电影《飞越疯人院》观后感
“热天饮汽水”通过精心收集，向本站投稿了18篇电影《飞越疯人院》观后感，下面是小编给大家带来关于电影《飞越疯人院》观后感，一起来看看吧，希望对您有所帮助。
篇1：电影《飞越疯人院》观后感
《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心，使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和杯具命运，使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作，充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛，却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的床边，呼唤着他，而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院，也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人主角来完成这一行动，也正喻示着人仅有回到大自然中才能得以真正的自由。能够说，这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。
以商业片而言，《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉，是大众所能理解与理解的，而剧情中的欢笑、愤怒等，更是能够吸引住观众至结尾。
篇2：电影《飞越疯人院》观后感
看完《飞越疯人院》后，想到的是教育的本质，很多理论家、教育学者都讲了许多。我，一个普通的父亲，似乎没资格奖。但我还是想说两句，教育的目标，就是没有你我这些父母的存在，孩子能生存，能学习、思考、决策，能和社会、他人和谐相处。爱，真正的爱，是一种我称之为“分离的爱”，有你在和没你在，孩子都能生活得健康、欢乐！这是所有父母的期望，内心深处潜意识的期望，只可是大部分人被周围环境裹挟而行，往往没意识到或者忘记了这点！
我一向在思考作为父亲，应当把孩子朝哪个方向引导健康、独立、欢乐！没有人不期望如此，但往往被潮流卷着，忘记了自我的方向！
我也经常思考短期欢乐与长期欢乐的关系，所谓吃得苦中苦，方为人上人；先苦后甜云云，不是没道理，往往在实践过程中，太左了。把不该让孩子吃的苦也让他们吃，还打着爱的大旗。
篇3：电影《飞越疯人院》观后感
今天是《飞越老人院》上映的第一天，明知道在好莱坞大片面前，这样的国产电影只会成为炮灰，所以赶忙进电影院完成这次期待已久的飞越之旅。
电影院里面一共只有六位观众，观影过程中都非常安静舒服，但空调寒风凛冽地肆掠着我，不过电影时而欢快，时而宁静，用笑声和泪水把整个电影院哄得热腾腾般的温暖。
话说起电影的老年人题材，算是我近年来经常碰到的电影焦点之一，也许这个话题已经去到了我们当代不得不正视的时候了。
去年在“先锋光芒”影展上面看到的《老那》，电影中的一对顽固老情人以新潮甜蜜的方式经营着彼此的夕阳恋，以坚强乐观的自治自救方式呐喊出他们无惧老去的勇气精神，很令人在笑声中沉思的电影。
少不了今年最火爆的文艺片《桃姐》，则是通过轻描淡写着一位老佣人的终老岁月，缩影出原生态的老人院生活，让人百感交集，让人鼻酸泪流，当然也让人感受着一份朴质的人文关怀。
前几天还看了一个短片《片刻暖和》，电影看似讲述年轻姑娘和年迈老人之间的生活矛盾，实则通过描写彼此内心的空缺与孤寂来反衬出矛盾两人给予对方的才是真正的温暖关怀。从电影的侧面，也能够看到一位思想保守固执但渴望带着尊严老去的老奶奶，她在无能无助中安详地死去了。
今天看到的《飞越老人院》虽然表达着一个同样老生常谈的话题，但却用最青春烂漫、最动感欢乐的方式向现实社会发出嘹亮的呐喊。这群生活在老人院里面的“高龄团体”天天面临着让人心酸心寒的生老病死，不过他们积极乐观、顽强勇敢，捍卫着残存的点点尊严，自娱自乐向着梦想起航。
这不是一个关于老人被遗弃放逐、被剥夺自由、失去尊严的故事，即便在电影里面我们看着住在老人院里面的老人们都有着一个个让人心酸的被遗弃经历，即便电影反映出围在四面高墙里面的老人们等待着自己生老病死的无奈状况，即便电影用了最真实的镜头记录了老人们因身体机能失调而被迫出现的尴尬情景。但张杨导演还是在《飞越老人院》当中大胆创新地另辟高见，以此为踏板，跳上了一个释放梦想、追逐自由的大巴，把千万斤沉重的话题承载起一颗颗未老的心灵跃上了高空飞翔!
为了寻找回即将消失的亲情，为了证明自己并非包袱，为了让生命终结前不留遗憾，这群活宝般的可爱老人瞒骗院长护士，淘金心思，精心设计，分工明确，刻苦排练，偷偷潜行，齐心协力上演了一出极其精彩动人的老人越院历险记。
在驶向梦想的路上，他们刺激飙车，他们齐心推车，一路上互相照应，互相鼓励，欢呼着与草原上的马儿驰骋，享受着河畔上的阳光野餐，用青春烂漫的激情向世界展现自己永不老去的心灵，为梦一搏，深深地感染着梦想路上的旁观者。
虽然老人们触摸到梦想的时候，有人还是病倒离去了。但很可喜，我们看到的并不是无尽的悲伤痛楚和怨恨批判，反而是那些能够让他欣慰一笑的正能量——出色的表演、蔚蓝的大海、冉冉的日出，还有一群共同追梦的老友记。
电影故事精彩，推动流畅，动静完美结合，既有轻松活跃的的欢笑时光，也有平缓沉寂的动情时刻，既有真切自然的写实镜头，也有绚丽梦幻的浪漫情愫，电影都能够柔韧有余地穿梭于其间，做到张弛有度，掌控到位。当然，电影的精彩完全不能忘记一群曾经灿烂辉煌的爷爷奶奶级演员们，在多年后的今天仍能够摩擦出耀眼的火花，交出令人叫绝、令人敬佩的无懈可击表演水平。
还记得那个夜晚、那杯烈酒、那个舞蹈吗?虽然在茫茫草原上只有这个孤独的蒙古包，但火光下的人们心里都有着一个歌舞N平的夜晚，这里没有了困扰的高墙、没有了繁冗的束缚、没有了自己不愿意看到的老去年华，这个晚上他们带着永不老去的心灵到达了一个离星空、离大海、离梦想都很近很近的地方——在这里人与人之间的距离也如此的靠近。
篇4：电影《飞越疯人院》观后感
面对《飞跃老人院》这样的作品，我不得不佩服张杨的勇气，也相信他十二分的诚意。这样一部以老年人主角，刻画老年人群像的电影，在世界影坛也是不多见的。即使是这些为数不多的作品，也主要把重心放在老年人的爱情上，因为在这个轻易把“再也不相信爱情”挂在嘴边的时代，看到有人厮守一生爱到了最后，纵然明白是光影幻象，也是令人触动的。例如让经典女星朱莉 克里斯蒂再度绽放，提名奥斯卡影后的《柳暗花明》，去年韩国票房黑马《我爱你》，表现的都是老年人相濡以沫的爱情。《飞跃老人院》舍弃了这个最容易吸引观众的主题，转而刻画了一群老年人群像，其故事内核更倾向于美国电影《遗愿清单》，一群站在生命末端的人，在告别前，给自己一个机会，完成最后的梦想。
可是原谅我并不喜欢这部电影。过犹不及，是我看完电影的最大感受。张杨把一个本应该去繁从简的故事，讲得流于煽情了。可能为了增强可看性，电影强化了父母和子女的冲突，也时不时让老年人“卖萌”。主角之一老葛出场没多久，就是一场情感强度很大的哭戏，他向朋友哭诉自己的不幸遭遇，可是老人院的同伴立马就治愈了他，他有了自己的床，有了自己的枕头，还有了自己的花，而这一切几乎是没有情节铺垫的。这其实是在刻意引导观众的情绪，而不是让观众自己在情节中体味到情感的变化。这个问题一直延续到电影的结尾，很多时候导演是通过角色把道理说出来，而不是通过情节表现出来。例如老人院院长讲述自己这辈子和父母的相处其实只剩十几天的时间，老葛向孙子讲述麻雀的故事，而电影中的听众就一定若有所悟甚至痛哭流涕。电影是影像的艺术，它模仿现实，又高于现实，因为它能把生活的哲理浓缩在影像里，优秀的电影和文字的区别之一就是它是不说教的，它让观众自己去思考。所以《飞跃老人院》显得过于直白反而阻断了观众思考的维度。
另外，可能我的看法会招来大家的不满，可我仍然认为电影对父母与子女的冲突这条线索的处理是有失公允的。导演预设了自己立场，是为老年人发言的。于是电影中的子女多显得自私自利，不知感恩，子女的关心也一杆子被认为是虚伪的。电影还增加了老葛和修车儿子的冲突这条支线，可是儿子除了表达愤怒之外，几乎是失语的，最明显的就是老葛向孙子讲述当年和儿子冲突的由来，在这段讲述中很明显老葛是出于无奈，而儿子则显得不近人情，但我们并没有听到从儿子口中说出的故事，是不是会有所不同呢?宽容与和解是建立在理解之上的，而理解从来都是双方的。
我仍然喜欢张杨，也认为这是部需要支持的国产电影，从《爱情麻辣烫》、《昨天》、《洗澡》、《向日葵》、《落叶归根》一直到《飞跃老人院》，不变的是张杨对普通人的人文关怀。对于影片所涉及到的老年问题，我没有资格说教，但我会希望自己将来慢慢老去，能够诚实面对自己的衰老。不需要去美化它，把它说成是一件幸福的事，我想人生有很多不完美，衰老就是其中之一，我相信很多正在衰老的人如果可以选择，一定愿意再次回到青春年少。只有对自己诚实，承认自己的衰老，才能于不完美中找寻生活的乐趣。同时我希望自己是个低姿态的人，常常听到人们说将来自己年老不会依靠儿女，只靠自己，我怀疑有多少人是认真的，其实无需太骄傲，接受帮助不是可耻的。
篇5：电影《飞越疯人院》观后感精选
看完了电影，我喜欢的男孩子发来信息说了他的号码，因为一场游戏，他们都得重新认识我。当时郁闷的快要喊叫了，其实我是真的想大声的喊叫，结果就遇到了他的信息，我就胡乱的跟他说恋爱的事，然后他不再搭理我。我自己想着都觉得滑稽，我居然就是这样的女人。对于自己的爱的东西我不想去遮遮掩掩，模糊了的矜持只会让自己的心变得伤痕累累，于是我开始反省，我想要补救，我想要自己的心完整。我不需要一个随时都会陪我的男人，我仅仅需要一场柏拉图式的精神之恋，我只需要倾诉，即便那个人是有女友我也不会在乎，我仅仅是想要有个人爱上我的精神，我只需要有人陪我活在彼此的文字里，可是就这么微妙的一点点爱恋都没人不愿意给我呀!我究竟是怎么了，我怎么可以变得这样俗气，残留了的余晖，我的开始压抑的想要死去，在千万人之中找寻，上天呀，既然不喜欢那为什么要相遇。我的悲剧仅仅是演绎了我一个人的舞台剧。
如果我死了呢，我死了呢?我知道我的疯人院永远摆在自己看不到的方向，我的游戏还没有结束，我想要收场，可是世界太黑我找不到按钮，从哪里逃脱?比克死了，麦克墨菲也死了，酋长呢?即便活着又怎么样，从出生的那一刻就注定了，命运的方向我们谁能穿越。
故事中的人都走了，可是看故事的人却不知道自己该去哪里?一个人的路上一个人走的好辛苦，一个人的天空下你在眺望谁?
痛苦与哀伤始终紧紧缠绕着我，那些可怜的渺茫的前途，我一直想不明白我为什么活着?他们说我去支教是选择另外一种自杀的方式，我不管，我仅是想要离开。
求你们，给我一条路，让我去走，放开手，我需要自由，即便那样的自由会驱使我早夭。求你们，不要逼我，给我时间，我总会找到一个陪我一起走的 white。我相信他就存在于并不遥远的地方，可是我实在是不想继续去找寻了，如果我们不可以热烈的激越，那么我选择惨烈的溜走，既然不适合我，那我为什么要继续，当真诚得不到回报的时候，人是会变得可恶的。你可以骂我无情狠心，可是我想跟你说这些都是我和人们学的，生存的惨败，我知道那支颓败的花蕾，她跟我说长大就意味着蜕变之后的凋零。我知道，我们其实都是一样的可悲。
《飞越疯人院》，每个时代的人都有这个时代特有的劫难，我们仅仅是存活在玻璃钢里的金鱼，看起来美的动目，而事实上她们的哀伤仅有自己知道。那些耀眼的美丽都需要惨重的代价来支撑。你们的美丽的语言，我无从超越，因为我看到了深秋的最后一支雏菊即将败退。
11 月的第一天，天气开始变得不成样子的刺骨。我的发在冷风中犀利的飞舞，我知道老天想要泯灭人的灵性，我也知道自己早已俗化的体无完肤了，幸福的痕迹划破残留的死灰，我想要抓住一个人使劲的摇动他的胳膊然后问问他幸福是什么样子的感觉，而后我看见惨死在深秋的落叶，它们的无奈只有它们明白，当我踩在它们的肌体上时我告诉自己那就是支离破碎的疼痛，叶子飞了落了，夜子哭了笑了，在十一月的第一天，死亡开始新生，新生开始惨烈的通往死亡的边际。
而我回头却看见游戏中的人拿着枪支对准了我的心脏，死亡原来竟是如此的早慧。可是我遗落了的子弹呢，我想收起来送给我的敌人，我想跟他说我仅仅是游戏化了的灵魂，可是子弹的穿插早已经泯灭了善良的滋生。
11月就要开始了，死亡的新生就要开始了，我明白我在做什么，我只是不知道该不该结束。
很多人疯了，仅仅因为他们永远无法飞越疯人院。像他们一样，11月开始疯狂的飞越，透过肌肤的冰冷深入骨髓的寒澈，飞越在飞越心里头，天堂在天堂的缺口处。岁月滑过体肤留下无法泯灭的疤痕，时光拉近天堂的时钟，我看清楚了，你呢?呵呵，永远永远不回头，前方的路上谁都无从知道距离今天还有多久，即便伟大的尺子也丈量不出，距离，仅仅是人与人之间的心魔。
天堂与地域的差距，生与死的差距，加起来才等于你与我的距离。今生我们无法飞越了，那么来生呢?没有来生了，傻瓜!可以永远的仅有无常，可以永恒的唯有死亡。但是天下还在行走，我们仅仅是完成上帝派给自己的路程，走完了才可以回去。
篇6：电影飞越疯人院观后感
观看《飞越疯人院》这部电影，给我带来很大的感触和思考，许多隐喻在其中引人深思，每个人可能都有自己不同的想法。我对部分内容不甚理解，在此主要谈论一下酋长的人物形象还有对这部电影的理解。
酋长在麦克墨菲来到这个疯人院前，甚至在麦克墨菲知道之前，他一直都装作聋哑人，其他人也都认为他听不见也不会说话，没有人理他，没有人和他交流。他只是一个人在那儿默默的生活，几乎不参加任何活动，规规矩矩做一个疯人，按时间安排表做事，没事时拖地、发呆等。其实，很多人肯定都觉得他很没趣，更加不正常，但我认为，在疯人院装聋装哑却很好地保护自己，不会和他人起冲突，也不会受惩罚，如果他还比较正常的话，这未免不是一个好方法。
当麦克墨菲来了之后，他试图改变这里的一切，相信酋长可以明白他的意思，帮助他，也以为他俩可以一起逃脱出去。所以，对于他们两人来说，对方都是疯人院里特别的人，特别的朋友。对于酋长，麦克墨菲没有像其他人一样，他不服输于环境，平等的对待每一个人，很耐心、好心的教他带篮球，酋长有一丝感动，也在尽力帮助麦克，生活瞬间充满光明，脸上渐渐有了笑容--这是前后的巨大改变。
当比利受侮辱自杀后，麦克和护士长厮打被切除了脑白质，变成了白痴。当麦克终于回到普通病房时，酋长已像一座大山，充满力量，准备好逃出去，但当他看到麦克已变成这样，非常痛苦，大家还有我可能都以为他会带着麦克一起逃出去，却没想到他用枕头闷死了麦克，用之前麦克原来设想的方法“带着他”砸破窗户，逃离了疯人院。是麦克带给这个印第安人突破束缚的勇气和力量，最后他撼动并举起沉重无比的石台，这是麦克之前的想法并没有实际做到的，酋长完成了他的梦想，确是以死这种方式。让麦克灵魂解脱、让他灵魂自由，也许是西方人的价值观和宗教信仰，也算一个比较完美的结局。酋长原本是疯人院里病得最严重的一个，在最后找到真正的自己，一个摆脱墨菲的自己。
可以说，是麦克给大家带来乐趣和生机，鼓励他们追求自己的幸福和权力，他改变了大家的观念，变得想要离开疯人院，即使要受到惩罚，即使明知这个不可为却愿意为之，这是麦克的勇气和执着，并感染到疯人院里的每一个人。但正如酋长其中某天晚上说的那样，他的父亲很粗壮，随心所欲，所以每个人都利用他，因喝酒太多变得谁都不认识他；酋长也许正是因为他的父亲的经历影响到他，不想和他父亲一样，因此尽管高大粗壮却装聋作哑，以防别人利用他。但是一直到最后，大家除了比利自杀外其他人可能都逃脱出去，而只有麦克变成白痴，永远离开了这个世界。麦克在一开始表现的很不同，会为不公抱不平，在大家的眼中高大无比，不得不说大家对他有利用的成分，想要通过他，获得趣味、开怀甚至逃脱疯人院。
疯人院里的大部分人都是自愿来的而不是受逼迫，他们没有精神失常，只是厌倦了现实生活，来此逃避，逃避工作，逃避压力，逃避感情，逃避自己的内心。在疯人院里，每天重复着无聊受人管制的生活，时间久了，他们没有克服自己，也不想回到正常的生活，但又无法改变疯人院的时间表，没有像麦克一样反抗，只是逆来顺受。比利在割腕收到护士长刺激之前，他很开心，可以说在麦克的鼓励下，克服了自己的恐惧，却因为护士长的侮辱割腕自杀。
其实，每个人都有阴霾的一面，有些人明显，而有些人不明显，当环境改变逼迫时，有可能会显现出来，形成反常的行为，造成对自己或他人的伤害。比如，之前出现的复旦大学投毒案，林森浩经事先预谋，在3月31日将做实验后剩余并存放在实验室内的剧毒化合物带到寝室，注入饮水机槽，最终致黄某死亡，4月1日黄某饮用饮水机中的水后出现中毒症状，后经送医救治无效于4月16日去世。仅仅因如此生活琐事与黄某关系不和，心存不满，心存歪念，就犯下此重大错误。他家境平寒，平时好强，其实很优秀，没有必要因为嫉妒黄某读博或者其他原因生杀念。任何一个在其他人看来不正常的行为，因为性格和追求，在外界有事激发起情绪时，容易引起一个人的行为偏激甚至更严重的后果。
篇7：电影飞越疯人院观后感
昏睡了几乎一个下午的周日晚上，实在是没有心情再去做其他的事了，抱着电脑趴在瑜伽垫上开始看电影，之前在电脑里下载了很多经典电影，点开了一部想看去一直没看的经典之作《飞越疯人院》。
影片的开头是对着精神病院的一群患者，基本上给每个人一个特写。然后是麦克被警察带到精神病院。医生在讨论他是不是真的有病，还是只是借口逃脱劳动。麦克在院中带着其他患者打球，赌博，向瑞秋护士要求放电视看棒球比赛，但是遭到了瑞秋的拒绝，她以投票的方式决定，结果第一次只有几个人举手，第二次投票只有九个人，投票结束时，麦克去游说病友，但都没人理他，出乎意料的一直不说话的大块头酋长却举手了。
麦克欢呼着叫瑞秋护士看，她却说投票已经结束。麦克看着电视里反射出的自己的样子，开始自己解说球赛，把病人全部吸引，并随着他的解说词一起跳跃激动。麦克带着一群疯子打球赛，让酋长守着篮筐不让对方进球，酋长充分发挥身高的'优势，拦截进球，轻松地投球。印象深刻的一幕是酋长最后带着微笑在球场上奔跑起来。
麦克似乎就是进来打破疯人院的一切规则和秩序的。他对抗冷酷教条的瑞秋，翻墙出去开着疗养车带着他们一起出海捕鱼，通过女友凯蒂在院里狂欢办派对。本来狂欢派对那次他可以出逃，但是酋长不愿意跟着他走。酋长说，出去了也是被利用，就像他们利用麦克一样。酋长沉默的生活在疯人院里，让别人一直以为他又傻又笨，就像麦克说的，原来他才是最聪明的人，一直在耍他们。比利在出海捕鱼那次爱上了凯蒂，狂欢夜麦克让凯蒂去跟比利一起度过，最后所有人都喝多了趴下。
第二天瑞秋来了看到的是一片狼藉，她很愤怒，她的规则被打破，权威被挑战。她威胁比利说要把发生的事情告诉他妈妈，让他说出是谁干的事情。比利最后屈服了，但瑞秋没有遵守她的约定，还是要把比利带走。比利最后用玻璃碎片割断自己的颈动脉自杀了。瑞秋出来说，已经发生的事情无法改变，所有的要尽快回到原来的位置。麦克在这个时候爆发了，他冲上去，死命的掐住瑞秋的脖子，想要杀死她。最后被疯人院的保安制服。
影片的最后一切回到了原样，瑞秋依然同志着这里。两个保安带着麦克回来了，酋长在他们走开的时候去看麦克，说现在他愿意跟他走了，他知道麦克不会抛下他，但是麦克却没有像以前那样对他眨眼睛，却装傻骗过所有人。这次麦克是真的变傻了，额头的两侧做手术摘除了什么东西。酋长抱着麦克，说他也不会抛弃他，会带上他一起走。麦克艰难的回答了“ok”。酋长拿起枕头捂死了麦克，搬起了压力水箱。当初麦克打赌时，也曾搬过水箱，但以失败告终。麦克说至少我试过了不是吗？用它砸碎了医院的铁窗，在晨曦中慢慢消失。那些疯子都为他欢呼，但是自己却没有走出去的勇气。
故事的结尾出乎我的意料，麦克本是疯人院里最正常最健康的一个人，在最开始的总是做些疯狂的事情来证明自己有病，到最后想尽办法要逃离。在狂欢夜的时候我以为他会带着酋长一起离开，跟着凯蒂一起走。但是却都醉死了。最后被医院做了手术活生生地变傻，变成不正常了。一切想逃离的，最后还是无法逃离。反而是一直冷静沉默的酋长最后带着麦克默菲的自由的灵魂一起飞越出疯人院了。
那个朝着瑞秋大叫，说我不是小孩子，不要把我当成小孩子，你不能控制我的烟就像控制小孩子的饼干一样，在你高兴地时候才会给一点的巴提尼最后还是接受了瑞秋的控制，安然的到影片最后还是呆在疯人院里。
有些人的反抗是因为有人带领，一旦没有了别人的指引，自己就会失去改变的勇气，让一切龟缩到原状。百度上说这部是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课。每个经典的电影看完之后都会让你久久不能平静，带给你思想的冲击，让你开始反思自己。
篇8： 电影飞越疯人院观后感
电影飞越疯人院观后感
电影中的疯人院里，时刻带着一种被遮蔽了的压抑。不经意的看起来气氛似乎是和谐的，光线也是柔和的，连吃药治疗时都放着轻柔的音乐。病人们充分自由的在医院里四处活动，打牌抽烟。表现良好的人，甚至有机会在医护人员的陪同下外出。但仅有麦克默菲看出了这看似完美的静谧世界里隐蔽的脆弱环节。
影片开始，他要求把音乐声减弱，而不是像其他人一样在音乐里乖乖的吞服那些不知名的药片。而这样的举动对于秩序完整、封闭的疯人院来说无疑是一种挑衅。而麦克默菲其实也并不是刻意的去做出这样的反叛，他的行为仅仅是出于天性。他无拘无束的性格必然和严谨的压制格格不入。在麦克默菲撞击下，原先安稳守纪的“疯人”们也开始流露出正常人的天性。他们享受海边阳光的沐浴和跟女人在一齐的乐趣，享受争取自我反抗后从未感受过的发自生命本身的愉悦。
麦克默菲实际上破除的是一种仪式。当他到来之后，吃药、开会，心理治疗，所有的程序都遭到了质疑。虽然麦克默菲要求每次都遭到了拉奇德的拒绝，但对于一向机械般重复这些程式的疯子们来说，麦克默菲的举动无疑触动了他们。这使得当他们面临这种非暴力的压抑时，产生了新的反映。一个病人对拉奇德的质问：“既然比利不愿意说，你为什么非要问他。”而查理也开始大声哭泣着要自我的香烟。好比像是在一个坏孩子作了示范之后，所有的好孩子都被诱发了他们“坏”的天性。
最令我感到可笑的人就是那个护士了。疯子们在旁边发疯的时候，在场仅有那个护士自始至终坚持了一个冷漠的表情，好似视若无物一样。这个人物简直就是一个教条化的魔鬼，她古板的表情和冷漠的眼神，所折射出她颗麻木不仁的心灵，这和麦克墨菲那张丰富的人物表情和有些疯狂的心态构成了一个十分强烈的比较和对抗，护士长就是这个人群的统治者，就是这个工业社会的代表。如果动摇她的地位，或者违反了她所规定的体制，就要受到严格的处罚!被打，被电激。在这种暴力的统治下，使病人不敢有丝毫的反抗，不敢提任何意见。
虽然处于护士的高压控制状态，可是那些疯子为了争取自由还是不断挑战着她的权威。片中这样的例子数不胜数，甚至出现了在反抗无效的情景下，几个疯子采取了精神胜利法的方式来到达满足自我欲望的目的。这从反面点出了疯人院的专制统治的可怕，影射出一个更令人感到恐怖的社会现实。试想，在这样充满着束缚和捆绑的社会条件下，又能出现多少个真正正常的人。在我看来，这样的条件，只能培养出一大批麻木者和一些为了自由而奋斗的`可悲的疯子了。
导演的用意很明显，把疯人院比喻成一个小社会，就是这个时代的缩影，把那群疯子比喻成人民，就是被统治的阶级，而护士和医生则是统治者，医院的规定就是教条，就是宪法，丝毫不润许任何人违背，说句俗话，就是只许我点灯，不许你放火。在教条的规定下，你必须要严格的服从，没有民主，没有自由。当片中的这些疯子，就象机械一样所不停的重复着每一天所做的事情的时候。
最终酋长那个人物，或许在杀死那个疯子的同时就已经把他争取自由的思想传输到了自我的思想当中去了。在酋长逃跑的时候，疯人院里疯子们渴望独立自由的心境也被带到了广阔的大自然当中去了。从这个结尾当中，我们看到了期望，看到了恐怖社会的一丝光明。
本片确实有很多有待挖掘的深刻含义。我看了这部片也了解到了许多西方社会无奈的现实，但愿经过以后的努力，社会上能够少些疯子，多些真正独立自由的人。
篇9：电影飞越疯人院观后感作文
看完这个电影，我一直在思考一个问题，到底谁才是疯子，真的是那些倒在护士怀里，不可动弹的人吗?不是，是谁?是那些以严厉的手段、冰冷的器械和冷酷的心肠统治病人们，试图把他们改造为柔顺的、规矩的、毫无个性的机器的护士。病人们饱受着凌虐，与痛苦。没有一丝生活的样子。病人们真的是疯子吗?不，我觉得那些护士才是真正的疯子，所以说才要逃离疯人院，逃离恐怖的护士。
后来直到一个人的来临改变了他们，他就是麦克墨菲，他在监狱里受够了强制的劳动，他想要自由，于是他装疯卖傻来到这里，把一种活跃氛围传播到整个病房，但布罗姆登知道更严酷的压制在等待着他们。
对没错那就是可怕的护士，毫无人性的畜生不如的护士。果然最后当麦克墨菲从手术室被送出来，变成了一具眼神空洞的塑料娃娃一般的东西，可是大护士还是不放过他将要把他做成一个标本，布罗姆登终于明白，只有逃出去才能维持麦克墨菲的胜利，给予大护士最后的一击。
于是那个晚上胆怯而沉默的印第安人敲碎了窗户，逃离这个疯人院。
疯人院实际上是当时六十年代美国社会的一幅缩影，一些人过于强势，另一些人没什么本事，那一些强势的人就把弱势的人当成疯子看待，其实真是这样吗?我们可以逆思维的想一想，如果没有强弱之分，那些恶意摧残他人的人不就是疯子吗?作者就是借着这一部影片来批评美国的社会，表达了美国资本——军事一体化体制对人性的压抑，与一些可怜的人民自由失去的痛苦。比起口头上说的政治改良，我觉得这部影片是对当时美国政府提议最好的改良药方，也是对当地的人们最好的精神解脱。
戴着满满的悲愤还是看完了影片，这时候其实千言万语都比不上一句话——“人人平等”，是啊，人人平等多重要啊!如果当时美国甚至其他国家没有出现这种事件，让我牺牲这不精美影片我也在所不辞，我相信作者也是一样。
只愿世界和平，人人平等。
篇10：电影飞越疯人院观后感作文
当我看完电影跑来豆瓣看电影信息时，我几乎给下了一跳。
是什么样的生活凝结能够写出如此细腻的“人性”。看了一些豆瓣影评知道是小说改编。
简直无法用言语来形容我内心的感受。
我国电影这么些年，剖析人性的作品也有很多，如经典的红高粱等。
但是对于人性的观察和把控还未看到与世界持平的作品。
男主的形象很贴切，尤其是笑容令人影响深刻。
主角进入医院的目的就是我想告诉那些家伙自己是正常的。
“我比他还要聪明。”
几乎这句话印证了电影的核心，对待自己的追寻我有自己的方式，虽然主角的行为在我们观念看来属于“坏人”。
但是这样的“坏”我打心底感到痛快。曾几何时我们何尝不是一样如他这般“疯狂”，如他这般“洒脱”。
护士的台词给我的感觉就像社会的枷锁，规则就是规则，不可逾越。
逾越了会有什么后果，那位和美女翻云覆雨后第二天被护士告知要通知他母亲后了断自己的小哥就是逾越的后果。
其实他的死亡还是算是比较“自由”的一种，虽然惋惜但也是自己的选择。
但是男主最后的“手术”，就凄凉很多。原本一副坏样，痞里痞气的活物最后形同木偶，“酋长”见了男主的样子潸然泪下，最后亲自送了男主一程。
这个时候另外一个世界的男主会不会说“酋长，你这个婊子养的，干得漂亮!”
影片最后酋长“像大山一样壮”般搬起水台，砸开窗，潇洒而孤独的跑向远方。
篇11：电影《飞越疯人院》观后感精选影评
看完电影，有了一种沉重的心情，疯人院就如同我们的社会。我们按照自己的喜好来规定什么样的人是正常人，什么样的人是疯子。但是我们评什么这样规定?别人有别人的思想和生活，我们凭什么去指责别人，在电影里有几幕很深刻，一，护士长召集正常一点的病人们讨论大家的病情，她也不管病人说的事实什么，她开会的目的就是掌握病人的弱点以及批判病人让他们觉得她才是对的，他们服从她的命令。二，麦克墨菲带着那些病人出海的时候，船主问这些人都是什么人，墨菲说他们都是精神病院的高级医生，病人们也一个个装得很象，这些病人这时候看起来都很正常，船主也相信了他们确实是医生，疯人院和现实社会究竟哪里才是真的有病?三，比利被捉奸之后说的几句话不结巴了，这个情节安排很有意思,不认真看注意不到,人性是不可压抑的,压抑就会扭曲。比利有心理问题,但护士的压抑治疗显然没有任何帮助,而麦克墨菲的“非常规疗法”却更对症下药。而护士长还利用比利的恐惧，一再逼迫，致使比利羞愧自杀。四，病人们反抗时,医生护士们用电击,被打,逼迫病人们服用自己不乐意服用的药物.难道,这不是一种病态吗?!难道这就正确了吗?!都是人!为什么要这么折磨?为什么要强迫别人?而且还不是治疗的药物，人思维迟钝的药。只是这是病态的欲望!由这几幕，我们不由得反思我们的评判标准是否正确。到底谁才是疯子。
墨菲没有逃走是表面是因为帮助了比利，喝酒醉了，实际上是因为当一个人，去反抗、去面对整个世界，在体制面前的巨大力量，碰得头破血流甚至失去了生命这样的例子实在是太多了，有这样的结局几乎是必然的结果。片子里，墨菲虽死，还有酋长带着墨菲的希望飞越了疯人院，麦克墨菲的死，其实并不让人
悲痛，一具没有任何思想肉体死亡，代表了灵魂的解脱，酋长的逃跑，实际上已经把麦克墨菲的思想民主和自由主义所带走，传播到远方去。当一个病人被巨大的声音所吵醒，看到酋长的逃跑，从心底发出了真正的呐喊和尖叫，这个尖叫，让我们看到了看到希望的喜悦，看到了恐怖社会的最后一丝光明。然而看到末尾的时候，即为酋长的飞越感到欣慰，又为他以后的生存而担忧，他要生存，必然要接触社会，而现实里社会就是最大的疯人院，他又可以飞越到哪里?
但愿麦克墨菲的死和酋长的逃离让统治者们清醒，让所谓的病人们能按照自己的方式去生活，让他们体会到打篮球时的乐趣，捕鱼是的胜利，举行派对的晚上的幸福。
篇12：电影《飞越疯人院》观后感精选影评
《飞越疯人院》(one flew over the cuckoo's nest)是美国电影历史上最经典的电影之一，被称为“影视表演的必修课”;曾获1975年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖。本片是根据ken kesey 1962年的小说改编而成。描写精神病的病人反抗精神病院中不合理制度，是捷克导演米罗斯视曼充满现代风格且感人的作品。
剧中的主要人物有：聪明活波的麦克墨菲，沉静刻板的瑞秋小姐，说话结巴的比利，整天拖地不语而被人误以为又聋又哑的酋长。 影片首先向我们展示了这样一个场景。疯人院里，音乐响起，吃药时间到了，听到这个声音，大家都神情呆滞的在窗前排好队，好像是机器一样听从操作者的命令，出奇一致的动作——接过药，拿起水，冲到嘴里，完事后各干各的事。强壮如山的酋长在认真地拖地，比利、马提尼还有几个人在打牌，其他的人呢，有的在自言自语，有的在乱跳，但就整体而言，医院秩序良好，病人生活的好幸福，倒像是一个和谐美好的小区生活。麦克墨菲的到来打破了这一切的安静，医院里开始乱了。
聪明活泼的麦克墨菲来到医院，在与医生的对话中就显示了其思想的后现代主义性，他话语中透露出的那种反传统、反权威的意识形态，和以多元主义为中心看待问题的独特视觉都表明他是一个活生生的生命。
在疯人院的生活中，无论是麦克墨菲首次向瑞秋小姐问起药品的
事，还是后来为了马提尼打破护士值班室的玻璃，这都是其向瑞秋小姐的权威提起挑战的表现，可惜的是，毫无例外每一次都受到瑞秋小姐的强硬回击，但是这种挑战权威的品质感染了在场的人，以至于先前像羔羊一样温顺的病人开始反抗，马提尼争夺他的香烟，酋长僵硬的脸上展现了灿烂的笑容，一起驾船钓鱼归来时的那种幸福，谁能想到他们是一群精神病人，麦克墨菲的到来无疑为医院注入了新鲜的血液，使之充满活力，同时整个医院也乱了起来。
影片的尾声，比利满足欲望后惧怕瑞秋小姐的权威而自杀，麦克墨菲被强制切除脑叶，变成了真正的白痴，为保住性命而进入疯人院的酋长在痛苦万分的状况下捂死了麦克墨菲，即使生前没有得到自由，也让他的灵魂得到，不再受世俗枷锁的压制，酋长抱起压水箱砸开医院的铁窗逃走了。麦克墨菲就像是照进疯人院的一束光，在暂时的光明下，人们感受到了自由，酋长更是获得了永久的自由。
其实，无论是影片中的瑞秋护士，还是麦克墨菲，都有一定的代表性。以瑞秋护士为代表的疯人院是专制制度下的一种生活状态，而以麦克墨菲为代表的疯人院则是另一种不同的场景。
在以瑞秋护士为代表的专制管理之下：瑞秋护士的权威不容挑战;医院成员要遵守医院的相关规定;人们的行为受到限制;欲望被予以禁止。医院秩序井然，一切日常事务都在有条不紊的进行着，但是人们目光呆滞，生活痛苦。
麦克墨菲对自由的追求深深的影响了疯人院的病人，大多数人都活跃起来，医院不再是死水一般的沉寂，荡漾起了欢声笑语，最重要
的是，酋长获得了追求自由的勇气。麦克墨菲为追求自由而死，酋长在他的影响下最终走出了迈向光明的那一步。
民主与专制，究竟那一个更好呢?
谈起专制，就想起中华五千年的文明史。古代中国是在经历专制的时代，多次的改朝换代也没有改变这一传统，直到清朝末年，君主专制制度发展到巅峰时期，才走向了灭亡。但就目前的历史资料显示，古代中国在当时曾是领先世界的，尤其是唐代，中国长安就是国际性的大都市。那为什么会给国家带来发展的一种制度最终会由胜及衰而走向覆灭呢，究其原因，还是有历史决定的，在一定的历史条件下他呈现出蓬勃发展的态势，在经历兴起，发展，衰落之后就在另一种历史条件下又走向灭亡。
民主带给人民平等与自由，但与此同时又带来混乱与争吵。民主是好的，但是过度的民主却是对社会生活有害的。民主需要给予一定的限制，就大众民主与精英民主而言，我更倾向于后者，因为它对民主做了一个限制，而它恰好是必要的，有助于选择理性、优秀的人掌握国家权力。
平等容易导致人们对行政机关执行者的蔑视，这不利于国家意志的贯彻执行，那么这一点是需要防止的，而最好的办法就是建立一种有限的权威，以使人民服从行政机关的相关行为，需要补充的一点是这种权威的使用必须是有界限的，即它可以在公共领域内使用，不可以入侵私人领域。
自由使人们忘乎所以，易导致对社会秩序的破坏，国家是按公意
以一定的目标建立的，自建立之初，为确保其目标(使人们过一种比自然状态下更好的生活)的实现，就设立了一套社会秩序。按公意设立的社会秩序必然是有益于人民的，那么对这种有益的社会秩序的破坏必然导致社会的混乱，进而发展为社会**，影响人们的幸福生活，甚至是对它的毁灭。那么，如何防止这一**的发生呢，那就是在秩序之下强调自由。
专制太过于强调控制，虽然有稳定的社会秩序，但是不利于个体的发展，一旦发生社会**便是政权的颠覆。民主太过于强调自由的话也会走向极端，带来社会的大**。德国的法西斯就是一个典型的例子，强调绝对理性、强调集权，不仅给德国，更是给世界带来了慎重的灾难。
民主制下，受社会秩序限制的自由，在服从公意下的平等必然是有益于社会的。
篇13：电影《飞越疯人院》观后感精选影评
看完《飞越疯人院》，内心感慨良多，为剧中人物不平，内心里一种愤怒油然而生。这部电影从头到尾总给人一种压抑、沉闷的感觉，但是这种感觉又不会很突兀。剧中人物追求自由、渴望逃出束缚的精神值得我们深思，剧中人物更给我留下深刻印象。
该片讲述了美国某丛林旁坐落着一所国家精神病院，那儿住着各种各样的精神病人。一天一位叫麦克默菲的中年男子来到这所国家精神病院。麦克默菲与比利等十个病人常在一起。那个象座铁塔似的酋长，别人(包括医生)都以为他是又聋又哑的，而麦克默菲似乎很喜欢他，经常找他玩。看管他们的护士长是个凶女人，她常以提问、责问方式“治疗”病人，这引起了麦克默菲的愤怒，他以冷冷的目光盯视着她，使她惶恐不安。精神病院单调、枯燥、折磨人的生活，使健康无病的麦克默菲难以忍受麦克墨菲忍无可忍，采取了一些的行为来发泄自己对医院的极度不满。圣诞节之夜，他们举行了一次迪斯科舞会，将医院闹了个天翻地覆。接着麦克默菲就受到了惨无人道的“治疗”，医院将他做了额叶切除手术，成了地地道道的“白痴”。酋长抱起麦克默菲的头十分哀伤地望着他，他本以为可以在今晚就和麦克默菲逃跑，因为他已经感觉自己充满了力量，酋长最后一次紧紧地抱着自己的朋友，然后说，我会带你一起走的，之后用枕头把麦克默菲闷死了。酋长来到浴室，双手抱起沉重的饮水池，砸坏了医院的铁窗，跳出窗户，迎着朝阳，向着远处跑……
这部剧中给人最深印象的无疑是麦克墨菲，他活的无拘无束、自
由自在。他在搬饮水池时所说的一句话带给我很大的震撼“至少我尝试过了”，虽然他的某些行为会让人们无法接受，但他却不受世俗的约束为着自由勇敢奋斗着。但我却更喜欢那个像大山般强壮的酋长，他也想做自己想做的事，但是却因为各种阻力不得不压抑着自己选择保持沉默，“沉默是金”在他身上得到了很好的体现，他的行为不正是我们在某些困境中所作的反应的真实写照吗?剧中最令人惋惜的是比利的死，比利有着严重的恋母情结，在圣诞节那晚做了自己想做的事却为此被逼死。精神病院所作的一切都让我心寒。
这所医院里的酋长、比利、哈定、契士等他们真的有精神病吗?在影片中麦克带着大家一起溜出医院出海去钓鱼，在途中听着他们那不受约束的轻松的笑声你会相信他们是精神病人吗?不，在我眼中他们并非有精神病而是被生活、现实、周围的人与环境所逼迫，被一些不可抗拒的东西压抑着找不到自我，他们是一群鲜活的个体，只是他们对现实的反抗不被接受。我反尔觉得意护士长瑞秋和医生为首的人他们才是疯子，他们用条条框框束缚着病人也束缚着自己，亲手上演着一个又一个悲剧，创造一个又一个疯子，用野蛮的方法扼杀清醒的思想……现实生活中究竟谁是疯子，谁是正常人，这都值得我们去探索，只希望有些悲剧不要继续上演，用同样的眼光去看待不同的人，不管是精神病人、残疾人、犯人还是正常人等。保持平常心，帮助需要帮助的人，让欢乐洒满每一个地方。
剧中的结尾压抑而沉闷却让人看到了前行的曙光，“至少我尝试过了”不管遇到多大的困境、多坎坷的命运，只要努力尝试过就会无
悔与自己。相信自己，保持自我。
篇14：电影《飞越疯人院》观后感精选影评
第一节的心理电影鉴赏课我们看的是《飞越疯人院》，开始看到这个题目的时候，我还以为电影的主要内容是讲一些人从疯人院逃走了而已，但是当看完之后，我发现我错了。电影的主人公麦克默菲是笑着走进了疯人院，但是最后的离开却是死着离开的。
其实很打的程度上来说医院里住着没几个是疯子。而是住着一些为爱所伤、为情所困、暂时失去生活方向的人而已。他们是一群迫切希望得到救赎，想要回归正常人的弱势群体。而这个疯人院的大部分病人是自愿进来的。我想，也许他们来到这里很大程度上市想得到这里的医生和护士的保护，希望找回对生活的信心，但是他们错了。他们走进了一个无视人道，压抑人性的医院，无论是号称最优秀的护士还是看护都是冰冷的嘴脸，冷酷的行为举止简直是令人发指。他们通过一次次的挖开患者的伤口来“治疗”患者，根本就没有为患者考虑过。医院里，没有自由、没有人权，患者们象一群畜生一样活着。但是麦克墨菲的到来，给医院带来了新鲜的空气。患者们麻木的神经被激活了，久违的笑脸重新回到了脸上，生活又重新有了乐趣。 他给医院的体制带来的冲击是不言而喻的。他通过挑战医院传统作息表、私自出海钓鱼。他所做的一切似乎干扰了医院的日常管理，但却是对医院缺乏人文化关怀的强烈抗议。但是他的行为惹怒了医院。在医生眼里，麦克默菲就是一个“疯子”，就是一个“异类”。他的思想、他的行为简直不可理喻。麦克默菲本来是有机会逃离医院的，但是为了同伴，他组织了一次集体舞会，最终错过了逃离的最佳时机。与自由失之交臂。影片最后一幕是大个子酋长望着奄奄一息的麦克默菲心酸不已，不想让失去自由的他痛苦地活在这个世界上，只好送他离开人世。
麦克默菲死了。但是他的死却是对当时社会的控诉，为什么一个好好的人会被怀疑成精神病人，为什么一个精神病人得不到其他人的尊重，麦克默菲向往自由，但是他的性格太张扬了。影片一开始就预视着他注定要失败了。
可能在电影中麦克默菲是有点痞子的形象，但是他却是这部电影中唯一一个懂得尊重别人的人，也是唯一一个对待精神病人用平等的态度去交流的人。而那些所谓的知识分子却总是用有色的眼睛去担待一些病人。
篇15：飞越疯人院电影个人观后感
影片时长133分钟，因为年代久远，清晰度大约是150度近视的样子，故事讲述的是一个我行我素的疯子---麦克墨菲被送进疯人院，一直想要逃离向往自由，经历众多之后，被医院方切割了脑额叶，而另一位从头至尾沉默装傻的“酋长”最终杀死麦克墨菲并成功逃出疯人院。分析来分析去，结果的不同和引发的思考源自于一个选择：究竟是选择大张旗鼓还是低头走路。
和很多人一样，在鸣人和佐助的偏好中，我喜欢前者，因为热血活力，激情甚至是一根筋。很多热血漫都喜欢塑造如此的主人翁，但是，大张旗鼓的说出自己要成为火影，然后事情朝希望的方向顺利进行，或许那更应该称之为幸运。《飞越》影片中酋长用枕头闷死麦克墨菲时我的震撼，不亚于《肖申克》中安迪在雨中张开双手那一幕。窒息感告诉你，很多时候并非悲观也并非偏激，只是得认清事实，果实可口得先抱住树干。并不是嚷嚷着要逃出精神病院就真的可以逃出去，并不是大叫着要统治地球万物就会乖乖跪倒在你的脚下，并不是喊着“没有买卖就没有杀戮的口号”野生动物就会停止灭绝，并不是喊着未来无限美好就可以等着一切飞进手心。故事，之所以好听，是因为与现实的'骨感对比之下的美好。有时候，单凭一腔热情，真的还远远不够，得低头看看路。
虽然都是一无是处，但换个角度想，好在还拥有家人朋友，还好没有掉牙只能吃稀饭，手还能动脚还能跑，盲目站在教室的桌子上吼叫是张扬青春不是牛逼闪闪。如果真的自命不凡，就现在开始做点什么，踩着泥土规划一下蓝图畅想眼前的未来，时而做个“酋长“，拿好手中的窝窝头吃饱了再打架，想好一些什么看准时机下手，才能够真真”逃离“想逃离的那个疯人院。
希望中的结果，是在酋长要闷死麦克墨菲时，麦克跳起来：上帝!你在干什么?!我他妈要自己自己逃离，我才是主角好么!
篇16：飞越疯人院观后感
影片一开始，平淡的情节似乎并不能激发我的兴趣，因为看惯了爱情戏，好像没有爱情故事，就觉得没意思。可是看到后面越来越感到震撼。
刚开始时，我并不喜欢麦克默菲桀骜不驯的性格，他好像惟恐天下不乱，总是不断的惹麻烦，还跟其他病人赌博、带他们出去疯狂等。可是，到后来才发现这一切都是他们逼迫的，一切都是对社会的抗争。
麦克默菲跟精神病院的工作人员谈话时，总是带着一种不屑，总是给那个护士长以尖锐的回击。虽然有时他也不得不屈服，比如必须吃药，但他也能逃脱，因为他将药含在嘴里不吞下去，觉得他真的很聪明，好像他代替自己讽刺了护士长的专制，真是畅快。
为观看世界棒球锦标赛的首场比赛的抗争，这一场戏着实让我振奋，那种不屈不挠的坚持打动了我，看着那一群人都对着空白的荧屏欢呼雀跃，心中泛起一种莫名的痛……这时的护士长在隔壁看着这一群疯狂的人，脸上的表情仍然冷漠，似乎她没有一丁点感情。
比利口吃、胆怯、文弱，这个角色也给了我很大触动，有一种恨铁不成钢的情绪。我想，在现实生活中也不会有多少人喜欢他，可是麦克默菲却为了拯救他，付出了很多很多……圣诞节之夜，麦克默菲和病人们在住院大厅举行了一次迪斯科舞会，又跳舞又喝酒，将医院闹了个天翻地覆。为了满足比利对他女友的爱意，他将女友与比利安排至一个屋子后，准备在比利尽兴后完成他的逃跑计划并把比利也带走，第二天，比利在护士长的逼迫下自杀了，听到这个消息时，麦克默菲正准备逃走，如果他决定逃走而不是去找比利，他是有机会成功逃走的，然而他没有逃，而是飞奔去了比利那里，他被护士长的行为彻底地激怒了，直朝护士长扑了过去，双手紧紧扼住她的脖子，他的愤怒有多大，他手中扼住护士长的脖子就有多紧，这一幕我看到心都碎了。愤怒，心底有一个声音在呐喊：掐死她，掐死她……突然发现自己从来没有如此痛恨一个人。但最后，他被医院护卫打昏，接着受到了惨无人道的“治疗”——额叶切除手术，成了地地道道的“白痴”。当他被放在床上后，印第安人“酋长”抱起麦克默菲的头十分哀伤地望着他，用枕头把麦克默菲闷死了。死一样寂静的黑夜，“酋长”的泪水肆无忌惮的涌出，那是怎样的一种痛。我流泪了为麦克默菲的善良、勇敢和担当，也为了他的被现实扼杀的心愿、更为了那个“吃人”的社会。
最后“酋长”来到浴室，双手抱起沉重的水泥墩，砸坏了医院的铁窗，跳出窗户，带着麦克默菲的愿望逃走了……
篇17：飞越疯人院观后感
故事发生在一九六三年间，美国某丛林旁坐落着一所国家精神病院，那儿住着各种各样的精神病人。一天，一个名叫麦默菲的中年男子，被武装的教养院军官押往国家精神病院。麦克墨菲是一个身强力壮、性格豪放的青年，为了逃避在教养院的责任，在教养院的人面前表现出异常，而被送进精神病院。麦克默菲进院后，他原以为可自由轻松一点了，哪知处处受到限制，主治史贝菲医生找他谈话，因为他在教养院有一系列“反常”言行，因为教养院送来的资料说这中年男子在教养院胡作非为，经常打架……
《飞越疯人院》一片根据坎·凯西的同名畅销小说改编拍摄。影片上映后，不仅获五项奥斯卡奖和最佳男配角、最佳摄影两项奥斯卡奖提名，而且取得了商业上的巨大成功。《飞越疯人院》也是继《一夜风流》(1934)之后，又一部获五项主要奥斯卡奖的影片。
本片是美国70年代社会电影的代表作。影片以其深刻的思想内涵和出色的表现力一举夺得了1975年第四十八届奥斯卡最佳影片、最佳男女主角、最佳导演和最佳改编等五项大奖。影片虽然采用了好莱坞电影中经常涉及的精神病患者这一老题材，却因为其注入了新的社会意义和内涵而大获成功。影片中的精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。影片具有深刻的寓意和尖锐的讽刺力。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事，实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。
《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以精神病院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的心，使人感受到一种深切的恐怖。主人公麦克默菲的对自由的追求和最终的悲惨遭遇深深地体现了人们所受的压抑和悲剧命运，使影片具有了一种感人至深的效果。影片的结尾是全片的点睛之作，充满了使人毛骨悚然的恐怖气氛，却也是最为感人的一个段落。在昏黄的光线下，“酋长”来到麦克默菲的床边，呼唤着他，而麦克默菲却只能报之以白痴的喃喃自语。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的'压抑。“酋长”逃出令人窒息的精神病院，也正象征着人性的回归。导演以一个印第安人角色来完成这一行动，也正喻示着人只有回到大自然中才能得以真正的自由。可以说，这部影片是对压抑人性的现代工业化社会的重重一击。
以商业片而言，《飞越疯人院》表面上对疯人院制度的控诉，是大众所能理解与接受的，而剧情中的欢笑、愤怒等，更是可以吸引住观众至结尾。
就哲学片而言，它更是深刻的反映了人类社会制度、公理、法规的缺陷。她让我沉思：到底什么为“疯”?个别的人的个性行为如果超越社会所能接受就是疯?就如我们有时候会不自觉的抓后脑勺，但当一个人经常抓，他就被定义为疯。凭什么人类能如此“五十步笑百步”地对他人进行裁判?所谓社会共识、社会公理、社会秩序，是不是应该从这片中得到反思?
所谓“疯人”，乃是天生;西方有谓“天赋人权”，然而掌权人甚至社会中大部分所谓“正常人”却以“公理”为由去扼杀一切小群体，或者美其名曰地说：纠正。人类何时起权力竟然大至觉得自己应该改变一个天生应该与他平等的人的行为呢?
篇18：飞越疯人院观后感
电影中的疯人院里，时刻带着一种被遮蔽了的压抑。不经意的看起来气氛似乎是和谐的，光线也是柔和的，连吃药治疗时都放着轻柔的音乐。病人们充分自由的在医院里四处活动，打牌抽烟。表现良好的人，甚至有机会在医护人员的陪同下外出。但只有麦克默菲看出了这看似完美的静谧世界里隐蔽的脆弱环节。
影片开始，他要求把音乐声减弱，而不是像其他人一样在音乐里乖乖的吞服那些不知名的药片。而这样的举动对于秩序完整、封闭的疯人院来说无疑是一种挑衅。而麦克默菲其实也并不是刻意的去做出这样的反叛，他的行为仅仅是出于天性。他无拘无束的性格必然和严谨的压制格格不入。在麦克默菲撞击下，原来安稳守纪的“疯人”们也开始流露出正常人的天性。他们享受海边阳光的沐浴和跟女人在一起的乐趣，享受争取自我反抗后从未感受过的发自生命本身的愉悦。
麦克默菲实际上破除的是一种仪式。当他到来之后，吃药、开会，心理治疗，所有的程序都遭到了质疑。虽然麦克默菲要求每次都遭到了拉奇德的拒绝，但对于一直机械般重复这些程式的疯子们来说，麦克默菲的举动无疑触动了他们。这使得当他们面临这种非暴力的压抑时，产生了新的反映。一个病人对拉奇德的质问：“既然比利不愿意说，你为什么非要问他。”而查理也开始大声哭泣着要自己的香烟。好比像是在一个坏孩子作了示范之后，所有的好孩子都被诱发了他们“坏”的天性。
最令我感到可笑的人就是那个护士了。疯子们在旁边发疯的时候，在场只有那个护士自始至终保持了一个冷漠的表情，好似视若无物一样。这个人物简直就是一个教条化的魔鬼，她古板的表情和冷漠的眼神，所折射出她颗麻木不仁的心灵，这和麦克墨菲那张丰富的人物表情和有些疯狂的心态形成了一个非常强烈的对比和对抗，护士长就是这个人群的统治者，就是这个工业社会的代表。如果动摇她的地位，或者违反了她所规定的体制，就要受到严格的处罚!被打，被电激。在这种暴力的统治下，使病人不敢有丝毫的反抗，不敢提任何意见。
虽然处于护士的高压控制状态，但是那些疯子为了争取自由还是不断挑战着她的权威。片中这样的例子数不胜数，甚至出现了在反抗无效的情况下，几个疯子采取了精神胜利法的方式来达到满足自己欲望的目的。这从反面点出了疯人院的专制统治的可怕，影射出一个更令人感到恐怖的社会现实。试想，在这样充满着束缚和捆绑的社会条件下，又能出现多少个真正正常的人。在我看来，这样的条件，只能培养出一大批麻木者和一些为了自由而奋斗的可悲的疯子了。
导演的用意很明显，把疯人院比喻成一个小社会，就是这个时代的缩影，把那群疯子比喻成人民，就是被统治的阶级，而护士和医生则是统治者，医院的规定就是教条，就是宪法，丝毫不润许任何人违背，说句俗话，就是只许我点灯，不许你放火。在教条的规定下，你必须要严格的服从，没有民主，没有自由。当片中的这些疯子，就象机械一样所不停的重复着每天所做的事情的时候。
最后酋长那个人物，或许在杀死那个疯子的同时就已经把他争取自由的思想传输到了自己的思想当中去了。在酋长逃跑的时候，疯人院里疯子们渴望独立自由的心情也被带到了广阔的大自然当中去了。从这个结尾当中，我们看到了希望，看到了恐怖社会的一丝光明。
本片确实有很多有待挖掘的深刻含义。我看了这部片也了解到了许多西方社会无奈的现实，但愿通过以后的努力，社会上能够少些疯子，多些真正独立自由的人。
【电影《飞越疯人院》观后感】相关文章：
3.飞越疯人院影评
5.电影观后感
6.晚秋电影观后感
7.电影小鞋子观后感
10.雷锋电影观后感
文档为doc格式
