哪吒魔童降世观看感想，国漫哪吒魔童降世影评观后感
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篇1：哪吒魔童降世观看感想，国漫哪吒魔童降世影评观后感
《哪吒之魔童降世》观后感
一部《哪吒之魔童降世》再次引爆人们对国漫崛起的讨论，从《大圣归来》到《大鱼海棠》《白蛇·缘起》，再到《哪吒》，每出一个爆款都激发我们对“何谓国漫”的思考。因为说到动画，便不得不提及迪士尼，细致到每一根毛发的画面、歌舞音乐的华彩、紧凑的故事节奏、永远积极乐观的人生态度……伴随几代观众童年，直到现在我还能回忆起《公主与青蛙》里的对白，“星星只能指引你一段路，你必须努力付出才能继续前进，如此一来，只要你有心就能完成任何事”。潜移默化中，我们是如此笃定地信赖这样的价值观，勇敢追求真善美，拥有强烈的进取心和创造力，努力实现个人价值。国产动漫之所以无法在少年少女心中种下能陪伴一生的种子，很大一部分原因是它借鉴、模仿的太多，尤其是日本热血动漫对国产动漫的影响异常深远。像《哪吒》这类现象级动画电影，其故事依托了古老的民间神话传说，哪吒的形象主要记载于元代宗教神话典籍《三教搜神大全》，活跃于明代神魔系列小说名著《西游记》《南游记》《封神演义》等多部古典文学作品，精神内核是对父权的抗争。这是完全立足于本土的电影基因，外化成哪吒的台词就是“我命由我不由天”的呐喊，唤起人们普遍的情感共鸣。
动画概论上一直有“中国学派”的说法，指的是发轫于二十世纪五十年代，成熟于六十年代，收获于七八十年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。这一发展过程的两个阶段，中国动画片的创作数量和艺术质量都达到了前所未有的高度，并且因具有鲜明的民族特色而频频在国际上获奖。发展到今天，这种民族特色实际上已无太大的优势，从《功夫熊猫》到《花木兰》，迪士尼最大程度保留中国风格，仔细研究中国武术的一招一式，甚至聘请了中国的一大批文学家、历史学家、艺术家，对影片的脚本、情景、造型等进行了反复研究审核，以保持其中国的特点和原著的精神。因此所谓的民族特色是可以信手拈来的，中国学派想要立足于世界动画之林，不是身披铠甲手握利剑就能替父从军，而是传递出来的价值观追根溯源依然能在这场短兵相接的博弈中找到只属于这片土地的血腥气。
对抗命运是从希腊神话的时代就开始讨论的命题，命运是一个圆，越逃避就越靠近。哪吒和敖丙一出生就被下了定义，一个天诛地灭的魔童，一个是身负家族自由与荣耀使命的救世主，他们就像火焰与海水一般相克最后却成为彼此唯一信赖的朋友。影片看似崇尚追求自由、实现自我，可是依然使我感到溥天之下,莫非王土;率土之滨,莫非王臣。对这两个人来说，给予他们肉身的父亲以及赋予他们真实身份的命运，都是一种父权的存在。爱民如子的李靖面对魔童降世，不惜一门一户祈求百姓接受这个混不吝，用自己的生命换儿子的生命。而哪吒也没有真正做到“我命由我不由天”，从头到尾他都格外在意世人的偏见，不惜用性命去证明自己不是魔，和他的父母一同守护陈唐关，做百姓心中的英雄。敖丙是更加受制于父权的存在，也许很多观众把这部电影的泪点放在哪吒得知父亲一命换命那里，但在我看来，整个龙族将最坚硬的龙鳞附加于敖丙的那一刻，是最哀莫的。敖丙从来都没有选择的权利，王臣父子的宗法支配上下五千年，父权是枷锁、牢笼和永无天日的长夜，所以最后只能与哪吒一同向死而生，他们反抗的都只是世人的、舆论的偏见，命运依旧辚辚向前。
观众有时候总希望电影里的人替自己过更自由、更幸福、更勇敢、更无法无天的人生，所以想看到哪吒对抗心中的魔，对抗不公平的命运，想看到哪吒抛弃所有的偏见，管他什么父慈子孝、什么国泰民安，就要“我命由我不由天”。
2019《哪吒之魔童降世》观看心得
小编昨天去电影院看了最近超火的《哪吒之魔童降世》，边哭边笑的从电影院出来之后忍不住想夸这部电影，这是小编见过的最好的李靖和最帅的敖丙，国漫威武崛起啊!
一开始小编是拒绝的，陈塘关李靖和哪吒的故事，从小到大各大影视剧形象都摆在眼前了，不就是哪吒年少轻狂把龙太子敖丙抽皮剥筋，李靖大义灭亲之类的戏码，然而没想到的是这部电影的鬼才导演，居然在原著上改编出了一个让人认可的新世界。
电影里的哪吒不再是封神榜里的仙童转世，更甚至他都不是常人，而是拥有毁天灭地能力的魔童身份，不变的是哪吒母亲怀胎三年才生的孩子，母亲的爱从来没有变过。
然而即使母亲为了保护他将他关在府中，却也还是拦不住世人的成见和恐惧，电影中有句台词让小编印象深刻：人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬得动。
是的，就像电影中的哪吒，他不过一个三岁孩童，懵懂无知本性善良却受到了满世界的恶意，哪怕他降妖除魔救了人了，别人还是叫他妖怪以为他做坏事，平凡愚昧的人民只看到了自己对未知力量的恐惧和无措，却从未想过力量本身从无对错之分。
电影第一个让小编哭的点是李靖，这么多年的影视剧里小编一直没喜欢过李靖，从来李靖的样子都是大公无私刚强不阿的人，所有形象都正面的这人没情感一样，好像从来这儿子就不是他的一样的。
然而电影里的李靖是有血有肉的真性情男人，他是陈塘关的守将耗尽心神守护百姓，同时他又是一个让人敬重的好父亲，他愿意牺牲自己的命来延续儿子的命，不假手于人的用自己的方式引导儿子向善，他给了哪吒爱和正义，后面的蜕变完全就是李靖正面教导的结果。
电影的另一个惊喜就是敖丙，小编有生之年没想到自己会喜欢上敖丙哈哈，这是小编见过的最帅最可爱最善良的敖丙，关键这个颜值啊没话说，影版的配音还是低音炮，超级迷人。
从未想过还有这样的版本，敖丙和哪吒还能成为相谈甚欢的朋友，影版中的敖丙深居海底，哪吒被困府中，两人各得魔丸灵珠力量惊人，又因外貌身份得不到众人理解，然而这样的人相遇了，多了一份惺惺相惜和相互理解，他们成了对方唯一的朋友。
原本也是善良小可爱的敖丙，身上却扛着龙族逃离海底炼狱的重任，哪怕他是救世灵珠转世却也不得不因为所谓命中注定而灭世，为了保住龙族的秘密，他选择水淹陈塘关，活埋了这座城。
故事的最后哪吒自己解封了力量，变身超级赛亚人打赢了敖丙，魔丸的转世变成了救世主打破了人们的偏见，顺带还教育了敖丙是神是魔自己说了算的真理，最后两知己一起对抗了天雷圆满大结局，话说长大后的哪吒真是帅到爆!
这部电影的主题故事很小，宣传的“我命由我不由天”世界观也很老套，但是导演能在这样的传统故事里找到突破点和渲染点，故事改编的完整顺畅又合理，打破了传统观念的束缚又不是突兀恶搞，好笑又感人，特效燃爆，真的是部好电影，值得推荐。
2019《哪吒之魔童降世》观看影评
作为史上最坏的哪吒，《哪吒之魔童降世》一经点映就收获了超高口碑。
李哪吒(简称哪吒)是中国古代神话传说中的人物，活跃于明代神魔系列小说名著《西游记》、《南游记》、《封神演义》等多部古典文学作品。
“哪吒”是具备广大群众基础的人物IP，创作这样的人物故事有一定难度，如何让影迷接受并喜欢《哪吒之魔童降世》这部国产动画，是该片能否成为暑期档黑马的制胜关键。
《哪吒之魔童降世》的导演(编剧)饺子非常聪明的选择了“哪吒出世”的切入点进行核心创作。神话人物(英雄)的起源故事，近年来颇受影迷追捧。讲述超级英雄从哪里来?怎么来?能够更佳地帮助民众理解人物故事脉络，为构建系列作品打下夯实的群众基础。
哪吒的出世在古典文学中基本都是一笔带过。比如《封神演义》第12回原文描写：“这位神圣下世，乃姜子牙先行官是也，灵珠子化身。” 一句话具备非常强的想象空间。古典中讲到【灵珠子】贵为阐教的镇教奇宝，奉师祖元始法旨下世，为保周灭纣而诞生，本为哪吒前世，灵性巨大之宝珠，太乙真人掌中奇珍异宝，孕育仙胎之神物，后胎化肉球经三年六个月出道。
《哪吒之魔童降世》抓取了这么一句话，进行了110分钟的详细解读，让哪吒活灵活现地出现在大众面前，玩世不恭的哪吒也以独特的性格圈粉无数。
《哪吒之魔童降世》故事流畅、角色生动，虽然魔改，但整体路线还是以脍炙人口的大闹陈塘关故事为基础，且更符合当下文化价值。观感体验与大圣归来很像，笑料与热血并举。设定方面除了哪吒三件套外，山河社稷图、神火罩等设定都是源自封神的噱头，也有小云云、结界兄弟等可爱的原创角色。扎实的故事，生动的角色，饱满的情绪，炸裂的场面，这一切都构成了110分钟云霄飞车式的、畅快淋漓的观影体验，只可惜结尾大战意犹未尽，不算过瘾。至于画面嘛，制作水平早就不是华语动画的掣肘了，这更是有着美观造型和时髦特效的视觉大餐。
2019《哪吒之魔童降世》观看有感
朋友们，你们印象中的哪吒是什么样子的呢?脚踩风火轮、手持火尖、身绕混天绫、脖套乾坤圈，莲花化身，一身正气，带着从小就深深刻在脑子里的哪吒形象，我带着孩子和朋友看了《哪吒之魔童降世》。因为儿子很喜欢哪吒，天天在家看《哪吒闹海》，嘴巴里唱着“我们的英雄——小哪吒”，老实说，我是抱着看“儿童动画片”的心态来电影院的，但是一下子就被她深深的吸引了，这里的哪吒完全颠覆了我们儿时的印象!我第一次看到如此震撼的国漫制作，改编不是乱编，戏说不是胡说!国漫一直在进步!完整的剧情、深刻的意义、壮观的特效、震撼人心的背景音乐，燃的地方看的冒烟，悲的时刻泪流满面!这是我看过的目前最好的国漫，一点不比好莱坞动画差!谁说我们做不出好的电影，好的动画!我也坚信，我们的动画制作会越来越好!下面就让我向大家隆重推荐这部电影。(如有剧透，不好意思，实在是忍不住与您分享。)
影片一开始就是阴差阳错，哪吒成了魔丸转世，而三太子则是灵珠转世。刚一看到哪吒的形象，我用了一个词：丑出天际，而看到三太子敖丙时我用的时“盛世美颜，”电影院观众一起喊出的“啊”、“哇”也验证了我们的审美是一致的。但是随着剧情的深入，你就会觉得哪吒正是要呼应“混世魔王”的形象，你会觉得他是丑萌丑萌的，而且越来越可爱。剧中的配角们也很出彩，太乙真人和申公豹贡献了不少笑料。
一念成神，一念成魔，善恶对错不在乎身，而在乎于心。背负原罪的出身，命中注定的死期，可是，哪吒不信命“我命由我不由天”，最终逆天改命!这其中离不开哪吒坚定的信念，而我更从中看到了温情，看到了爱，哪吒的父母和师傅都是很善良的人，对哪吒充满了爱，明知他是魔丸转世依然没有放弃他，所以，他内心是很善良的，他最后也是被父亲深深的爱而感动，战胜了魔性。而且，父母和师傅都有正确的教育观，正是在这样的教育环境下下，哪吒才树立了坚定的信念，最终保护了亲人，守住了陈塘关。
说得再多，不如您去电影院亲自感受一下，感受一下这部国漫巨制，相信我，不会让您失望!忘了给您说，电影最后还有3个彩蛋哦!
2019《哪吒之魔童降世》观看体会
哪吒，在大家的印象中是一个本领高强、嫉恶如仇、乖巧懂事的孩子，但是在《哪吒之魔童降世》这部电影中，哪吒却变成了一个到处搞破坏，父亲劝告都不听的“魔童”。这乍一听是一个乱篡改神话，利用观众好奇心来“骗钱”的电影，但如果你能仔细了解一下，你就会发现这部电影没那么简单。
先简单说一下故事梗概。威力强大的混元珠被元始天尊炼成两颗珠子，分别是化胎为人能成为英雄的灵珠和化胎为人能成为混世魔王的魔丸。他本想让灵珠到李靖家投胎，并在三年后设下天雷毁灭魔丸。但半路灵珠和魔丸被掉包，哪吒由英雄变成了魔王。他天天忍受着人们恐惧、厌恶的眼神，想要成为英雄却无法实现。
这部电影绝不单纯的像《喜羊羊与灰太狼》之流，是一部让儿童看的动画片，恰恰相反，这是一部成人也能看的动画，因为它蕴含着丰富的哲理。看到这里，也许很多成年人会一笑置之：“动画片是小屁孩儿看的东西，我们大人看这些东西岂不是幼稚?”没错，无论成人怎样否认，大人心中最深处有一个根深蒂固的观念：动画片都很幼稚，都是让小孩看的，没啥意义。事实却恰恰相反，最近很多动画电影都很有，比如说《白蛇：缘起》可决不是有着幼稚话语的电影，这一点是大家有目共睹的。
所以，无论大家怎样看待动画片，《哪吒之魔童降世》这部电影是一定要看的。同时，对待任何事物都要放下偏见，正确的看待事物。
篇2：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
今天是207月21日，我一时心血来潮，然后买了去看那个《哪吒之魔童降世》的电影票，没成想这部电影不仅是宣传的很好，而且这电影的确让我很有感触。
今天是自己一个人去看了这部电影的点映，恰好，在学校旁边的红星电影城就有，所以就买了票，兴致勃勃地去了。虽然还是有许多小孩子一起去看电影，但是我觉得，这一部动漫电影更加符合成年人的精神世界观。
如果用之前的动画电影来做比较的话，我觉得这部电影比《大圣归来》还有《白蛇：缘起》更胜一筹。倒不是说在电影画质方面这几部电影有什么太大的差距，只是呢，在讲故事的时候，我觉得哪吒这部电影得故事架构是最好的。
但是呢，我还是想要先说一下这部电影的人物。
太乙真人是个胖子，操着一口四川口音，笑点几乎都是他触发的。对了，还有申公豹，他的口吃总是让人觉得很迷，就像抖音里的那个口吃大爷，话没说完，永远不知道要表达的是什么意思。这两师兄弟总是抖包袱，我后面的小孩都笑出了猫叫声。
李靖夫妇在这部动画里面是一个非常爱他们的孩子的形象。虽然没有看到金吒和木吒，但是就单单通过哪吒来看，夫妇俩还是非常的爱惜自己的孩子。(具体怎么爱还是通过电影来感受吧)
小哪咤的形象非常颠覆我们的认知，但这种颠覆显然塑造得很成功，因为他的形象是跟他的性格和电影的主题相互搭配的。而这种成功也恰恰是团队制作的倾心注入心血的结果。我尊重他们的劳动创造也赞叹于他们的这种形象架构，两眼黑眼圈，带着痞子气息，又不失灵动可爱，以混世魔王(更确切地说是可怕，可憎的妖魔)的形象存在于钱塘关的百姓的眼中。
接下来说一下电影的故事架构。
这三部电影都是取材于我们中国传统的神话故事，并加以改造的。说实话的，我们本身自己的传统故事还是有很多底蕴值得去发掘的，也有很多材料值得去重新开发，需要我们用今天的眼光来看待古老的神话故事，用一种新的表达方式来传达我们中华民族特有的精神，并加以开发和利用来为我们今天的生活做一场精神方面的洗礼。看电影，本来就是图着娱乐和开心嘛，所以能够更好地表达出故事里面所讲的情绪和精神，这就是一件成功的事情，显然这三部电影都做得很成功。
这部电影幽默与严肃并存，精彩的打斗戏和感人的煽情戏，(不怕被你们笑话，我的确因为哪吒的煽情流出几次感触良深的眼泪)结合搭配很完美。
其实单论电影本身的好坏，本身就有一点狭隘，其实更重要的是我觉得我在这个部电影里面看到一些别样的东西，那才是这部电影的精髓所在。
首先，我注意到了个人的存在和他人的认同之间关系影响到一个人的成长。
这部电影里面的小哪吒，拥有天生神力，又是魔丸转世，被人们当做妖魔鬼怪来看。而人们的确非常惧怕他，他而因此受到了排斥。在他的反叛的心理应激反应，以及心智不成熟，又得不到指导和关注的情况下，他注定是一个具有极度逆反的心理特点的乱世魔王的形象。正如他所说：“既然他们把我当做妖怪来看，那么我就做个妖怪给他们看”。而李靖也说：“我不想他浑浑噩噩地度过一生，到死了都被人们看作是妖怪。”
其实，在我们生活中，我们又怎么不是为了获取他人的认同才去做一些“有意义”的事情的呢?人的最大的特点就是社会属性，不是生活在社会里面的人就不能称之为人，不能获得社会认可的行为也从来不会为一个人的发展换取好的结果。而我们所认为的成功，其实也是别人给予的成功，至少在成功的社会属性的定义上是如此。而其实，人类，或者说生命的存在，本身又有什么意义呢，或许没有吧(看我的上一篇文章有详解)
其次，我注意到：在一个人孤孤单单的生活中--朋友--这个身份的人在生活中十分重要。小哪吒和敖丙他们两个最终能成为朋友，不仅是因为他们都是孤孤单单得不到理解的人，(当然还因为故事情节的安排之类的关系)而且他们对于对方的出现都持一个非常欢迎的态度。一起在夕阳下踢毽子就能诞生出感情很浓厚的友情，说明他们对友情这种感情体验的需求的确非常迫切的。长大后，我们通常觉得自己更加孤独了，或许只是利益社交类的“朋友”多了，而共情社交类的“朋友”一个一个在失去，所以，人在情感之中没有获得良好的反馈，自然也就对孤单产生一种更加敏感的察觉。
还有在电影中不管是反派还是正派，他们的行为本身没有对错之分，有的只是他们为了自身的利益和自己存在所需获取的资源而是进行了一系列活动。至于对于正反派的划分，只是为了让人们有一个鲜明的身份对比。其实的话，不论是哪一方，他们都有自己做己行为的理由。这个要牵扯到下一点。但是，总的来说，成年人的世界，看待善恶总是会多了几分价值方面的考虑，不至于那么简单地划分好坏，但总体上不会偏离自己的价值观。
在社会共识中人们的固有成见是很难改变的。就算就像双手沾满他人鲜血的人永远会被别人看做一个恶魔。在电影里面哪吒，从一开始就给人们一个恶魔形象而后面不论他做出怎样的行为，都会被人们看作是一个恶魔在破坏的行为，哪里管哪吒的初心是什么样的。而这样子的结果是哪吒的行为总是被导向一个邪恶的动机。而在电影中申公豹和龙族也是如此，作为妖怪出身，申公豹得不到师父的认可，即使他本身很努力地修炼，很刻苦地完成师父的教诲;而龙族虽然贵为万妖之首，却因为身份得不到天庭和人间的认可，即使他们帮助天庭在龙宫之下镇压住了各种海底妖怪。他们合作，却也只能通过盗取灵珠来在封神大战中获得自己的一席之地，以此来打破人们的固有认知下自己的生存窘境。但是敖丙的身份依旧被遮掩得严严密密的，也就是说，妖族的身份依旧不能在世人面前公开。
有时候，成见真的是一种害人的东西。就像现在很多的文章下面的评论都戾气很重，那种老生常谈又老掉牙的无知论调总是层出不穷，是网名的知识没有随着时代进步呢，还是那种成见已经根深蒂固地存在于人们的内心呢。举一个最为简单的例子，在你的最最直接的印象中，非洲地区还有印度比起欧美地区是一个什么样子的世界，相信几乎大家都会是八九不离十的答案。从这个方面来看，电影中所传达的这种打破天命，打破成见的价值观念真的很值得学习，不仅是在字面意思这层意义上，还有拓展的意义上。
最后也最为重要的就是电影的主题。我很喜欢小哪吒说的那句话：既然命运不公，那我就要和命运斗争到底。这就是这篇部电影，表达出的最核心的精神主题。是的，我命由我不由天。不管是魔丸还是灵珠的转世是好是坏，总不需要他人来评判，即使一开始这就是他们注定拥有的命运。就像《阿甘正传》里面的主人公那样，傻子的未来不一定就是浑浑噩噩的，也可以是大放光彩的。
好了，真的要认认真真讨论，其实关于这部电影的话题三天三夜都说不完，而且，我的感触也仅仅只是我的，而属于你的特殊的感触，或许只有你自己去观看了这部电影才会有了。
嗯，额外说一句，其实我给这部电影打9.9分，少0.1分，怕制作团队太骄傲。
篇3：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
终于有一部国产动画电影打破了“大”字开头的魔咒，终于不是大字的国产电影标识了。
继《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》之后的国产动画电影——《哪吒之魔童降世》。
说实话，以哪吒为主角来讲述动画故事，确实是一个不错的题材，一看就知道来源于中国传统神话故事。
只担心一点，就是过度解读，不尊重神话故事，成为了借着“哪吒”这个IP热度再编撰的新故事。
可是看到了导演饺子，这，让很多人期盼的心都安心了。
饺子，也就是《打，打个大西瓜》的导演，一部只有16分钟的短片，让人记住了一个导演的名字——“饺克力”。
饺克力就是《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)的饺子。
提起饺子就绕不过《打，打个大西瓜》，因为这部小短片是让无数人惊艳的开始。
很多观众第一次看这部短片的时候，以为是个国外导演的制作，无论是创意还是绘制，镜头语言无可挑剔。
16分钟的短片，没有一句对白，可是所有人看完之后，都有不同的理解。
你愿意做交战双方的一颗棋子、一张牌，还是愿意做一个生活中的人?
虽然只是十几分钟的短片，却可以聊上几十分钟都聊不完，似乎每个人都对战争这个话题有自己的解说。
这部同样是《大圣归来》的团队十月开参与制作的，不同的是《大圣归来》是十月开进行的创意和制作一系列包装;
而《哪吒》十月开只参与制作部分，创意并不是十月开做的。
《哪吒》是由彩条屋影业(《大鱼海棠》)可可豆动画(《打，打个大西瓜》)十月文化(《大圣归来》)联合制作的。
仅仅是这个配置，就达到了让人“吹爆”的属性。
《哪吒》更是国内首部IMAX的国产电影。
点映已经从14号开始了，目前国内各大一线、二线城市应该已经全面开始点映一周了。
看了看预售，目前从14号到19号，所在的城市都有点映，只是时间不是特别友好，晚上7点就开映了。
很多人都是看了预告中的哪吒的“小肚子”才去看的，真是胖嘟嘟的太可爱了!
还有弹力哦~~~
这部动画影片的点映口碑已经燃爆了。
看过点映的观众评价爆表，甚至已经直接预订了豆瓣评分9.2分。
这个评分想象有点大胆，毕竟目前国产电影都没有超过9.0的评分，目测8.5到9.0分之间都已经是良心制作的代表了。
关于剧情部分，不做过多剧透，只是有一种感觉，这部片腐女们也会成为一股不弱的自来水。
一个是魔丸降世，一个是敖丙是灵珠托生。
这两个都生来孤独，被人以异样眼神所注视，所以他们成为了要好的朋友。
一个放荡不羁，一个生来性情温和。
至于票房，很多观众看完以后甚至预计到了20亿。
这个数字是有点夸张的，一部动画20亿……这太不可想象，因为这个数字就是相当于一个“普及度”。
小孩子能看懂，大人们看了也有自己的理解。
一旦到了这个程度，就不得不说，这部电影必须得有所牺牲，为了让小孩子能看懂电影所做的剧情和对白上的牺牲。
目前也就《疯狂动物城》达到了15.3亿，《寻梦环游记》达到了12亿+。
而这两部电影在我们群众中当初的影响不可小觑。
《大圣归来》的票房是9.56亿，这部电影最初是打着“国漫崛起”的旗号的。
虽然说了可能会被骂，小青蛙还是要说，从个人来看，这部动画片并不算好，只能说是商业上的好。
《大圣归来》好的地方就在于它是依照好莱坞的经典剧情套路来制作的，依照这样的剧情设定来进行的。
观众看的时候可能完全融入了套路，被设定所打动，沉浸。
可是大家都看的时候，因为经典的套路，也会少了一些意外，少了一些惊喜。
中规中矩，不能打破常规。
就连《疯狂动物城》都是以这样的经典套路剧情来设定的——
一个遭遇不公的主人公，她坚信正义，虽然屡遭不公，可是也遇到一个心中有善念的小伙伴一起帮助她。
他们一起解决了一个令人头疼，看似不可能的任务。
最终二人成为朋友，结局。
但是这样的套路却是票房的保证，不赞同的只是少数观众，不能满足的也仅仅是少数观众的审美以及观影乐趣。
大多数观众还是喜欢这样的故事套路的。
想一想，如果《哪吒》要是想要在国内达到10亿的票房，那么它所尊崇的一定是一定程度上的“套路化”。
小众的、大胆的电影是不会拥有这样高的知名度和众多自来水的。
所以看到《哪吒》这样在点映的时候便引来无数的好评，甚至口碑爆棚。
包括关于《哪吒》这样的制作团队来看，只能说明的是，这位导演真的不一般。
因为大家也知道，国产动画都是缺钱的，在《大护法》上映的时候，甚至因为制作经费不足，减少了很多细节的绘制。
但是《哪吒》的制作上面，宣传上，包括是团队方面，让人感觉的唯一一点就是——太有钱了!
完全不差钱，特效和制作，每一帧都是在烧钱。可是《哪吒》不怕。
这对于一个目前只有3部动画作品的导演来说，简直是太厉害了。
一部是《打，打个大西瓜》16分钟;另外一个是19分钟评价平平的动画短片。
这样，也可以看出国内的动画电影现状——
只要用心做，做得好，是不怕没有人承认的。
国内对于动画的需求其实一直存在的，大家也是愿意为国产动画消费的。
并且，只要有一部作品让大家了解到，就不担心后续没有受众。
后续自己的作品，都会有自来水来光临。
最后，无论是套路化与否，作为国产电影来说，还是要去支持的啊!
篇4：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
不知道是哪一天，在某个微信群当中闲聊的时候，秀了一下自己的观影纪录，不知不觉淘票票上的已看过电影以接近了150部之数，哇，想一想那也是多钱嘞。那一瞬间忽然觉得自己应该做些什么，留下来一点纪录，每一次看完电影我都会有一些心情上的波动，也许大喜、大悲、无奈以及一些其他无法言说的心情，彼时彼刻总想写一些什么东西，但是每一次回到家后，因为种.种原因都被搁置，待到想写的时候便不知写些什么了。之前也写过几篇观影纪录，这一次就此捡起来吧。
哪吒的预告不清楚在哪一部片子的时候看过了，其实去电影院就是个大坑，每一次都会有新的预告出来，觉得好看就默默的记下了名字，然后就一直坚持到了现在。哪吒的动画片我们应该都看过，就是小时候中央电视台放的那个，应该是动画城，现在回忆起来我只能记得那么前几集的故事，后边发生了啥我忘记了，应该是五十二集，我现在能记得有三集就不错了，看来是时候几倍速看一遍了。不过歌词还是记得几句的，说一段神话，话说那么一家，这家夫妻俩，生了个怪娃娃，扎两个冲天鬏。是不是提示你几句感觉自己能唱完似的，我就不提片尾曲更著名的那句了，自行回忆。我还记得应该是我小学的时候这个动画片就播了，还有没有别的版本我还不清楚，一会去查一查，这个动画片播完之后，我还自己写了个续集，现在想想真的超级搞笑，我写了多少我不记得了。让我想想那个情节，那个反派叫什么来着，阿对，叫石姬，好像不知道怎么的在我的故事里又活了，还把哪吒打败了，哪吒装备都爆了，然后又重新找装备，新的装备的名字让我起了好长，类似于什么无极双龙乾坤圈，反正就是又长又厉害，还有了别的功能，至于后边我真的想不起来了，为了证明我没撒谎，真的写过，还请看了这个文章的小学同学们，你依稀记得有这事的，给我留言做个证，让我知道我不是一个人在搞这么中二的事情。
前几部比较好的国漫我都没去电影院看，大圣归来倒是自己在家看来，大鱼海棠、大护法之类的我还没看，我已经提上日程了。这一次的哪吒和我们动画片里看到的不同，你从名字就能看出来，魔童降世，显然哪吒就是魔童了。大圣归来我觉得是一个由高山坠落低谷的一个人完成自我救赎的这么一个故事，所以才有归来之意。而哪吒不同，从名字上来看，故事情节有较大差别，哪吒是个魔童，降世也就是刚开始，肯定是我们之前了解的故事中的一部分，事实证明应该会有续集的产生，详情见片尾彩蛋。
哪吒作为一个魔童降世，自然免不了一番世人的冷眼相待，村民们拳脚相加的时候，我竟然想起了我小时候被别人误会的时候，哈哈哈哈哈，那种感觉，我要是有哪吒那能力，早就全杀了，那时候我就觉得我就是我，你打我我当然就打你，不过，法治社会，别人不耽误我，懒得浪费时间不是，别跟无知的人解释。高中的第一个班主任说过一句话，一百个人里面九十九个人说你好，你都不是真的好，但凡有一个人跳出来说你不好，别人都得想想是为什么，最终还有可能把你说成了不好。我那个时候觉得，哇这也太难了吧。活到现在，好像确实如此，有些时候一个人就能带起全网的人骂你，有些时候一个团队也能成功把你洗白、带火，我觉得吃瓜呢，还是安安静静的吃瓜比较好，不然小心哪吒跳出来烧了你们。相信大家已经猜到了，肯定就是被大家冷眼相待的哪吒成功找到了自己的故事。为什么会让我有感触来写这个记录，一是因为哪吒小时候那种感觉，我也有过，相信以后的路上也会有;二是这种内核的故事都很让人提气，中间有几句台词挺让人觉得尴尬，也勉强符合情节，但是还是爽、燃、炸，我感觉是不是每个男孩都有过这种英雄梦，姑且叫英雄吧，反正就是谁惹老子气不顺，老子就随便打谁的那种感觉，他还打不过我的那种。
新的电影重启版本，肯定要重新架构世界观，类似于什么人族和妖族、天庭阿这种互相的敌对关系。这是一个传统神话系列，如果要有一个和漫威宇宙类似的名字，我觉得应该叫封神宇宙，电影开始前的广告部分，已经看到了明年的姜子牙预告，这个封神宇宙可比之前看的那个什么封神传奇好的多了，别提了那个烂片，简直了，千万别去看，巧了，那里边唯一的亮点也是哪吒。我觉得后续的人物篇可以有什么那个雷震子阿、土行孙阿，我竟然想不起更多了，反正都看制作方怎么选，剧本怎么写，我国这神话系列，随随便便出来一个人都能单挑漫威英雄，期待都能变成更好的作品。
不剧透的情况下提几个亮点，特效什么的就不说了，很不错，唯一的建议是3D的建议选好一点的电影院看，虽然没什么3D感觉，但是夜景黑的情况还是有的，如果影院差，可能会更黑。
亮点1：太乙真人的形象和口音
亮点2：敖丙是真的帅、妈耶
亮点3：哪吒变身了之后也帅、虽然被吐槽像某个形象。
亮点4：两个结界兽的形象，猜测是某种古代酒杯吧，或者是文字
亮点5：哪吒的装备
好了，就这些吧，想到什么写什么，为自己做个记录，欢迎收看我的普通人观影系列。
篇5：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
昨天去看电影《哪吒之魔童降世》，惊喜，虽然主角是哪吒，但故事是新的，从未见过。影片的哪吒不闹海，无割肉剔骨，他是一个不认命的孩子，与命运对抗，正如海报上的字：不信，所谓命中注定。
影片不乏笑点，有几处很明显的笑料，如忘记密码、踢毽子、用石化的解药等，并且有致敬周星驰的情节。
在我看来，导演在解构哪吒和同哪吒相关的人物，片中哪吒叛逆的性格还在，但观众能理解它出现的缘由。李靖，不再是从前见到的李靖，依旧爱子如深，可多了些细腻，是一个好父亲。殷夫人，最爱哪吒的人，不再是“小女人”的形象，不娇弱，有智慧。
角色变化最大的是龙王三太子敖丙和太乙真人，敖丙和哪吒的关系发生变化，而太乙真人很明显是来搞笑的，他和他的坐骑提供许多笑料。改编需要勇气，让人不再偏见、接受新事物是一件困难的事情，但导演和他的团队做到了，并且完成地很好，拍案叫绝。
影片后半部分是打戏，看得痛快，相信国漫会越来越好。影片有彩蛋，也许过大的期望不是很好，但十分期待影片《姜子牙》。
篇6：国漫《哪吒之魔童降世》影评以及观后感【精选】
点映看了两遍!第一次是无聊翻app发现有这么一部电影的点映、看了预告片、发现有点意思就去了，看完之后两个字：完整!整部电影毫无无聊的地方、剧情完整、表达明确、特效好、人物立体，回味很久、忍不住在微博安利了一下、可还是想再看一遍、今天正好妹妹考试回来、就拉着一起去看了第二次、依旧不腻、我想一部电影如果二刷代表一种认可、那么这部电影深刻的抓住了观众、今天电影上座率比之前几天都高、而让我惊讶的是、很多人都是二刷的、后排的大哥、大姐都能说出里面的一些梗、全场笑点大人孩子一起、氛围是近几年电影中表现出类拔萃的几个之一，而且电影放完、你能想象到几个抱着孩子已经退场一半、马上出影院的大人、主动抱着孩子回来找地方坐下看彩蛋的么?这部电影做到了、观众久久不愿散去、我和我妹算走的早的、在第二个彩蛋完毕以后!
下面专注电影本身、我最喜欢的剧情上：完整!这部电影是没有转折生硬、剧情不符、前后矛盾点的、从一开始的背景交代、故事线发展、每个人物的内心发展、表达清楚明白!哪怕是两个徒增笑点的结界兽、都让我不能忘却、尤其二刷以后、看到更多的是整部电影的前后呼应、没有一丝的疏忽、如果当年写作文能做到如此、大概少不了满分!这里面最巧妙的一点：轻微剧透一下、我觉得是当哪吒出生被人憎恶、李靖上天寻求解救之法，太乙真人一句“天上一天、地上一年”瞬间把故事巧妙的推进、让哪吒从一个襁褓之中的婴儿变成一个活蹦乱跳的孩子、而又把成长的苦恼隐藏做了后面的铺垫、导演真的很用心!中间哪吒大闹陈塘关的戏码、颇有星爷的味道，肯定是做过功课的!海边那个受了委屈、挨了打、嘴里说了三个好!的小娃娃真的给我们上了一堂表演课!有太多值得写的点!期待你们走进电影院去看!
人物立体：里面每个出现的人都有描述到让人喜欢、记住的地步、同村的小孩、瞎子村长、结界兽、除了两个主角我最喜欢的哪吒妈、李靖、太乙、申公豹、龙王等等刻画的淋漓尽致，我想作为一个美术出生的人、一幅画的最高境界也不过如此了!哪吒妈、刚柔并济、而又不失传统女性温柔、现在女性将军夫人的刚强融合的恰到好处!也是全世界的理解、孩子的柔软善良通常都是妈妈的影响，而越长大越像爸爸!
主题表达：没有完全的反派、作为一个而立之人、第一次看完想的是：为什么要让两个孩子成熟这种痛苦!成长的烦恼、困惑、迷茫在故事的最后瞬间爆发、而这个爆发却不突然、没有大圣归来那么的来也匆匆去也匆匆、让人看了爽而又能紧跟主题、我想这也是为什么这么多大人看完之后、愿意带孩子再去看一遍、而又全场极有素质的教导孩子的原因、真的、今天全场七八个孩子、有大声的欢笑、让人更喜欢的却是每个大人都很有素质的在和孩子引导、我想是哪吒妈妈的功劳!至于主题是什么、还是自己观看比较好、绝不是仅仅的“我命由我不由天”
特效镜头：我最爱的两个镜头、一个是哪吒在明白了所有、决定要阻止事情发生的时候、将乾坤圈揭开变身、却为了防止自己暴走把乾坤圈带在自己手上、哪吒有了一个担当!一个孩子在经历了苦难后的担当!第二个是当哪吒最后要把大冰坨子推走、使出全力、把自己本命里带有的另外四条手臂激发出来的时候、这一幕太牛逼了!三头六臂整部电影毫无铺垫、却突然出现、就像在生死关头把自己逼到用尽所有的反抗、不仅仅是对自己、对命运、对困难的反抗，还有到了这种地步，哪吒依然没有解开手上的乾坤圈!可见这个孩子是打算拼了命保持理智的去保护重要的人!哪怕没能阻止、也不要因为自己的失智、伤害家人、朋友!最后要一个人扛天雷的时候、那句“今天是我生辰、都不准哭哦!”真是又成熟、又幼稚!二刷的时候、又发现原来当天雷降临把小哪吒吸上天空的时候、小哪吒的表情真的绝了!
最后说一下打斗场面处理、也是极棒的、巧妙的把搞笑和炫酷融合达到老少咸宜的效果!也算导演的野心、不分年龄段都能找到乐趣!
如果打分我会说这是一部最低在我心里8.5分、以善良为底色、能开出五颜六色花朵的电影!
篇7：哪吒魔童降世影评观后感，看哪吒魔童降世感想
《哪吒之魔童降世》观后感
《哪吒之魔童降世》讲述的是，天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用;而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。然而阴差阳错，灵珠和魔丸竟然被掉包。本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王。调皮捣蛋顽劣不堪的哪吒却徒有一颗做英雄的心……
不仅剧情颠覆，连人物形象也来了180°的大转弯。
记忆里的哪吒和敖丙，一个勇敢善良，一个作威作福，因闹海一事势不两立。
影片中的哪吒和敖丙，却成为了惺惺相惜的命运共同体。
一向以反派形象出现的敖丙，也终于帅了一回，化身为温润如玉的龙二代。
魔丸投胎为哪吒，灵珠投胎为敖丙，两人亦敌亦友的关系成为了影片最大看点。
哪吒的师父太乙真人也一改往日仙风道骨的形象，成为了大腹便便的快乐神仙，坐骑竟然是一头猪。向来是背景板的哪吒母亲殷夫人，也成为有血有肉的巾帼英雄。
有句港句，一口川普的太乙真人虽然改变很大，但成为了本片的笑点担当。夸张大胆的人物风格，增添了很多喜剧色彩。
当然，最大的颠覆，还是哪吒本人的形象。
疲惫的三角眼、深邃的黑眼圈，一副丧出天际的表情，这就是陈塘关的熊孩子哪吒。
生而为魔，不受喜爱，哪吒的童年怎一个惨字了得。众人对他避犹不及、侮辱取笑，让哪吒变成了一个缺爱的朋克魔童。
作为一部动画电影，《哪吒之魔童降世》成功颠覆了无数观众对于动画、传统神话的定义，成为适合全年龄层观看的国漫力作之一。对于成年观众来说，影片并没有单纯地把“正义战胜邪恶”的口号声嘶力竭地从头喊到尾，而是试图呈现出一个有着人类真实情感、内心徘徊于人性善恶交织的主角哪吒。包括哪吒在内的所有人物，都没有绝对的反派与正派，善恶存在于每一个人的身上。通过极具现实意义的角色设定，影片赢得了无数观众的共情。
2019《哪吒之魔童降世》观看心得
《哪吒之魔童降世》是由曾经打造过优质国产动画电影《大鱼海棠》和《大圣归来》创作团队光线彩条屋影业联合打造的。
《哪吒之魔童降世》这部电影中讲述了“熊孩子”哪吒的成长故事。电影将哪吒塑造成了类似毒液的“反英雄”，一身缺点但内心不坏，比以往的形象更加颠覆，亦正亦邪。
两个主角一个魔丸，一个灵珠;一个正，一个邪，“入魔还是成人”。哪里有压迫，哪里就有反抗;哪里有低谷，哪里就有高潮。
哪吒之所以与众不同，就在于他浑然天成的反叛精神。不认命、不信命，我命由我不由天。
影片着重描绘的就是哪吒的成长主线：从玩世不恭的混世魔童到对抗命运的高燃英雄，他到底经历了什么?
大部分神话故事，都免不了将主角形象“神化”，赋予他尽善尽美的人格。但《哪吒之魔童降世》却反其道而行之，将哪吒“人化”，让他成为优缺点并存的角色。
不同于传统神话中非黑即白的扁平人物，哪吒具备饱满复杂的独立人格。他的形象不断流变，经由不同的影视作品而焕发生机。
万变不离其宗的核心便是——叛逆者。
回到《哪吒之魔童降世》，哪吒到底在反抗什么?
反抗命运，“若命运不公，就和它斗到底”。从灵珠转世到天降魔星，前后落差可不止一点点。哪吒不信宿命论，只认定“你是谁，只有自己才说了算”，凭着一腔热血逆天改命。
反抗偏见，如果世人皆误解，不如独自对抗世界。面对众人的有色眼镜，哪吒开始独立思考生命意义，最终完成了华丽的蜕变。
叛逆者哪吒背后隐含的真正意义是：丧气人生，也不要失去自我。想要成为人生的主人，就需要自我觉醒。
如此一来，哪吒的人物弧光更为强烈，前后变身也更令人期待。
2019《哪吒之魔童降世》观看有感
作为史上最坏的哪吒，《哪吒之魔童降世》一经点映就收获了超高口碑。
李哪吒(简称哪吒)是中国古代神话传说中的人物，活跃于明代神魔系列小说名著《西游记》、《南游记》、《封神演义》等多部古典文学作品。
“哪吒”是具备广大群众基础的人物IP，创作这样的人物故事有一定难度，如何让影迷接受并喜欢《哪吒之魔童降世》这部国产动画，是该片能否成为暑期档黑马的制胜关键。
《哪吒之魔童降世》的导演(编剧)饺子非常聪明的选择了“哪吒出世”的切入点进行核心创作。神话人物(英雄)的起源故事，近年来颇受影迷追捧。讲述超级英雄从哪里来?怎么来?能够更佳地帮助民众理解人物故事脉络，为构建系列作品打下夯实的群众基础。
哪吒的出世在古典文学中基本都是一笔带过。比如《封神演义》第12回原文描写：“这位神圣下世，乃姜子牙先行官是也，灵珠子化身。” 一句话具备非常强的想象空间。古典中讲到【灵珠子】贵为阐教的镇教奇宝，奉师祖元始法旨下世，为保周灭纣而诞生，本为哪吒前世，灵性巨大之宝珠，太乙真人掌中奇珍异宝，孕育仙胎之神物，后胎化肉球经三年六个月出道。
《哪吒之魔童降世》抓取了这么一句话，进行了110分钟的详细解读，让哪吒活灵活现地出现在大众面前，玩世不恭的哪吒也以独特的性格圈粉无数。
《哪吒之魔童降世》故事流畅、角色生动，虽然魔改，但整体路线还是以脍炙人口的大闹陈塘关故事为基础，且更符合当下文化价值。观感体验与大圣归来很像，笑料与热血并举。设定方面除了哪吒三件套外，山河社稷图、神火罩等设定都是源自封神的噱头，也有小云云、结界兄弟等可爱的原创角色。扎实的故事，生动的角色，饱满的情绪，炸裂的场面，这一切都构成了110分钟云霄飞车式的、畅快淋漓的观影体验，只可惜结尾大战意犹未尽，不算过瘾。至于画面嘛，制作水平早就不是华语动画的掣肘了，这更是有着美观造型和时髦特效的视觉大餐。
2019《哪吒之魔童降世》观看影评
7月26日上映首日，票房迅速破亿，打破《功夫熊猫3》保持的国产动画电影首日票房纪录。
上映第二日，单日破2亿，打破《疯狂动物城》保持的内地影史动画电影单日票房纪录。
首周票房超4.24亿，打破《神偷奶爸3》保持的内地影史动画电影首周票房纪录。
上映四天总票房突破7亿大关，排片占比接近50%，27万豆瓣用户打出了8.7分。
20暑期档即将过半，市场终于迎来爆款“黑马”，只是谁也没想到，今年夏天最“炸裂”的电影居然是一部动画片——《哪吒之魔童降世》。
观众 最好的国产三维动画
故事改编颠覆，动画制作精良，哪吒精神热血，父母亲情感人，笑点、泪点、燃点等商业电影该具备的元素应有尽有，完全不输好莱坞大片……此前《哪吒之魔童降世》发布预告片时，很多网友纷纷表示这个哪吒太丑了，难以接受，但当电影上映后，影片的众多亮点让互联网变成了大型“真香”现场。
“刚看到预告片时觉得这部电影应该很一般，而且这个片名听起来也有种烂片的味道，后来看到点映口碑特别好，几乎零差评，觉得很好奇，就赶紧去看了。”从事动画产业工作的观众刘畅坦言，与近几年的几部大热国产动画电影相比，该片给他以惊艳之感，“故事合格，没什么硬伤，节奏也很舒服，该搞笑的时候搞笑，该推进情节的时候推进情节，不像《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》有拖沓感。每个人物的塑造都很饱满，不像《白蛇·缘起》人物性格模糊。《哪吒之魔童降世》应该是目前为止最好的国产三维动画。”
“影院天天睁着眼睛盼黑马，终于盼来了一匹。”北京某影院经理张淼直言，该片已成为今年暑期档目前为止的唯一一匹黑马。“今年七月的电影市场有点凌乱，多达十几部影片撤档、延期、提档，之前的《银河补习班》《狮子王》《扫毒2：天地对决》虽然取得了一定的票房，但还是感觉少点什么，没有真正的爆款，就像过年不吃饺子一样。”《哪吒之魔童降世》在营销上类似《我不是药神》，通过前期大规模点映扩散口碑。“这部电影点映时就已经显露出黑马气质，票房、上座率和口碑一天比一天出色，因此上映第一天排片和票房占比就已经处于制霸地位。”根据猫眼预测，影片最终票房或将达到22亿元，这将创造动画片在内地票房的新纪录。
影评人 李靖父爱是最大泪点
不同于1979年上海美术电影制片厂《哪吒闹海》里充满悲剧色彩与反抗精神的哪吒形象，《哪吒之魔童降世》的一大亮点，在于塑造了一个更具现代性的全新“魔童”哪吒。
影评人韩浩月认为，正是将哪吒定性为魔，才成就了这部电影。哪吒故事之所以深入人心，是因为他以“割肉还母剔骨还父”这样的悲剧行为完成了一次反权威形象的塑造;而新版哪吒虽然在外形上有点陌生，却被创作者注入了真实的任性，“他不再是个神仙，而是个敢于表达愤怒也敢于表达爱的凡人，而且他的表达方式也很‘年轻’。”哪吒高呼的口号“我命由我不由天”，是他反叛精神的体现，与父亲的和解则更符合现代伦理，能“走出神话故事，跟观众产生联系”。这样的改编，也与当下的社会心态不谋而合，“人们对所谓的‘神魔’定义，有了更多元、宽容的认识，很多人评断人与事物的逻辑，已跳出非黑即白的框架，‘神’与‘魔’可以共存于一个人性格中，因此这样的哪吒也更能为观众接受。”
从人物塑造上看，片中不光主角哪吒让人眼前一亮，其他角色也都较为生动鲜活。哪吒的父母既对他管教严格，又不乏爱子深情;师父太乙真人虽然办事冒失，但在大节上仍不失正义和仁慈;与哪吒亦敌亦友的敖丙本性善良，却因背负家族沉重使命而进退两难……影评人“二十二岛主”评价，该片围绕哪吒的觉醒、亲情、友情都进行了合理且动人的铺垫，尤其是哪吒与李靖的父子情让很多观众潸然泪下。“大多数哪吒题材的影视作品突出的都是父子二人的矛盾，但这部电影里的李靖，却是一个沉默少言、有几分严厉，但却深爱儿子的父亲。他从始至终都很相信哪吒，并鼓励他积极做自己，甚至为了给儿子正名，愿意挨家挨户磕头请乡亲们参加哪吒的生辰宴，最后愿意用自己的性命保全哪吒，更成为全片最大的泪点。”片中，哪吒的蜕变，彰显出亲情的力量，李靖夫妇的教育方式，也比《银河补习班》要高明得多，更能激发观众对亲子关系、家庭教育的思考。
未来 开启中国“神话宇宙”
最近一段时间全国多地高温，然而不少观众仍顶着烈日去影院看《哪吒之魔童降世》。创作并上传同人漫画，像当年《战狼2》一样时刻关注电影票房动态，成为很多观众表达对该片喜爱的方式，甚至还有女生仿照影片造型扎哪吒同款双丸子头，画敖丙同款妆容。
借由哪吒开启属于中国的“神话宇宙”，打造像漫威、DC一样的电影帝国，更成为许多观众最热切的呼声。“哪吒这部电影的地位就相当于漫威开山之作《钢铁侠》，中国可以先打造哪吒三部曲，然后是姜子牙三部曲，再布局十年封神系列电影宇宙，引入更多角色进入，申公豹、杨戬、托塔天王、雷震子、土行孙、女娲娘娘、苏妲己……都可以打造成独立大电影!”网友“吗啡”在豆瓣的这个提议，立马引发网友热烈讨论，有的网友甚至连“封神宇宙”不同阶段要拍哪些电影都已经想好了，比如《封神演义1：凤鸣岐山》《封神演义2：武王伐纣》《土行孙与邓婵玉》《姬发3：内乱》《黄天化大战魔家四将》等，甚至还要和《西游记》“无缝对接”。大家纷纷表示，如果真能这样一部部扎实拍下去，一定会很好看，诞生属于中国人的电影宇宙。
不光观众有这样的期待，电影人其实已经开始了相关创作。《哪吒之魔童降世》首映礼上，该片出品方之一光线传媒总裁王长田确认，由《哪吒》领衔的“中国神话宇宙”，将在未来通过一部部动画电影徐徐展现在观众面前：除了《哪吒》续集，《姜子牙》《西游记之大圣闹天宫》《深海》《凤凰》《八仙过海》等改编自中国传统神话的电影都将陆续制作完成。
其实，这样的联动已经悄然布局：《哪吒之魔童降世》故事还没讲完，片尾三个彩蛋中，一个已经为接下来的经典场景哪吒闹海埋下伏笔，另一个彩蛋则是《姜子牙》超前预告，短短几秒钟已经让人产生无限遐想。《哪吒之魔童降世》上映前的一则宣传片中，江流儿、孙悟空、哪吒集体亮相，以“哪吒究竟是男是女”的幽默话题开启了西游故事和封神故事的联动，引来一片叫好。《哪吒之魔童降世》监制易巧透露，田晓鹏的《西游记之大圣闹天宫》中，孙悟空和哪吒还可能继续互动。
2019《哪吒之魔童降世》观看体会
今天是周六，一个对于我们来说是放松的日子，本来想打算去钓鱼，但是看最近这部电影挺火的，就去看了，确实挺好的，讲到了很多人生百态，还有人之常情，作为哪吒的他也是身不由己，用古人的眼光来看待的话就是，父母之命不可违，这里面有太多的高手，为什么哪吒那么厉害呢，以为他生活在高手中，不得不成长。
其实在我看来哪吒也是一个婴儿，出生的时候也是什么不懂，但是他注定出生就带有魔法，力大无穷，出生就具有破坏性，我以为故事到这就结束了， 可是他的生母没有让太乙真人将他杀死，而是将他关了起来。
哪吒在家里关着，没有朋友，没有乐趣，没有童年，只有太乙真人给他法术、功夫，还好他悟性好，学得很快，要不生活该多么无聊呢，很快拥有了一身本事，慢慢就偷偷跑出去了，但是还是认识了不该认识的人，申公豹的徒弟。
在叛逆中长大的哪吒，自然是不会向命运屈服的，肯定要把这一身本领用到改用的地方，在他的身上，我似乎看到了现在在大城市奋斗的不屈服于命运的年轻人的真实写照，而这些人跟哪吒不同的是都没有背景，也没有绝世武功，只有一身热血。
疲惫的三角眼、深邃的黑眼圈，一副丧出天际的表情，这就是陈塘关的熊孩子哪吒，生而为魔，童年很悲惨，没有人能理解他，这就是一个叛逆者的真实写照，或许就是为了恨而生活吧，
所以说，不管你在哪里，不要屈服于任何人，宁可被误解一万次也不能妥协一次，要打出自己的特色，这个世界需要这些人去改变，我们不能认命，要去改变当下的处境。
篇8：2019《哪吒之魔童降世》观看影评精选
四年前，粉丝“用爱发电”，不仅让《大圣归来》创造国产动画电影票房纪录，也直接催生了一个新名词“自来水”。
2019年暑期档，“自来水”在熟人社交平台的疯狂安利，让《哪吒之魔童降世》(以下简称《哪吒》)在同期新片中C位出道。淘猫豆点映开分“998”的成绩，足以证明这部影片值得被更多人看见。
作为《封神榜》里的熊孩子，哪吒的故事和人物形象，早已被大众固化。然而，饺子导演并没有陷入创作的窠臼。烟熏妆的哪吒、颜值在线的龙王三太子、中年发福的太乙真人，主演们耳目一新的视觉造型，让人有种走错片场的错觉。
与“整容式”的人物外形相比，故事的整体脉络也走向了新大陆。这次哪吒不必“割肉还母，剔骨还父”，而是对抗的命运成见，只因他是魔丸托生。
纵观整部影片，成见无所不在，凡人神仙皆如此。哪吒承受着陈塘关百姓的成见，申公豹承受着师傅元始天尊的成见，龙王承受着天庭的成见。但在成见面前，哪吒选择了向善，后两者选择了向恶。
各方的成见，引领着故事的发展。故事的结局，则说明后天的选择能够改变先天的成见。哪吒与敖丙两个镜像人物，最终殊途同归，也算是一种圆满。
此片导演饺子从学医到“跨界”到做动画导演，并且有所成就，也在某种程度打破了人们的成见。在现实生活中，我们或多或少都是成见的承受者或者是发起者。遇到成见时，你我的内心该如何选择与判断，这部作品给出了参考答案。
在技术层面，无论是服饰、头发等细微之处，还是最后的宏大打斗场面。影片所呈现的视效水准，都处于国产动画头部梯队。据了解，全片最初设计有5000多个镜头，经过精心打磨和挑选，最后成片镜头不到个，其中特效镜头占比近80%，由20多家全国的特效团队制作完成。
不可否认，影片在单个人物塑造方面还是欠缺火候，尤其是龙王太子敖丙的前后转变铺垫不够，稍显突兀。笑料离不开“屎尿屁”，在作品中有一定程度的存在。
但对于这样一部带有试验性质与探索精神的国产动画，我们何不多些包容，给它们一些时间去沉淀、去成长呢?
篇9：《哪吒之魔童降世》观看影评精选
淘票票9.6分，猫眼9.7分，豆瓣8.7分……截至目前，2019院线电影最高分竟被一部动画电影抢占。动画电影《哪吒之魔童降世》(《哪吒》)由饺子执导，改编自中国传统神话但也颠覆传统形象，讲述哪吒生而为魔，依然逆天不认命的故事。
将于7月26日正式上映的影片经历多场点映后，有品质与口碑加持，据悉目前首映日预排片比已达35%以上。四年前暑期档，《西游记之大圣归来》从不到10%的排片比起步，最终收获9.6亿元票房。有业内预测，《哪吒》票房将从10亿元起步。
关于影片，《大鱼海棠》导演梁旋曾感叹“颠覆性的改编完全超出期待，配得上观众的每一句好评”。不过，导演饺子坦承自己很忐忑，“因为超出了我的预料，也超出了这部电影的水准，我已经受之有愧了”。他感慨，做《哪吒》很不容易，因为中国观众对国产动画有低幼、难看的固有思维，这次全行业就是想鼓着劲，做出一部好作品来，很多外包公司在亏本做这部片子，就是因为认同这部电影的主题：打破成见，扭转命运。
篇10：《哪吒之魔童降世》观看影评精选
出淤泥而不染，濯清涟而不妖-----莲花童子化身的哪吒，这次设定却是魔童转世，破坏之王。
由《大圣归来》剧组制作的《哪吒》终于在这个暑期和大家见面，定于7月26日公映，但从13号开始就开始疯狂的点映赚口碑，这种商业行为不能说不对，但起码能看出来信心不足。
我先替他吹一波，再砸一波，说说他的缺点。
画风和制作都很优秀，这个团队依然代表了中国最高的作画能力，电影中的打斗场面很多时候是奔着史诗级去的。
严肃中夹带这幽默，剧中太乙真人和申公豹的角色设定还是很成功的，成功带来了一大堆笑点，尤其是太乙座下的那头猪...
反应并讨论了现实，最近的导演们好像集体开窍，愿意在自己的作品中表达和传递思想和看法----至于《哪吒》说了什么，大家去看看就知道了，我只能说，有了这种向上的力量，中国电影，未来可期。
说说不足吧。
电影的定位非常模糊
电影的开头看起来非常低幼，有一种熊大熊二的既视感，而在往后剧情和台词里，有很多绝不是一个孩子能看懂的，所以他的结果很有可能两边都不讨好。
为了讲道理破坏了故事性
电影想说好坏没有绝对性这个个道理，但为了这个故事线反而被打乱，尤其是龙宫太子前后人设崩塌的太快太厉害，让人无法有代入感。
评分：7.8分，虽然很多地方做得一般，但总归是国漫的希望，神话传说这个系列倒是可以继续做下去，希望国漫越来越好吧。
推荐观影人群：喜欢和支持国漫的去吧，大概率不会让你失望;带孩子的宝爸宝妈们去吧，孩子们会很开心的;稍微有点年纪的，一个人的，就别去了.......有些剧情实在会让你觉得幼稚的坐不下去。
篇11：《哪吒之魔童降世》观看影评精选
《哪吒之魔童降世》(后文简称《哪吒》)是一部让人激动的电影。如果说《大圣归来》标志着国产动画电影的工业水准到了一个新的高度，那么《哪吒》在这个基础上展示：中国人也可以拍出故事性不亚于好莱坞一线制作的动画电影。《大圣归来》的软肋是故事，《哪吒》把这个不足给补上了，它所表现的电影美学放到整个世界来说都是出色的。
所以，《哪吒》可能是今年国产电影最大的惊喜，它的意义不仅是电影本身，还是对整个国漫行业的强心剂，从片尾彩蛋来看，《哪吒》只是整个封神系列动画的开始，姜子牙、妲己、二郎神这些角色，都可能和观众见面，如果设想成真，这就会是中国自己的《复仇者联盟》，而《哪吒》之于整个系列的意义，就如同《钢铁侠》之于《复仇者联盟》，多年以前，正是小罗伯特·唐尼主演的《钢铁侠》在不被看好的情况下实现票房口碑双丰收，才让漫威决心开启一个超级英雄的宏伟世界。而现在，《哪吒》的“逆袭”让人看到了中国动画的曙光。
《哪吒》的精髓，在于家庭关系与身份认同
《哪吒》之前，口碑最好的封神题材剧，一个是大陆九十年代版的《封神榜》，一个是香港版的《封神榜》。前者没看过，所以不评论，据说尺度不小。后者是我的童年回忆，也是我认为抓住《封神榜》精髓的一部，就是中国人内心最在乎的几个点：改变命运、身份认同、家庭关系(尤其是父、母与子三者的互动)，然后才是以家为单位的国的认同。
受限于经费和人力，港版《封神榜》的服装和道具很粗糙，现在看画面也很陈旧，但从“戏”的角度，它做得很出色。它表面上是神魔剧、戏说剧，其实是一部家庭戏(尤其是讲哪吒那部分)，是借着神魔的外壳，讲中国人内心最柔软的部分。
很多观众会对这部剧感同身受，因为他们看到苑琼丹饰演的哪吒母亲为了儿子操碎了心，什么体面都不要了，他们想起的，就是那个操劳的中国式母亲形象。看到哪吒，曾经怼天怼地，为偏见耿耿于怀，后来被母亲感动，意识到自己身上的责任和命运，乃至于后来不惜削骨还父、割肉还母，他们看到的，其实是一个经典的中国少年成长模式，看到一个似乎背负原罪的人，如何在逆境之中，在母亲和二三好友的帮助下，寻回自我生命的意义。
那些感动人心的瞬间，不是技术的炫耀、残忍的杀伐，而是哪吒在磅礴大雨中被殷十娘边哭边打时说下的话，在还了李家的恩情后，心高气傲又心存不舍的负重前行。甚至苏妲己、申公豹这些“反派”角色，他们的身上也不是简简单单的恶，而是人世间与生俱来的成见、一个父权社会对女性的污名和改造……所以，《封神榜》翻拍了那么多次，最让人感动的，依然是技术最糙的香港这一版，因为它真正理解了人心，因为它对每个人都有温情脉脉的凝视。
《哪吒》抓住了中国人的情感软肋
《哪吒》比港版《封神榜》更进了一步，因为它兼顾了电影美学和对人的塑造。从对哪吒、敖丙、太乙真人、申公豹等角色的形象塑造，到太乙真人手上那卷《江山社稷图》，再到对荷花意象的大量使用，《哪吒》有自己独特的电影美学，清新、写意、市井气，又有一股源自改变命运的渴望的“燃”，贴合主流群体的审美倾向。
它是动画，但并不幼稚，它之所以可以成为老幼妇孺皆可观看的电影，是因为它的切入点很符合中国人的情感诉求，偏见与认同、个体与家庭、对改变命运的渴望、对身份歧视的痛恨，《哪吒》一幕幕戏，打在观众的情感软肋上，尤其是当哪吒看到父亲李靖愿意为他做出的牺牲，毅然回头救助陈塘关，进而有“是魔是仙，自己说了才算”的宣言，观众的情绪被引导到了高潮，随着哪吒、敖丙共同对天劫的抵抗而得以宣泄。这部电影在情感递进上做得非常巧妙，该松的地方松，该紧的地方紧，尽管有一些“金句”过犹不及，影响了整体的柔顺度，但瑕不掩瑜，它对情感的运用不亚于《寻梦环游记》《飞屋环游记》等动画佳作。
《哪吒》改编自神话原典，它并没有局限在原来的故事上，而是大胆进行再创作。童年时我们看“哪吒闹海”的故事，在心疼殷十娘的同时，会感慨李靖这个父亲的霸道和残酷，传统的李靖是一个父权的符号，代表了父权社会控制、稳定的一面，港版《封神榜》也延续了这个残酷的父亲形象，但《哪吒》把李靖改成了一个现代化的父亲，他对哪吒不再是排斥的、霸道的，而是主动寻求一种温和、平等的沟通，即便哪吒把陈塘关惹得鸡飞狗跳，他也不惜舍弃自己的情面，帮助哪吒得到世人认可。李靖成为一个现代化的慈父，他和妻子、哪吒的关系，其实很贴合我们现代人的生活，这也是为什么很多观众被其打动。
与此同时，《哪吒》对敖丙的改写也很出彩。固有的神话叙事里，龙宫三太子敖丙因哪吒闹海一事，去陈塘关问罪，被哪吒打死并抽筋，魂归封神台。这个角色比较脸谱化，很难得到观众同情，而《哪吒》巧用“偏见”与“身份认同”的梗，通过“灵珠”与“魔丸”的对调，让敖丙从一出身就背负了整个龙族沉重的责任，龙族在世人眼里是妖怪，龙王又渴望敖丙升仙，洗刷龙族耻辱，与生俱来的成见令他痛苦，和哪吒的互动，更让他意识到这套基于成见的身份和等级建构的荒谬，敖丙的形象因此丰满，它寄托了很多创作者对人性的思考。
虽有不足，但意义仍非同凡响
《哪吒》对原著的改编趋于温情，因为原著是一个血腥暴虐的故事，哪吒和李靖的关系充斥着对抗与隔阂，李靖很专横，哪吒则是一个滥用暴力的“恶童”。如果照搬原著，且不说新鲜感不足，许多观众也无法理解，而这一版《哪吒》的逻辑清晰，李靖、殷十娘与哪吒三人的互动也十分得当，纵观“哪吒闹海”改编史，这一版《哪吒》最适合作为一家人都可以去看的电影。
当然，《哪吒》并不是一部完美的电影，它也有瑕疵。比如成片中陈塘关百姓对哪吒的恨，来得有些突兀，但这其实和删减有关。导演饺子说：“有一段戏是殷夫人没有陪哪吒踢毽子，而是去铲除鳗鱼精，我们设计了一场戏，是鳗鱼精对当地百姓造成了相当大的伤害。有个老奶奶抱着自己孙女的尸体哭喊，她的孙女和儿子都是被妖精杀的。所以陈塘关百姓对妖怪有着深切的痛恨，可以说是不共戴天之仇。但可能现在大家看片会觉得百姓有点没事找事。毕竟片长有限，我们只能做一些割舍。”
《哪吒》还有值得改进之处，比如配音与人物的适合程度、台词设计等，但可以肯定的是，它会是一部在中国动画电影史上留下名字的作品，在前期没有大量宣传、没有知名演员的情况下，《哪吒》的走红是作品质量的胜利，对整个市场都有良性的作用。因为它释放了一个信号：中国观众正愈发看重电影作品本身的质量，天下苦流量久矣，拿出一个好本子，用心推出好作品，比攒足银子吹捧明星要更加划算。这不再是一个烂片可以轻易糊弄人的时代，我们愿意看到的，是更多像《哪吒》这样用心的作品。
篇12：《哪吒之魔童降世》观看影评精选
不用多说，这个周末大家的朋友圈，一定被《哪吒之魔童降世》刷了屏。
就在今天，“小哪吒”的票房已达7.28亿!再创动画电影单日票房纪录!目前排名中国内地动画电影票房第6。
在最一开始，对于这个片名我是拒绝的。
因为我印象中的哪吒，一直都是这样的：
是他是他就是他，扎着丸子头，穿着小红肚兜，眉心有个红点的可爱小正太。
看这形象，哪有半点”魔童“的样子。
另外，这部电影的片名，看起来和《三体之灵魂危机》、《捉妖济》，这种蹭IP的烂电影差不多。
但人类，从来都逃不过“真香定律”。
不吹不黑，《哪吒之魔童降世》可以被认为是中国最好的动画电影。对，超越《大圣归来》，是中国最好的动画电影。
如果说《大圣归来》的爆红，是因为我们看够了太多不及格的东西，而给出的带有鼓励性质的75分。
那《哪吒之魔童降世》，无论在各个方面，都值得一个90分的高分。
从《大圣归来》、《大鱼海棠》、《小门神》到今年的《白蛇：缘起》
我们一直在提“国漫复兴”。
如今，我们等到了。
《哪吒之魔童降世》，就是我们一直期望的“国漫之光”。
导演饺子的微博粉丝，从多，涨到了三万多。豆瓣将近30万人评价，仍给出了8.7的高分。
01
原本被称为“荒诞”的剧情，也被无数人接受：
天地灵气孕育的混元珠，被元始天尊炼化提炼成灵珠和魔丸。
本是托生于灵珠的哪吒，被申公豹从中作梗，换成了魔丸。
所以哪吒，天生就是个魔童。
在他三岁的时候，元始天尊会降下天雷，将他毁灭。
灵珠，则被申公豹偷去，用在了龙族三太子的身上。
作为妖族的三太子，他也不受天地待见，只能靠着灵珠，隐藏起自己的身份。
只有在三年后，哪吒入魔，他去将哪吒拖住，协助天雷击杀哪吒，才能名正言顺的成为人们心中的英雄。
导演饺子在采访中表示，“自己要拍一部严谨按照原作，却又完全颠覆原作的作品。”
先说“颠覆”。
在人物形象上，请你抛开所有你看过的，关于哪吒的书、影视剧、动漫，因为没有一个哪吒，会这么吃藕...
烟熏妆、厚厚的齐刘海，比例极其不协调的大头，还经常爱做鬼脸，这都不用入魔，看起来就已经像个魔鬼了。
由于从小不受待见，被人骂做妖怪。
哪吒也没有什么斩妖除魔、保护人间的想法，他甚至都不想学法术。
“我才不要修炼后，去捧那些白痴的臭脚”
“他们把我当妖怪，那我就给他们当妖怪”
是哪吒内心唯一的想法。
丑哪吒，那帅的，当然是三太子。
之前的三太子，在反派里，也只能算战斗力最低的那一档。
但这一次，他变成了男主角。
而且是贼帅的那一种，当时他一出场，整个电影院都充满了“哇哦”的声音。
外表帅气的三太子，身上也背负着沉重的东西——
虽然龙族归顺了天庭，但天庭还是不信任龙族。
龙宫下镇压的，都是当年海底的妖兽。
说是龙宫，其实也是龙族的监狱。
只有三太子封神，整个龙族才能脱困，改变被囚禁的命运。
除了两大主角设定的改编，各个配角和我们印象中的，也全不一样。
李靖，终于不再是那个让我们恨得牙痒痒的懦弱男人。
在哪吒刚降生时，陈塘关百姓请愿处死哪吒，李靖用性命为哪吒作保。
“李家家门不幸，可孩子是无辜的，从今往后，我一定对哪吒严加管教，哪吒若是闯出什么祸事，李靖豁出性命，也要给大家个公道。”
这才是一个总兵，一个父亲该说出来的话。
在哪吒过生日时，全镇百姓没人愿意出席，又是李靖站了出来。
“我当总兵这么多年，还是有点情面的，就算是挨家挨户的跪，我也要把人都请来。”
至于哪吒的妈妈殷夫人，也不再是花瓶角色，而是和丈夫一起斩妖除魔的女英雄。
当然她也是个暴脾气，张嘴闭嘴，就是老娘，甚至一不顺心，都要拆庙。
可哪吒，是她唯一的软肋。
哪吒的师傅太乙真人，一改之前仙风道骨的样子，变成了一个看起来不学无术的胖子，而且这个胖子，说的还是川普。
右太乙真人
至于他的师弟申公豹，倒是还是一身黑衣，符合我们心中对于申公豹的印象，但这个阴险狡诈、腹黑、满肚子坏水的申公豹，是个结巴。
左申公豹
这对师兄弟，承担了这部电影，一半以上的笑点。
导演饺子的偶像，是周星驰。
所以里边的梗，每一个都不是尬笑，而是正二八经的哄堂大笑。
笑过之后，就是泪。
可能有些人会认为矫情，一个动画片，哪有什么泪点。
可在这之前，想要先问大家一个问题
你心中的哪吒，是什么样的?
02
纵观中国的神话故事，有反抗精神的不少——敢于和天地做斗争，治水的大禹;
为了苍生，射日的后裔;被砍去头颅，还继续战斗的刑天;被大海淹死，化成鸟，也要填平大海的精卫。
可这么多故事里，离经叛道的，只有两个——大闹天空的孙悟空，和屠龙闹海的哪吒。
孙悟空甚至都有花果山猴群为伴，而哪吒自始至终都是孑然一身。
孙悟空无父无母，石猴一只。他反的是权威，是统治。
哪吒除了这些之外，还反了天地人伦。
在这个层面上讲，哪吒是中国神话史上，最叛逆的一个人。
1979年上海美术电影制片场的《哪吒闹海》，是真正意义上，对于哪吒这一形象的第一次正确解读。
白衣少年哪吒，拿剑自刎，削骨剃肉，还肉身于父母。
他割裂所有关联，成为一个完全独立的人，这在当时社会，是完全想都不敢想的举动。
从这种意义上来讲，《哪吒之魔童降世》把握住了哪吒这个角色。
最核心的东西——哪吒的命运，注定是个悲剧。
而英雄，则是和命运抗争的那一类人。
如果说《大圣归来》探讨了这一问题，那《哪吒之魔童降世》，则完美的交上了一份答卷。
“我命由我不由天，别人的看法，都是狗屁”
“你是谁，只有你自己说了算”
“若命运不公，那就和他抗争到底”
这，才是哪吒身上，真正的特质。
导演所说的严谨，就在于他抓住了哪吒的魂。
03
从《大圣归来》开始，国漫常有让人眼前一亮的作品出现。
因为这些闪光点，我们也对国漫的发展，给予了更大的宽容，寄予了更大的希望。
但不可否认，各式各样的硬伤还是存在。
《大圣归来》太短，情绪刚刚渲染，就戛然而止;
《大鱼海棠》太绕，想表达的东西太多，反而逻辑都出现问题;
《秦时明月》太过拖沓，有些地方索然无味。
而《哪吒之魔童降世》，是我国第一部真正意义上，挑不出硬伤的动画电影。
曾经的国产动画电影，受到全世界的追捧，甚至是宫崎骏，都是我们的粉丝。
但后来的我们，越来越惨淡，不要说被他们学习，我们和人家的差距被越拉越大，甚至难以望其项。
《大圣归来》的出现，让我们看到了追赶的希望。
可从未想到，惊喜来的如此之快。
去年的《流浪地球》，让无数人感慨，中国终于有能拿的出手的科幻电影。
那现在的《哪吒之魔童降世》向我们宣布，国漫复兴的时代，已经来临。
那个拔剑自刎的白衣哪吒，成为无数年轻人心中永远的记忆。
，一个丑萌丑萌的哪吒，引爆了整个暑期档，无数人成为他的“自来水”，向身边的人安利。
这其中的40年，起起伏伏，唯一没变的，大概就是中国动画人的心——
你是谁，只有你自己说了算。
就算没技术，没资金，没人才，还是要做出好的作品，更何况，我们现在什么都有。
在这最后，想用电影里的一句台词，送给无数奋斗在中国动画电影行业的人。
“哪吒能否改变自己的命运，我也不知道，但不认命，就是哪吒的命。”
国漫不认命。
加油，国漫。
篇13：《哪吒之魔童降世》影评观后感精选
我们知道《西游记》应该算是中国第一影视IP，“西游必爆”已经成了电影行业里一个百试不爽的套路，包括曾经不被人看好的动画片《大圣归来》，而孙悟空也是老百姓心目中“西游宇宙”中的当仁不让的第一男主角。但是再好的IP也架不住这么不停的拍来拍去，拍的最后都审美疲劳了，从审美到审丑，从传统到另类，从爱情到惊悚，几乎该拍的都拍完了，创新空间有限，导致这两年“西游故事”越来越少。
其实中国传统的神话故事非常多，像《八仙过海》、《封神榜》、《白蛇传》等这些老百姓耳熟能详的故事，大家之所以逮着“西游记”一本书薅羊毛也是因为这个知名度和认知度最高，再加上羊群效应，从市场角度而言，第一个吃螃蟹的人总是风险最大的，但是收益也是最高的。一旦别人有了成功经验大家蜂拥而至也符合市场规律。
之前的《封神榜》有很多人拍过电影，但是都因为人物故事太过于复杂而市场反应不大，之前追光动画也拍过一部中国传统经典的动画片《白蛇缘起》获得了不错的票房和口碑，这部带有中国风的动画片以唯美的画面，大胆的想象力创造出了一个完全不同的白蛇故事，堪称惊艳。再加上因为有《新白娘子传奇》等著名的影视剧打底，“白蛇”这个IP的知名度目前仅次于《西游记》。而这一次上映的动画片《哪吒之魔童降世 》刚上映半天就有了一亿的票房，大有超越《大圣归来》的气势。
《哪吒之魔童降世 》这所以有这么好的票房和口碑，其实跟《大圣归来》和《白蛇缘起》一样，一方面是优良的制作，一方面是在人物和故事上的创新。给我们带来一个全新的“哪吒三太子”，是一个黑化了哪吒，是一个时尚和更具有现代属性的哪吒。包括那句经典的solgen：“去你个鸟名，我命由我不由天”。
“孤独”、“另类”、“不认命”、“我自己说了才算”成了整个电影的“灵魂”，也符合当下年轻人的精神诉求。这种带有革命性的语言特别对于当代迷茫的年轻人是带有一种启迪，也是一种振奋，更是对体制和碌碌无为生活的一种反抗。这样的带有生命归属感的台词是可以让年轻人喜欢和热泪盈眶的。
《哪吒之魔童降世 》中对于哪吒的人生经历也做了一些改良，从父子冲突变为了“个体”和“大众”的身份冲突，变为了“个性”和“普遍性”的性格冲突，变为了“异类”和“群体”的行为冲突。这样的改编彻底的让哪吒变成了一个反抗体制和“乌合之众”的超级英雄。哪吒身上有一种后现代“垮掉的一代”的气质，慵懒、任性，喜欢宅在家里，充满了个性和不合群，更别指望老人用说教来让他们相信什么。
这种创新确实是现代影视剧的一个创作方向，把虚构的或者古代的人物赋予了现代的情感和诉求，让观众找到身份认同，从而获得好感。包括最近热播的《长安十二时辰》其实是一部中国版的《纸牌屋》，这个有机会我们在详细讨论。
“哪吒”的这种黑化过程特别像DC电影中的“小丑”的形象， 包括哪吒的这个烟熏妆和性格以及经历也都是“小丑”的影子在里面。小丑的形象是DC宇宙里除了蝙蝠侠和超人之外观众最喜爱的反面角色，从这个隐藏在面具后面的面孔和亦正亦邪的性情里观众可以想象他曾经经历过的人生起伏。在美国小丑已经成为了“邪恶”的代名词，形成了一种亚文化现象，人格分裂、性格极端、行事诡异，虽然邪恶却又让人忍不住多看一眼，任何一个邪恶的人背后总有一个与众不同的人生。有的时候我们只看到了他的邪恶外表，却不曾关注邪恶的缘由。
如果说孙悟空算是漫威宇宙里的钢铁侠，那么哪吒就是DC的小丑。如果打造好了这两个IP至少中国的动画电影会越来越有戏。
篇14：《哪吒之魔童降世》影评观后感精选
4年前《大圣归来》江流儿用死亡唤起大圣觉醒的结局令人悲伤不已，4年后看完这部《哪吒之魔童降世》任然热泪盈眶。
没想到不仅仅是中国科幻大片元年，本片更是和《白蛇缘起》一块儿创造了国产动漫作品前所未有的高潮。
扎实的故事，生动的角色，饱满的情绪，炸裂的场面，这一切都构成了110分钟云霄飞车式的畅快淋漓的观影体验。
表面上是哪吒的传奇，骨子里面是《绝代双骄》+《悟空传》，毁天灭地的逆天气势更是燃破天际，好一曲震撼人心的“冰与火之歌”!
影片把哪吒塑造成一个孙悟空般的反英雄角色，颠覆成功。同时塑造了一个与魔丸哪吒亦敌亦友的角色灵珠敖丙，藕饼CP可谓绝代双骄。
《哪吒之魔童降世》出人意料的精彩，年度超级黑马诞生，因为优势太明显。
其一是惊艳的动作设计，初入山河社稷图可以入选年度最佳段落，这个场景的分镜是主创想象力一次水银泻地般的展示，片尾则以缩略(宏观)的形式再次惊艳了一把，游戏感十足，中段水夜叉的追逐打斗戏也下了功夫。
其二是将近半小时的第三幕，始终保持快节奏的连续打斗牢牢把控住观众情绪，哪吒两次变身是截然不同的气氛渲染，一惊一喜，全部燃爆。
燃点爆点一堆，煽情点可以说做到了点到为止、恰到好处，再怎么讨厌煽情戏的人我也相信挑不出一点毛病。
剧作内核和画面都比《大圣归来》高，真正执笔于哪吒内心。在善恶、家庭、成长和人心上都能找到自洽的落点，童年成长所积压的情绪，在最后一战中迸发释放，让人燃到飙泪。
改编颇具想象力，对世界观的构建(续集的伏笔)也下足功夫。这部铺了这么多，想做封神宇宙的话也别三部曲了，根本讲不完，就学漫威那样拍上十部吧!国漫加油
篇15：《哪吒之魔童降世》影评观后感精选
说起动画电影，很多人想到的是美国，有经典的漫威电影，还有DC出品的很多电影，都是经典。再看国漫电影，像《喜羊羊》和《熊出没》系列的电影，有一些票房，但口碑很差。现在好了，《哪吒之魔童降世》上映了，口碑与票房同时炸裂，网友直呼：最好的国漫电影来了。
在《哪吒之魔童降世》也有过一部很优秀的国漫电影，就是《大圣归来》，口碑很好，票房也很给力。但是与刚上映的《哪吒之魔童降世》相比，还是弱了一点。从口碑和票房来看，《哪吒之魔童降世》确实配得上最好的国漫电影，而且没有之一。
单日票房过亿，对很多电影来说是一种奢望，甚至很多电影的总票房都没有达到一亿。《哪吒之魔童降世》刚上映，首日票房就突破了一亿，在中国电影的历史上，这还是头一回，真是给中国动漫电影争气。票房高，也反应了电影的质量很好。
除了票房，《哪吒之魔童降世》的口碑也很高，网友直接用“炸裂”来形容。微博一向是电影口碑的发散地，所谓大V的评价，直接反应出电影的优劣。目前有93%的微博大V在推荐这部国漫电影，这在中国电影史上可是头一遭，也是电影好口碑的证明。
豆瓣对一部电影的评分，往往是最具有参考价值的。在豆瓣，网友给《哪吒之魔童降世》打了8.8分，这个分数好像不高。要知道，在豆瓣评分能到9.0的电影，真的是凤毛麟角了。国漫电影能打8.8分，真的太高了，很多外国动画电影，远远没有达到这个分数。
除了豆瓣，还有一些电影评价平台给《哪吒之魔童降世》进行了打分。首先是猫眼，给出了9.7分的高分，等于对这部国漫电影有了百分百的认可。还有淘票票，给出了9.5分的高分，这都是网友对《哪吒之魔童降世》好口碑的证明。无论从口碑，还是票房，《哪吒之魔童降世》都能算得上最好的国漫电影了。
篇16：《哪吒之魔童降世》影评观后感精选
《哪吒之魔童降世》这部动漫这段时间相信已经在朋友圈刷屏了吧，之前还有几次上过热搜，其预售票房已经过亿，目前豆瓣评分8.8分。《哪吒之魔童降世》改编自中国神话故事，讲述哪吒逆天而行的成长经历。片中呈现了与观众以往熟知的哪吒完全不同的形象，一个“不认命”的哪吒。而影中的敖丙也不同往常。“敖丙 哪吒”曾作为cp上过热搜，那么这两个人有什么关系呢?结局又是怎么样呢?
哪吒和敖丙的关系解析：
剧情中，哪吒和敖丙的能力来源于同一颗灵珠，他们是命运共同体。哪吒本来是天选之子，他能够得到灵珠之力，结果申公豹的移花接木，一颗魔丸，让哪吒打从出生起就被贴上了妖怪的标签。而申公豹拿着灵珠，喂养了敖丙，让敖丙获得了灵珠之力。
两人阴差阳错之下，成为对彼此的对立面，他们拥有极端的性格，哪吒异常暴躁，敖丙异常冷静。但是就这样的两个人，不打不相识，在海边踢毽子的画面，让人感慨万千。哪吒说除了他娘亲，敖丙是第一个陪他踢毽子的人。而敖丙拿出了小螺号，告诉哪吒，从今之后我们是朋友。
然而当敖丙得知哪吒就是他必须杀掉的人的时候，他犹豫了。敖丙是善良的，但是他的善良却成为了龙王和申公豹交易的筹码。为了家族，为了师傅，当他听到众人都在议论他们龙族全是小偷的时候，他黑化了。
可能有的人觉得，敖丙黑化的速度有点快。但其实并不快，因为敖丙很善良，善良到对简单的是非对错都分不清。而这样子极端的善良，也容易衍生出恶，所以他决心要让陈塘关的所有百姓陪葬。
而哪吒跟敖丙正好相反。因为天生怪力，加上出生的时候他露出了魔鬼的样貌，陈塘关所有百姓都惧怕他，小孩子都会叫他妖怪。但是哪吒并不知道自己是妖怪，他只是感受到来自陌生人的恶意，对这份恶意，他很恼怒，所以每次有人叫他妖怪的时候，他会气得动手打人。哪吒每次都会逃出去大闹一场，如同熊孩子一般。
哪吒暴躁的性格，也正是对应了他拥有“极端”的恶，当他失控的时候，会不分青皂白乱打人，在图里修炼的时候，哪吒灭妖完全可以不顾百姓的安危，而他给出的理由是都不是真人。但是当他真的遇到妖怪的时候，他的表现却很不一样。海夜叉在逃跑的时候，掳走了小妹妹，按照哪吒的性子，直接喷火就完事了，但在紧要关头，他收住了，因为还有小妹妹在妖怪手里。
哪吒的恶来源于魔丸，但他也能够克制住自己的恶念。在大战敖丙的时候，他知道乾坤圈能够抑制魔丸的能力，所以将其束缚在手上。这一次，他没有六亲不认，也没有失去理智，为了拯救苍生，他使出了浑身的力量。
敖丙跟哪吒是命运共同体
最后敖丙跟哪吒身死，魂魄还在。这样不知算是喜还是悲的结局，也让人沉思。实际上，哪吒和敖丙就是命运的共同体，他们代表阴阳两极，代表事物的对立面，没有绝对的善，也没有十足的恶。
篇17：《哪吒之魔童降世》影评观后感精选
国产动画《哪吒之魔童降世》释出公映海报，少年哪吒和敖丙的“冰与火之歌”。目前这部动画上映首日票房已破亿，微博大V推荐度93%，豆瓣8.8，猫眼9.7，淘票票9.5。
说到哪吒，想必大家都十分熟悉了，他是我国家喻户晓的神话人物，也深受广大人民的喜爱，而且在很多影视剧中也都能够看到他的身影，但相信很多小伙伴也都知道，众多影视剧中也都是女演员来饰演这个角色，而还有部分则是男演员，这也不免让人感到好奇，哪吒到底是男生还是女生呢?
在神话传说中，哪吒的前世是女娲坐下的灵珠子。本身是一颗石头，位于天池边因为长年吸收灵气，并且吸了女娲的鲜血而幻化成为了一个精灵。后来在天庭犯下杀戒被贬下凡接受惩罚，灵珠子下凡后投胎到了李靖夫人的肚子里，成为李靖的儿子。哪吒闹海时，因为对龙太子抽筋扒皮而受到了李靖的严厉惩罚。
哪吒以自杀来还清父母的恩情，被大仙太乙真人所救，荷藕为骨荷花为肉重塑真身救活了哪吒，这是哪吒的一生。哪吒最先由一颗石头幻化而来，最后是由一颗植物组建而成，所以究竟是男是女无从考证。还有一种说法则认为哪吒是男的，首先哪吒在投胎成李靖的小儿子。哪吒削骨还父削肉还母后，虽因为是莲藕身体，而不知道性别。但在封神之时，哪吒被称为三太子。要知道在古代，太子是对男性的称呼，所以说哪吒性别应该是男性。
在影视中哪吒常以中性化的形象出现，使得观众对其有些误解。哪吒在自刎之前肯定是男的，自刎之后用藕做的身子，这就不好说是男是女了，因为不知道他师傅用的莲藕是男是女。但不管是从《爱莲说》得描述还是“玉芙蓉”之称号，好像莲藕一直都是被当作女子来描述的，不过从“哪吒三太子”这个称呼足以证明他是男的。
在电视剧里面，哪吒的造型一般都是穿着一件像是莲花一样的衣服，这衣服像裙子似的，还是迷你裙;混天绫也是，像女孩子的披肩;乾坤圈更不用说了，呼啦圈怎么玩基本上所有的美女们都会吧;风火轮不解释，轮滑一样的东西。全部都是小女生的喜好，因此就让人产生了误解。但是那是法器啊，师傅就是这么给的，有什么办法。其
实哪吒之前毫无疑问是个男孩，后来不是死掉了嘛，被自己师傅用莲花做了一个肉体给他。所以说哪吒的肉体也是莲花，是植物，不是性别男女，因为根本不是人。这也是一个理解，也不能说错了。而哪吒借莲花托生是因为哪吒源自于中国文人创造。中国自古热爱莲花，莲花自然是道家所尊奉的至沽、至妙、至神、至圣之物的象征之一。
圣洁的莲花象征着道家的神灵，在广大信众的心目中占有至尊地位，与莲结缘是他们孜孜以求的福份。既然哪吒有更深的道家血缘，既然莲花本是道家世界的圣物，民间传说中哪吒以莲花为身，正意味着使其彻底脱凡去俗，走向神圣，走向永生。凭借莲花，哪吒从世俗到神圣、从凡人到天神的身份转换得以圆满完成。
篇18：《哪吒之魔童降世》观后感影评精选
没想到动画片哪吒也能看的让人泪目。
一部作品的成功，一定是多方面共同作用的。
这部哪吒动画片，不管是哪个人物都有血有肉，人物刻画鲜明。
哪吒是魔丸降生，原本注定该是为祸人间，到了时辰注定被天劫所灭。
然而哪吒说我命由我不由天，成魔成仙，我自己决定。
就是这样的信念下，本该为祸人间的魔丸，最后却成了拯救人间的英雄。
影片的最后，陈塘关百姓都跪了下去，哪吒终于用自己的坚持，扭转了人们对魔丸的印象。
他成了当之无愧的英雄。
而作为灵珠转世的敖丙，也并非完美无缺。
他也有自己的困惑，明明拥有侠义心肠，明明想做救世的英雄，却因为妖族出身，给他烙上了妖怪的身份。
似乎他无法靠侠义正大光明的存活，既然如此那不如就坐实了妖族的身份。
用暴力鲜血，换得一个公平的待遇，换得龙族的救赎。
然而哪吒的一席话，却让他犹如在迷雾中找到了方向。
“我是魔丸出身，都比你混的像个人样!”
”可是，我是妖族!“
“那又怎样，成魔成仙，由你自己决定!”
原话记不太清了，只能大概叙述个意思。
然而敖丙却终于拨开了挡在他面前的那片迷雾，他也顿悟了，虽万人唾骂，我也有我自己的路。
他们最终都完成了对自身的救赎，他们仍然是魔丸，妖族的出身，可是那已经不是他们所在意的了。
未来能走的路，原来都在自己脚下。
而申公豹却是他们的另一面镜子。
仅仅因为妖族出身，无论他多努力，多勤勉，永远不会被注意，哪怕他其实比太乙要优秀的多。
日复一日的被区别对待，终于让他放弃了自己的坚持，再努力又有什么用?妖族的出身，足够打败他所有的努力。
所以他放弃了，他选择了邪魔歪道，想要证明自己，却忘记了，选择了这样的路，恰恰说明了，原来自己真的是怀有异心的妖族。
他没有突破自己的出身，终于还是败在了世人的偏见下。
他是可恨的，但他也是可悲的，世人的不公对待，才有了申公豹的黑化。
而李靖，也是我想着重说说的角色。
看过太多版本的李靖，无论是小说还是影视，私以为，对李靖的刻画，一直太过单薄。
在各种作品中，李靖总是一个一心为民的形象，他是优秀的陈塘关总兵，为了维护陈塘关百姓，哪怕哪吒削肉还母，削骨还父，他也始终当哪吒是个耻辱，半点心痛也物。
也因此，哪吒重生后，和李靖的和好，总是让人觉得突兀。
李靖的形象，也并不高大，面对自己的亲生儿子，从来没有认真引导过，付出过，没有尽过为人父的责任。
他喊打喊杀的时候，才会让人觉得那么厌恶。
相比殷夫人的形象，他是那么单薄。
而这版的李靖，显然终于突破了以往的形象。
他终于在殷夫人为哪吒恳求生机的时候，也站到了殷夫人身边，选择承担起他为人父的责任。
他没有忘记他陈塘关总兵的责任，也没有推脱他身为人父的责任。
他保卫一方百姓，也尽力将儿子引导向善。
也正是有了李靖的坚持，才有了后来哪吒的顿悟，他成功了。
哪怕哪吒最终真的不幸，至少李靖已经尽了他的全力，前路艰难也始终不曾放弃，他终于也是一个有血有肉的样子父亲。
当然，这部动画片里，还有许多值得称道的人物，有点小毛病却无损大义的太乙，明明担心害怕却总是给哪吒展现光明的殷夫人，虽被镇压却仍坚持拯救龙族的龙王，喜欢带有色眼镜看人，明明害怕却还是留下了哪吒，参加生日宴的陈塘关百姓，一个一个，他们都是荧幕上有血有肉的人物。
有你，也有我的影子，纵然不完美，也仍在努力前行。
最后，我想再说一下，除了人物的塑造，这部动画片的特效和语言风格，也必须要强烈点赞。炫目的特效，塑造了一个动画里的仙侠世界，恢弘盛大，视觉上很过瘾。而时不时蹦出的时下流行话语，恢弘中不失逗趣，难得一见的佳作。
篇19：《哪吒之魔童降世》观后感影评精选
不出所料这部电影果然爆了，我也可以放心写观后感了。看完我是直接在猫眼上打了10分，豆瓣我打的9分，这个分数就是我的态度。
关于这部片子多牛逼，导演多牛逼，我就不说了，从昨天到今天，我关注的自媒体账号一夜之间全在打call，不管是恰饭还是自来水，总之，吹就完事了。虽然看完已经有一周了，但回想起来还是忍不住要写点东西歌颂一下。不过我今天就不吹了，换个角度聊聊我看完电影后最大的内心感受——偏见的力量!
《哪吒》的故事大家都耳熟能详，哪吒相关的动画片、电视剧、电影也层出不穷，在每个人的思维定式里面，已经默认了哪吒是一个“忠孝礼义的好孩子”，充满了正能量。
然而这次的电影最大的突破和争议，便是将电影里的每一个人物角色几乎都重塑了，颠覆了我们的认知，顽劣不恭的哪吒，寡言少语的慈父李靖，河东狮吼的李夫人，酗酒憨蠢的太乙真人，最最颠覆的便是英姿飒爽肩负龙族复兴使命的敖丙。
六学有言：改编不是胡编，戏说不是胡说，这次的《哪吒》还真没胡编，因为《封神榜》里的哪吒形象便是如此顽劣，残暴程度过之无不及，只是我们从小看的故事已然形成了“偏见”，哪吒就应该是一个可爱善良的形象。
《哪吒》的第二个“偏见”的铺垫，便是哪吒与敖丙的诞生。哪吒是魔珠转世，敖丙是灵珠转世，一魔一仙，一正一邪，从出生便打上了烙印。
于是出生太乙真人就要灭口哪吒，陈塘关的百姓不愿与哪吒交流，避之而无不及，背后闲话也没少说，哪怕你偶尔斩妖除魔，也无法扭转偏见。敖丙虽是灵珠，但同样遭遇偏见，因为他是龙族，头上有犄角，这在人仙看来都是妖，而守护陈塘关的李靖李夫人便是除妖大队的掌门人，无论敖丙的秉性是好是坏，凡是妖怪都要诛之，这是套在敖丙身上的偏见。
而后，电影围绕偏见的主题，讲了两层故事，一层是“偏见的固化”，一层是“偏见的打破”。
不禁想到熟知的墨菲定律的一种表达：如果你担心某种情况发生，那么它就更有可能发生。名字、生辰八字、星座物语等等，它们的灵验，其实都有这层逻辑的影响。由于周遭之人都认为哪吒是魔珠转世，担心他要毁天灭地荼毒生灵，于是哪吒所听所见便会潜移默化的影响他，更有可能成长为别人认为的样子。他在自卑与封闭的环境中艰难成长，变得顽劣，暴力，这何尝不是偏见浇灌偏见的成果呢?
不仅如此，哪吒父母编了一个谎言告诉哪吒：其实你是灵珠转世。哪吒相信了，并重新定义了自己责任，他不顾危险追妖救人，他本想得到众人的赞扬与认可。然而，自己主观上改变认知，并不能就此改变客观环境，由于误解以及言行上的不妥，哪吒依然没有得到百姓的认可。偏见如同癌细胞一样，潜伏在每一个人内心深处蔓延滋长。你做出的丁点改变，在偏见的人看来，不过是恶意的善言，表面的伪装而已，只要这个改变稍有不慎与破绽，偏见的洪流便会掀翻你做的一切努力，从内心深处扩散到五脏六腑乃至每一寸皮肤——说的没错吧，果然狗改不了吃屎，魔终究是魔!于是，电影合理且完整的将“偏见的诞生”，推进至“偏见的固化”。
但是，导演并没有让哪吒完全黑化，因为并非所有人都带有偏见，哪吒的父母从降生那天起，就一直给予他最好的爱护和引导，他们相信自己的骨肉是可以教化的，他们是整部影片中唯三没有被偏见侵蚀过的角色(还有一位就是藕饼CP啦)。你说这是盲目的宠溺也好，是善意的谎言也罢，但这的的确确就是每一个父母最真实的期待啊!
说到这我不得不夸一下导演，摒弃了79版动画片里不讨喜的李靖形象，重塑的李靖和李夫人非常符合当下的时代特征——无微不至的关爱，给予你力所能及的一切，忙于工作，不善交流，默默付出不图回报。我真的可以从哪吒的父母身上看到自己的父母以及为人父母的影子。所以你不会觉得哪吒父母的行为有何不妥，是你，你也会这么做!
另一个没有偏见的便是本片颜值担当，最帅敖丙。哪吒遇到了愿意陪他踢毽子的朋友，把敖丙当做他最好也是唯一的朋友，在敖丙看来，哪吒何尝不也是他最好且唯一的朋友呢?他们在彼此身上看到了单纯美好的一面。原来，我是可以有朋友的，原来，有朋友的感觉这么好!
一个是亲情，一个是友情，让哪吒在魔化的路上屡次被拽了回来，在内心深处种下了一颗颗美好的种子，在偏见的沙漠里硬是辟出了一方绿洲。
电影的高潮便是“偏见的打破”。哪吒在3岁生日那天，也是天劫咒的触发时间，在申公豹的蛊惑下，哪吒魔性大发，彻底变成了所有人害怕的模样。反正今天要打雷，就把你们这些对我有偏见的人杀光垫背。就在最关键的时候，哪吒发现了父亲的秘密，原来他爸李靖在他的生日锦囊里放的不是平安符，而是从仙人那求来的换命符，届时天雷会转移到李靖身上。一直沉默寡言的父亲，却是做出最大牺牲的那个人，他要用一命换一命保护自己的骨肉，不管他有多少陋习，不被他人接受，都要让哪吒活下去。这突然吗?不突然，很合理，相比79版怒斩亲骨肉的李靖来说，这个李靖更像父亲。
这个真相彻底激活了哪吒内心的善念，那一方绿洲瞬间淹没了整片沙漠，他不再困扰与他人的偏见，他喊出了那句虽然有点尬，但是很应景的台词：我命由我不由天，是魔是仙，我说了算!(台词是这部电影需要改进的地方)
至此，哪吒完成了“觉醒”，原本被魔珠控制的哪吒，反控了魔珠，利用魔珠的力量和太乙真人赠送的武器法宝，摧毁了龙族与申公豹的阴谋。并在敖丙与太乙的帮助下，共同抵挡了天雷咒的致命一击。
至此，哪吒的故事结束，固化的偏见终于被打破，哪吒救了陈塘关百姓，敖丙悬崖勒马站在了哪吒的身边。合情合理，酣畅淋漓，打个10分一点都不过分(1分给国漫加油)。电影打破了我们以往对于哪吒的偏见，电影里的角色打破了天命与他人的偏见。打破偏见靠自己，也要靠他人，而最可靠的他人无疑就是亲人与挚友，只有真正了解我们自己，能走进我们内心的人，才能帮助我们坚守住信仰。我相信“饺子”导演也打破了某些人对他的偏见，最屌的是，这部电影注定将要打破观众对于国漫的偏见!
篇20：《哪吒之魔童降世》观后感影评精选
不得不说，《哪吒之魔童降世》是今年暑期档的爆款，上映两天拿下4.2亿的票房。综合排片占比66.3%。经过第一天的上映后，27日的排片占比已经达到42.5%。在《哪吒之魔童降世》的挤压下，邓超的《银河补习班》排片量已经下降到14.1%。目前票房6.88亿。按照目前的节奏，《银河补习班》的票房已经很难超越10亿了。
就是这样的一个暑期档大爆款，猫眼评分9.7分。豆瓣评分8.7分。但是仍然有接近一万的人给出了一心的评价。也有很多的网友正在吐槽。
“拿着低俗当搞笑，拿着弱智当有趣。口水尿屁鼻涕，胡渣胖大汉是娘娘腔，哪吒母亲嗓门河东狮 ，申公豹结巴，太乙真人是胖子所以他的坐骑根据主人量身定制变成了一头肥猪。”网络段子老套，“指纹解锁、游乐场之类的舔当代科技。”
不得不说，真是人心不满蛇吞象。几乎在网络上吹爆这部国产动画电影的时候。很多的人还在黑这部电影。估计又伤害到某些人的利益了吧。
在看这个之前我有问几个朋友，他们拿的赠票。所以他们的观后感应该算是公正的。一起吃午餐的时候讨论这部电影，大家都说得头头是道。感觉像是看了五六遍。但是再一个个的细问一些问题，有的说看一会儿有事走了，有的说太累了睡着了。至于说为什么好看，那都是他们的朋友说的。真的好不好看，他们也都不太记得了。
这是我不太喜欢看别人推荐电影的一大原因，还有一些其他原因，我也在这部电影里面找到了。所以虽然我有会被骂的风险，我还是打一颗星。毕竟萝卜青菜，各有所爱。不喜欢就是不喜欢，即使别人说不好看可以砍他或者是我是在破坏中国动画的发展。
1，动画效果很不错，配音也还行。风景这一方面我想要点赞。但是不喜欢哪吒的烟熏妆，特别是他顶着烟熏妆露牙齿准备砸死那个小孩的时候，我觉得惊悚。还有为什么小孩子到处小便要拍出来，还拍了几次，毕竟还是有很多家长带孩子来看的。现在连吸烟镜头都不让有了，随地大小便也不会被支持的。还有裤裆做错了什么，要一次一次的摧残它。
2，我最没看懂的一点是，三太子为什么突然变坏了?前面他一直在做好事帮助人，后面突然想杀掉百姓灭口。逻辑呢?要真的那么怕被百姓发现，那别帮助人呀。这帮了人还时刻有可能灭口，这种转变和逻辑我觉得太突兀了。三太子一开始那么帅，又谦谦君子温润如玉的，我一开始还以为编剧会把他改成男二号帮助哪吒的。
3，可不可以不要夸张，为了好笑而刻意夸张?真的看不出来哪里好笑，反倒是哪吒那个脸有点让我想到光头强。还有煽情，没必要的。按照这个情节，我觉得到后面大家能感同身受。真的没有必要刻意地煽情，反倒让人觉得又落入国产电影的窠臼了。
看完这部电影，有些话不吐不快。电影表面上是哪吒突破自我逆天改命的故事，但实际上却是个鼓吹歧视与偏见的故事。
电影花了大量的笔墨描写妖族收到的偏见：龙族为进入天庭努力惩恶扬善却被要求困在海底;申公豹一心想成仙却被屡屡忽视……从电影里可以看出他们本性是不坏的，但由于多年的被歧视、受打压，他们终究走上了歧路，本以为新版哪吒铺垫那么多会为部分本善的妖族打破偏见，但很可惜没有。
制作者只是单独把敖丙拿了出来，看似电影最后让敖丙保持了善良与哪吒继续成为朋友，但实际上是剥离了敖丙的种族认同感，让敖丙最终从“邪恶的妖”变为了“善良的人”。从而钉死了“所有的妖族是邪恶的”这种充满偏见性的看法。
电影里无论何人都始终对妖族充满偏见，即便是太乙真人也不例外，在见到作为灵珠转世的敖丙时，他不假思索就说要到天庭状告龙族偷窃了灵珠，并要让龙族收到惩罚。这话反映出在潜意识里太乙真人认为妖族本性就是恶的，什么事都可以做得出，并抓紧一切机会让妖族收到惩罚。不难想象在他的内心充满对妖族歧视情况下，师弟的申公豹那么多年里心里会有多少不忿。
而哪吒在电影里也是饱受了歧视与偏见，因为魔丸出身而受尽村民歧视，哪怕他什么都没有做，人们就可以因为偏见而辱骂他、鄙视他。在结局这种歧视与偏见仍然没有被打破，人们不是被他的善良、他的真心所折服，而是被他的力量所折服。
这些乌合之众内心仍然恐惧于他的出身，但在绝对力量面前他们也只有跪下的命了。为什么说歧视与偏见仍然存在呢，个人觉得要是村民是彻底改变自己的思想打破了偏见的话，他们应该是齐声欢呼而不应该是沉默跪下的。
要说最令人印象深刻的人物，那肯定就是李靖了。于官，他是个心系百姓的好官;于父，他深爱自己的孩子，不惜用替身符替儿子挡下天雷。但极具讽刺意义的是，他的孩子因为歧视与偏见受尽心灵上的折磨。
而他看到帮助了他们的敖丙，却第一时间因为心中的歧视与偏见认为身上有妖气的敖丙是个坏人，然后扯下来敖丙的外套。他的这种做法和辱骂哪吒的村民有何区别?我只能说他一家之前的遭遇真是活该。
制作者最后并没有对这种偏见进行反思或修正，相反的选择了以暴制暴来掩盖这种不公，进而肯定了歧视与偏见的正确性，剧情的核心恶心至极，还各种耍段子把低俗当笑点，把恶意当幽默，制作者的歧视与偏见真的冲出屏幕恶心到我了。
其实呢，无论黑子们怎么黑这部电影。他还是具有话时代的意义的。很多时候我们不经思考的就恶评其他的东西。是因为我们并没有真正的看懂。所以，一千个读者有一千个哈姆雷特。
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