍边将士们的爱国思乡之情;出现“秋”,则往往是悲秋之作,抒发的常常是思乡怀人之情。等等。
3、再次是通过意象(人、景、物)来确定,意象往往具有象征意义,如“胡马”、“单于”、“楼兰”象征入侵的敌人;“柳”与送别有关,古人有折柳而别的习俗;“雁”、“月亮”借以抒发思乡怀人之情;“花落”、“花残”令人伤感;“杜鹃”、“子规”,叫声哀婉,令人凄凉哀伤;“菊花”、“梅花”象征是坚强、高洁。等等。
总之,通过以上几种方法初步把握诗的主旨,这仅是“点”,要想真正具备这种把握能力,由点到面,还需指导学生大量阅读课外古诗词。
二、赏“技”。“技”指表达技巧,主要指抒情方式、修辞手法、表现手法三个方面,这是教学中的重点难点。
1、抒情方式。抒情是诗的灵魂,诗人就是藉此来言志抒怀的。教者在教学中应明确诗人常用的抒情方式:直抒胸臆、叙事、写景、议论等,这有助于学生理解诗人的思想情感。具体为:①直抒式,直抒胸臆。如《关睢》《蒹葭》,爱慕之情流露大胆、直接、强烈而真挚。“乡书何处达,归雁洛阳边”“日暮乡关何处是?烟波江上使人愁”“断肠人在天涯”等都直接抒发了思乡之情。②叙事式,即通过叙事来抒情,如《木兰诗》《观刈麦》《茅屋为秋风所破歌》等。③写景式,这是最主要的抒情之式。情景相生,写景就是为抒情服务的。《观沧海》《春望》《使至塞上》《钱塘湖春行》《渔家傲》《天净沙秋思》等均是情景珠联璧合的典范之作。④议论式,即通过评论来抒情。如“兴,百姓苦;亡,百姓苦”,“今我何功德……尽日不能忘”,“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔”等。
2、修辞方法。修辞的运用可以丰富表达的内容,修辞方法的分析对理解诗的内容极为重要,诗词中常用的修辞方法有比喻、拟人、夸张、对比、双关等。笔者在分析时常提问:为什么要用?用与不用,有什么不同?启发学生理解修辞方法运用的作用。《雁门太守行》首句中“黑云”“金鳞”的比喻,写出敌重兵压境及守城将士们严阵以待的情形。《书湖阴先生壁》中送青入门的两山是多么的多情可爱。《望庐山瀑布》中的夸张则表现出李白诗强烈的浪漫主义色彩。《观刈麦》中农民辛勤劳苦与自己不劳而获的对比,表现白居易作为封建官吏关心民生疾苦的可贵。《凉州词》中的“春风”,《十一月四日风雨大作》中的“风吹雨”都是双关词,要分析其深刻含义则要指导学生结合时代背景及比喻等修辞手法。
3、表现手法。诗人常用烘托渲染、典故、借古讽今、虚实相对等表现手法来增强诗词的表现力,以利于自己情感的表达。在教学中要讲解透彻,以便学生能由此及彼,在诵读时注意这些表现手法的表达效果。如《泊秦淮》首句以“烟、水、月、沙”四种景物烘托出凄迷冷寂的气氛,暗示唐王朝国运衰微,隐含对国事的担忧,与下文沉湎声色享乐的达官贵人形成对比。《江城子 密州出猎》中“冯唐”典故的运用,表现苏轼渴望重新得到朝廷重用,为国效力的强烈愿望。王昌龄在《出塞》中借汉代李广英勇善战,威镇边疆来讽刺唐王朝用人不当,边将无能的现实。《观沦海》中曹操先写眼前大海生机勃勃的实景,后写想像之景,大海吞吐日月星辰的博大气象,借以抒写自己渴望建功立业的雄心壮志和宽阔胸襟。
三、赏“妙语”。妙语指精妙的词语,学会赏析凝练精准的词语,这是古诗词赏析的较高境界,也是具备鉴赏能力的体现。
词语的理解赏析,主要是分析其含义和表达作用,体会其妙处。笔者在教学中采用了以下几种方法来指导赏析:一是换字法。李白《塞下曲》“宵眠抱玉鞍”中的“抱”能否换成“枕”?“抱”更见军中生活之紧张,将士们只能抱鞍打盹,一有警情,“抱鞍”者即能翻身上马,奋勇出击。故“抱”更合军中习惯,较“枕”准确。二是填空法。笔者曾让学生做过这样一道题:在“轻风( )细柳”的空格内填上一个动词,备选动词有“吹、摇、扶、舞”,结果绝大多数学生选择了“扶”,并且能说出“扶”字的妙处。在此基础上要求学生分析“一水护田将绿绕,两山排闼送青来”中“护、送”的妙处。三是情境分析法。“黄沙百战穿金甲”,让学生想象西北边疆地区,风沙强劲,漫天飞舞,人长期身处其间是何感觉,然后再说说“穿”的意思及表达作用。铠甲都被风沙磨穿,更何况人的血肉之躯。“穿”写出环境恶劣,战事频繁,突出表现戍边将士比钢铁还顽强的意志和杀敌报国的坚强信念。以此种方法要求学生分析“大漠孤烟直,长河落日圆”中“直、圆”的表达作用。
“卑之无甚高论”,上述赏析法,其实广大语文教育工作者都已自觉或不自觉地在教学实践中有所应用,笔者只不将一点心得体会付诸文字而已。
参考文献资料:
1、唐诗鉴赏词典
2、唐宋词鉴赏词典
3、中国古代文学史
初中古诗词教学模式初探
初中古诗词教学模式初探
古诗词是我国古代优秀文化的宝贵遗产,它凝聚了中华民族的人文精髓。初中课本中的古诗词是浩瀚的文学海洋的点滴,是中华文化的沉沉载体,它们如同一条源远流长的大河,脉脉相承,孕育了一代又一代优秀人才。古诗文阅读在学生继承传统文化,形成文化积累方面起着重要作用。新课程标准很重视这种作用,对古诗文阅读提出了新的要求:
“能借助工具书阅读浅易文言文”。(课程目标-总目标)
“诵读古诗词,有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品味和审美情趣”、“阅读浅易文言文,能借助注释和工具书理解基本内容,背诵优秀诗80篇”。(课程目标阶段目标7-9年级)
“评价学生阅读古代诗词和浅易文言文,重点在于考察学生记诵积累的过程,考察他们能否凭借注释和工具书理解诗文大意,而不应考察对词法、句法等知识的掌握程度”(实施建议评价建议)
由此可见,新课程标准要求古诗文阅读教学突破知识型教学模式的框架,注重学生的学习过程和阅读体验,养成习惯和培养能力,最终形成文化积累。
然而,传统的古诗文阅读讲读解译的教法,造成古诗文阅读教学“少、差、慢、费”的症结:少,课堂容量少;慢,学生形成积累慢:费,课堂教学费时费力。如何构建新的课堂教学模式,适应新课标对古诗文阅读教学的要求,是摆在语文教师案头的重要课题。笔者通过教学实践与探索,归纳出“查、释、探、品、悟”的五字古诗词教学法。
1 查——查询了解诗人,培养学生收集信息的能力
新课程标准对初中生提出的阅读要求是“了解课文涉及的重要作家作品知识和文化常识”、“能利用图书馆、网络搜集自己需要的信息和资料”。根据这些要求,我们设计了“查”这个教学环节。实验心理学家赤瑞特拉通过大量的实验证实:人类获取的信息83%来自视觉,11%来自听觉,这两个加起来就有94%,还有3.5%来自嗅觉,1.5%来自触觉,1%来自味觉。通过查询获得信息,既看得见,又听得见,还能动手操作,这种通过多种感官刺激获取信息的方式,比单一地听教师讲解更有利于记忆。因此,在这个教学环节中,我们有意识培养学生主动获取知识信息的能力。具体做法是:教师在上新课前布置学生查询(查询方式自定)所学古诗作者的生平事迹及主要作品,了解作品的写作背景和社会环境。了解与作品内容相关的文化常识。这样,既扩大了学生的知识范围,又助于学生对作品进行准确的解读。
2 释——介绍背景解释诗题,培养学生处理信息的能力
赤瑞特拉的另一个实验表明:人们一般能记住自己阅读内容的10%,自己听到内容的20%,自己看到内容的30%,自己听到和看到内容的50%,在交流过程中自己所说内容的70%。这就是说,如果既能听到又能看到,再通过讨论、交流,用自己的语言表达出来,知识的保持将大大优于传统教学的效果。新课程标准要求语文教学的各个环节都要有意识地培养学生的倾听、表达和应对能力;要在课内外创设各种各样的交际情境,让每个学生无拘无束地进行交际。在旧的教学模式中,诗的写作背景是由教师介绍的。现在我们让学生自己有选择地介绍搜集来的信息,使他们由被动地接受信息转为主动地获取、运用信息。学生在介绍作者及写作时代背景的同时,解说古诗诗题的含义,既提高了口头表达能力,又明白了题目的意思,为进一步理解古诗做好准备,同时还培养了学生处理和运用信息的能力,从而有效落实新课程标准提出的要求。
3 探——质疑讨论探诗意,教给学生理解古诗的方法
在这个教学环节中,着重训练学生理解古诗能力。培养其合作探究精神。宋代著名学者陆九渊说:“为学患无疑。疑则有进,小疑小进,大疑大进。”要鼓励学生学而思,思而疑,在阅读时划出对诗文不理解的地方并提出疑问来,再通过独立探究形成初步结论,最后让学习协作小组讨论、筛选,把难以饵答的问题归纳整理后,通过小组或班级交流、评议。从重点字词到整首诗意的理解以及诗文的写作技法赏析等都让学生在“自助、互动”中训练,在交流中质疑研讨,并在讨论的基础上做出结论。真正做到学生是课堂的主人,课堂是学生的舞台。教师只起“适时点拨。相机引导”的作用。引导学生在学习过程中质疑,就是为了有效地发展学生的思维,并激发其创造潜能。众所周知,教育的本义就是教学生学会学习。在教学实践中注重对学生进行学法指导,使学生不仅“学会”,而且“会学”。通过互助合作的形式,并借助现代化教学设备,让学生在教师帮助下主动思考,主动探索,主动发现,最后互相补充,集思广益,得出较为全面、科学的认识。这种协作学习方式无疑能促进学生对知识的重构。
4 品——吟诵品诗味,培养学生的审美能力和健康感情
新课程标准要求:“让学生在主动积极地思维和情感活动中,加深理解和体验,有所感悟和思考,受到情感熏陶,获得思想启迪,享受审美乐趣。”根据这一要求,我们在这个教学环节中,着重培养学生的朗读能力、想象能力和审美情操。做法分四步:1 先让学生在理解古诗内容的基础上反复吟读,教师在诗的节奏和重音方面等方面给予指导,师生共同总结朗读古诗的方法。2 变换形式阅读,使学生在读中得到美的享受。3 利用古诗本身具有感染性强和陶冶性强的特点。让学生受到深刻的审美教育。一方面引导学生品味诗词中所表达的情感和所创造的意境,做到“披文人情”、“身历其境”,如对诗歌中所描写的祖国秀美山河为之赞赏、热爱,对诗文所歌颂的英雄人物从心底里升腾起崇敬之情,对诗文所表现的社会底层的人们的不幸倾注同情和关切……另一方面,则要求学生选择一首最合适的曲子给诗歌配乐,然后进行朗读,进一步品味感情,加深理解。
5 悟——迁移拓展悟诗质,提升学生学习古诗的获取的感悟
“诗言志”是历代诗人的共识。“志”不仅反映在诗人的言谈中,更体现在他们的诗作里。任何一首诗歌,或对某事物表示一种态度,或抒发一种情感,或揭示某种哲理……无不表现为人之“志”。教学古诗,就要让学生从学习过程中深刻体会诗的本质所在。从这点动探索,主动发现,最后互相补充,集思广益,得出较为全面、科学的认识。这种协作学习方式无疑能促进学生对知识的重构。
4 品——吟诵品诗味,培养学生的审美能力和健康感情
新课程标准要求:“让学生在主动积极地思维和情感活动中,加深理解和体验,有所感悟和思考,受到情感熏陶,获得思想启迪,享受审美乐趣。”根据这一要求,我们在这个教学环节中,着重培养学生的朗读能力、想象能力和审美情操。做法分四步:1 先让学生在理解古诗内容的基础上反复吟读,教师在诗的节奏和重音方面等方面给予指导,师生共同总结朗读古诗的方法。2 变换形式阅读,使学生在读中得到美的享受。3 利用古诗本身具有感染性强和陶冶性强的特点。让学生受到深刻的审美教育。一方面引导学生品味诗词中所表达的情感和所创造的意境,做到“披文人情”、“身历其境”,如对诗歌中所描写的祖国秀美山河为之赞赏、热爱,对诗文所歌颂的英雄人物从心底里升腾起崇敬之情,对诗文所表现的社会底层的人们的不幸倾注同情和关切……另一方面,则要求学生选择一首最合适的曲子给诗歌配乐,然后进行朗读,进一步品味感情,加深理解。
5 悟——迁移拓展悟诗质,提升学生学习古诗的获取的感悟
“诗言志”是历代诗人的共识。“志”不仅反映在诗人的言谈中,更体现在他们的诗作里。任何一首诗歌,或对某事物表示一种态度,或抒发一种情感,或揭示某种哲理……无不表现为人之“志”。教学古诗,就要让学生从学习过程中深刻体会诗的本质所在。从这点出发,我们安排了“迁移拓展悟诗质”这个教学环节。其用意主要是拓展学生学习古诗的空间,让学生多一点吸收,深一层理解,充分体现学生的自主性。
雅斯尔说:“教育意味着……一个灵魂唤醒另一个灵魂。”建构主义学习理论突出强调经验建构、探索、合作和对话,要求教师“越来越多地激励思考”,“集中更多的精力和时间去从事那些有效果的和有创造性的活动;互相影响、讨论、激励、了解、鼓舞”,激发学生与文本对话的兴趣、欲望,鼓励学生真正参与到对话的进程中来,一起探索,一起发现,一起分享,让学生在诗品、诗意、诗情、诗格、诗韵汇成的大海中邀游,那么“这些融合在古诗词中的智慧、风骨、操守、人生态度将内化为学生人生信念的永恒资源”。
初中古诗词教学的现状分析及对策探讨
古诗词教学在初中语文教学活动中占有重要的地位,初中语文教材共收录课内外古诗词百余首,它在语文中招考试的地位举足轻重(古诗词默写8分,诗词赏析4分,约占基础知识与阅读总分的17﹪)。因此,大多数语文教师在教学中非常重视对学生古诗词诵读与赏析能力的培养,特别是在应考复习中更是对学生进行了“大运动量”的训练,然而效果却不大理想。下面我就古诗词教学中存在的问题,与大家进行一些探讨。不当之处,请各位老师予以批评指导。
一、初中古诗词教学的现状
(一)教师疏于学习,文学素养不足。
应试的压力使得初中语文教师在实践中不能提高自身的业务水平和能力,不能潜心研读古诗词,领会其精髓,平时对诗词的阅读积累不是很多,缺乏厚实的诗词艺术功底和驾驭诗词的理论厚度。一些教师疏于学习,特别是对新的语文课程标准的学习不够,对新课标所倡导的.教学理念和教学方法知之甚少,其研究创新能力缺失,唯教材、唯教参,热衷于搞标准答案,使得古代诗词教学效率长期在低水平上徘徊。
(二)以讲代读,烦琐讲解。
由于“应试教育”的严重影响,不少教师往往在古诗词教学上,不是引领学生自己去欣赏,去感悟,去整体把握,而是用烦琐的分析替代了阅读,从字词句到篇章结构、中心思想、写作特点进行分析,往往把一首韵味十足、意境优美、情感丰富的诗词分析成索然无味的一堆文字符号。重标签式的分析和结论,而忽视诗词本身的审美和情感的共鸣,忽视学生个性的情感体味。老师过多地分析,学生少了诵读,少了欣赏,没了感悟,诗歌成了抽象的说教,久而久之,学生失去了学习诗歌的兴趣。
(三)以练代读,本末倒置。
古诗词教学中普遍存在着“本末倒置,以练代读”的做法。为了应付考试,许多教师不重视引导学生对文本的阅读,尤其是忽视对课外古诗词的指导,舍弃了学生对古诗词的广泛阅读与积累感悟,在诗词教学中除了讲析外就是操练。让学生做大量的机械性默写和赏析练习题,背大量的老师总结出来的鉴赏知识。繁重的训练使学生疲于应付,其结果是剥夺了学生学习古诗词应有的趣味与快乐,挫伤了学生学习语文的主动性和积极性。
(四)急功近利,随意增删。
眼睛紧盯考试。考什么就教什么,怎么考就怎么教。在诗词鉴赏方面,目标相对单一,只指向中考的34首诗词,直接针对中考的几个普遍考点进行教学(如重点字句的赏析和作者情感等),其他基本忽略不计。不按照《语文课程标准》所规定的古诗词教学内容、教学目的、教学原则和教学要求进行教学,随意增删教学内容和课时,任意拔高或降低教学要求。学生们得到的是支离破碎的知识点,不能建立完整的知识体系。
(五)重鉴赏技巧的灌输,轻自主感悟、审美愉悦情感的培养。
在中考这支指挥棒的指引下,初中语文诗词鉴赏长期以技术性训练为主导,过分强调语文的工具性、实用性,而忽视了艺术教育的美育功能,忽视了对学生自主感悟、审美愉悦情感的培养,文学教育的任务并没有很好得到落实。尤其在初三阶段,老师们更加注重鉴赏技巧的灌输,各种诗词鉴赏的秘诀如潮水般涌向学生,忽视了诗词鉴赏有一个渐进的过程,违背了诗词鉴赏的规律,错误地认为只要“狂轰滥炸”就能取得好的效果。
学生的主体地位不突出。长期以来,在诗词教学中,学生只是处在一个被动的位置,诗词鉴赏变成了语文教师个人的解读。教学中机械的程序与单调的教学手段降低了诗词固有的趣味性,抑制了学生的主体性和创造性的发挥,使诗词教学的整体效益大大降低,使诗词激发学生情感、美化心灵的作用被严重削弱,人文精神不能得以传递和弘扬。
二、对策探讨
(一)教师要加强业务学习,提高自身的文学素养和文学鉴赏能力。
教师首先要提高自身的诗词鉴赏素养。由于时代、教材的局限,教师曾经的诗词知识储备毕竟有限,教师要有一桶常流常新的活水,才能给学生一杯清纯的新鲜水。所以在教学的同时教师要加倍地弥补,要围绕教材大量阅读诗词,不仅要积累古典诗词,而且要关注现当代诗词,不断提高自身的文学素养和文学鉴赏能力。
(二)诗词鉴赏教学应以学生为中心,把学生作为鉴赏主体。
引导学生走进作品中,用自己曾经有过的类似的阅读体验和生活体验,从心灵自由感受诗词,去想象去认识作者眼中的世界,心里的世界,洞见作者的人品性格,逐步培养学生诗词鉴赏的能力和审美愉悦的情感。
(三) 充分发挥好教师的主导作用。
就诗词鉴赏教学来说,初中学生处于审美意识、审美观念初步形成的阶段。教师要充分发挥好主导作用,设置情境,巧妙引导,充分调动学生的情感去体味作品的思想内容,进行广泛的联想活动,从中发现自己,认识自己,产生共鸣,得到启迪。及时进行审美教育,提高学生的艺术鉴赏水平。
教师在教学中,要注意培养学生的想象思维,鼓励学生大胆地想象,积极地研究,敢于质疑,鼓励学生自主研习,引导他们通过查阅资料、互相讨论来理解诗词的内涵,给学生提供鉴赏的范例让他们自行把握、模仿,通过自主研习学会鉴赏诗歌的过程。
(四)引导学生熟悉积累诗词创作的常见手法,掌握诗词欣赏的常用技巧。
诗词表达技巧的获得不能依靠教师的灌输,而需要学生结合自身鉴赏实践进行总结。教师要引导学生把一些零星的鉴赏体会总结成规律性的东西。在具体的教学中,教师要适时提出一些针对性的问题,让学生的自主学习更深入,这样学生的水平才会慢慢提高。当然,鉴赏经验的获得,不是一次就能完成,要经过多次的反复练习,循序渐进地培养学生诗词鉴赏的语感。
(五)加强对古代诗词课外阅读的指导。
中学阶段的古代诗词教学,如果单纯依靠课本所选录的作品进行讲解,自然对诗人及其作品了解得不够深、不够透,同时也不能提高学生的阅读兴趣,无法扩大学生的阅读视野。要改变这一不利的状况,老师的课外阅读指导就显得尤为重要。
教师要根据学生实际,精心筛选,精心指导,有布置,有落实,逐步提高学生的鉴赏水平。
总之,我们在诗词鉴赏教学中,应尊重诗词鉴赏的规律,在尊重学生个性阅读的前提下采取适当的教学方法, 教给学生一些鉴赏的方法和能力,提高学生对诗词鉴赏的兴趣, 提高学生的人文素质,增强教学效果。
上好语文复习课的探究
又是一年期末,也是师生们最忙碌的时候了,因为我们面临的是期末考试。期末考试,起着检测我们的教学成果,学生的学习状况的作用。如何提高学生的语文学习成绩,上好期末的复习课,可以说起着至关重要的作用。在这里,我仅就我们备课组及我个人的一些做法,说说我们是如何准备复习课的,仅供大家参考、指正。
首先要做好复习计划。俗话说,“凡事预则立,不预则废”,考场就是没有硝烟的战场。要想让学生取得好成绩,老师就得积极备战,发挥好统帅的作用。要做到“知己知彼,百战不殆”,老师们就得研究好考试题型,要根据题型,做好组内分工。四字词语、默写填空、病句修改、文言释词、一词多义,这些都是我们每年期末必须准备的复习资料,如果有新添题型,我们也将有老师专门负责研究整理。比如去年期末新添的“表格题”,我组的李雪萍老师,就经过专门的研究,不但为大家上了复习示范课,讲解这种类型题的答法,而且他精心准备的练习题,也让我们在期末考试中获益匪浅。至于其他复习内容,我们都是根据题型,出专项练习题,由备课组内的老师各承担一项,(如:课外文言文的阅读、说明文、现代文)到期末最后的时候,由备课组长出一套综合模拟题,给学生以整体的印象,以减轻学生答期末试题时的压力。这样,经过集体备课研究,就能使我们的复习课任务明确,知道每天该复习什么,已经复习到了什么程度,以此来提高复习课的效率,使语文复习增强了针对性,避免了随意性。
其次,课堂教学真抓实干。我们的校长曾告诫我们,学生是“考”出来的,尤其是基础知识,差生指着它拿分,好学生要想得到优秀,就不能在“语言积累”这部分的答题中有失误,所以,我们的课堂复习,除了要进行一些新题型的专项学习之外,常规的复习课都是“板块”式的,如:四字词语的听写(或者一词多义)(10分钟)+默写(练、写共10分钟)+课内文言文复习(释词),我们的目标就是:夯实基础,力争每人过关。对于阅读题,我们的复习模式是:讲--练(考 )--总结--强化。下面,我以现代文(散文、记叙文)的复习“讲什么”为例,说说我是怎样引导学生复习的。
语文试卷中的阅读题是一个公认难点,很多同学在答题后自我感觉良好,但最后成绩却不尽如人意,这是其解题思路与出题者意图的偏差造成的,对待阅读的技巧是要先领会作者的写作观点和文章的中心思想,学会用文章中的观点破解问题,这需要我们在平时的教学中多引导学生注意培养自己的分析能力。因此,我在领着学生复习现代文时,首先要让学生明确该复习什么,即明确题型。一般来说,根据“课标”和“考纲”,现代文的出题思路是这样的:整体感知--理解(词、句)--赏析(句、段)--问题探究--读写结合。
【整体感知】
(一) “写什么”的感知。这种题型,现在常见的问法是:“作者认为… …是什么”、“在作者笔下,… …是一种怎样的形象?”等,我个人认为,这比以前的“概括故事内容”要有难度,需要你从各个自然段里挑出关键词,学生往往找不全,找不准,那么老师就要引导学生在熟读的基础上去筛选出文中每一段中的中心句、评价性的词语,如“……是一种宽容”、“有胆量的”等,引导学生答题时要关注全篇,切不可只答一点,谨防一叶障目。
(二)行文思路的感知。(结构、线索)要关注的是文中表时间、地点的短语的变化;作者情感的变化。
(三)指代:词语的指代:往往是文中的一个词或短语;(如:“一个精灵掉落了”中的“精灵”是指“小红花”)还有: “这” 指代什么?答这类题 ,就要告诉学生,把题干中的问题回归文本,采用“排雷法” :先前后后,先近后远去找文中的句子作为答案。
【词、句理解】包括词语、句子含义的理解、词语或句子情感表达的理解。
词语的含义:(1)含义为隐含之意,将此放置于文中,结合语境、中心推断其具体内容或深层含义。
句子含义的理解:(1)哲理句:将深奥句通俗化、直白化;紧靠中心去答。
(2)修辞句:找寻本体,根据中心,揭示修辞的根本。
词语或句子情感的表达:词语:感情色彩(特殊使用:贬义褒用) 在语境中的变化
句子:关注文章的感情基调;文章的主题;人物性格;
【赏析(句、段)】(怎么写)(一)句的赏析:按照“语言形式+表达效果+内容(写什么)”的格式来答即可。关键是要找准修辞(细节)用法;说明表达的效果;说清运用此种语言形式的目的是为了 “写什么”。
(二)段的赏析。从文本与相关课文中选出的两段文字的比较。这类题学生答起来有很大的难度。“内容上的异同”还好答些,从选材与主题上去思考就可以了;而“表达上的异同” 学生就乱答了,指导学生从修辞上、表达方式上、句式上(特殊句式、长短句的结合使用)去思考,强调学生不能把“内容”与“表达”混答。
【问题探究】(为什么这样写)从文体知识上去考虑。如:题目在文中的作用?(内容概括、线索、中心、双关、吸引读者) “删除”与中心的关系?(与中心无关的就可以删除;为中心服务的,要保留) 段落(句子)在文中的作用?(景物描写;结尾段:铺垫、过渡、呼应;总结;首尾呼应;等等)
【读写结合】(1)描写类:中心突出,描写细致,语言表达好(修辞、句式),有深意
(2)联想、想象类:不脱离上下文,想象合理有中心、表达好
(3)感悟类:观点+引文+说理(名言、事例)+联系实际+总结 表达好
以上说的是一些答题的技巧,然后由老师负责找出一定的语段,让学生实际操作一番,老师通过批改,发现问题,及时总结,强化,以尽可能减少答题技巧上的失误。这只是一些理论上的指导,遇到具体问题还得灵活运用;而且我还认为,题型的指导固然重要,但最最重要的,还在于学生要读懂文章。在平常的阅读练习中,老师就要指导学生:先速读文本,再带着问题重读文本,找到某些题的答案位置,对于拿不准的问题要三思,再回到文本中精读,最后还应根据老师的指导,带着答案,理解性地四读文本,以检测自己的答案是否正确。
只有读懂文本,才可能应付千变万化的试题,光掌握死记答题技巧,往往只能是纸上谈兵。
至于期末的作文教学,我们采取“考前热身”的方法,即考试前,让学生再写一到两篇文章,以达到熟悉考场作文,不至于在考场上没有写作思路的目的。再关于其他方面的复习内容,在这里就不细说了,相信各位同仁都会有自己的高见的。
如何上好语文复习课
复习课是一种再现教学内容,巩固和完善认知结构,深化基础教学的课型。上好复习课能达到整体记忆、加深理解、灵活运用的教学目的。如何上好复习课,使其达到“温故而知新”的效果,确实不是一件简单的事。如果把平时上课比做“栽活一棵树”,那么单元复习或是期末复习就是“育好一片林”。栽活一棵树容易,育好一片林要花功夫。由于多年固定的复习模式,使学生一提起复习课便没有了兴趣。究其原因:一是复习内容简单重复,无法激起学生的兴趣;二是复习形式单调乏味,三是没有激活语文复习课的一潭活水。如何上好复习课,提高复习质量,收到理想的复习效果?
一、科学认识复习课
有的教师认为复习课,复习就是复收,就是通过复习来弥补知识的缺漏,于是让学生读读记记,做做练练,课堂上教师问,学生答;也有些教师像放电影一样将平时教学内容再简单地重复一遍;还有的教师认为复习课可紧可松,可多上可少上,没有硬任务。
其实复习是教学的重要组成部分。温故而知新。通过复习,使学生对所学的单元知识系统进行梳理,以加深理解,系统掌握,全面提高,综合运用。同时,总复习又能查漏补缺,并让学生在举一反三中触类旁通,总复习可以弥补平时教学的不足,也可以弥补平时学习中的遗漏。通过总复习,提高学生整体知识水平,发展学生的智力和能力,大面积提高教学质量。这就要求教师要认真制订切实可行的复习计划,认真备好复习课,精心设计教案,研究复习方法,提高复习课质量。由此看来,要上好一节复习课,教师任务更重,压力大,要求更高;学生在复习课上学习更紧张,节奏更快。
二、设定好复习目标和注意针对性
复习目标要根据课程标准、教材要求、考试说明和学生的实际来设定目标。目标的设定是把握主要知识点、能力点、考点,在认知目标上下功夫,,要明确这些点在不密闭中应达到的思维层次(识记、了解、理解、应用)。不仅重结果 ,更重要过程和方法,重情感态度和价值观,增强学生的体验。 目标要交给学生,只有这样才能保证教与学具备较强的针对性,才能利于学生从新的认知高度上,运用联系、对比、归纳整理方法,再巩固知识。决不能漫无目的,一堂又一堂,机械重复。脱离学生实际,使学生在繁重的复习中理不清头绪,不会举一反三,不会灵活运用,那后果非常可怕。
三、交给学生科学的学习方法
一堂理想的复习课,实际上就是交给了学生一把金钥匙。学生运用这把金钥匙打开的将是宇宙之门,任何一门学科都有其规律 ,抓住规律,你就能举一反三、轻松自如。复习课要培养学生“一叶落知天下”的能力和由此及彼相关知识串联的敏锐感觉,让学生学会运用联想法无限生发,由“吹面不寒杨柳风”想到有关“风”的诗句还有哪些,由“风”联想到“雨”、“雪”,由“长江” 联想到“黄河”,由历史联想到现在,由政治联想到经济军事;还可以“由点到面”拓展。如:由课内复习《美猴王》联想到《西游记》中孙悟空还有哪些更有趣故事,你怎么评价猪八戒、唐僧、沙僧等;也可以以时间为经,以空间为纬,纵横交错,形成一个知识体系,如:复习有关爱国词人辛弃疾,可以回忆同时代人,其他时代的爱国诗人,并涉入思想时代背景与诗人思想感情关系,归纳他们的诗词,名句,这样能使零乱知识连缀起来,形成知识网等等。
四、学生的主体作用
所谓“主体性原则”是指把复习课的自主权还给学生,使学生成为课堂的主体,让复习课焕发生命的活力。如果教师不把复习课还给学生,仍然先入为主地以为只要自己在复习时讲了,学生就应该答得上的话,那么,教学也就成了一件再简单不过的事情了。教育研究表明,学生在课堂学习的过程是将新学习的知识与自己已有的知识进行建构的过程,如果教师在课堂上不给学生建构的时间和空间,不论教师讲授多少,都将是徒劳的,尤其是复习课。所以,复习课要改变过去那种教师“一言堂”的现象,把更多的时间和空间还给学生,让学生在教师的指导下自主选择复习内容和形式,自己整理、归纳、总结知识,自己摸索、掌握适合自己的复习的方法和规律。教师的任务在于“宏观调控”,把握复习的方向和进度、重点和难点,进行适时的引导和点拨等。如此一来,学生有了充分、自主的学习空间,有了自由发展的天地,因而变得愿学、会学、乐学,并从复习中真正体味到没有考试压力的复习乐趣,体会到探究知识、探究真理的乐趣。在复习课中,教师应更大程度地还课堂与学生,体现出以学生为主体的原则。
五、处理好讲与练的关系
讲,要讲重点、难点、讲思路、讲方法、讲过程;讲要有针对性,要讲到位、重刺激;讲到关键处,要重视学情,要简明扼要、要新意,忌机械重点、蜻蜓点水。
练,选题要有典型性,抓好训练点,兼顾题型,注意综合性。练要规范、准确、熟练,三位一体从严要求,要定量限时,提高练习速度,增大思维密度,培养应考能力。倡导师生互动,鼓励学生参与。 ,
以上几点建议是笔者在语文复习教学中的一点看法,粗陋之处难免。但是,不管怎样,一堂好的语文复习课应该能在最短的时间里取得最大复习效果,应该最大限度地让学生参与到复习过程中,应该能最大限度地培养学生良好的学习习惯、提高语文学习水平和能力。总之,高效率和高质量是衡量一堂好复习课的惟一标准。只有这样,语文复习课才能更好地服务于语文教学,真正承担起“温故而知新”的重任。
上好语文单元整理课
单元整理课是每学完一单元后必上的“温故而知新”课。 “知新”就是在原有基础上的提高,也是查漏补缺、综合、提高课,就如何上好单元整理课,讲几个问题
1、单元整理课内容的整体性单元整理课是把平时在每篇课文中学到的零碎知识系统化,让学生从整体上把握所学内容。因此,要把复单元整理课课与新授课区别开来,切忌逐课逐段地把字词句像回放电影镜头似的重复一遍。这就要求教师首先要指导学生从整体上把握整单元教材。在复习之前先把本单元中的基础知识按照拼音、字、词、句等不同的内容进行分类,把课文中出现的练习题类型分别列出来;再把阅读思考题的类型、作文训练的不同内容等也分门别类地列出来。这样,使学生从整体上把握了单元内容,复习就有章可循,有的放矢。但不管采取哪种形式,都要着眼于各类知识的整体性,使之系统化、综合化。
2、单元整理课过程的开放性
单元整理课要改变过去那种教师“一言堂”的现象,把更多的时间和空间还给学生,要实施开放式教学,即让学生自主选择复习的内容和形式,自己总结复习的方法。教师的任务在于“宏观调控”,把握复习的方向和进度,进行适时的引导和点拨等。复习时,教师不再布置学生多读多写,而要把复习的主动权还给学生,如复习生字:“你认为哪些字比较难记,难写,应重点复习哪些字;你愿意怎么复习就怎么复习,可以反复练,可以同桌合作听写,也可以出一份自测题。”复习阅读部分:“自己从课外读物中找一篇文章,想想能提出哪些问题,这些问题该怎样回答,然后在小组内容交流。”每复习一类知识或一个单元让学生写一份“复习心得“,总结自己在复习中的新收获和成功的复习方法。复习完整册教材后,让学生每人出一份测试题,在全班内互相检测。这样的开放式复习,学生自身受益,全班其他同学生受益,教师也了解到更多的学情信息,使指导更具针对性,更有实效。
3、知识之间的互融性
在单元整理过程中,还应还注意基础知识、阅读、作文等各部分内容之间的内在联系,使之互相渗透,融为一体。一般情况下,以复习课文段落的阅读为载体,把基础知识和写作的复习融入其中,三者兼顾,能收到事半功倍的效果。教师就一定要深入钻研教材,发掘课文中蕴含的训练因素,是复习“牵一发而动全身“,以阅读为核心,融”双基“于一体,这样才能大大提高课堂复习的效率。
4、单元整理课原则
A、主体性原则。教师要转变教育观念。确立学生在复习中的主体地位,教师要为学生创设宽松的复习空间,协助学生开展研究性学习,让学生自己经历知识的形成过程,系统地整理知识体系,使学生在自我复习过程中获得成功的体验。
B、灵活性原则。在复习过程中要体现知识内容呈现方式的新颖性,运用知识的灵活性,解决实际生活问题的现实性、分析问题和解决问题思维的灵敏性。
5、单元整理课应注意六性:A、体现目标性B、讲求序列性C、注意联系性D、突出方法性E、发挥主体性F、具有趣味性。
6、单元整理课树立三个理念
A、新理念,即减少头绪,加强综合,引导学生积累语言,感悟语言,运用语言,着力于培养学生的语文素养。
B、新内容,即依据教科书,并适当向课外拓展,以知识与能力、过程与方法,情感、态度、价值观三个维度为经,以识字写字、阅读、习作、口语交际和语文实践为纬,组织复习内容。
C、新教法,即从学生已有知识基础出发,从课文入手,引导学生主动复习,多读书、多积累,精做题,做好题,举一反三,掌握规律。
7、单元整理课树立三种教育思想
A、故君子之教,喻也。道而弗牵,强而弗抑,开而弗达。道而弗牵则和,强而弗抑则易,开而弗达则思。和易以思,可谓善喻矣。
B、教是为了达到不需要教。(教在学生需要教的地方)
C、生活中什么是最重要的呢?可以不假思索地回答说:“爱孩子。”
字要规规矩矩地写,词要一个一个地积累,句子要一句一句地理解,课文要正确流畅地读,话要清楚连贯地说,作文要通通顺顺地写,该背诵的诗文要老老实实地背诵。只有这样,才能把基础尽可能打得扎实一些,才能提升语文学习能力,才能落实“三个维度”.
8、单元整理课处理好几个关系
A、处理好单元整理与考试的关系,不要以应付考试而学习。应该以整理旧知、培养能力为主要目的。做一题,学一法;会一类,通一片。
B、处理好教材与资料的关系。教材是专家们经过反复论证,精心设计的。训练是有针对性的,且符合儿童的年龄特点。因此,复习时应以教材为主,资料为辅,多举教材中的实例更进一些切合学生实际,训练项目明显的资料作为运用练习之用。没有课内的“一”,哪有课外的“三”。
C、处理好教师与学生的关系,坚持“三为主”的原则,即以教师为主导,学生为主体,训练为主线”这三个本原则。
坚持“有讲有练,精讲多练,边讲边练,以练为主的”。在课堂上要给学生提供机会,内容要“全”,练的习题要“精”,练的方法要“活”,练的时间要“足”。训练应循序渐进,由浅入深,由简到繁。
9、单元整理课把握好方向
A、重视积累
根据课标的理念和总目标的要求,做到立足教材,多维拓展,即充分利用教材,体现知识序列,根据学生的实际情况,运用媒体、网络等资源,选择、编制复习内容,以加强语文教学与现实生活的联系,体现知识积累的灵活和开放性。
B、体现综合
选择一种形式,如阅读、作文等,把各项基本知识和能力培养的要素进行组合,融合其中,在正确理解和把握课程目标所蕴含的教学内容的基础上,着重体现学科知识的序列和目标的综合。
C、展现学生的智慧水平
要平衡“基础知识和能力”与“重视个性发展”之间的关系。科学规划内容的难易度,让每个学生都能展现自己的智慧水平,使每个学生通过复习,都能在原有的基础上获得发展。
上好语文复习课
上好语文复习课
平视教学像“栽活一棵树”,总复习似“育好一片林”。栽活一棵树容易,育好一片林要花功夫。要上好一节复习课,作为教师首先必须认真备好课,对知识进行综合,扩大课堂容量。由于复习课一般来说没有上新课生动,不容易提高学生的兴趣。因此复习课的应试性必须突出,复习的目的是为了考试,这是不容置疑的前提。忽略了这个前提,复习课就很容易迷失方向,但是复习时间有限,因此课堂上要不枝不蔓,必要时直奔主题,在考点上下功夫。
首先,复习课应遵循以下三条原则:
一、自主性原则。在复习过程中,要充分发挥学生的自主性,让学生积极、主动参与复习全过程,特别是要让学生参与归纳、整理的过程,不要用教师的归纳代替学生的整理。在复习中要体现:知识让学生梳理;规律让学生寻找;错误让学生判断。充分调动学生学习的积极性和主动性,激发学生学习兴趣。
二、针对性原则。复习必须突出重点,针对性强,注重实效。在复习过程中,一是要注意全班学生的薄弱环节,二是要针对个别学生的存在问题。要紧扣知识的易混点、易错点设计复习内容,做到有的放矢,对症下药。
三、系统性原则。在复习过程中,必须对数学知识加以系统整理,依据基础知识的相互联系及相互转化关系,梳理归类,分块整理,重新组织,变为系统的条理化的知识点。使学生所学的分散知识系统化。
其次,复习课可以按以下步骤进行操作:
一、忆。让学生回忆所学的主要内容,并让学生进行讨论、口述。回忆,就是学生将过去学过的旧知识不断提取而再现的过程。回忆是复习课不可缺少的环节,教师要有意识地引导学生看课题回忆所学的知识,看课本目录回忆单元知识。
复习开始时,先向学生说明复习的内容和要求,然后引导学生回忆。回忆时,可先粗后细,并让学生进行充分讨论,在此基础上引导学生进行口述,或出示有关复习提纲,引导学生进行系统的回忆。
二、梳。“梳”是引导学生对所学的知识进行梳理、总结、归纳,帮助学生理清知识线,分清解题思路,弄清各种解题方法联系的过程。要根据学生的回忆,进行从点到线、由线及面的总结,做到以一点或一题串一线、联一面,特别是要注意知识间纵横向联系和比较,构建知识网络。要教会学生归纳、总结的方法。在帮助学生理清知识脉络时,可以根据复习内容教学信息容量的多少,分项、分步进行整理。
“梳”的过程是梳理、沟通的过程,是将所学知识前后贯通,把知识进行泛化的过程。是复习课的鲜明特征。
三、析。对单元中的重点内容和学生中的疑难作进一步的分析,帮助学生解决重点、难点和疑点,从而使学生全面、准确地掌握教材内容,加深理解。这一环节重在设疑、答疑和析疑上。如内容较多时,可以分类、分专项进行分析、对比。
四、练。选择有针对性、典型性、启发性和系统性问题,引导学生进行练习。通过练习,提高学生运用知识解决实际问题的能力,发展学生的思维能力。练习时,可通过题组的形式呈现练习内容。内容要注意算理、规律或知识技能、知识的纵横联系,抓一题多解或一题多变,做到举一反三,使学生通过练习不断受到启发,在练习中进一步形成知识结构。在练习设计中,可通过典型多样的练习,帮助系统整理;设计对比练习,帮助沟通与辩析;设计综合发展练习,提高学生的解题能力。
五、测。让学生对复习的结果进行检测、评价与反馈。教育心理学十分重视教学评价与反馈,认为通过教学评价给予学生一种成功的体验或紧迫感,从而强化或激励学生好好学习,并进行及时的反馈和调控,改进学习方法。复习完成时,可选取数量适当的题目进行当堂检测。
最后,要优化复习方法
好的复习课就像一篇优美的散文,形散而神不散,使得学生在获取知识的同时也得到一种精神上的享受。要达到这样的效果,就必须优化复习方法。我认为,在总复习过程中要做到五个为主。
1、以学生为主。复习过程是一个信息交流过程,在这个求和中,学生是主体,教材是客体,教师是媒体,教师起着沟通学生与教材的作用。复习中切忌喧宾夺主,不要以教师的讲代替学生的学,应该把学习的主动权交给学生,发挥学生的主体作用,使学生由被动变为主动,由配角变为主角,真正做学习的主人。
2、以课本为主。期末复习知识点多,覆盖面广,复习时既要牢固掌握基础知识,又要会灵活运用基础知识去解决问题,既要全面掌握,又要突出重点。因此,我们扎扎实实地抓好课本知识点,把课本与资料有机的结合起来,使之互为补充,相得益彰。
3、以课内为主。要将问题尽量解决在课堂上,上课前要认真做好课前准备,了解学生掌握知识的情况,精心设计教学程序,合理安排讲练时间。总结出规律性的东西。做一题,学一法,会一类,通一片。学生通过教师讲,自己练,有常学常新之感,真正达到温故而知新之效。
4、以练为主。复习课应充分体现“有讲有练,精讲多练,边讲边练,以练为主的”原则。在课堂上要给学生提供机会,内容要“全”,练的习题要“精”,练的方法要“活”练的时间要“足”,训练应循序渐进,由浅入深,由简到繁。节练习抓基础,单元练习抓重点,全面练习抓综合。多练能训练学生的心理素质,使学生在考场上熟能生巧,巧能升华,临阵不乱,沉着应战,克服非智力因素造成的不应有失分。
5、以能力为主。知识和能力二者是密切相联的。知识的存在和增长,的确是能力产生和发展的必要条件。
篇9:古典诗歌鉴赏总领课
古典诗歌鉴赏专题总领课
作者:不详说明:
本专题复习.教案由三个子.教案组成,每个.教案一课时:专题总领课.教案;如何把握诗歌的形象;怎样品味诗歌的语言和赏析诗歌的表达技巧。
一、古典诗歌鉴赏专题总领课.教案
教学目标:
A、明确考纲要求,明辨复习重点;
B、构建古典诗歌相关知识网络,以培植和强化学生的鉴赏基础;
C、.总结高考.试题规律,预测古典诗歌鉴赏.试题走向,提出有针对性的备考方略
教学重点:构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系
教学难点:.总结规律、预测走向;
教学方法:以感性材料为基础,以理性升华为支点,在大量材料的支撑下,议、评、联、结;
前置诊补:
问题:历年高考古典诗歌鉴赏题目有何特点?
近十年来高考古典诗歌鉴赏题目大盘点
1994年是元稹的《菊花》;
1995年是李清照的《如梦令》;
是一首咏史言志的元曲;
是以比较阅读形式出现的刘禹锡的《望洞庭》和雍陶的《题君山》;
是贾岛的《题李凝幽居》;
是考查的是杜甫的《漫成一首》;
高考题是北宋诗人赵师秀的《约客》;
是韦应物的《赋得暮雨送李胄》;
高考考查的是李白的《春夜洛城闻笛》。
明确:盘点一、历年的古典诗歌高考.试题均选自唐宋诗词,具有经典、规范的特点;考查的形式主要有客观题和主观题,且由客观题向主观题转化;
盘点二、历年的高考.试题均是近体诗,且大多数是短小精悍的绝句,没有一年选古体诗或其他形式的诗歌;
盘点三、选材应力避两点:1、家喻户晓的作品不选,以免给猜题押题者提供机会;2、艰涩冷僻者也不予考虑;
盘点四、鉴赏的诗歌均选自课外。故阅读相当数量的课外古典诗歌是做好鉴赏题目的前提。
教学过程:
一、明确考纲要求:(板书)
1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧;
2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度;
二、构建知识网络
〔一〕设问:鉴赏常用知识有那些,如何对考纲进行细化和诠释?
板书:术语、细化、诠释
点拨:
1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”,对散文和诗歌来说就是意境,对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。其中,对叙事诗歌来说,“人”“事”就是形象;对于抒情诗来说,形象就是抒情主人公,对于写景状物的诗歌来说,诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。
2、文学鉴赏作品的表达技巧
归纳:文学作品的表达技巧有三个层面的内容:
⑴、修辞方法(板书):比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;
⑵、表现手法:(板书):
表达方式(板书):
记叙、议论、描写、抒情。
抒情可分为直接抒情;间接抒情(借景抒情、托物言志;情景交融)。
描写:动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔;乐景写哀、哀景写乐;
文艺表现方法(板书):
赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征联想。
⑶、篇章结构(板书):首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。
3、文学作品的思想内容包括两个层面的内容:
板书:思想内容
⑴、书写个人际遇、遣怀即兴的内容(板书)。
主要的表达程式和用语有以下:
咏物言志、即事感怀抒怀、羁旅客心、伤春惜春、自伤迟暮、游子思归的乡愁、闺怨树奇、爱情诗;
⑵、抒写国家兴衰和百姓疾苦(板书)
边塞征战、怀古咏史抒怀、忧国忧民的爱国诗作
**作者的观点态度也包括两个层面内容:
①态度:同情、褒赞、激赏;贬斥、厌恶、冷漠
②倾向性:人民性、封建性、民主性、专制性
历史性:唯物史观、唯心史观
提示:这个过程及其重要,它起着为整个鉴赏过程定向的作用。否则,学生在做这类题目时会有老虎吃天,无从下手的感觉。
如,下面是王昌龄《长信秋词五首》(其一),读后回答问题
金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长。
A、诗题为《秋词》,那么,作者在诗中写了哪些景象?作用是什么?
B、诗歌塑造了怎样的人物形象,请简析。
C、本诗在构思和立意以及表现手法上有何不同?
从这首诗的设题中,我们可以看出它分别考查了诗歌的“形象、语言、表达技巧”和作者的思想态度等考点,题肢设计严密、科学,有较好的检测功能。而明确了考点的具体内容对于正确地解答诗歌鉴赏题目具有强烈的定向和定位作用。这也从另一个角度印证了对于考点的阐释的重要性。
[附:简析]这首宫怨诗,运用深婉含蓄的笔触,采用以景托情的手法,写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女,在凄凉寂寞的深宫中,形孤影单、卧听宫漏的情景。前三句写景,后一句写人。写景起渲染色彩、烘托气氛的'作用。全诗没有一个怨字,但诗中处处有怨情。
〔二〕、对高考题目的分类及命题趋向的分析、
问题设计:高考.试题的分类如何?
明确:综观十余年的高考.试题,按照诗歌表现的内容,可以将其分为以下三种情况:
1、咏物诗。(板书)1994年高考题元稹的《菊花》;20春季高考.试题虞世南的《蝉》。透过两首诗我们可以从宏观上把握咏物诗的特点,掌握品读此类诗歌的规律、方法;以便举一反三,更好地指导高三语文复习备考工作。请看作品:
《菊花》 元稹
秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊,此花开尽更无花。
《蝉》 虞世南
垂诿饮清露,流响出疏桐。居高声自远,非是藉秋风。
问题:⑴、两首诗分别写了“菊花”“蝉”两种事物,那么作者的用意就是描情摹态吗?
点拨:两首诗虽然冠以“菊花”“蝉”,但醉翁之意不在酒,言在此而意在彼。是“别有兴寄”,另有寄托。如《菊花》借菊花的高洁的品质来表现诗人自己的高贵无暇的品行的。《蝉》中,虞世南藉“居高饮露”的蝉来表现自己那种“不假良史之辞”,不借“东风之力”,而是凭借自己的“垂诿饮清露”的超凡脱俗的形象来向世人表明:立身高洁的人,不需要外界的凭借,自能声名远播的隐然自得之情。
⑵、在两首诗里,作者的形象是如何显露出来的?
点评:在诗歌里作者貌似超脱,游离于诗歌的形象“菊花”“蝉”之外,其实,在“此花开尽更无花”里;在“居高声自远”的蝉声中,我们完全可以品评出作者那种“自况、自喻、自比”的清高的节操来。
同样,1994年和年高考题在设置选项时,也紧扣了“咏物”的体式,从形象和技巧方面命题。
归纳:咏物诗有两大特点:
①是借物寄托、借物抒怀。或发其志士之悲、君国之忧;或写其怀才不遇、秋士迟暮的感受。
②是所借之物,既是作者的理想、旨趣、节操的化身,更是作品主旨和形象的载体。我们在复习时,对同类的诗歌,如果能从“咏物”的特征入手,那将会事半功倍。
2、咏史诗(板书)。
请看杜牧的 《泊秦淮》
烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨,阁江犹唱《后庭花》。
19全国高考.试题 《水龙吟》
问人间谁是英雄?有酾酒临江,横槊曹公。紫盖黄旗,多应借得,赤壁东风。
更惊起南阳卧龙,便成名八阵图中,鼎足三分,一分西蜀,一分江东。
问题:请就这两首诗,谈一下咏史诗的特点?
明确:咏史诗有以下几个特点:(板书:特点)
⑴、借古伤今、借古讽今;
⑵、诗歌有着极强的现实针对性;
⑶、诗歌里面的“人、事、景、物”,只是作者抒发感慨、寄寓自己对历史的思索的“传媒”和宣泄物而已。所以,咏史诗里面的景物或者其他的人和事和现实中的人和事有一定的距离,都是“有我之景”,是用来传达作者的某种理念和情感的。
下面我们结合这两首诗,来分析一下。
点评:从字面上看,写的就是“夜泊秦淮”,而且,表面上,作者似乎把批评的矛头直指不知“亡国恨”的“商女”,但这其实是曲笔。因为商女唱什么,是由达官贵族决定的。所以,“犹唱”二字将历史、现实和想象未来纳入读者的视野,既有辛辣的讽刺、深沉的哀痛、无限的感慨,更有隐忧国事的清醒。这样,读者通过对诗作的品读,可以对晚唐的政治腐败有切实的感受。同样,年的《水龙吟》的考查,也是通过干扰项的设置,体现了作者对三国时期的英雄人物的感慨和思索。可见,咏史诗的检测的重点也是落在“借古”而
篇10:鉴赏古典诗歌的几点技巧 (高二)
鉴赏古典诗歌的几点技巧 (人教版高二)
成安三中 杨莹莹
【摘要】在语文学习中,鉴赏古典诗歌是一个难点,也是一个必考点,绝大多数学生在解读古典诗歌时常常会无从下手。诗歌是最集中、精炼、概括地反映社会生活和自我感受的一种文学式样,其特点是用精炼的语言塑造形象来表情达意。要读懂一首陌生的诗歌,除了要有一定的文学功底外,还必须掌握一些解读诗歌的方法。下面我们就结合实例来谈一谈如何解读古典诗歌。
【关键词】 意象 意境 对比 企慕情境 人类精神
新课程标准对阅读鉴赏文学作品的目标作出了新的要求:“注重审美体验,陶冶性情,涵养心灵,能感受形象,品味语言,领悟作品的丰富内涵,体会其艺术表现力,有自己的情感体验和思考。努力探索作品中蕴涵的民族心理和时代精神,了解人类丰富的社会生活和情感世界。”中国古典诗词的阅读鉴赏教学,对于丰富学生的精神世界,感受思想和道德的力量,受到美的熏陶,调动学生的想象能力,培养学生的创新思维,促进个性发展,具有重要的作用。
宋代文豪苏东坡当年就说过:“赋诗必此诗,定非知诗人。”①诗人做诗是这样,读者读诗又何尝不是这样?倘或读诗一味追求解读内容一致,答案确定,这就犯了文学阅读之大忌,也就算不得“知诗”之人了。古典诗词的创作,并不全依赖创作者的显意识,诗歌的内在意蕴,有的诉诸其潜意识或非自觉意识,有的甚至是人类或民族“集体无意识”的表现。这就好比一座大冰山,冰山浮于水面上的部分,是我们肉眼能看到的,当然是容易感受的,但冰山在水下的那个部分,就真有点“高深莫测”了。
一、突破诗歌答案禁区
长期以来,两极对立思维在语文教材编写和语文教学中表现得根深蒂固,其表现就是非此即彼,非对即错。作为一线教师的我,常常会遇到学生高举答案与我“争是辨非”的状况,于是,课堂上便花费不少时间与学生重新“求同存异”,即便这样,学生们还会唏嘘一片,仿佛老师犯了多大的罪过,只是会自圆其说罢了。究其根本原因,我认为是思想观念的僵化和封闭造成了语文诗歌学习中的刻板,教条。
茅盾曾提出“现实主义是贯穿中国文学史的红线”的观点,后来的文学史教材基本上都加以遵循。在作家的评价上,凡是反映当时社会现实、百姓疾苦、阶级斗争的,都是最优秀的作家,而有些很有特色、很有成就的作家,可能因为不属于现实主义系统,就被戴上了感伤主义、唯美主义、甚至是形式主义的帽子。重视现实主义有它的合理性,在某个历史阶段甚至是必须的,但纵观整个文学史,用多维的眼光来公正客观地衡量文学成就,特别是考虑到生活和人的心灵世界的多样性和文学自身的无限丰富性,这种现实主义与非现实主义两分的观念是存在很大缺陷了。
如果说上面说的误区侧重表现在对作家的思想倾向、作品思想内容的分析评价上是思想误区的一方面表现的话,那么内容与形式的两分是思想误区的另一个表现。这个误区更多地表现在对文学作品(诗歌)的整体认识上,尤其是对诗歌的艺术分析上。我们长期以来流行的观点是内容与形式一分为二,似乎文学作品(诗歌)可以一刀切开分成两部分,一部分称为内容,另一部分称为形式,或一部分称为思想,另一部分称为艺术。而在潜意识里,实际是认为形式即器皿,里面注入的液体便是固有的不变的内容,或者说,形式即包裹躯体的衣裳,而里面的躯体与其没有裹进衣裳之前的状态是一样的。这实际上是违反辩证法的,是机械论思想方法的表现。
文学史教材为了表述条理性的方便,把思想内容与艺术形式分开论述,是可以允许的,但也是不得已的;而如果就此形成一种思维方式,真的认为作品是由内容和形式、思想和艺术两部分构成的,就会造成很大的问题。纵观我们的语文教学,可能最普遍的课文分析思路,就是先归纳出内容的几个要点,再归纳艺术特点的几个要点,我们就认为对作品的解读完成了。我们很少能够从内容与形式统一的角度,从作品整体构成的角度,甚至从形式要素切入的角度,来分析文学作品,我们除了两分法,找不到一些好的、既关系内容、也关系形式的切入点。其实,中国的诗歌理论就提供了这样的切入点,如意象、意境、气韵等概念,就是既与内容相关、又与形式相关的。
二、关于诗歌的意象与意境
意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语,也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点,更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗:“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳,何人不起故园情。”诗中“折柳”的寓意是什么?“折柳”在这首诗里就是一个意象,表达了两层意思:一是指曲名,即一支汉乐府古曲《折杨柳》,此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗,一个场景,一种情绪,古代离别的时候,往往从路边折柳枝相送,杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中,类似“折柳”的意象还很多。下面谈谈有关意象和意境问题。
意象
意象就是(物)象与(情)意的组合。即诗中的形象,它不仅包含人物形象,也包括诗中所写的景和物,还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同,有的是景,有的是物;有的是事,有的是人;有的是单一的,有的是多个的。
如苏轼的《卜算子黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独往来?缥缈孤鸿影。惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。”词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里,弹琴复长啸。深林人不知,明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。白居易《忆江南》“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。再如柳永的《雨霖铃寒蝉凄切》“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”中,通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象,就能知道所传达出来的是伤别情怀。
意境
意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。诗歌创作离不开意象,意象的选择只是第一步,是诗的基础;组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系,它们都是主观与客观统一的产物,都是情与物的结合体。但它们又有区别:从形式上看,意象与词句相关,意境则与全篇对应。
如李白《送孟浩然之广陵》:“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流。”这首诗有如下意象:黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面:诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念,而是通过孤帆消失,江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象,表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景,实际上句句都在抒情,可谓一切景语皆情语。
心理学研究曾提到在每一个人的无意识深处,都沉积着人类世代经验的记忆,即集体无意识形成的原型。“每一个原始意象中都有着人类精神和人类命运的一块碎片,都有着在我们祖先的历史中重复了无数次的欢乐和悲哀的一点残余,并且总的说来始终遵循同样的路线。它就像心理中的一道深深开凿过的河床,生命之流在这条河床中突然奔涌成一条大江,而不是像先前那样在宽阔而清浅的溪流中漫淌。”②与属于民族“集体无意识”的固有情感关系密切的原型意象,在我国的《诗经》民歌中多有出现,但我们在解读时常常忽略了。陶渊明在《归园田居》(其一)中写到“方宅十余亩,草屋八九间。榆柳荫后檐,桃李罗堂前”,这样的句子无异于大白话,我们不禁要怀疑:“这也能称为诗吗?”“渊明‘狗吠深巷中,鸡鸣桑树颠’,本以言郊居闲适之趣,非以咏园田。” 古人说的“趣”,其实正是作品透发出来的“生气”与“灵机”。陶渊明是在身边的普通事物中发现了美,领悟到生活的真谛,也只有在田园生活中,人与自然之间才存在和谐的关系。这就形成了“闲适之趣”。难怪著名学者陈寅恪先生要称陶渊明是魏晋“新自然派”的哲学家了③。
杜甫在《登高》中勾画出一幅秋肃临天下的动人图景,夔州向来以猿多著称,峡谷以风大闻名。这里的描写,决非偶然,它是融合着诗人复杂而深沉的感情的。首联登上高处,感受猎猎之风,聆听空谷猿鸣。移动视线,由高处又转向江水洲渚,在水清沙白的背景上,点缀着迎风飞翔,不住回旋的鸟群,真是一幅精美的图画。诗一开始便有悲凉的气氛:“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回”。这画面是惨淡的,同时也映照出诗人心上的凄凉,特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”这两个细节,跟诗人素有的伤时感情联系起来看,简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。但诗人的思绪并不停留在这上面,接着又给我们勾画出一幅极其广阔的图景:“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”。颔联写诗人仰望茫无边际,萧萧而下的木叶,俯视奔流不息,滚滚而来的江水。句中的“无边”、“不尽”再加上落叶的“萧萧”之声,长江的“滚滚”之势,更使人觉得气象万千,其状物之工,到了出神入化的境地。更为重要的是,从这里我们还能看出诗人心情激荡不已:叶落意味着一年将尽,会使他引起韶光易逝的感觉。或许,这又加重了他的乡愁,他会这样问自己:这长年飘泊的生涯何时是尽头?而长江“不尽”,亘古如斯,甚至会使他超越时间的限制,联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇,不禁要“怅望千秋一洒泪”(《咏怀古迹其二》)以抒发自己韶光易逝、壮志难酬的感慨。这两联,确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗,用语之精当,气象之宏伟,在所有的登高诗篇中可谓绝唱。
三、注意诗歌中的对比手法
在古典诗歌中,对比是一种常见的表现手法,是指把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较,以达到强烈的表达效果,或使对立的事物的矛盾鲜明突出,揭示本质,给人深刻启示;或使事物对立的`两个方面互相映衬,相得益彰,给人深刻印象。构成对比的前提条件必须是两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面。在古典诗歌中常见的对比方式有动与静的对比、虚与实的对比、今昔盛衰的对比、哀与乐的对比等,它们方式虽各异,但表达效果一样的,都是为了增加诗歌的表现力和感染力
白居易在《长恨歌》诗中以“宛转蛾眉马前死”、“花钿委地无人收”、“君王掩面救不得,回看血泪相和流”等诗句形象地描绘了马嵬驿千古悲剧中令人刻骨铭心的一幕,而这一幕悲剧的受害者却偏偏又是悲剧的制造者。晚唐诗人李商隐在《马嵬(其二)》一诗中认为,这场悲剧的根源在唐玄宗自己身上,是他迷恋女色、荒废朝政才带来了安史之乱,结果他不仅失去了爱妃,空前强盛的唐王朝从此也走向了衰亡。这种深刻的历史反思正是通过对比手法来实现的。
在虚与实的对比中观照历史。开头“海外徒闻更九州”两句中,唐玄宗听方士说在海外仙山上寻访到了杨贵妃是“虚”,二人当初盟誓“他生”为夫妇的事渺茫而未可知,也是“虚”。实际情况是怎么样的呢?是“徒闻”音讯,聊以告慰;是“此生休”,阴阳两隔,形影相吊,“此恨绵绵无绝期”。诗人将传说与现实、愿望与现实作对比,在对比中回顾历史,在巨大的反差中凸显现实的失落和凄凉,进而让人深思:悲剧的原因何在?
在治与乱的对比中渲染气氛,揭示原因。“虎旅鸣宵柝”,“六军同驻马”渲染出战乱中动荡紧张的气氛,更为紧张的是,“六军”“虎旅”却不是为了保障皇帝和贵妃的安全,而是为了发动兵变逼死杨贵妃!与之形成鲜明对照的是当时二人在皇宫时“鸡人报晓筹”的宁静,“七夕笑牵牛”时的悠闲。在这种动荡紧张的气氛下,当初的宁静悠闲便越发令人留恋回味。作者的高明之处在于,通过这种对比手法巧妙自然地启示人们去思考这场悲剧的根源在哪里。原来诗句已告诉了读者答案:正是当初未能居安思危,贪恋女色、荒废朝政才酿成了二人“此生休”的悲剧。
在尊与卑的对比中抒发感慨。“四纪为天子”,尊荣之极;“卢家有莫愁”,平凡卑微。可是为什么当了四十多年皇帝,并开创了“开元盛世”局面的唐玄宗居然保不住自己的宠妃,甚至不能像普通百姓那样享受家庭的幸福呢?诗人在强烈的对比和冷峻的诘问中抒发感慨,启发读者去作更深层次的思考。
我们在解读一些古典诗歌时,如果能够注意到诗歌中对比的表现手法,在对比中分析内容,在权衡下感悟作者的情感,往往能够达到事半功倍的效果。
四、企慕情境与人类精神
被各种教材选为课文的《诗经秦风蒹葭》,人们一般作为爱情诗来解读:
蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。
溯洄从之,道阻且长。溯游从之,宛在水中央。
蒹葭凄凄,白露未。所谓伊人,在水之湄。
溯洄从之,道阻且跻。溯游从之,宛在水中坻。
蒹葭采采,白露未已。所谓伊人,在水之濉
溯洄从之,道阻且右。溯游从之,宛在水中b。
但是毛传却笺曰:“一方,难至矣。”突出了双方被一水阻隔而难以相会的情境意蕴。如据此思路想开去,我们会发现,“在水一方”的情境在古典诗文中不断地出现,楚辞《九歌》中《湘夫人》:“帝子降兮北渚,目眇眇兮愁予。袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下。”曹植《洛神赋》 “睹一丽人,于岩之畔,……浮长川而忘返,思绵绵而增慕”,还有苏轼《前赤壁赋》“桂棹兮兰桨,击空明兮流光。渺渺兮予怀,望美人兮天一方”,如此种种其意境和情感的表现,都有与美人隔水相望的情境,似乎都可看成是《蒹葭》“在水一方”的情景再现!
若把《蒹葭》当爱情诗读,我们可以读出情感缠绵往复的特点。与此相似,汉代无名氏所作《古诗十九首迢迢牵牛星》:
迢迢牵牛星,皎皎河汉女。
纤纤擢素手,札札弄机杼。
终日不成章,泣涕零如雨。
河汉清且浅,相去复几许?
盈盈一水间,脉脉不得语。
就是借用牛女故事重新演绎“在水一方”母题的好例,放在东汉后期这一特定的时代氛围中读此诗,具有一种总体性的象征意义,它以“游子”与“思妇”为表征的人世间普遍存在的理想与现实的矛盾。后则有唐代李商隐著名的《无题》:
相见时难别亦难,东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
杨莹
篇11:高考古典诗歌鉴赏复习讲义..
高考古典诗歌鉴赏复习讲义..
.3.20
第一讲 总说
1,考大纲要求:
⑴鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。
⑵评价文章的思想内容和作者的观点态度。
简单一点说就是思想内容的理解与分析,艺术技巧的鉴赏与评价。
2,2004年全国15套试题诗歌鉴赏题分析统计:
⑴来源:唐代7首,五代1首,宋代7首。
⑵体裁:诗10首,词5首。
⑶ 内容:写景4首,思乡怀人5首,怀古2首,咏物1首,叙事2首,边塞1首。
可以看出,集中在唐宋诗词,涉及各种内容的诗歌。
3,诗歌鉴赏应注意的问题:
⑴把握整体,鉴赏局部。
⑵遵循文道统一的原则,鉴赏表达技巧。
刘勰说:“缀文者,情动而词发;观文者,披文以入情。”
⑶联系背景进行鉴赏。
⑷知人论诗。
4,鉴赏诗歌须具备的知识积累:
⑴常用的表述方式
“这首诗采用(某种表达方式、修辞方式、表现方法),写出了(某个意象的某种)特点,表现了(突出了)某种思想、感情,起到了某种作用。”
⑵常说的表达方式指的是:
记叙、描写、抒情、议论等
⑶常说的表现方法指的是:
比兴、象征、衬托、渲染、对照、想象、联想、照应、正侧结合、虚实结合、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志。
⑷意象、意境
意象指的是诗歌中寄寓着作者情感的物象,如人、物、景等。
意境指的是:由许多寄托作者思想情志的意象,艺术的组合到一起,形成的诗歌的基本的整体情境。如孤独凄凉、激情飞越、闲适淡泊、清新飘逸、沉郁顿挫……
⑸常见诗歌中表达的思想感情:
迷恋、忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民……
⑹通常指的“作用”
意境优美、意境深远、言近旨远、深化意境、升华主旨、意味深长、耐人寻味……
⑺常见的内容:
离情别绪、怀古伤今、思乡怀远、 个人情志与山水田园、咏史咏物与讽喻抒怀、春恨秋悲与人生际遇、出世的山林之趣与入世的庙堂之志……
⑻常见的创作风格:
朴素自然、清新飘逸、沉郁顿挫、淡雅高远、华妙艳丽、雄健高昂、悲壮苍凉、严谨细腻、清丽婉约……
5,完成古诗歌鉴赏题的基本步骤
⑴诵读全诗,抓意象,悟情感:
古人云:“诗言志。”无论什么诗歌,无论写什么,总是为了表达某一方面的情感或思想。而诗又是最凝练的语言艺术,所以,作者要抒发的情感和要表达的思想,往往寄寓在所描写的景物或所叙的事中。
如:全国卷(山西…)
《秋思》
张籍
洛阳城里见秋风,欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽,行人临发又开封。
此诗的表达方式是记叙,运笔朴素自然。从意象上说,此诗用了一个“秋风”,见到秋风,一种会产生时间飞快,一年将尽,而自己离家已久,何时是归期,故油然而生思乡怀人之情;一种会因秋风落木叶,气候转凉,引起心中的无限愁绪。此诗属第一种,用“秋风”点出诗人的思乡怀人之情。
从叙事的特点上说,此诗抓住了一个典型的细节“行人临发又开封”,十分逼真的写出诗人对家人的`无限深切的思念之情。
⑵审题
审清题目命制的角度,是思想内容的理解,还是艺术技巧的鉴赏。根据要求寻找答题思路的切入点。审题时要特别注意,题目要求是就诗的整体要求呢,还是就某一联、某一句或某一词要求的呢。但是,不论如何要求,答题时必须建立在整体把握的基础之上。
如上例题目的要求是这样的:
“王安石评论张籍诗歌的风格是‘看是寻常最奇崛,成如容易却艰辛’,试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节?表达了什么样的情感?”
此题虽然涉及到艺术技巧--“细节描写”,但并未要求对此进行鉴赏评价,而只是要求判断,其难度较低。其次要求对这个细节描写所表达的思想感情做分析,这就要求以理解全诗为前提进行分析。
第一问只要能判断出“行人临发又开封”属典型的细节描写即可。
第二问只要整体知道此诗是一首思乡怀人之作就容易设置答案了。
⑶组织答案
理解了全诗,审好题,找准答题的切入口,最后就是要组织答案了。答案必须简洁,点到为止,切忌罗里罗嗦。要注意语言的锤炼,尽量以诗化的语言答诗歌鉴赏题。
答案:诗中作者写了这样一个细节:家书将要发出时,又觉得有话要说,故“又开封”。作者客居洛阳见秋风 起,从而引起对家乡亲人无限的深切思念,所以又打开信封补写。
鉴赏示例 广东卷
阅读下面一首唐诗,然后回答问题。
江 汉
[4] [5]
篇12:理解和鉴赏古典诗歌的方法
理解和鉴赏古典诗歌的方法
阅读古典诗词作品跟阅读其他文学作品一样,包含理解和鉴赏两个过程和层次。理解,指搞懂诗词作品的词义、句意、段意、全文大意。亦即弄明白它说的是什么意思。鉴赏,指鉴别和欣赏作品的语言、写作方法、篇章结构的表现力量,鉴别和欣赏它的思想感情和主题的社会意义,并对这一切做出恰当的评价,亦即体会它写得怎样好,怎样达到了内容和形式的统一,从而品味它的艺术魅力。 理解和鉴赏是密切联系不能割裂的。理解是的基础,鉴赏是在理解的基础上的深化和提高。阅读古典诗歌作品,如果只是诉之于理解,而不去鉴赏它准确遣词造句、恰当运用写作方法、巧妙安排篇章结构的表现力量,不去鉴赏它的积极健康的思想感情和主题的社会意义,那对上述两个方面都难收到良好的效果。
打个比方说,理解,犹如跨进名画展览大厅的门槛;鉴赏,则像欣赏那厅内的展品。跨进门槛固然重要,但更重要的是欣赏展品。 理解和鉴赏古典诗歌作品,对大多数同学来说,都有一定的难度。这是因为它们距离现在的年代都较久远,而且诗歌跟其他文学作品相比,又有它独特的一面。优秀的诗歌,高度集中。对抒情诗而言,总是截取生活中富有典型意义的场面,描写特定的形象,创造意境,抒发感情;对叙事诗而言,总是叙述富有典型意义的事物,塑造富有典型意义的现象,反映出宽广深刻的社会内容。优秀诗歌的表现意义常常超出它所描写的现象。诗歌的高度集中,更决定了它的语言尤为精练的`特征。如果把散文的语言说成是流水式的,那诗歌的语言就是跳跃式的。诗歌的跳跃式的、看似句间并无直接联系的某些语言,也恰恰适合表现诗人感情。优秀诗歌,形象鲜明。诗歌的形象性,即表现在语言的形象上,更表现在形象的描写上。优秀的叙事诗,固然都塑造出富有典型意义的人物形象;优秀的抒情诗,也总是描写出种种客观事物的形象,并且浮现出或暗含着诗人自身的形象。优秀的诗歌,富有节奏感、音乐性。节奏感和音乐性增强了诗歌语言的感情色彩。所以本单元着重培养学生在理解词句的基础上对作品的鉴赏能力。
1.要了解诗歌的写作背景。
文学是时代的风雨表。一个时代有一个时代的文明,一个时代有一个时代的诗风。了解作者的人生遭遇,了解作家的创作的历史背景,包括当时的时代氛围,地理环境和社会习俗,从而设身处地地揣摩诗人的心境,运用想象,填补诗中描述的空白,是理解和鉴赏作品的基础。如学习屈原的《离骚》,首先要了解屈原的其人其事。他出身于楚国的贵族,受过很好的文化教养,颇得怀王信任,在战国七雄纷争割据的局面下,他希望楚国能完成统一中国的大业。为此他主张联齐抗秦、举贤授能和革新政治以求振兴楚国,但却受到楚国内部亲秦的旧贵族集团的诽谤和迫害,被怀王贬逐和流放,直到秦兵入境,国家将亡,他悲愤投汨罗江自沉。可见他的一生是在长期忧伤和放逐中度过的。在这基础上阅读《离骚》,就明了他自述身世、志向和遭受奸佞打击的用意了,对他虽受谗人的陷害但追求“美政”九死不悔的志向的理解也有了张本。
2.要能理解并解释课文中的诗句。
诗歌语言的特点是精练、浓缩,富有跳跃性。要结合上下语境准确把握词义、句意。如“羁鸟恋旧林,池鱼思故渊”(陶渊明的《归园田居》)。在理解这两句诗时,要做到能懂得“羁鸟”“旧林”“池鱼”“故渊”的意思;要懂得“故”与“旧”是互文;要懂得这两句诗承前叙述诗人误入官场“尘网”,就如“羁鸟”、“池鱼”得不到自由,于是思恋“旧林”、“故渊”,渴望回到大自然的怀抱,表达他急切思归田园的心情;要懂得诗人以“羁鸟”“池鱼”作比,贴切形象,既与前面的“尘网”呼应,又为后文的“樊笼”伏笔。
3.要善抓“题眼”“诗眼”。
“题眼”就是一首诗的题旨。“诗眼”就是一首诗中传达主旨的关键词和关键句。抓住了“题眼”“诗眼”,就是找到了理解和鉴赏诗歌的钥匙。如《离骚》中的“伏清白以死直兮,固前圣之所厚”一句反映了屈原刚正不阿,一身正气。“亦余心之所善兮,虽九死其犹未悔”一句表现他坚持真理,献身理想的节操。“民生各有所乐兮,余独好修以为常”反映他洁身自好、自我完善的思想。赏读这些语句,就能更好的理解诗歌所表现的旨意。
4.要合理补充形象。
诗歌具有概括性,读者在鉴赏过程中,必须通过自己的想象去补充和扩大作品的生活画面从而获得完整而丰富的形象美感。但这种补充不要抛开作品的形象而随心所欲,要以作品所提供的的艺术形象为基础作合理的想象。比如在赏析《白马篇》时,既必须理解诗人运用铺叙的手法,描写少年勇猛轻捷的英雄形象。更必须展开想象的羽翼,通过“仰手接飞猱,俯身散马蹄”想象这位游侠少年精彩的射技。“狡捷过猴猿,勇剽若豹螭”想象身手敏捷的动作画面。
5.要体物入情,能动地思索作品的思想意义。
鉴赏诗歌,必须真正进入作品的社会场景中去,同作者所描写的人物同呼吸、共命运,从人物的喜怒哀乐中体验作者的感情。如在赏析《孔雀东南飞》中的人物形象时,就应当从刘兰芝与焦母、阿兄之间的矛盾冲突中领会作者的思想倾向,从兰芝与仲卿的情感世界中去体察人物心理变化和思想冲突的轨迹。反之,缺乏对人物思想感情的真切体验,是很难在把握人物思想性格的基础上,体会出丰富的意蕴的。
6.要准确理解诗歌的意境。
诗歌的主题通常是借助意境来表达的。意境是作者的思想感情和描绘的生活图景融合而成的一种艺术境界。体会意境的方法是抓住诗的画面和气氛,去理解“此时”、“此景”中“此人”的“此情”是什么。鉴赏时要了解诗歌中情与景的结合方式即即景述怀、直述胸臆、寓情于景、情景相生等,从中体会作者的思想,把握诗的主旨。比如《秦风·无衣》中通过写“同袍”“同泽”“同裳”,表现战士们克服困难、团结互助的情景。写“修我戈矛”“修我矛戟”“修我甲兵”,表现战士齐心备战的情景。在重章复唱中表达了作品的主旨:表现战士们共同对敌、奔赴战场的高昂情绪,揭示战士们崇高的内心世界。
7.要能体会诗歌艺术手法的艺术效果。
本单元主要是在理解作品内容的基础上体会比兴等艺术手法的艺术效果。客观是多种多样的,因而诗中比、兴手法的应用也是多种多样的。从比的角度来说,要明了明喻、暗喻、借喻、博喻四种形式及作用。如《离骚》中屈原“依诗制骚,讽兼比兴”,他以鸾凤、香草比拟忠贞,以恶兽、臭物比拟奸佞,以饮食芳洁比拟品质高尚,以车马迷途比拟惆怅失意。从兴的角度来说,兴主要分为两种:一是触物起兴,如《氓》的三、四章,用自然现象来对照主人公恋爱生活的变化,由起兴的诗句引出表达感情生活的诗句,激发读者联想,增强意蕴,产生形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。二是托物起兴,如《孔雀东南飞》开头两句。以孔雀失偶起兴,增加了诗歌的悲剧气氛。
篇13:高考古典诗歌鉴赏复习讲义
高考古典诗歌鉴赏复习讲义
第一讲总说
1,考大纲要求:
⑴鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧,高考古典诗歌鉴赏复习讲义..。
⑵评价文章的思想内容和作者的观点态度。
简单一点说就是思想内容的理解与分析,艺术技巧的鉴赏与评价。
2,2004年全国15套试题诗歌鉴赏题分析统计:
⑴来源:唐代7首,五代1首,宋代7首。
⑵体裁:诗10首,词5首。
⑶内容:写景4首,思乡怀人5首,怀古2首,咏物1首,叙事2首,边塞1首。
可以看出,集中在唐宋诗词,涉及各种内容的诗歌。
3,诗歌鉴赏应注意的问题:
⑴把握整体,鉴赏局部。
⑵遵循文道统一的原则,鉴赏表达技巧。
刘勰说:“缀文者,情动而词发;观文者,披文以入情。”
⑶联系背景进行鉴赏。
⑷知人论诗。
4,鉴赏诗歌须具备的知识积累:
⑴常用的表述方式
“这首诗采用(某种表达方式、修辞方式、表现方法),写出了(某个意象的某种)特点,表现了(突出了)某种思想、感情,起到了某种作用。”
⑵常说的表达方式指的是:
记叙、描写、抒情、议论等
⑶常说的表现方法指的是:
比兴、象征、衬托、渲染、对照、想象、联想、照应、正侧结合、虚实结合、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志。
⑷意象、意境
意象指的是诗歌中寄寓着作者情感的物象,如人、物、景等。
意境指的是:由许多寄托作者思想情志的意象,艺术的组合到一起,形成的诗歌的基本的整体情境。如孤独凄凉、激情飞越、闲适淡泊、清新飘逸、沉郁顿挫……
⑸常见诗歌中表达的思想感情:
迷恋、忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民……
⑹通常指的“作用”
意境优美、意境深远、言近旨远、深化意境、升华主旨、意味深长、耐人寻味……
⑺常见的内容:
离情别绪、怀古伤今、思乡怀远、个人情志与山水田园、咏史咏物与讽喻抒怀、春恨秋悲与人生际遇、出世的山林之趣与入世的庙堂之志……
⑻常见的创作风格:
朴素自然、清新飘逸、沉郁顿挫、淡雅高远、华妙艳丽、雄健高昂、悲壮苍凉、严谨细腻、清丽婉约……
5,完成古诗歌鉴赏题的基本步骤
⑴诵读全诗,抓意象,悟情感:
古人云:“诗言志,高中三年级语文教案《高考古典诗歌鉴赏复习讲义..》。”无论什么诗歌,无论写什么,总是为了表达某一方面的情感或思想。而诗又是最凝练的语言艺术,所以,作者要抒发的情感和要表达的思想,往往寄寓在所描写的'景物或所叙的事中。
如:全国卷(山西…)
《秋思》
张籍
洛阳城里见秋风,欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽,行人临发又开封。
此诗的表达方式是记叙,运笔朴素自然。从意象上说,此诗用了一个“秋风”,见到秋风,一种会产生时间飞快,一年将尽,而自己离家已久,何时是归期,故油然而生思乡怀人之情;一种会因秋风落木叶,气候转凉,引起心中的无限愁绪。此诗属第一种,用“秋风”点出诗人的思乡怀人之情。
从叙事的特点上说,此诗抓住了一个典型的细节“行人临发又开封”,十分逼真的写出诗人对家人的无限深切的思念之情。
⑵审题
审清题目命制的角度,是思想内容的理解,还是艺术技巧的鉴赏。根据要求寻找答题思路的切入点。审题时要特别注意,题目要求是就诗的整体要求呢,还是就某一联、某一句或某一词要求的呢。但是,不论如何要求,答题时必须建立在整体把握的基础之上。
如上例题目的要求是这样的:
“王安石评论张籍诗歌的风格是‘看是寻常最奇崛,成如容易却艰辛’,试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节?表达了什么样的情感?”
此题虽然涉及到艺术技巧--“细节描写”,但并未要求对此进行鉴赏评价,而只是要求判断,其难度较低。其次要求对这个细节描写所表达的思想感情做分析,这就要求以理解全诗为前提进行分析。
第一问只要能判断出“行人临发又开封”属典型的细节描写即可。
第二问只要整体知道此诗是一首思乡怀人之作就容易设置答案了。
⑶组织答案
理解了全诗,审好题,找准答题的切入口,最后就是要组织答案了。答案必须简洁,点到为止,切忌罗里罗嗦。要注意语言的锤炼,尽量以诗化的语言答诗歌鉴赏题。
答案:诗中作者写了这样一个细节:家书将要发出时,又觉得有话要说,故“又开封”。作者客居洛阳见秋风起,从而引起对家乡亲人无限的深切思念,所以又打开信封补写。
篇14:透析古典诗歌鉴赏六大热点素材
透析古典诗歌鉴赏六大热点素材
古典诗歌,是我国优秀的文化遗产,它意境深远,感情真挚,语言精练,倍受人们喜爱。在中考中,它是语文试卷中不可或缺的题材。在此,作者总结了古典诗歌常见的六类题材,供同学们参考。
一、怀古诗
怀古诗一般是怀念古代的人物和事迹。
咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起,或感慨个人遭遇,或抨击社会现实。如苏轼《念奴娇.赤壁怀古》,感慨个人遭遇,理想和现实的矛盾,年过半百,功业无成。辛弃疾《永遇乐.京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满,抨击社会现实。
也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价,或仅是客观的叙述,诗人自身的遭遇不在其中,诗人的感慨只是画外之音而已。如刘禹锡的《乌衣巷》,今昔对比,表达了诗人的历史沧桑之感。
咏史怀古诗的鉴赏首先要弄清史实、典故,其次要体会意图、感情,再次要品味技巧手法。
1.形式标志:
标题中有古迹、古人名,或在古迹、古人前冠以“咏”,或在古迹、古人后加“怀古”、“咏怀”等。
2.内容特点:
① 表达像古人那样建立功业志向,抒发对古人的缅怀之情;
② 抒发昔盛今衰的感慨,暗含对现实的不满甚至批判,多借古讽今;
③ 忧国伤时,揭露统治者的昏庸腐朽,同情下层人民的疾苦,但由国家民族的前途命运。
④ 悲叹年华消逝,壮志难酬。
二、咏物诗
1.咏物诗的特点:内容上以某一物为描写对象,抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人,由实到虚,写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。①以物象为题;②咏(题、赠、赞)+物象
2.内容特点:咏物言志,借所咏之物表达自己的志向或品质;或表达自己对生活的思考、对人事的评价。
3.分析角度:物与人的相同点(物我合一的结合点),赏析时要重点把握①写的什么物,有什么特征。②寄托什么志。
三、写景诗
南朝谢灵运开山水诗先河,东晋陶渊明开田园诗先河,发展到唐代,有山水田园诗派,代表人物是王维、孟浩然。
山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长,诗境隽永优美,风格恬静淡雅,语言清丽洗练。
这类诗抒情上常常是借景抒情、寄情于景,写法上常常是白描、衬托。
1.内容范围:一般写景诗和山水田园诗;
2.写法特点:借景抒情,融情入景;
3.分析重点:景物特征;
4.山水田园诗得住题:
①归隐田园,钟情山水;②描绘山川美景,热爱祖国河山;
③厌弃官场黑暗,抒发闲适情调,表达自己决不同流合污的高洁品格。
四、战争诗
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗,发展到唐代,由于战争频仍,统治者重武轻文,士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多,加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛,于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了,形成一个新的'诗歌流派,其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
1.形式标志:题目中朵出现“塞”、“征”、“军”等字眼;也有用乐府旧题的,如《凉州词》、《少年行》、《关山月》、《从军行》等;
2.基本主题:建立功业的渴望;保家卫国的决心;山河沦丧的痛苦;久居边关的乡愁;塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈;报国无门的怨愤和归家无望的哀痛。
3.分析重点:鉴赏边塞诗要结合作者的生平思想和诗歌创作的具体时间,体味诗人在诗中写的是什么,抒发的哪一类型的情感,要注意富有边塞特征的景物和富有战争特征的事件、心理。
五、行旅诗和闺怨诗
古人或久宦在外,或长期流离漂泊,或久戍边关,总会引起浓浓的思乡怀人之情,所以这类诗文就特别多,它们或写羁旅之思,或写思念亲友,或写征人思乡,或写闺中怀人。写作上或触景伤情,或感时生情(中秋望月、重阳登高、伤春悲秋、日暮思归),或托物传情(月、雁、笛、柳),或因梦寄情,或妙喻传情。
鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别;抓住意象,构建图景;抓住关键词语,体味艺术特点。
行旅诗:主要表现行旅之人旅途的艰辛、寂寞以及对家乡、亲人的思念。
闺怨诗:一是表现妇女对出征在外的丈夫的思念,表达对战争的厌恶或鼓励丈夫建功立业的情怀;二是表达对出门在外的丈夫的思念,表达女子的柔情别绪,忧愁伤感;三是表现宫中女子对自由被禁锢、遭人冷落的处境的怨恨,表达对自由和幸福生活的向往。
六、送别诗
古代由于交通不便,通讯极不发达,亲人朋友之间往往一别数载难以相见,故古人特别看重离别。离别之际,人们往往设酒饯别,折柳相送,有时还要吟诗话别,因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。
因各人的情况不同,故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情,有的借以一吐胸中积愤或表明心志,有的重在写离愁别恨,有的重在劝勉、鼓励、安慰,有的兼而有之。
1.形式标志:标题中有“送”或“别”等字眼;
2.基本主题:依依不舍的留念;情深意长的勉励;坦陈心志的告白;别后情境的想象、担忧与对友人的思念。
3.感情色彩:
依恋与不舍——低沉哀婉,伤感惆怅;
安慰与祝愿——旷达刚健,乐观向上。
篇15:高考古典诗歌鉴赏的复习讲义
第一讲总说
1,考大纲要求:
⑴鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。
⑵评价文章的思想内容和作者的观点态度。
简单一点说就是思想内容的理解与分析,艺术技巧的鉴赏与评价。
2,2004年全国15套.试题诗歌鉴赏题分析统计:
⑴来源:唐代7首,五代1首,宋代7首。
⑵体裁:诗10首,词5首。
⑶内容:写景4首,思乡怀人5首,怀古2首,咏物1首,叙事2首,边塞1首。
可以看出,集中在唐宋诗词,涉及各种内容的诗歌。
3,诗歌鉴赏应注意的问题:
⑴把握整体,鉴赏局部。
⑵遵循文道统一的原则,鉴赏表达技巧。
刘勰说:“缀文者,情动而词发;观文者,披文以入情。”
⑶联系背景进行鉴赏。
⑷知人论诗。
4,鉴赏诗歌须具备的知识积累:
⑴常用的表述方式
“这首诗采用(某种表达方式、修辞方式、表现方法),写出了(某个意象的某种)特点,表现了(突出了)某种思想、感情,起到了某种作用。”
⑵常说的表达方式指的是:
记叙、描写、抒情、议论等
⑶常说的表现方法指的是:
比兴、象征、衬托、渲染、对照、想象、联想、照应、正侧结合、虚实结合、借景抒情、寓情于景、情景交融、托物言志。
⑷意象、意境
意象指的是诗歌中寄寓着作者情感的物象,如人、物、景等。
意境指的是:由许多寄托作者思想情志的意象,艺术的组合到一起,形成的诗歌的基本的整体情境。如孤独凄凉、激情飞越、闲适淡泊、清新飘逸、沉郁顿挫……
⑸常见诗歌中表达的思想感情:
迷恋、忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民……
⑹通常指的“作用”
意境优美、意境深远、言近旨远、深化意境、升华主旨、意味深长、耐人寻味……
⑺常见的内容:
离情别绪、怀古伤今、思乡怀远、个人情志与山水田园、咏史咏物与讽喻抒怀、春恨秋悲与人生际遇、出世的山林之趣与入世的庙堂之志……
⑻常见的创作风格:
朴素自然、清新飘逸、沉郁顿挫、淡雅高远、华妙艳丽、雄健高昂、悲壮苍凉、严谨细腻、清丽婉约……
5,完成古诗歌鉴赏题的基本步骤
⑴诵读全诗,抓意象,悟情感:
古人云:“诗言志。”无论什么诗歌,无论写什么,总是为了表达某一方面的情感或思想。而诗又是最凝练的语言艺术,所以,作者要抒发的情感和要表达的思想,往往寄寓在所描写的景物或所叙的事中。
如:全国卷(山西…)
《秋思》
张籍
洛阳城里见秋风,欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽,行人临发又开封。
此诗的表达方式是记叙,运笔朴素自然。从意象上说,此诗用了一个“秋风”,见到秋风,一种会产生时间飞快,一年将尽,而自己离家已久,何时是归期,故油然而生思乡怀人之情;一种会因秋风落木叶,气候转凉,引起心中的无限愁绪。此诗属第一种,用“秋风”点出诗人的思乡怀人之情。
从叙事的特点上说,此诗抓住了一个典型的细节“行人临发又开封”,十分逼真的写出诗人对家人的无限深切的思念之情。
⑵审题
审清题目命制的角度,是思想内容的理解,还是艺术技巧的鉴赏。根据要求寻找答题思路的切入点。审题时要特别注意,题目要求是就诗的整体要求呢,还是就某一联、某一句或某一词要求的呢。但是,不论如何要求,答题时必须建立在整体把握的基础之上。
如上例题目的要求是这样的:
“王安石评论张籍诗歌的风格是‘看是寻常最奇崛,成如容易却艰辛’,试析张籍此诗写了生活中哪个“寻常”的细节?表达了什么样的情感?”
此题虽然涉及到艺术技巧--“细节描写”,但并未要求对此进行鉴赏评价,而只是要求判断,其难度较低。其次要求对这个细节描写所表达的思想感情做分析,这就要求以理解全诗为前提进行分析。
第一问只要能判断出“行人临发又开封”属典型的细节描写即可。
第二问只要整体知道此诗是一首思乡怀人之作就容易设置答案了。
⑶组织答案
理解了全诗,审好题,找准答题的切入口,最后就是要组织答案了。答案必须简洁,点到为止,切忌罗里罗嗦。要注意语言的锤炼,尽量以诗化的语言答诗歌鉴赏题。
答案:诗中作者写了这样一个细节:家书将要发出时,又觉得有话要说,故“又开封”。作者客居洛阳见秋风起,从而引起对家乡亲人无限的深切思念,所以又打开信封补写。
鉴赏示例广东卷
阅读下面一首唐诗,然后回答问题。
江汉
杜甫
江汉思归客,乾坤一腐儒。片云天共远,永夜月同孤。
落日心犹壮,秋风病欲苏。古来存老马,不必取长途。
⑴这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗。诗中二三联用了“片云”“孤月”“落日”“秋风”几个意象,请分析其情景交融的意境。
⑵有人认为这首诗洋溢着诗人自强不息的精神,也有人认为这首诗表达了诗人的怨愤之情,你同意哪种看法?请说明理由。亦可另抒己见。
鉴赏要求:
①对杜甫的生平思想我们比较熟悉,故完全可以“知人论诗”
②杜甫晚年漂泊他乡,年老多病。杜甫一生忧国忧民,始终关注国运民生,希图能为国建功立业,“致君尧舜上,再使风俗淳”,但一生在仕途上很不得志。
③此诗既有自我的评价(或者说是自嘲),如“乾坤一腐儒”;有心志的抒发,如“落日心犹壮,秋风病欲苏”。
④抓住几个典型的意象,如“片云”“孤月”“落日”“秋风”,意象中有实有虚,有的既是实景的描写,又有喻义。
就此可以推断此诗为一首即景伤怀之作。
⑤审题。
第一题,对诗歌“意象”“意境”的赏析,涉及诗歌鉴赏最基本的常识。
答案为:“第二联中的‘片云’‘孤月’既为实景,也有喻义。‘片云’在空中飘荡,就象自己漂泊他乡,漫漫长夜中,月亮和‘我’都是如此的孤独;第三联用落日比喻自己黄昏暮年,秋风则是眼前实景,与上句之‘落日’喻象相对,虚实结合。两联情景交融,塑造了一种天高道远,孤月独照的冷清意境。”
第二题涉及对诗歌思想的评价,无论同意哪一种观点,都必须有理有据,必须结合诗歌内容分析。
答案:①同意第一种说法。诗中提到“心犹壮”“病欲苏”“存老马”等,从中可以诗人不怕病,不服老,希望为国效力。②同意第二种说法。诗中写到“思归客”“腐儒”“片云”“孤月”“落日”等,特别是结尾两句:难道我这腐儒,连一匹老马都不如了吗?表达了诗人医生漂泊的沧桑之感和报国无门的怨愤之情。
第二讲咏物诗的鉴赏
咏物诗的特点:内容上以某一物为描写对象,抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人,由实到虚,写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
赏析时要重点把握①写的什么物,有什么特征。②寄托什么志。
鉴赏示例20北京卷12-13题
12、读下面的诗,完成①-②题
红梅
苏轼
怕愁贪睡独开迟,自恐冰融不入时。
故作小红桃杏色,尚余孤瘦雪霜姿。
寒心未肯随春态,酒晕无端上玉肌。
诗老不知梅格在,更看绿叶与青枝。
【注】诗老:指苏轼的.前辈诗人石曼卿。
①对这首诗的理解不恰当的一项是
A,“独开迟”既点出了红梅晚开,也赋予了她与众不同的品性。
B,“自恐”句不是说自己真的担心,而是含蓄的表达了不愿趋时的情感。
C,“尚余”句啊写红梅“雪霜姿”的同时,也透露一丝无奈。
D,“酒晕”句是说梅花之色仿佛是人饮酒后脸上泛起的红晕。
②对这首诗的赏析,,不恰当的一项是
A,诗人使用拟人手法,以红梅自况,表达了与桃杏一起装点春天的愿望。
B,心境幽寒的红梅“怕愁贪睡”,不肯随“春”,故而未能及早开放。
C,红梅生机难抑,烂漫开放,冰容雪姿,孤瘦高洁,自成一片春光。
D,面对百花盛开的“春态”,红梅仍深自怵惕,保持自己的节操。
13,读下面苏轼的诗论并回答问题。
林逋《梅花》诗云,“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,决非桃李诗。皮日休《白莲》诗云,“无情有恨何人见,月晓风清欲坠时”,决非红莲诗。此乃写物之功。若石曼卿《红梅》诗云,“认桃无绿叶,辨杏有青枝”,此村学中至陋语也。
说出苏轼赞扬写梅花、白莲的是而批评石曼卿《红梅》诗的理由,并作具体分析。
(答案:第一问的要点是,写红梅、白莲的诗能做到神似,表现了神韵、精神品格、内在特点;而《红梅》诗仅作了外形描写。
第二问的要点是,“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,写出了梅的清幽、高洁;“无情有恨何人见,月晓风清欲坠时”,写出了白莲的素洁、清雅;“认桃无绿叶,辨杏有青枝”,仅从“绿叶”“青枝”等外形上把握红梅的特征,未见其精神品格。)
练习。读下面的诗,回答问题。
白云泉
白居易
天平山上白云泉,云自无心水自流。
何必奔冲山下去,更添波浪向人间。
1,要分析诗中抒情主人公的形象特点。
2,本诗在艺术手法上有何突出特点?试简要分析。
答案:1,胸怀淡泊,精神闲适,渴望摆脱俗务,具有出世归隐思想的仕人。诗人以“云自无心水自闲”自况,表面上写白云随风飘荡,舒卷自如,无牵无挂;泉水淙淙潺潺,自由流淌,从容自得,实际上正是诗人内心的独白。2,诗人运用象征手法写景,以云水的逍遥自在比喻恬淡的胸怀和闲适的心情;用泉水激起的自然风浪象征社会风浪,言浅意深,理趣盎然。
第三讲思乡怀人类诗歌的鉴赏
古人或久宦在外,或长期流离漂泊,或久戍边关,总会引起浓浓的思乡怀人之情。
篇16:鉴赏古典诗歌的几点注意(教师中心稿)
鉴赏古典诗歌的几点注意(教师中心稿)
河南南乐一中 语文教研组 邮编:457400
诗歌鉴赏自1988年以来,一直都是高考的重要考题,以前一直以单选题的题型出现,考查的一般也只是单项评价,20全国卷参照上海卷,改为文字表述题,对诗歌的考查也由单项评价提高到了总体把握,分值也由原来的3分提高到6分,加大了解答的难度,再加上古诗自身语言凝练,表意委婉含蓄的特点,往往导致考生在分析鉴赏诗歌时感到无从下手。其实只要选准了鉴赏的切入角度,诗歌的主旨思想就会一目了然。现就简单介绍鉴赏诗歌应注意的几个反面:
一、抓住诗歌的题目
一首诗的题目往往就是这首诗的核心,一般都能体现诗歌的写作缘由,概括了诗的主要内容,体现了诗人的情感。如:韦应易的《赋得暮雨送李胄》题中“送李胄:且在暮雨中,很明显这首诗表现了作者送别友人时依依不舍的心情。再如读唐人朱庆余的诗“洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆吧低眉问夫婿,画眉深浅入时无?”,单看这首诗的内容好像是写一个新媳妇准备第一次见公婆时精心打扮的心理状态的,只有看了题目――《近试上张水部》,才知道是作者朱庆余以公婆比喻主考官,以新郎比喻自己的好友张水部,表现自己在试前内心不安的心情的。再如马致远的《天净沙 秋思》,“思”字正是作者要表达的情感。
二、了解写作诗歌的背景
诗人在诗里所寄寓的情感往往是诗作者内心的外露,真情的表白。诗的主旨思想与诗人的经历有着密切关系,在不同的时期和不同的背景下,作者所表达的情感也不同。 如;杜甫是我国伟大的现实主义诗人,但是他在35岁以前是接触到的是我国无比丰富的文化遗产和壮丽河山,这一时期的诗歌含有浓厚的浪漫主义色彩。《望岳》是这一时期的代表作;35岁以后,由于诗人亲自经历了唐王朝由盛到衰的整个过程,以及自身受到的生活的折磨,诗人被砺炼成了一个忧国忧民的爱国诗人,用杜甫自己的话就是“穷年忧黎元”“三吏三别”是他这一时期的代表作。宋代著名的女词人李清照,前期在作品中多是流露出对爱情生活的向往和对大自然的喜爱,如《[如梦令]常记溪亭日暮》等等。从靖康元年起,李清照连续遭到国破、家亡、夫死的苦难,而导致这一词时期的词主要表达她个人的不幸遭遇和国破家亡的悲哀,情绪比较消沉,写出的诗也比较凄婉,如《菩萨蛮》《含奴娇》《声声慢》等。
三、准确把握“诗眼”
诗眼乃是诗词中表现力最强和最能开拓意旨的关键词句。抓住诗眼便可知诗歌的情感脉络。如:
《过香积寺》 《送李端》
不知香积寺,数里入云峰。 故关衰草遍,离别自堪悲。
古木无人径,深山何处钟。 路出寒云外,人归暮雪时。
泉声咽危石,日色冷青松。 少孤为客甲,多难识君迟。
薄暮空潭曲,安禅制毒龙。 掩泪空相向,风尘何处其。
《过香积寺》的诗眼是“咽”与“冷”,山中的流泉由于岩石的阻拦,发出低吟,仿佛鸣咽之声。照在青松上的月色,由于山林的幽暗,似乎显得阴冷。两字绘声绘色,精炼传神地显示出山中幽静孤寂的景象,把作者无烦扰的寂静的心境淋漓尽致的表现了出来。
《送李端》诗,诗眼是“悲”这一悲贯穿了全篇,统领了全诗,全诗围绕“悲”展开写了身世之悲,又写了**社会漂泊这苦,给人以悲凉之感。
四、通晓“典故”
用典是古典诗词中很常见的一种表达方式,有着特殊的表情达意功能,其特点有两方面:一是以古说今,言在古、义在今。二是以少代多,下语简、含义丰。依据掌握典故的寓意有助于我们理解诗的思想。
辛弃疾《永遇乐•京口北固亭怀古》:“凭谁问,廉颇老矣,尚能饭否?”这里“廉颇老矣,尚能饭否”是用典《史记 廉颇蔺相如列传》载“廉颇免职后,跑到魏国。赵王想再用他,派人去看他的身体情况,赵使还报曰:‘廉将军虽老,尚善饭;然与臣坐,顷之三透矢(屎)矣,’赵王以为老,遂不用”。辛弃疾这是用此典,委婉地表达自己主动请缨想为国效力的愿望。
骆宾王《在狱咏蝉》:“西陆蝉声唱,南冠客思深。”句中用“南冠”指代囚徒。语见《五传•成公九年》:“晋侯观守军,见钟仪,问之曰:“南冠而絷者 谁也?”有司对曰:“郑人所献楚囚也。”骆宾王因上疏忤武后,遭到诬陷,以贪赃罪下狱,内心充满冤屈,明显此诗借“南冠”表达了自己凄恻的感情。
五、把握意象
诗歌创作十分讲究含蓄、委婉、凝练,诗人的抒情往往不是情感的直接流露,说理也不是思想的直接灌输,而是言在此而意在彼,写景则借景抒情,咏物则托物言志。这里的所写之“景”,所咏之“物”,即为客观之“象”;借景所抒之“情”,咏物所言之“志”,即为主观之“意”:“象”与“意”的完美结合就是“意象”它既是现实生活的写照,又是诗人审美创造的结晶和情感的载体。所以我们只有领悟诗歌的意象,才能把握诗歌的思想内容。有些意象在古诗中反复的被使用,已经约定俗成成了某种情感的固定载体。如一提到菊花,往往表达“不畏权贵,追求淡泊”的情感;一提到“杨柳”,往往指朋友依依惜别之情;一提到“鸿雁”,往往抒发羁旅伤愁或者思念亲人的情感等等。
再如:杜甫《登高》中,“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客,百年多病独登台。”“秋”就寄寓了作者沦落他乡,年老多病,生出的无限悲愁之绪。
“亲朋无一字,老病有孤舟”作者借孤舟表现了漂泊无依,孤独寂寞之感。“露从今夜白,月是故乡明”借月光表达了作者的浓浓的'乡思。通过意象的把握就可透析到作者所表达的情感。
六、掌握诗歌所属的流派
古典诗词的思想内容经常与作品本身的风格流派有关。不同流派的诗歌所表现的感情往往不同。如:送别诗一般表现离情别绪,或留恋,或安慰、或嘱咐、或祝愿、有伤心、有惆怅、有期望等,如柳永的《雨霖铃》、王勃的《送杜少府之任蜀州》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》等。怀古诗一般是凭吊古代的人和事,对古人表达缅怀之情,一般抒发自己怀才不遇、报国无门之感,如苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》等;记叙古事,一般是抒发昔盛今衰的感叹,如刘禹锡的《乌衣巷》、李白的《越中览古》等;战争诗和思乡诗大多表现对战争的厌恶或对家乡、亲人的思念,如范仲淹的《渔家敖 秋思》等。借景抒情,咏物言志多表现作者与众不同、不愿与世俗同流全污的品质,或表达报国无门,怀才不遇的伤感。如陆游的《卜算子 咏梅》等。
以上是在诗歌鉴赏时应注意的几个方面,在作题时应用会收到事半功倍的效果,同时我们可以在作题的实际过程中具体诗歌具体分析,有助于我们把握诗歌的主旨思想。
篇17:古典诗歌鉴赏总领课教案
古典诗歌鉴赏专题总领课教案
作者:不详说明:
本专题复习教案由三个子教案组成,每个教案一课时:专题总领课教案;如何把握诗歌的形象;怎样品味诗歌的语言和赏析诗歌的表达技巧。
一、古典诗歌鉴赏专题总领课教案
教学目标 :
A、明确考纲要求,明辨复习重点;
B、构建古典诗歌相关知识网络,以培植和强化学生的鉴赏基础;
C、总结高考试题规律,预测古典诗歌鉴赏试题走向,提出有针对性的备考方略
教学重点:构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系
教学难点 :总结规律、预测走向;
教学方法:以感性材料为基础,以理性升华为支点,在大量材料的支撑下,议、评、联、结;
前置诊补:
问题:历年高考古典诗歌鉴赏题目有何特点?
近十年来高考古典诗歌鉴赏题目大盘点
1994年是元稹的《菊花》;
1995年是李清照的《如梦令》;
是一首咏史言志的元曲;
是以比较阅读形式出现的刘禹锡的《望洞庭》和雍陶的《题君山》;
是贾岛的《题李凝幽居》;
是考查的是杜甫的《漫成一首》;
高考题是北宋诗人赵师秀的《约客》;
是韦应物的《赋得暮雨送李胄》;
年高考考查的是李白的《春夜洛城闻笛》。
明确:盘点一、历年的古典诗歌高考试题均选自唐宋诗词,具有经典、规范的特点;考查的形式主要有客观题和主观题,且由客观题向主观题转化;
盘点二、历年的高考试题均是近体诗,且大多数是短小精悍的绝句,没有一年选古体诗或其他形式的诗歌;
盘点三、选材应力避两点:1、家喻户晓的作品不选,以免给猜题押题者提供机会;2、艰涩冷僻者也不予考虑;
盘点四、鉴赏的诗歌均选自课外。故阅读相当数量的课外古典诗歌是做好鉴赏题目的.前提。
教学过程 :
一、明确考纲要求:(板书)
1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧;
2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度;
二、构建知识网络
〔一〕设问:鉴赏常用知识有那些,如何对考纲进行细化和诠释?
板书:术语、细化、诠释
点拨:
1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”,对散文和诗歌来说就是意境,对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。其中,对叙事诗歌来说,“人”“事”就是形象;对于抒情诗来说,形象就是抒情主人公,对于写景状物的诗歌来说,诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。
2、文学鉴赏作品的表达技巧
归纳:文学作品的表达技巧有三个层面的内容:
⑴、修辞方法(板书):比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等;
⑵、表现手法:(板书):
表达方式(板书):
记叙、议论、描写、抒情。
抒情可分为直接抒情;间接抒情(借景抒情、托物言志;情景交融)。
描写:动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔;乐景写哀、哀景写乐;
文艺表现方法(板书):
赋、比、兴;抑扬变化、铺陈描写、象征联想。
⑶、篇章结构(板书):首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。
3、文学作品的思想内容包括两个层面的内容:
板书:思想内容
⑴、书写个人际遇、遣怀即兴的内容(板书)。
主要的表达程式和用语有以下:
咏物言志、即事感怀抒怀、羁旅客心、伤春惜春、自伤迟暮、游子思归的乡愁、闺怨树奇、爱情诗;
⑵、抒写国家兴衰和百姓疾苦(板书)
边塞征战、怀古咏史抒怀、忧国忧民的爱国诗作
**作者的观点态度也包括两个层面内容:
①态度:同情、褒赞、激赏;贬斥、厌恶、冷漠
②倾向性:人民性、封建性、民主性、专制性
历史性:唯物史观、唯心史观
提示:这个过程及其重要,它起着为整个鉴赏过程定向的作用。否则,学生在做这类题目时会有老虎吃天,无从下手的感觉。
如,下面是王昌龄《长信秋词五首》(其一),读后回答问题
金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。
熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长。
A、诗题为《秋词》,那么,作者在诗中写了哪些景象?作用是什么?
B、诗歌塑造了怎样的人物形象,请简析。
C、本诗在构思
[4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] ... >>
篇18:鉴赏古典诗歌的几点注意(教师中心稿)
鉴赏古典诗歌的几点注意(教师中心稿)
河南南乐一中 语文教研组 邮编:457400
诗歌鉴赏自1988年以来,一直都是高考的重要考题,2002年以前一直以单选题的题型出现,考查的一般也只是单项评价,2002年全国卷参照上海卷,改为文字表述题,对诗歌的考查也由单项评价提高到了总体把握,分值也由原来的3分提高到6分,加大了解答的难度,再加上古诗自身语言凝练,表意委婉含蓄的特点,往往导致考生在分析鉴赏诗歌时感到无从下手。其实只要选准了鉴赏的切入角度,诗歌的主旨思想就会一目了然。现就简单介绍鉴赏诗歌应注意的几个反面:
一、抓住诗歌的题目
一首诗的题目往往就是这首诗的核心,一般都能体现诗歌的写作缘由,概括了诗的主要内容,体现了诗人的情感。如:韦应易的《赋得暮雨送李胄》题中“送李胄:且在暮雨中,很明显这首诗表现了作者送别友人时依依不舍的心情。再如读唐人朱庆余的诗“洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆吧低眉问夫婿,画眉深浅入时无?”,单看这首诗的内容好像是写一个新媳妇准备第一次见公婆时精心打扮的心理状态的,只有看了题目――《近试上张水部》,才知道是作者朱庆余以公婆比喻主考官,以新郎比喻自己的好友张水部,表现自己在试前内心不安的心情的。再如马致远的《天净沙 秋思》,“思”字正是作者要表达的情感。
二、了解写作诗歌的背景
诗人在诗里所寄寓的.情感往往是诗作者内心的外露,真情的表白。诗的主旨思想与诗人的经历有着密切关系,在不同的时期和不同的背景下,作者所表达的情感也不同。 如;杜甫是我国伟大的现实主义诗人,但是他在35岁以前是接触到的是我国无比丰富的文化遗产和壮丽河山,这一时期的诗歌含有浓厚的浪漫主义色彩。《望岳》是这一时期的代表作;35岁以后,由于诗人亲自经历了唐王朝由盛到衰的整个过程,以及自身受到的生活的折磨,诗人被砺炼成了一个忧国忧民的爱国诗人,用杜甫自己的话就是“穷年忧黎元”“三吏三别”是他这一时期的代表作。宋代著名的女词人李清照,前期在作品中多是流露出对爱情生活的向往和对大自然的喜爱,如《[如梦令]常记溪亭日暮》等等。从靖康元年起,李清照连续遭到国破、家亡、夫死的苦难,而导致这一词时期的词主要表达她个人的不幸遭遇和国破家亡的悲哀,情绪比较消沉,写出的诗也比较凄婉,如《菩萨蛮》《含奴娇》《声声慢》等。
三、准确把握“诗眼”
诗眼乃是诗词中表现力最强和最能开拓意旨的关键词句。抓住诗眼便可知诗歌的情感脉络。如:
《过香积寺》 《送李端》
不知香积寺,数里入云峰。 故关衰草遍,离别自堪悲。
古木
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