《天气之子》观看心得精选
“klsdfn8lskd”通过精心收集，向本站投稿了7篇《天气之子》观看心得精选，以下是小编整理后的《天气之子》观看心得精选，希望能够帮助到大家。
篇1：《天气之子》观看心得精选
《天气之子》影评评价是一部上映的日本奇幻动画电影，由新海诚执导，醍醐虎汰朗、森七菜、小栗旬、本田翼配音，剧情讲述叛逆的高一少年帆高离开位于离岛的家乡，独自一人来到东京生活，由于未成年身份难以找到正当工作，他只能勉为其难到一间超自然刊物出版社担任写手。在东京连日的滂沱大雨中，帆高遇见一位性格开朗、跟弟弟相依为命少女阳菜，并发现她拥有一个能改变天气，让久未放晴的天空照下耀眼阳光的奇妙能力。
选择相信，还是屈服命运?
在《你的名字》跳脱了过往框架，开始把作品格局拉大、在静与动之间取得良好平衡之后，新海诚似乎也逐渐熟悉这类较为商业化的模式，进而在三年后推出以气候变迁为主题的《天气之子》。一直以来，虽然新海诚每部作品都有各自独特的元素，但故事内容多半还是聚焦在既甜蜜又带有苦涩的青春爱恋，不论是《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》、《你的名字》，他都擅长透过若有似无的联系来突显两人之间的距离，让观众沉浸在有些暧昧、思念，但无法更进一步的忧郁氛围，并深深体会到角色心中的难处，我想这正是我喜欢新海诚作品的主要原因。
新海诚的风格转变?
常看到人把新海诚拿来跟宫崎骏比较，但我个人倒认为他风格更像是细田守，同样都喜欢把角色设定为青少年，只不过比起细田守把故事围绕在青春的活力，新海诚则更强调青春伴随的苦涩与遗憾。然而这些明显的差异在《你的名字》之后也不复存在，因此我们才能在《你的名字》与《天气之子》中看到像是《穿越时空的少女》结合了奇幻、青春与爱情元素，还有如同《夏日大作战》那种未达目标绝不放弃的精神，虽然这可能让老粉丝有些不太习惯，但看着片中新海诚一贯存在的作者印记，与其说是这两部作品是风格与调性的改变，我倒认为更多的是融合与突破。
从《秒速五厘米》受限于现实与时间，最终没能符合原本期望的遗憾，到《你的名字》、《天气之子》以RADWIMPS歌曲为电影带来属于青春的热血;从泷为了拯救三叶、三叶为了拯救镇民，到帆高为了找回他没能传达自己真心的女孩而在铁路上狂奔，最终迎来“让人感动”的结果。我们虽能从中发觉新海诚开始靠向大众，在故事安排上所做出的取舍与转换，但也不能否认，在细腻的角色塑造与心境转变的铺陈酝酿之下，其作品的核心价值与最终带来的后劲依然没有减少，反而能引发更多观众对于故事的共鸣。
新海诚在商业与艺术的进化
这次《天气之子》正巧就介于导演过往作品与《你的名字》之间，他非常清楚自己创作的初衷，没有刻意模仿某种风格或一味迎合大众口味，比起《你的名字》更加掌握商业与艺术的平衡，这无疑又是新海诚的一次进化。而有趣的是，《天气之子》大多桥段是非常不商业的，它绝对不会像《你的名字》那样短时间就引起所有人的共鸣、最终评价也不会那么高。就算我们知道《天气之子》是以“能够操控天气的少女”为主题，电影前半段较生活化的剧情也难以让人明白故事的核心走向，导致整部电影有点原地踏步，但这真的是个“问题”吗?
《天气之子》并没有我们以往所熟悉的电影节奏，那些编剧书告诉我们应该在哪里让角色“发觉自身能力”、“遇到困难”、“重新振作”的制式化套路在《天气之子》中根本不存在，但也正是如此，我们才得以在看似毫无重点的剧情中慢慢深入帆高这位角色，从他逃家到东京开始、经历求职处处碰壁、受到阳菜的帮助，再到出版社工作、打听晴女的消息，直到跟阳菜重逢，进入《天气之子》的主线故事，我们也因此更明白帆高的处境与他内心的迷惘。
努力是为了什么?
《天气之子》表面看似跟《你的名字》一样，都有着“控制天气”这种带有强烈奇幻色彩的设定，但《天气之子》所讲述的家乡、弟弟凪进入社福机构，三人无法共同生活的社会现实互相对比，进而在旁人对帆高提出的种.种质疑与否定的情况下，突显出他最后“选择相信”的伟大。
就我个人的理解，《天气之子》讲了这么多、铺陈了这么久，新海诚原意不在告诉我们要好好保护地球，而是透过难以放晴的东京来教导我们面对未知人生，必须抱持着勇于尝试、勇敢突破现状的生活态度。到头来，《天气之子》是无比浪漫且极致的自由主义，什么牺牲小我拯救世界、什么一个人的社会责任、什么会毁了前途，这全都没有什么好在意和害怕的，因为在失去一切之后遇见的阳菜才是帆高最重要的人，跟这对姐弟在一起才是他最幸福的时光，还有那句：“我不奢望能再多给我什么，我只希望不要把我拥有的从身边夺走。”因此他才能为了阳菜不惜让东京降下大雨，为了阳菜而选择对抗全世界，这是多么真挚的情感?
天气的代表性
导演曾在访谈中说，自己曾因为《你的名字》被批评“把灾害当作没发生过”而受到影响，不过他这次《天气之子》却决定让“帆高的自私”引发摧毁东京的灾难，便能深深感受到他对自己创作原则的坚持。因此可能有人会认为《天气之子》最重要的是电影内容，前段看似不必要的“原地踏步”与各种生活日常的描写，为的正是铺陈帆高最后会选择“拯救阳菜”的理由，而天气与改变天气根本不是电影的重点，若是把阳菜换成其他拯救世界的能力，《天气之子》的故事依旧会成立，但这其实不完全正确。
正因为天气跟我们的生活息息相关，像天气冷要穿外套、下雨会记得带雨伞，我们每天心情与行为也会被天气所影响，而《天气之子》则把天气视为人们喜怒哀乐的原因，连日的大雨使人们日渐阴沉，晴女阳菜则为人们带来许久不见的笑容与希望。因此，《天气之子》以下着大雨的东京作为故事背景是再适合不过，大雨就像是生活中遇到的各种阻碍，而面对无法百分百掌控的天气，不知道明天是否会放晴的不确定未来，身处这个环境的我们该要如何决定?我想这都是导演新海诚想透过天气来传达的主题。
还能为爱做些什么?
看着《天气之子》帆高的选择，不禁让我想到前阵子上映的《玩具总动员4》，跟以往的英雄电影不同的是，不像《复仇者联盟4》钢铁侠为了拯救世界而离开他最珍爱的女儿，也不像《神奇女侠》的史蒂夫牺牲自己来引爆轰炸机，片中胡迪决定放弃作为玩具的本分，离开已经不爱他的主人，追寻属于自己的价值，而帆高同样也是如此。
曾几何时，我们因为成长、因为社会化而改变了原先的思考角度，开始重视着群体利益，甚至一瞬间会认为帆高的选择有些不妥?就像我对日本上班族的印象一直都是平时压力巨大、在意他人的眼光、压抑自身的情感，只求在社会上扮演好一颗螺丝钉的角色，或许这确实带来稳定的社会氛围，但是否也因此失去身为“人”的本质?在年轻时我们总认为自己能成就大业，但如今是什么让我们选择安稳的生活，不敢为了梦想、为了爱人奋力一搏?《天气之子》的爱情也可以是我们生活的任何事情，或许要救世界或救爱人没有个标准的答案，但就像圭介大叔看见帆高不顾一切也要找回阳菜时，恍然大悟地想起自己多年前的所作所为，新海诚正是透过《天气之子》对我们提出一个疑问，到了真正要做出选择时，你要相信爱情、相信梦想，还是就只屈服于命运?
结论
虽然《天气之子》的口碑评价比起《你的名字》相对两极，但片中不仅有着由雨天转晴那美到几乎让人窒息的画面、RADWIMPS渲染力极强的音乐和生动的角色心境描写，电影所讲述的主题也同样非常深刻动人。其中有对爱情的向往与坚持，也有专属于青春的勇敢与义无返顾，新海诚利用片中通勤的电车、冷漠的行人来跟角色的热血行为互相对比，让一个在社会夹缝中生存的人，提起勇气跟全世界对抗，相信这无比纯粹的爱都能引起观众的共鸣。
我真的好喜欢帆高在铁路上自顾自地狂奔，最终排除万难总算到空中牵起阳菜的手，在那瞬间，仿佛全世界都已静止，如同《天气之子》主题曲《爱にできることはまだあるかい》(我还能为我们的爱做些什么)唱着：“就算是出生在这片荒野中的你我，果然还是有我们能为爱付出的事，还是有我想为你做的却不光只有青春与爱情，更多的是关于“理想与体制”、“虚幻与现实”的冲突。电影巧妙的把阳菜可以操控天气的能力、不寻常的暴雨、相信古老传说的迷信，拿来跟电影前段写实化的日常、阳菜在失去双亲后无可避免的经济压力，还有最后帆高被迫回到离岛的事。”反正最后在这早已失控的世界，只要两人心还相连在一起，相信自己所相信的事物，我们还是都会好好的，我想一定会的。
篇2：《天气之子》观看心得精选
看过《天气之子》之后后总感觉余味不足，于是又回B站从头到尾的看了《你的名字》，看过这么多年的新海诚，无论是《秒五》还是《言叶之庭》都还是一如既往的青春气息，并且从中附带着让人憧憬的美好故事。
可能是期待了太久这部新作，也或许是因为前一部在我心里已经达到了巅峰，看过这部《天气之子》以后感觉不到之前的感觉导致我又重回那部经典的《你的名字》，在我看来这部新作的缺点有几个点，
第一个主人公交代不清楚，看过原著可能会清楚不过电影真的没交代，算是巧合般类似妇联中老鼠救蚁人一样突然开始，剧情上在意料之中(这有可能真的是看过前作以后把标准抬高了)
第二个没有类似女二或者男二(可能是前辈)对于女配我觉得应该是大叔的侄女但是描写不够细致缺少配角烘托，相比之下前作的奥森前辈就很好的串联起男女主的故事
第三个结局大雨连绵淹没了日本会不会太过了点…
由于只看了一次还是有优点的，
首先这次更加年轻了15 16岁的少年少女更加青梅竹马的既视感，让我们这已经从看《你的名字》的青年变成被社会磨平棱角的大学生对美好纯真的爱情憧憬与向往，
其次就是泷和三叶的现身是对老粉最大的彩蛋(虽然他俩没结婚让人好遗憾)，
最后就是这个电影结局我觉得是在呼吁人与大自然，以及全篇的画质真的没的说，
让我感到遗憾的就是没有超过前作…
“无论你在哪里
我一定会拼尽全力去见你”
人人对于这种情感的向往
新海诚真的蛮能抓住人心
篇3：《天气之子》观看心得精选
《你的名字》是巨成功的，超越了宫崎骏老爷子的《千与千寻》，成为全球最卖座的日本电影。故不难发现，电影中有许多向《你的名字》致敬的小彩蛋，比如《你的名字》中男主角立花泷，串场跑龙套，撩拨回忆杀。
在写影评之前，特意重温了一遍《你的名字》，发现一些有趣的小细节。
系守镇的宫水三叶，她厌倦连咖啡馆都没有的小城生活，她的梦想是下辈子能够做东京的帅哥。
来自离岛的帆高，他不愿等到下辈子，他选择离家出走，流浪东京。
电影没有交代帆高离家出走的原因，但可以合理推断出，应该是单纯受了《麦田守望者》的影响，那本他随身携带用来盖泡面的书，书中讲的是一个同样16岁少年离家出走，独自到纽约游荡三天的故事。
跟三叶互换身体的立花泷，每天起床第一件事，就是自摸胸肌，无论欣喜，或伤悲。
帆高到须贺事务所报到的第一天，恰逢夏美在休息，帆高是一个很有礼貌的男孩子，他没有打扰，悄悄咪咪独自欣赏夏美的酥胸。
帆高两次偷窥夏美的胸，是电影为数不多的笑点，算是向咸猪手的立花泷致敬了吧。
《你的名字》中，最印象深刻、最感人、最催泪的场景，是三叶见完立花泷，从山上回村里时，一边狂奔，一边喊着他的名字：“泷....”
同样催人泪下，帆高为了阳菜，不顾劝阻与安全，爬上电车轨道，呼唤着“阳菜”奔跑。
系守镇的宫水家，是具有神职的巫女世家。电影借宫水奶奶的口，引进了一个玄妙的概念———产灵。
人与万物之间的联系是产灵，时间的流动的是产灵，正是结绳中的产灵，给三叶和泷带来穿越时间的爱恋。
《天气之子》中，阳菜把自己献祭给天气，人能够与天气连接一体，这算是对产灵概念的直接运用了吧，给这个玄幻设定，有了不牵强的理论基础。
说完电影与《你的名字》中精巧走心的致敬彩蛋，让我们回到《天气之子》本身吧。
帆高是一个16岁的高中生。
高中时代，我认为是人生中最为纯粹的阶段，是高晓松口中所说的“温暖纯良、不舍爱与自由”的美好阶段。
对世界充满好奇，又对学校家庭的条条框框无力，那个小小少年不曾萌发过离家出走的念头。
情窦初开，荷尔蒙泛滥，那个小小少年不曾幻想一份轰轰烈烈的爱情。
但遗憾的是，我们大部分人都止于幻想，败于现实。
然而，帆高做到了，他在电车轨道上的奔跑，那是我们逝去的青春，帆高替我们去追逐自由，去不计代价爱一场，我看得很感动，也很感慨。
不计代价爱一场，字面上看很感人，但电影真要这么去拍，有很多人就受不了了。
电影的结局，帆高为了救回阳菜，不顾东京被大雨倾倒，任由东京被海水慢慢淹没，极不符合人们期待中“舍小爱，成大爱”的结局，简直道德沦丧、大逆不道、丧尽天良。
要知道在古时候，在一些偏远的城镇乡村，人们为了祈求风调雨顺，鸡美鱼肥，会用活人来祭神。所以仔细想想，观众希望阳菜的献祭，能换来一座城市的安宁，跟那些自私的村民有什么区别呢?
个人而言，我非常喜欢这个结局，这才是符合16岁少年的人设，那懂什么大爱无疆，只懂得：“如果没有你，拥有全世界又如何。”
就像我小时候不懂事，潮汕人喜欢拜神，我也会跟着一起拜，但我不知道大人都念叨什么，所以我单纯的只会念叨：“老爷保号，让某某某做我女朋友吧~”
电影有人喜欢，有人不喜欢都很正常，我会推荐给在校生去看，在天真无邪的年纪，不要丧失爱与被爱的能力，如果爱，请勇敢爱，只要人间真情在，东京沉落又何妨。
拯救世界的事，让大人来吧!
篇4：观看天气之子心得体会
无论是三年前在日本国内引起轰动的《你的名字》，还是最近上映的《天气之子》，新海诚的作品总是离不开“世界系”类型的故事，尽管这一类型的亚文化作品早已不像代初那样流行。仍然沿用东浩纪的简明定义：“世界系”作品的特征在于，男女主角之间的“小小恋爱”被直接和“世界的存亡”这种大问题联系在一起，跳过社会关系的种.种中介。(不过要说“世界系”，这也不是日本亚文化的原创，国朝小时代里也有……)
《天气之子》并不例外：男主角帆高是一个“上京”的16岁少年，由于找不到工作，最终在从事都市传说等奇闻异事报道的须贺那里谋得一职。帆高在寻找“晴天少女”的过程中遇到了具有暂时改变气象能力的女主角阳菜，即真正的“晴女”。后者在母亲病重时，偶然踏入了一个不可思议的神社，因而成了“巫女”。作为“晴女”的代价是，她需要牺牲自己才能停止东京连日的大雨。当阳菜自我牺牲之后，帆高尽其所能寻找对方，最终也进入“云上的世界”而将其救出。东京因此遭遇三年大雨，整个城市大部分被水淹没。在电影的最后，帆高看到已经失去能力的阳菜在路边祈祷，两人重逢并拥抱在一起。
纯粹而天真的爱情、“对方”和“世界”之间非此即彼的选择、人物社会背景的概念化，以及某种意义上的男性自恋：可以说，从早年的《星之声》到《你的名字》，再到如今的《天气之子》，新海诚执拗地重复着“世界系”的故事——或者说，通过不断的“重复”而探讨着“世界系”的可能性。尽管在《天气之子》中出现了警察、暴力团伙、传统民俗等“社会”因素(这些在《你的名字》里也可以见到，并且颇具迷惑性——就和当年EVA里的宗教元素一样具有迷惑性)，“社会”最终仍然只是在男女主角的恋爱关系之中增添一些曲折而已。不过，正因为新海诚对于“世界系”类型的坚持，如果我们仍然停留在“世界系”的“科普”层面，恐怕就无法把握《天气之子》真正值得玩味之处。(第二个“不过”：不过，如果我们放弃“世界系”的设定性框架，以“通常”的方式——例如，以理解好莱坞大片的叙事逻辑的方式——来理解这部电影，那么只能说，这个故事本身没有太多值得回味的地方，甚至不那么“有趣”。)
从某种意义上说，《天气之子》构成了对于《你的名字》的某种批评的回答。在一部分日本观众看来，以“将故事的bad end变成good end”为特征的《你的名字》，构成了对发生于3月11日的灾难的一种奇特的慰藉，即“当它没有发生那样忘记就好了”。在此基础上表现出来的“闪闪发光的日本”，体现的或许恰恰不是灾难后重建日常生活的希望，而是新海诚所属的战后一代“御宅族”们的不负责任。
如果将“灾难后的日常生活”这一维度引入《天气之子》，那么新海诚对于上述批评的回答便不难发现了。电影中男主角为了救女主角时说道：“天气什么的，恶劣就恶劣好了!”如果说在《你的名字》中，灾难被处理为男女主角终成眷属的过程中的一个辨证否定环节，从而得到克服——换句话说，“世界系”设定中的两极，从“难题”的结构变成了“正题—反题”的结构——那么在《天气之子》这里，“世界系”的两极以及由此产生的伦理难题，从一开始就被消解了：男主角根本不打算为了“世界”而牺牲他与女主角之间的“小小恋爱”。正因如此，当女主角最终决定成为“人柱”的时候，决定性的契机居然是问男主角：你希望天晴吗?——“希望天晴”和“自我牺牲”之间的不对称性，与其说是影片叙事的缺陷，不如说反映了新海诚的伦理态度。对于从社会伦理和责任等“大问题”出发的批评，新海诚的回答是：这些都无所谓。的确，还有比这更“不负责任”的态度吗?
不过，问题或许要稍微复杂一些。可以说，与《你的名字》的批评者们提出的、基于社会责任的“强伦理”相对，新海诚在《天气之子》中给出了一种“弱伦理”。当帆高救出阳菜，东京开始遭遇经年大雨后，原先的上司须贺对帆高说：别以为你们改变了世界，“反正世界本来就是疯狂的”。同样，婆婆富美也安慰帆高：如今被淹没的东京只是“回到了几百年前本来的样子”罢了。然而，当帆高看到在路边祈祷的阳菜，他的内心独白却是：“不对。世界并不是最初开始就疯狂了。是我们改变了世界。”
篇5：观看天气之子心得体会
这部电影，平心而论，大概是8分上下的水平。其中画面与音乐的完美结合，还是其主要亮点。关于整个神话的体系和现实世界接洽的逻辑性，值得推敲的地方有很多。但是依然，是一部值得看的佳作。
总得来说，这部作品大致在于描绘少年少女并肩前行的故事，同时串插了神话元素，反思了人类对于环境的改变，以及天气，气候会对人类产生怎样的影响。
女主阳菜获得晴空之力，可以按照自己的心愿让阴雨绵绵的东京获得暂时的光明，但是作为天气之子的代价，是她的身体也越来越透明，最终归于虚无，回到上苍，以此换得下界的晴空万里。男主并不清楚这个原理，之前和女主到处接单完成委托人心愿，求得晴天，加速了女主的虚化，而男主选择纠正这一切，将女主带回凡间。因为将这个类似于献祭(个人理解)的过程逆转了，所以东京的雨再也没有停过，不过其实是曾经本来就是海洋但被填海造田的区域恢复成了海洋，虽然大片东京区的房屋被浸没，但是人们还是重新调整，找到了与新环境和谐相处的方式。而对于男主来说，女主失而复得，虽然不能施展晴空之力，但是只要她还在，那么哪怕大雨磅礴，也是好天气。
可以说，所有的配音中，感觉最出彩的，是小栗旬。他配音演绎的中年大叔，是男主帆高的另一种形态，他也曾独自闯荡东京，也热血沸腾觉得世界尽在脚下，觉得自己无所不能。但是在面对各种社会的磨炼之后，他开始认命，并且他试图扇醒想要拯救女主的帆高。整部戏在接下来的一刻达到了高潮，因为他发现男主并不是没有认清现实，他在听到男主举着手枪对着围捕的警察呐喊：“我只是想再看见她一次而已!你们为什么要阻止我!”那颗炙热的，为爱而勇往直前的赤子之心，再次在他心中跳跃起来。最终，他帮助男主拦住警察，让男主终于可以去到天台的神界之门，去到天上将女主带回来。
电影中还有不少细节与画面，值得大家好好品味，细细揣摩。
从《星之声》到《云的彼端，约定之地》，从《秒速五厘米》到《言叶之庭》，
再从《你的名字》到《天气之子》
每一次的期待，每一次的怅然若失，或是破涕而笑，或是感同身受，新海诚的作品，总是每一帧都精美无笔。每一次都能看出，他试图描绘的人与人，与时空之间，若影若现的联系，诚然，故事框架与脉络并不是新海诚的强项，但是不可否认的是，他以他独特的清新脱俗的方式在新世纪的动画电影史上，留下一笔又一笔的浓墨重彩。
篇6：观看天气之子心得体会
《天气之子》中设定了一个少年和大叔，少年率真，大叔患得患失，大叔须贺圭介在得知少年为了救回阳菜甚至“越狱警察局”的事实后都留下了眼泪，此前警察一来大叔就立刻断和少年的雇佣关系，因为大叔要赢回自己的女儿。这种人大了会有了不同选择的表现，让我看得也很有感触，就在前两天去女仆店做真心话冒险，会不会为了爱情牺牲生命?的这个问题，我最后选择了不会。然后现在的自己看动画也不如以前那么积极了，有些片子也都激发自己兴趣了，人大了果然是会变的。
可能我自己觉得这部作品比《你的名字。》要好看有一大部分就是，当然在我心目中《秒速五厘米》是新海诚最好的一部作品，这次《天气之子》有点类似《秒速五厘米》，不过结果上没有那么悲伤。其实我是没有想到这部作品在最后能让东京就这样被淹了，这次还真是爱情高于一切战胜了一切，给我一种中二战胜一切的感觉。感觉人变大了，缺乏的就是那种中二的感觉。
最后我给《天气之子》八分吧，个人觉得作品还是奇幻了点，比上次陨石坠地还要奇幻，个人还是希望新海诚的作品更现实一点，比如《言叶之庭》和《秒速五厘米》就感觉很好。
篇7：观看天气之子心得体会
在这里，先前“大人们”对于“世界”的理解，和帆高的理解之间，出现了微妙的偏转：对于前者而言，帆高的举动从根本上来说对于社会的变化起不了作用，因而无足挂齿——这几乎构成了对于“世界系”类型的基本设定的嘲讽(你们的“小小恋爱”牵动着世界的存亡?cut the crap!——或者用须贺的话说：单单牺牲一个晴女就能改变气象，还有比这更好的事情吗?);但对于后者而言，“我们改变了世界”中的“世界”，已经因为男女主角之间的一系列事件和决断而变得和“原来”不同了。也就是说，“世界”被分成了“阳菜成为晴女的世界”和“阳菜拒绝成为晴女的世界”，而男主角的个人决断使得这两个世界之间无法调和，尽管在“大人们”的眼光里，两者并不存在具有重大意义的断裂。
值得注意的是，阳菜不仅拒绝成为晴女、拒绝“拯救世界”，而且拒绝了自己的社会意义：当她还是晴女的时候，她对于“改变气候”这一“兼职”说道：“我喜欢这份工作。晴女的工作。我呀，终于明白了自己的角色。”甚至自我牺牲、成为“人柱”这件事，也意味着阳菜作为“巫女”而完成自身社会身份的使命。于是，就影片本身而言，这一对于“社会”、对于“他人”的作用一旦消失，便意味着阳菜选择了帆高决断下的另一个世界，一个剥离、否弃“社会”的、“世界系”意义上的“世界”。《天气之子》以浓墨重彩的方式，表现出新海诚对“世界系”之“世界”的肯定、对“社会”的否定：帆高甚至举枪对准警察……
在这个意义上，帆高那里的两个“世界”的断裂，便是“世界系”类型的内部和外部的断裂，或者说是“世界”与“社会”的断裂。通过让男女主角坚持停留在“世界系”的“世界”之中，通过拒绝与“社会”达成和解，新海诚拒绝了人们从《你的名字》中读出的伦理意义和社会心理学意义，从而将“伦理”封闭在“个人决断”所涉及的狭小空间(“世界”)之中。 “神啊，求你从此不要给我们什么，也不要从我们这里夺走什么。”帆高在短暂的幸福时光中如此祈祷道。新海诚留给观众的“世界系”伦理，最终通往了宇野常宽所谓的“决断主义”：只要忠贞于你自己的决断，你的行为就是负责的。
在《天气之子》的宣传手册上，新海诚写道：“如今的世界是我们自身选择的结果。……但另一方面，对于年轻人而言…他们出生时这个世界就是这个样子，他们无法选择，只能在此生活下去。”在这里，“我们”和“年轻人”之间的差异，与其说是代际的差异，不如说是“世界系”作品的“弱伦理”及其外部的“强伦理”之间的对峙。甚至这不是“选择”何种伦理的问题，而是“无法选择”，不得不将自己封闭在“世界”之中的状态。否则……否则怎么样呢?在这样的对峙下，阳菜失去能力后的祈祷又有什么意义呢?它只能在“强伦理”的社会中表现出一种姿态(“假装”与社会发生关系、“扮演”晴女的角色)，而无法承担起任何伦理责任。一边为大型工业制作宣传广告、一边恪守“世界系”故事的新海诚，最终选择的伦理位置，吊诡地与“宅男”们自我满足的半封闭生活达成了一致：我的生活的全部意义与价值，来自我的日常生活——甚至，它改变与否也完全取决于我自己的决定。
论者或许可以从上述“伦理”态度中嗅出所谓“新自由主义”的文化逻辑，不过这已经距离新海诚的“世界”太远了。(再扯一句：尽管新自由主义具有全球性，但从这里一步过渡到文化批评，动画片也是新自由主义，好莱坞大片也是新自由主义，看啥都是“新自由主义”，这种批评同样很“新自由主义”。)
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