赵氏孤儿影评
“在离开的”通过精心收集，向本站投稿了8篇赵氏孤儿影评，以下是小编帮大家整理后的赵氏孤儿影评，欢迎大家分享。
篇1：赵氏孤儿影评
在即将到来的贺岁档大战中，我最期待的影片就是陈凯歌导演的《赵氏孤儿》和姜文导演的《让子弹飞》。在中国电影经历了最近两年毫无底线的试探之后，对任何能守住底线的国产影片我都会觉得算是一份惊喜。而这两部电影，则可能让我们重温一下什么是“好电影”。
虽然我看的版本还只是特效未完成的内容定剪版，但对于这样一个故事而言，特效环节都只是最后成片的修饰，已经不会影响电影的本质了。就已经完成呈现的电影本体而言，陈凯歌导演的《赵氏孤儿》是一部通常意义上的“好电影”。正如陈凯歌导演的上一部影片《梅兰芳》是最好的国产电影，《赵氏孤儿》仍然会是本年度国产电影中最好的之一。（我热切地盼望《让子弹飞》会是另一部“最好的之一”。）
（我已经看了《让子弹飞》，很不幸，《赵氏孤儿》的这个“之一”没了……因为，《让子弹飞》是本年度最好的国产电影，没有之一。）
尽管《赵氏孤儿》这部电影可能还会在故事主题和意义方面有着一些争议，但在，它所坚持、尊重并最终在电影中得以呈现出来的那些方面，已经足以让它在这个二流时代里成为一部好电影。
对于陈凯歌的电影来说，讨论其电影技法是没有必要的，因为他的电影在这方面都是国内一流水准的。而超越了这个层面的东西，才是我们要讨论的。
（“赵氏孤儿”这个故事基本没有“被剧透”的可能，除非你真的对这个故事一无所知。所以下面对剧情的讨论有点肆无忌惮了。）
从《左传》、《史记》，再到元代纪君祥所作杂剧《冤报冤赵氏孤儿》，“赵氏孤儿”这个故事经过不断演绎之后，已经成为了一个经典叙事。其基本故事框架都是奸臣屠岸贾将赵氏全族灭门，赵家门客公孙杵臼和程婴临危救孤，程婴以亲生儿子和好友公孙杵臼的性命为代价，换得屠岸贾信任，并带着赵氏孤儿投入屠岸贾门下，忍辱负重，抚养赵氏孤儿长大成人，灭掉权臣屠岸贾，最后赵氏孤儿终于报仇雪恨。
这样一个以“复仇”为主题的故事被改编成电影后，大家通常会认为这会是一个历史题材的影片。但《赵氏孤儿》这部电影却恰恰刻意模糊了故事的历史背景。除了在影片开头有一个简略的说明性字幕，交代了“晋国”这样一个模糊的历史背景外，全片基本上不再纠结于真实的历史，而是想努力讲述一个对当下时代有所发问的故事。
对于《赵氏孤儿》这部电影来说，它在故事层面基本延续了经典叙事的框架，但在两个重要细节上做出了不同的改编。一是用合乎现代观众口味的方式，()解释了程婴为何会用亲生儿子替换赵氏孤儿，从而确立了影片的基本视角；二是对“复仇”的主题进行了重新解读。
这种对经典叙事的重构，加上影片对历史背景的刻意模糊，其实体现出了陈凯歌导演试图借经典故事传达自我心声的叙事意图。如果说《梅兰芳》这部电影因为受制于诸多现实因素的约束，从而无法淋漓尽致地表达他对自己的反思和对梅兰芳这个人物的态度，那么在《赵氏孤儿》这部电影中，陈凯歌导演终于可以相对完整地进行一次自我心声的袒露。
程婴为什么会做出这种自我牺牲？他的牺牲换来的是什么？如何回答这两个问题，可能会是《赵氏孤儿》这部电影在当下电影市场上能够得到认可的关键，也是导演陈凯歌所一直强调的“对时代发问”的主旨所在。
在传统故事中，程婴之所以用自己的亲生儿子掉包赵氏孤儿，是因为程婴是赵家的门客或好友。在传统价值观中，程婴基于“忠义”的判断，做出这个选择虽然可能艰难但并非不可理解。但将这样的`一个故事放在当下，这个故事的基础就开始变得可疑起来。对于大多数现代观众而言，这样一个主动的选择甚至是完全不可信的。如果从一开始就无法说服观众，这部电影就有随时崩塌的危险。
在陈凯歌的《赵氏孤儿》中，程婴的身份发生了一个细微的变化，他不再是赵氏的门客，也和赵氏没有直接的联系，而是变成了一个无意中卷入大事件的市井郎中，只是出于善良的性格而在最不恰当的时机出现在了赵家，结果直接掉进了漩涡的中心。
影片花费了相当篇幅，来刻画和铺垫程婴这样一个小人物的心理动机变化过程，从一开始的善良、懦弱，到程婴面对抉择时的犹豫和挣扎，最后演变成面对命运的无奈和悲苦，影片通过一系列小事件的设计，将“掉包计”这个关键转折点，经过精密的推算之后，变成了一个命运之中的无奈选择。
相比传统叙事中的程婴，电影《赵氏孤儿》中的程婴是一个更能被现代人所理解的人物。因为他的所有选择，都符合现代观众面对价值观判断时所呈现的利己主义。只是当他做出了一个又一个现代人可以理解的选择后，命运的车轮还是将他碾在了尘土之中。
相比传统戏剧中的人物动机，建立在“忠义礼志信”基础上的选择，已经无法再说服现代观众去相信一个人的价值判断。为了能够完成整个叙事的重构，影片煞费苦心地给出了一个符合现代观众价值观的理由。程婴还是一个普通平凡的小人物，他的所作所为仍然试图在躲避崇高，但个人的抗争却无法战胜命运的摆布，最后还是将他逼到一个不得不做出无奈选择的地步。
影片《赵氏孤儿》的英文片名叫“Sacrifice”，直译过来是“牺牲”。“牺牲”这个词有“为坚持信仰而死”的含义，当程婴做出了家人、岁月、友谊和尊严等等牺牲之后，他所坚持的信仰是什么呢？
这就是《赵氏孤儿》这部电影在重构经典叙事过程中所要解决的第二个问题，程婴的牺牲换来的是什么？
在元杂剧《赵氏孤儿》中，程婴带赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下，将赵孤抚养长大后，赵孤借助朝廷中的高层斗争矛盾，亲手杀死仇人屠岸贾，终于报仇雪恨。这个“复仇”的主题，一直是之后各种版本的“赵氏孤儿”故事的重点，陈凯歌导演的《赵氏孤儿》也同样无法回避。
但是在花费了相当篇幅刻画和铺垫程婴这个角色后，电影《赵氏孤儿》其实已经向观众传递了一个重要的信息：程婴是本片的主人公。相比之前各种版本的“赵氏孤儿”故事，程婴已经从一个串联故事、保存和传递仇恨记忆的功能型角色，变为电影故事中的支撑人物。这种故事视角的变化，其实才应该是电影《赵氏孤儿》所想重点表达的主题。之前所花费的所有篇幅，包括对程婴牺牲动机的解释，都是为了后面的这个主题，也是程婴这个角色在电影中反复强调的一句话：“我要把这个孩子抚养长大，让他们相亲相爱，再把孩子带到他面前，告诉他孩子是谁，我是谁！”
电影《赵氏孤儿》在悄然之中完成了一个主题和视角的转变，“复仇”这个故事主题，成为程婴的任务而非赵氏孤儿的任务。因此在电影故事中，程婴带着赵氏孤儿投入仇人屠岸贾门下，其实是选择了一条最为艰难的复仇道路。他既要保证自己对孩子有绝对的控制，同时又要让仇人屠岸贾对这个孩子产生感情，这样才能最后实现让屠岸贾“生不如死”的复仇目标。
作为必须要对叙事时间的长度有所控制的电影，采取这种叙事方式，在保证了程婴和屠岸贾这两个角色的丰富性和复杂性的同时，也只能牺牲赵氏孤儿这个角色进一步丰富的可能，让他成为了一个传递仇恨的工具，一柄程婴最后刺向屠岸贾的利剑。因此在影片中，赵氏孤儿反而成为一个相对面目模糊的角色，他一直生活在程婴和屠岸贾的阴影之下，几乎没有机会表达自己对身份认同的困惑，从而失去了“我是谁”这个传统悲剧性主题的可能。
可能正是因为这个原因，在影片的最后，程婴借助赵氏孤儿所完成的复仇，因为缺乏具体目标和具体事件的呈现，显得有些暧昧和犹豫。程婴把孩子抚养长大，并让屠岸贾将他视为己出，相亲相爱，然后程婴再告诉孩子他是谁，我是谁之后，这个故事忽然就失去了推进动力。因为这个故事结局是所有人都知道的，关键在于如何让观众完成认同感的最后确认。
但是程婴在故事的结尾，因为之前对人物动机的种种消解和再诠释，导致故事发展到最后，因为缺乏终极意义的支撑，所以可能让观众会觉得有一口气出不来：这一切是为什么？
牺牲只是一个过程，而不是终极目的。这样一个格局的故事，最后还是要回到那些终极的话题上来。一个普通平凡的小人物，奉献出了自己的家人、岁月、尊严，担负了赵家的承诺和重托，以及公孙杵臼的牺牲，他所获得的价值和意义何在？
不能仅仅只是一个“我不服”或者“义愤填膺”。这种对于终极意义的有意无意的回避，其实已经不再是导演个人所能掌控的问题了。正如我的一个朋友所说，“陈凯歌的对手，不是电影，而是时代。”
陈凯歌导演既不愿意彻底地向当下的主流观众的价值观屈服，也无法找到一个各个阶层观众都认可的大概念来获得满堂喝彩。面对这种犹豫和怀疑，他也无法横下一条心来，彻底不顾这个淘金时代所带来的压力或诱惑，决然转身而去，在自己的道路上渐行渐远。这种犹豫和怀疑，其实正是中国电影在这二十年来的缩影，也是我们这个时代在电影中的缩影。
如果说《赵氏孤儿》还不够好，那么它所缺失的这些因素，是导演个人所无法提供的。什么样的时代拍什么样的电影，如果仅仅只是就当下而言，《赵氏孤儿》是一部好电影；但如果从电影的角度出发，它仍然有所缺憾，只是一部“二流时代里的好电影”。
只是，这已经不仅仅只是电影的问题了。
篇2：赵氏孤儿影评
其实我是不太喜欢《赵氏孤儿》这个故事的，用这种极端的方式来诠释忠义，实在是离我所理解的人性太远――人可以大义灭亲，却不能以子谋义，这是一个人性的底线。之前对电影《赵氏孤儿》最担心的也是这一点，尽管这个故事具有很强的情感绑架力量，但其中的善恶忠奸实在是很妖魔化，历史的惯性让我们接受了这种一根筋的表述，但如果真要以全新的形式重新演绎这个故事，其中创作者所表现出来的倾向性却很可能成为一个人道陷阱。
好在陈凯歌意识到了这一点，于是在前半段的血雨腥风中他一直在为人物动机铺垫能被现在的观众所接受的理由。屠岸贾虽非善类，但将其推向倒行逆施边缘的还是赵盾父子的飞扬跋扈和目中无人。老来得子的天伦渴望让程婴这个人物有了血肉，其最终的选择也增加了很多的被动性和偶然性，一个在乱世中被裹挟到风口浪尖上的老好人，他并非是要为了保全忠义而选择了家破人亡，而是在不可逆转的命运拨弄下被迫去面对了他本不想接受的一个结果，而这样的纠结可以说一直伴随着他的余生，后来他到底是要让程勃为赵氏满门报仇，还是为他的妻儿报仇呢？这恐怕连他自己都分不清了。归根结底，《赵氏孤儿》是将一个讲述忠义的故事转化为一个诠释仇恨的故事，从而让影片在当今现实语境下的可接受程度得以提高。葛优终于遇到了一个能充分发挥他喜剧之外表演天赋的角色，在程婴这个从委曲求全到忍辱负重、被大时代所碾压而“宁弯不折”的小人物身上，我看到了《活着》中的福贵所代表的民族韧性。
但是《赵氏孤儿》这个故事有一个致命的问题，那就是故事在前奏部分就早早地进入了高潮，灭门、易子等精彩的戏码全部发生在前半段，陈凯歌在把握这部分情节时还是很有水准的，除了上文所说对人物动机的刻画十分精到以外，叙事节奏和场面营造上都可圈可点。用屠岸贾和手下的密谋串联起交代前史背景的闪回，然后迅速进入弑君嫁祸的情节，叙事效率极高。本片的动作戏并不多，但赵盾的义仆舍命救主的场面还是拍得有声有色，用血肉之躯代替车轮的情节可谓是神来之笔，令人动容。但在影片所营造的绝望气氛中，韩厥夺子这场没有什么花哨的动作设计的动作戏也显得惊心动魄。而且在诸如被程婴放在庄姬院门口的两条鱼这样的隐喻性细节的关照下，整段情节就显得有里有面了。其实前半段故事的主题就是杀戮，而陈凯歌将这场杀戮拍得如此有快感是我没想到的。当厄运的多米诺骨牌一旦被推倒，生死就已经被注定，于是各种覆巢之下的死状纷至沓来，而更可贵的是他们死得是如此干脆利落，绝不拖泥带水，如果观摩死亡是一种恶趣味，那么《赵氏孤儿》的前半段是可以充分满足这种恶趣味的。
陈凯歌的上一部作品《梅兰芳》最被人诟病的就是只拍出了三分之一的好戏，虽然我并认同这一观点，《梅兰芳》少年部分的段落中语焉不详的地方太多，但到了《赵氏孤儿》，我只能说陈凯歌确实只拍出来半场好戏。其实《赵氏孤儿》的后半段本来是个卧薪尝胆封侯拜相大登殿的故事，陈凯歌舍弃这个故事原型是正确的，因为那太符合中国人千百年来的思维定势，也太浅薄太没有人性高度了，于是他设计了一个更加个人化的复仇故事，并最终用两把分别刺出的剑演绎了仇恨是一把双刃剑的终极主题。这本来是很具有悲剧力量的，但是在这个过程中这个悲剧力量被极大地消解了，这要归咎于（如果这是导演的刻意设计，那也可以说是归功于）黄晓明扮演的韩厥，影片所赋予这一人物的怨妇气质让他与程婴之间的交流充满了喜感，以至于围绕着赵氏孤儿的整个的人物关系和走向都发生了偏差，程婴是单身父亲，屠岸贾成了溺爱孩子的爷爷，韩厥则是试图进入这个家庭的后妈，这似乎变成了一个单亲家庭子女教育的故事。而程婴与韩厥之间的对话所引发的暧昧联想，让观众席中充满了恶趣味的笑场，一出悲情大戏，情绪被破坏殆尽，这难道是一向以高雅自诩的陈凯歌导演想要的风格？
篇3：赵氏孤儿影评
陈凯歌是国内为数不多的好导演之一，尽管此前有过失利，但人们仍有理由对他保持高位期待。正因此，当《赵氏孤儿》以漏洞百出、满目疮痍的面貌出现时，人们也就格外不能容忍。
《赵氏孤儿》结构的失调几成定论，前半部分屠氏害赵、程婴救孤也还算场面宏伟、跌宕起伏，可惜陈凯歌只拍了半部好戏，一个小时以后，无论是剧情还是场面，影片的艺术水准都陡转直下，二老逗一儿这种松弛又无聊的家庭室内剧情节硬生生撑了影片大半个小时，如此虎头蛇尾实在让人大跌眼镜。
与导演声名和观众期待大大不符的另一点是影片竟然没有营造出起码的环境真实。例如除了三个主人公以外，偌大的屠岸氏相国府里既无家丁、也无侍女、更无家人，甚至即便是在程婴父子来寻仇的时候，也恍若进入真空，只有他们三个人拿着刀剑游戏一般地比比划划。同样的问题也出现在赵府的庄姬居所，无论是程婴号脉之时还是兵临门外之际，偌大的赵府一样空空荡荡，不见侍女，不见家人。城内如此，野外同样这样，程勃带兵打仗的场面，靠着几十号人马在树林里左冲右突便想敷衍，屠岸贾隔了几十米就能相安无事地坐山观虎斗，这些有违战场真实的处理实在是儿戏的可以。
如果说，环境真实的不达标可以推脱给资金不足，那么影片在逻辑上的漏洞就难以原谅了。例如赵朔作为一个刚刚带兵打了胜仗回来的统帅，在突遭袭击的情况下，竟然无兵相助。至于屠岸贾究竟为什么要处心积虑地除掉赵家，剧情虽有铺垫，但是力度显然不够，何况还要拉上晋王一起陪葬。剧情的逻辑之外，人物性格逻辑的不统一更严重。屠岸贾在前半场是个心狠手辣的奸佞之辈，不仅惨无人道地杀了赵家三百余口，为了搜罗赵氏孤儿，竟然还要把全城的一百多个婴儿全部杀死。到了影片的后半部分，却突然变得心慈手软了，即便在知道赵孤真实身份，甚至对方挥剑相向时，也一再犹豫，这于常人或可信，于屠岸贾则有悖常情。更不能理解的是程勃的举止，当程婴和韩厥告诉他真相时，这个十五岁的孩子表现出惊人的弱智。他可以不信韩厥，如何会不信父亲？自说自话地把如此重大的信息当成父亲编制的谎言。这与六七岁时他听闻屠岸贾的兵杀死了母亲后的成熟形成鲜明对比，逻辑严重不统一。
在笔者看来，上述剧情、人物和场景上的破绽既不可原谅，又容易解决，仍属枝节问题，《赵氏孤儿》真正需要讨论的是“第五代美学”是否还适应这个时代。所谓第五代美学，在笔者看来，就是建立在1980年代思想解放运动大背景下形成的一系列美学的和思想的潜规则。体现在《赵氏孤儿》里，首先就是陈凯歌一以贯之的“弑父情结”，即对传统文化近乎偏执地否定。在第五代眼里，传统文化是“变态”的，是“吃人”的，所以陈凯歌影片里的王和臣几乎没有正常人，大都捏着鼻子说话，不男不女，当然陈凯歌似乎特别钟爱“变态人”，除了当代题材的少数几部外，他几乎所有的作品里都有变态人角色。在《赵氏孤儿》的另一处，陈凯歌再次借着屠岸贾之口重弹“礼义廉智信”等传统道德虚伪性的老调。
第五代美学的第二点是流行于1980年代的“性格复合论”，即人物性格有多面性，与当时同样流行的福斯特的“圆形人物论”异曲同工。这话本没有错，但是如果以此为借口搞调合，否认了人物多重性格中必然有占主导地位的成份，从而人与人之间才呈现出不同的性格特征，那就很容易陷入善恶不分的相对论。屠岸贾先恶后善，性格不统一，无疑正是这一美学主张下的结果。
第五代美学的第三点主张是“英雄人性论”，其对立面是共和国五六十年代艺术呈现的“英雄神性论”。无论是《赵氏孤儿》所塑造的，还是导演多次接受采访时所自诩的，程婴都被刻意地凸现了他小人物和“普通人性”的一面。但笔者想指出的是，英雄身上既有人性也有神性，没有人性就不成其为人，没有神性就不成其为英雄。“人总是按照自己的面貌去塑造神”，判断英雄人性论和神性论哪个更合理不能抽象地看，而应注意到具体的历史语境，共和国时期高大全的英雄，无论是江姐还是雷锋，在当时的时代并不感到不真实，只是到了世俗化的时代，英雄的神性才逐渐让位于人性。换句话说，更强调英雄身上人性的一面无疑与1980年代以降我们身处世俗化的时代有关。
当电影《赵氏孤儿》的创作者不加甄别，把“英雄人性论”当成百试不爽的灵丹妙药，他们就犯了两个错误：其一是《赵氏孤儿》本是一出古典悲剧，古典悲剧恰恰凸现英雄的神性。程婴、韩厥、公孙杵臼等人前赴后继保护赵氏孤儿，无不凸现的是中国传统道德里的“忠、义、信、仁、勇”等核心内涵。电影《赵氏孤儿》把程婴舍子救孤的忠义之举改为“被忠义”，而且多次借人物之口质疑“谁信呢”，反映的正是当今这个世俗化时代道德集体堕落的镜像，而非传统中国文化熏陶下观众的心声。殊不知，正是因为程婴的行为难以置信，这个故事才能荡气回肠、可歌可泣，才流芳百世、震古烁今。以现代人庸俗的道德观和功利主义的思维去理解古人，把英雄降格为小人物，美其名曰更符合人性，其实是媚俗的典型表现。这就牵涉到创作人员的另一个错误，即想当然地认为卑琐生活中的现代人只需要降低道德标准的迎合，殊不知，人们越是在实际生活中卑微，越需要在艺术中得到净化和震撼。自古希腊以来，净化心灵的任务都是由悲剧来承担。
单纯和崇高是古典悲剧的典型特征，遗憾的是，秉承着第五代建立于80年代的现代主义美学，《赵氏孤儿》恰恰在这两点上违背了基本的艺术准则，于是这部享誉中外的悲剧经此一改，我们竟然只能在一个负车前行的无名护卫身上感受到那种荡气回肠的浩然之气。考虑到2011年中国加入WTO后的电影保护期即告结束，该片又曾被广电总局作为唯一推荐影片拿来招待外国使节，也就是说《赵氏孤儿》就是被寄予厚望的既代表中国电影艺术最高水准，又传达中国文化精髓的主流大片，我们不能不为中国电影的前景深为忧虑。
篇4：赵氏孤儿
公元前6，赵盾老死后，留下儿子赵朔。这时候，有人向晋景公诬告说：“赵氏就要作乱了!”
老赵家多年积累，炙手可热，盘根错节，尾大不掉，功高震主(这类词在中国文化里真多啊)。赵家虽然没有谋反的动机，却有谋反的实力。晋景公很担心。正好有人前来检举，说赵氏要作乱了，还说栾氏、S氏可以作证。于是晋景公可逮着机会了，恨不得这些尾大不掉的白眼狼大夫们都死掉，于是他点点头，把大拇指竖起来――这是古罗马皇帝的杀人手势，拇指往下一按，人头落地。
真是伴君如伴虎啊，晋景公真敢干啊。晋景公采取突然袭击，首先冲进赵同、赵括家里，把赵同、赵括在内几百个脑袋纷纷切掉。远处，赵朔一家也在等死，但赵朔闻讯并不逃跑，坐在家里说：“我们赵家世代忠良，从爷爷赵衰，到父亲赵盾，历代皆然。我宁死不逃，不给祖先抹黑。”于是赵朔这一家也被干掉了。赵氏整个完蛋了。
在赵氏灭门惨案中，唯一没死的是赵朔的媳妇。因为她是晋景公的姐姐，不在屠杀之列。于是她带着身孕搬去弟弟晋景公的深宫里住下，随后生下“赵武”。这是赵家最后一枚完卵了，所谓的“赵氏孤儿”!
后来元朝的杂剧作家，根据这段历史，编成了《赵氏孤儿》一戏，至今传演。戏台上的情节更加惊心动魄：说是赵妈妈带着身孕去了晋景公的宫里安置以后，“赵氏孤儿”赵武生下来了，但不敢上户口，正在十分焦急，pol.ice又跑来搜查，赵妈妈十分着急，就把藏在裤子里。乖孩子还真争气，没哭，躲过了检查，幸免于难。
孩子是怎样藏在裤子里的?戏台下的群众糊里糊涂，不求甚解是国人的特长。试想，如果你穿着一条张惠妹那样的裤子，是无论如何也塞不进孩子的。但是古代的裤子得天独厚，里边可以藏很多东西，因为它其实根本就算不上裤子，而只是在小腿部分裹着一种所谓的“胫衣”(胫衣，是一个短的布筒子，两头空。把“胫衣”的上端绑在膝盖上，从膝盖往下，一直垂覆到鞋面)。大腿则是光着的。鉴于此，外面就必须罩裙子。男女都是如此。并且在地面席子上也必须是跪姿，而不是两腿朝前坐着(叫“箕踞”。箕踞腿往前伸，势必泄露下体私处，是严重耍流氓的姿势，像荆柯临死时那样“箕踞”，是属于羞辱秦始皇。杀不了秦始皇，就让老秦看看我的下体，也算泄恨!)
接着，两个忠义的老管家“杵臼、程婴”出来了。杵臼找了个别人家的孩子，假冒赵武，把赵妈妈怀里的真赵武，调换了出来，藏于深山。程婴则故意举报杵臼，pol.ice闻讯，抓到并杀死了杵臼和假孩子，从而停止了深度地追杀和搜查真孩子。
真孩子赵武――赵家最后这点儿骨血，由程婴抚养，藏匿在山里。
后来赵武有了出息，杀死了仇人，报了仇，恢复了赵家的名誉和官位。程婴心满意足，也不想再活了：“我再活着，就是对不起被我‘出卖’而死的杵臼。”赵武怎么拦也拦不住，程婴遂把自己勒死了。离开了这个血腥的人间，到天堂找他的老哥哥“杵臼”团聚去了。
孤儿赵武长大以后，出落得弱不禁风、神经过敏，也慢慢地步入了可怕的政坛。二十岁时他举行加冠典礼，标志长大成人，然后按照习俗，去拜会其它各大家族的族长，接受他们的美好祝福。
按《吕氏春秋》记载，赵武首先在路上看见栾武子(栾书)，栾武子说：“你的冠很美啊!以前我做你父亲赵朔的副官，他外表很美，但华而不实，请你努力讲求实效吧!”
赵武去见中行宣子，宣子望着他的冠说：“美啊!可惜我老了。”
去见范文子，范文子说：“现在你可要警惕啦，贤明的人得到宠爱后会加倍警戒，傻瓜受宠后才会骄傲。我听说晋文公重耳最爱听百姓意见，叫瞎眼的乐师在朝廷上诵读前代箴言，让百官献诗讽谏，在歌谣中辨别吉凶，在道路上询问毁誉。先君重耳最痛恨的就是骄傲自大。”
去见驹伯，驹伯说：“美啊!但是年轻人不如老年人的地方还多得很哪!”
去见韩厥，韩厥说：“要谨慎警诫啊，这就叫成人。成人的关键就是亲近善人。一开始就亲近善人，善人再推荐善人，那么，不善的人就没法到自己身边了。一开始就亲近不善的人，不善的人又引进不善的人，那么，善人也就没法到自己身边了。”(哇塞，绕口令啊)
去见智武子，智武子说：“你要好好努力呀!作为赵衰的重孙、赵盾的孙子，二十岁了你还只是个大夫，这不是羞耻吗!赵衰的文才，赵盾的忠心，难道你可以忘记吗!赵衰通晓前代典章，辅佐文公，精通法令而终于执政!赵盾在襄公、灵公时代尽心谏诤，被灵公憎恨，还是冒死强谏，虽然弑君，这能说他是不忠吗!你好好努力吧，有你爷爷的忠心，加上祖爷爷的文才，侍奉君王就一定会成功啊。”
去见S(念隙抽)，S咚担骸澳晟俣当官的人很多，我怎么安排你呢?”
去见S至，S至说：“你比不上别人，可以退而求其次。”
最后去见张老，把各位卿大夫的话转述给他。张老名叫张孟，是老张家第一个见诸史书的人(看来张家根还在山西)。张老说：“好呀，听从栾书的话，可以使自己不断进步;听范文子的教诲，可以恢宏自己的德行;听韩子(韩厥)的告诫，有助于成就事业。至于最后三S的话，使人丧气，别听他们胡掰。”
哈哈，这段逸事读来真让人哭中发笑，想想人生，不也就是如此吗?
篇5：赵氏孤儿观后感
“赵氏孤儿”的故事讲述的是春秋时期，晋国朝中赵盾与屠岸贾为争夺大权明争暗斗，赵盾之子赵朔之妻庄姬夫人为晋国国君的姐姐，权力争斗中，大将屠岸贾设计陷害赵盾，并下狠心除掉异己，解除后患，于是将眼中钉赵家老小全部斩尽。不料庄姬夫人当时有孕在身，其诞下婴儿得以由赵家门客程婴保全。程婴舍弃自己儿子性命替换赵氏孤儿帮其逃过灭门之灾，并由程婴抚养长大成人，最后赵氏孤儿杀死仇人屠岸贾得以报仇雪恨。
电影《赵氏孤儿》以“赵氏孤儿”故事为蓝本，为我们讲述了这样一个惊心动魄、悲痛伤悯、含辛茹苦、报仇雪恨的`故事。情节设计上把程婴由赵家门客改为民间医生，其子替死的过程也由意胆忠心改为命运的安排使之不得已而为之，最后又让赵氏孤儿认仇人屠岸贾做了义父，以期达到屠岸贾与赵氏孤儿先建立起父子亲情后，再揭露真相，让屠岸贾在悔恨、激怒、爱恨交织的复杂的情仇中痛不欲生，直至被赵氏孤儿亲手杀死。
可以说电影的前半部分张力十足，扣人心魄，这里既把故事的因果交代清楚，情节处理上也极尽合理，让人自然而然接受了程婴以子换子的壮举。在预谋陷害段落，设计得精巧又紧凑，值得观赏。直到电影演到程婴阴差阳错不得已用自己孩子的性命保全住赵氏孤儿后，风格突然一转，开始上演赵氏孤儿漫漫的复仇之路。其实这一切乃程婴的复仇之路。如果按照电影情节的安排，当真相揭晓，这必将是一出及其悲悯的故事，仇人与仇人的后代建立了亲情，但这种亲情不得已需要被彻骨的仇恨所覆盖，这真是悲剧中的悲剧。但是电影最不给力的地方在于悲情在最后终没有给人以完全释放的出口，反而两个人物这时的性格塑造模糊，既不大恶，也不大义，这是电影最失败的地方。如果电影不能在悲剧中让故事得以升华，或许他能尝试着释怀仇恨，电影如果能在庄姬夫人临死前嘱托的话，“不要告诉孩子的身世，不要告诉仇人是谁，就让他过老百姓的生活”和屠岸贾有一次和义子说的话，“你不把敌人当做敌人了，就没有敌人了”多做做文章，或许会给人不同的感受。电影的结局其实是成就了程婴一个人，他本身出发点并不是原先的为主子报仇雪恨，而是把自己的仇恨强加于赵氏孤儿身上，最终看似是赵氏孤儿报了家仇，实际上这一切都是程婴的复仇，而赵氏孤儿却成为了感情的受害者，他不仅要面对一个曾经的义父，还要接受突如其来的家仇，他也许会恨程婴为什么不早告诉他一切，为什么还要认贼为父，他本可以过一个平常老百姓的日子的，或者做一个单纯的复仇者，那样也许会更好。程婴这种几近自虐的复仇方式最后把自己也逼进了死胡同，他只有死去，他的仇恨才能消失，这是他对屠岸贾单方面的仇恨，和赵氏孤儿无关。
所以，这样拧巴的电影让人看完了思想混乱，理不清头绪，这也许就是导演的致命伤，他想表达的没有表达出来，却生出许多旁的枝节，让人感觉如鲠在喉。
篇6：赵氏孤儿观后感
看了《赵氏孤儿》这部电影后，我的心中涌起无限的悲愤和感动。我悲愤与屠岸贾的残忍和凶暴，感动于程婴的善良和高尚。
这部电影主要讲述了大将军赵朔被害后，他的妻子庄姬夫人生下儿子后，用短刀自杀而死。屠岸贾要求所有官兵灭赵氏全族300多人。给庄姬夫人接生的程缨大夫为了保住赵氏孤儿，牺牲了自己的妻儿。程缨让那孩子叫程勃，然后给屠岸贾做了干儿子。“程勃”长大后，程缨当着屠岸贾的面把 “程勃”的身世告诉了他，并让程勃亲手杀了他。程勃太小了，招架不住，在屠岸贾刺穿程缨腹部的一瞬间，程勃看准机会，刺中了屠岸贾的胸部。
看完这部电影后，我的眼眶里涌出了同情的泪水。多少无辜的赵氏百姓在官兵那无情的刀下白白的送了命;赵朔、庄姬夫人、程缨、皇上、程缨的妻儿，还有保护赵氏孤儿的公孙大人，都是被屠岸贾和官兵们害死。
如果屠岸贾多一点善良，那300多口赵氏百姓就不会被害死，那些人也不会送命;如果屠岸贾少一点凶残，那么赵氏剩下的那个孩子就不会成为赵氏孤儿，他将与父母幸福地生活在一起。
如果程缨少一点善良，少一点爱心，那么还会死更多的人，包括赵氏家族的最后一个孩子。
可是，屠岸贾没有善良，没有同情心;而程缨偏偏又有那么多的爱心，那么高尚。
如果世界上多一些像程缨那样的人，少一些像屠岸贾那样的人，那么这个世界将多么美好!
这让我联想到了一首歌：“如果人人都奉献一点爱，世界将变成美好的春天。”是啊，如果没有程缨，公孙大人的保护和爱，赵氏孤儿就不会再活下去。
爱，能让世界变得美好，爱，能拯救人的生命!
篇7：赵氏孤儿观后感
《赵氏孤儿》的故事最早见于《左传》，情节较略;到司马迁《史记赵世家》，刘向《新序》《说苑》才有更为详细的记载。《左传》的叙述中导致赵家灭族悲剧的是君臣斗争，人物仅有晋灵公、赵氏家族和韩厥，且赵氏孤儿主要是由其母庄姬和韩厥的保护而免遭杀害;到了《史记》就演变成了屠岸贾和赵盾之间的矛盾和仇杀，且孤儿是因为有了赵家门客程婴和公孙杵臼的拼死营救才幸免于难。司马迁的《史记》因其塑造了一个个大义凛然，视死如归的仁人志士，具有强烈的感染力和历史穿透力。此后，赵氏孤儿的故事被改成戏剧广为传播。南戏有《赵氏孤儿冤报冤》，元杂剧有《赵氏孤儿》，明传奇有《八义记》，我国京剧及地方剧种多有此剧目，其中以元代纪君祥的杂剧《赵氏孤儿》影响最为深远。主要原因之一大概在于启蒙时代法国的伏尔泰于1753～1755年把《赵氏孤儿》改编成舞台剧本，定名为《中国孤儿》，在巴黎各家剧院上演，盛况空前。原因之二，有赖于王国维在《宋元戏剧考》中，把《赵氏孤儿》与《窦娥冤》并列，称之为：“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”。还有许多学者把它同莎士比亚的悲剧《哈姆莱特》作悲剧美学的比较研究。这则故事也曾因为先后被林兆华、田沁鑫和王晓鹰等导演搬上舞台而引发过热议，如今又由著名导演陈凯歌自编自导搬上银幕更是一石激起千层浪，令大家对这个春秋时期的历史故事产生了不同程度不同角度的关注和兴趣。
观电影《赵氏孤儿》，编导的叙事角度和立场树起了新的坐标。其对历史的叙述，既有着对史实的借鉴，对传统戏曲《赵氏孤儿》结构的沿用，也有着完全个人的想象，尤其在对程婴、屠岸贾这两个人物的理解上，以及对于悲剧意义的开掘上濡染了新历史主义的基本立场和思维方式。
首先，剧本非常周密地就戏曲中相对简单的“献子救孤”的行为进行了扩容与想象。戏曲中“献子”，是程婴与公孙杵臼商议后联袂演出的“苦肉计”，由程婴先将自己的孩子带到公孙处，然后向屠岸贾举报公孙，遭围捕的公孙杵臼遂大义凛然地痛斥程婴，为的是以其真实的表演取信屠岸贾。大部分戏曲文本都是这样演绎的，公孙痛骂程婴历来是《赵氏孤儿》中的一段好戏。电影的叙事中程婴和公孙杵臼素不相识，程婴奉公主临死之命前去寻找公孙杵臼托付孤儿，未想屠岸贾搜查质押全城婴儿，妻子为保全自己的孩子，向屠岸贾交出了赵氏孤儿。如此一来其亲生儿子反而成了最可疑的对象。得知婴儿下落的公孙杵臼来程宅接孤，为同时保全两个孩子，程婴一边让妻儿跟随公孙杵臼出城，一边去认领真正的赵氏孤儿。半路上程妻向公孙说出了事实真相，公孙料定屠岸贾必定前来追拿，遂将母子藏入墙壁夹缝。而程婴误以为公孙妻子一行已经逃生，便向屠岸贾举报了赵氏孤儿的去向。屠岸贾夜袭公孙府，公孙杵臼为取信屠岸贾舍身救子，军士在夹墙中搜出了母子二人，屠岸贾当众摔死他认定的“赵氏孤儿”，刺死了程妻。戏曲中韩厥效大义放孤自刎，电影改编为受屠岸贾一剑之伤并与程婴密谋十五年。编剧的构想丰富了救孤的情节和动作性。
确立一种基本的叙事角度和基本立场，是导演思想的关键，按照陈凯歌导演本人的阐述，电影不是表现一个英雄人物伺机复仇的故事，是为体现“因其渺小，才见其伟大”的思考。为了符合新的历史语境中的群体审美心理，导演把程婴这位义薄云天，感天动地的艺术形象从“崇高”的悲剧座基上搬下来，取下其头上的光环，赋予其“平凡”的外衣，以增加和现代观众的亲和力，以求获得更广泛程度的认同感。把程婴定位成一介草民，也许是一种面对商业社会和娱乐时代无法严肃的尴尬和妥协，但我们更愿意相信对人物的定位源自导演对新的历史态度和阐述立场自觉的认同与探索。
此外，电影在某些场面和细节的处理和运用上还是颇现功力的，比如“赵朔之死”“庄姬护子”“程婴封门”“开墙搜孤”“空的摇篮”“鱼的运用”等场面令人记忆犹深，电影的结尾“身死魂游”的处理虽然在《角斗士》等电影中有着类似的方法，但此处出现抒情性结尾也是较为妥帖和理想的。
“程婴救孤”的故事，之所以能够感动一代又一代人，穿越时空令世人动容，它呈现出的是中国士子和知识分子的相对稳定的结构心态和心理形式──“志士仁人，无求生以害仁，有杀身以求仁”，这便是志子人格归趋的“道”，即社会理想人格，它主宰着主体行为的方式和深层心理，这是我们这个时代所应当弘扬的。与此同时，疏离在主流意识形态之外的追问，参与经典的解构，参与对历史的阐述，其本身就是参与历史的方式，从这个意义上讲，多元化的解读和阐释方式既体现了我们这个时代的开放性和包容性，也推动了个体对于历史的融入、审视、思辨和体验。
篇8：赵氏孤儿观后感
“程婴救孤”的故事轮廓最初源自《史记?赵世家》的记载，直至元代，纪君祥的杂剧《赵氏孤儿》进一步发展了故事情节，增加程婴献子的情节，彰显了以程婴为代表的人间大爱。这个感人的故事在各个朝代都被改编，京剧，潮剧，秦腔、豫剧、越剧等多剧种中都能找到它的身影，已然成为中国历代舞台上的宠儿。清代时，这个镌刻着忠义与良心的故事，还曾漂洋过海远赴欧洲甚至传至全球。
12月4日，由陈凯歌执导，葛优、王学圻、范冰冰、黄晓明等众多实力明星加盟的电影《赵氏孤儿》，历时三年，终于面世。
影片讲述了春秋晋国时期，大将军屠岸贾(王学圻饰演)与忠臣赵盾(鲍国安饰演)因权力斗争并嫉妒赵盾之子赵朔(赵文卓饰演)贵为驸马，竟设计将赵氏家族诛族，仅剩怀孕待产的庄姬公主(范冰冰饰演)，庄姬为留下赵家最后一个血脉，自尽前托民间医生程婴(葛优饰演)将遗孤赵武救出。屠岸贾下令将全国一月至半岁的婴儿全部杀尽。为了保全赵武和晋国所有无辜的婴儿，程婴被迫献出自己亲生儿子代替赵武，屠岸贾将程婴的亲身儿子当作赵武摔死。此后，程婴含辛茹苦抚养赵武，他还让赵武拜仇人屠岸贾为干爹，将赵武培养得文武双全，待他成年后，程婴绘图告之国仇家恨，武杀屠岸贾，终报前仇。
影片有史诗般令人震撼的打斗场面，暴力美学的华丽再现，窒息般的紧迫感扣人心弦。影片还有引人深思的经典台词关于仁义、仇恨和牺牲。
“仁义是什么?” 新继位的国君，询问手握兵权的大将军屠岸贾。
“仁是最高的一种品格，就是做一个好人!”，屠岸贾平静而恭敬地回答。像一位仁慈的老师在教诲自己怜爱的学生。而就是他，屠杀了赵氏家族三百多口，就是他，斩草还要除根，亲手摔死了襁褓中程婴的儿子，虽然他以为是赵氏孤儿。婴儿被摔死时刺耳的啼叫刺痛每一位观众的心，也映现了屠岸贾的狰狞面目，他所谓的“仁”，其实是利益，为了他的利益，可以肆意屠杀他人，哪怕是一个婴儿，正如他的姓：屠。
与之相反，剧中很多人都在体现“仁”。
首先是庄姬夫人为了自己刚刚产下的婴儿，选择了自杀，血染红了一袭长衣，象圣洁的花闪耀着母爱的光辉;公孙杵(张丰毅饰演)为了能让屠岸贾相信他保护的就是赵氏孤儿，选择牺牲自己的生命上演了一出苦肉计，为了不辜负赵家的托付;忠贞的赵家护主勇士，身中数箭，誓死保护主人的场面让人难忘，当赵盾乘坐马车的车轮断裂时，他用自己的双肩扛起四轮马车，用血肉之躯扛起了属于自己的那一份责任，他大义凛然，视死如归，让人为之动容;民间草根医生程婴，在亲眼目睹了庄姬夫人和公孙杵的牺牲后，在自己的妻儿面临锋利的刺刀时，毅然选择牺牲自己的妻儿保全了忠良的孤儿，平凡的他作出了不平凡的选择，并且忍辱负重，含辛茹苦地把赵武养育成人，最后还用自己羸弱的身躯挡住了屠岸贾的利剑，促使赵武趁机刺死屠岸贾以报国仇家恨。程婴用妻儿以及自己的生命诠释着仁义，这是最高境界的“仁”。
关于仇恨，剧中赵武问他的干爹屠岸贾是否有敌人时，屠说：“不把任何人当成敌人，你就没有敌人。”。如果你没有敌人，心中就永远没有仇恨。这是一个人内心世界中的最高境界。一个人，心中忘记了敌人，没有了仇恨就可以天下无敌。可这是很难做到的。如果说爱别人，自己是幸福的，而仇恨却只会让人更加痛苦，放下心中的仇恨，得到的将会是整个世界。
剧中几乎每个人都没有做到忘记仇恨，仇恨贯穿在每段剧情中，屠岸贾因为仇恨屠杀了赵氏家族，赵武因为仇恨杀了屠岸贾。纵观整个人类社会发展史，一直有着仇恨，人与人之间，利益集团之间、民族之间、国家之间，仇恨伴随着血腥的杀戮和战争，仇恨象疾病一样难以消除，化干戈为玉帛只是一种理想境界。没有仇恨，社会才能和谐;没有仇恨，世界才会和平。
剧中的反面人物屠岸贾倒是有忘记仇恨的痕迹。他是赵武的干爹，当然此前他只是“误会”，误将赵武当作程婴的亲生儿子，他似乎有忏悔，他对这个孩子恩爱有加，提供条件让他习文弄武，一直到孩子成年后，赵武披挂盔甲，横刀立马的时候，屠岸贾忽然发现了赵朔的影子，而且他确信这个喊他干爹的孩子就是赵朔的亲儿子。老谋深算的屠岸贾想借战争之名除掉赵武，但是有一种力量在呼唤他放弃这种念头，那就是父爱。他看着这个孩子长大，他对这个孩子已经有了很深的感情，特别是他受了箭伤，赵武一勺一勺的喂他汤药的时候，他已经决定忘记仇恨。赵武知道真相后，又燃起了仇恨，他要杀死这个“干爹”，屠岸贾和赵武刀剑相向时处处剑下留情，而这时候程婴“成全”了他，当赵武的剑刺穿他身体的那一刻，我仿佛看到他含笑而死。他罪恶的灵魂在忏悔中安宁了。
关于牺牲。剧中很多人为赵氏孤儿牺牲了自己的生命，程婴的牺牲无疑是最大的。一个人可以为亲生的孩子甚至为国家奉献自己的生命，这是伟大的。但是让自己的孩子为另外一个无辜的孩子献出生命，这是罕见，更是伟大的!程婴做到了，他是一个伟大的父亲。
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