电影《一吻巴黎》观后感
“wwsnow”通过精心收集，向本站投稿了14篇电影《一吻巴黎》观后感，下面是小编为大家整理后的电影《一吻巴黎》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
篇1： 电影《一吻巴黎》观后感
电影《一吻巴黎》观后感
电影《一吻巴黎》观后感1
看朋友圈，呼和浩特今天下雪了，特别的春天。今天要为大家推荐的是一部爱情电影《一吻巴黎》
电影开头的5分钟就已经是一个很完美的爱情故事了，一个街角咖啡馆偶遇的`情节，一段简单至极的爱情，一切看起来都是那么完美。
视频内容有点甜，点击请做好心理准备。
但这部电影和大多数爱情故事不太一样，不是我们期望看到的男女主角即使经历坎坷也能牵手走到最后的结局。男主法兰突如其来的车祸将步入新婚的快乐染成黑色，女主妮莉不得不痛苦地面对现实，独自面对一个空房子。这之后的三年妮莉把所有的精力投入工作，像一个丢了心的女人，感受不到温暖，表达不出快乐，笑容也不见了。
妮莉的老板是一位很成功的商人，衣着得体，行为举止也很符合其身份，他约见妮莉吃饭，因为不想太早结束约会想多点一道甜点，却另女主很不习惯。从电影的很多小细节我们可以看到老板对妮莉是很认真的爱，只是这种爱并不是对方所需要的。直到马克的出现，这个穿着随性、略带异国风情、低调到甚至连同公司员工都不认识的普通人，拯救了妮莉。他是她自法兰离开后第一个想好好倾诉的男人，一起吃饭会开心的人，是让她感到踏实的人。
终于妮莉又有了一个可以依靠的宽厚的肩膀，一个和法兰一样喜欢穿短裤跑步的男人。妮莉的爱情是成年人的故事，浪漫是点缀，步调一致、贴切现实是主菜。看到开始，却没预料到结局，或许这是大多数现实中的爱情。
篇2：电影《一吻巴黎》观后感：妮莉的爱情
看朋友圈，呼和浩特今天下雪了，特别的春天。今天要为大家推荐的是一部爱情电影《一吻巴黎》
电影开头的5分钟就已经是一个很完美的爱情故事了，一个街角咖啡馆偶遇的情节，一段简单至极的爱情，一切看起来都是那么完美。
视频内容有点甜，点击请做好心理准备。
但这部电影和大多数爱情故事不太一样，不是我们期望看到的男女主角即使经历坎坷也能牵手走到最后的结局。男主法兰突如其来的车祸将步入新婚的快乐染成黑色，女主妮莉不得不痛苦地面对现实，独自面对一个空房子。这之后的三年妮莉把所有的精力投入工作，像一个丢了心的女人，感受不到温暖，表达不出快乐，笑容也不见了。
妮莉的老板是一位很成功的商人，衣着得体，行为举止也很符合其身份，他约见妮莉吃饭，因为不想太早结束约会想多点一道甜点，却另女主很不习惯。从电影的很多小细节我们可以看到老板对妮莉是很认真的爱，只是这种爱并不是对方所需要的。直到马克的出现，这个穿着随性、略带异国风情、低调到甚至连同公司员工都不认识的普通人，拯救了妮莉。他是她自法兰离开后第一个想好好倾诉的男人，一起吃饭会开心的人，是让她感到踏实的人。
终于妮莉又有了一个可以依靠的宽厚的肩膀，一个和法兰一样喜欢穿短裤跑步的男人。妮莉的爱情是成年人的故事，浪漫是点缀，步调一致、贴切现实是主菜。看到开始，却没预料到结局，或许这是大多数现实中的爱情。
公众号：OurSaySomething
篇3：一吻定情观后感
作为一个母胎单身狗，过去的十几年中从小学开始，就沉侵在最初台版恶作剧之吻的剧情中，以至于各种版本我都每年一次的不停的翻看。为了避开情人节的“屠狗”现场，我选择了周日的早场去看了新版的一吻定情。说实话，从14号到17号，这短短几天的等待让我带了太大的期望值去观看这部电影。而观影过后，对故事的情感，没有减变，但是单纯对电影，我想说说我的看法。
说实话，我觉得原版故事的精彩之处，不仅仅在于每一次表白的勇敢，更在于整个故事中，细节之处植树情感的一点点转变，和湘琴细节中的纯真和善良，他们的爱情故事，在我看来就是一点一滴生活的小美好。电影很短，内容的过分缺失让我有些理解为什么日版电影会分三部曲去完成整个故事。因为确实，故事中的细节太多，删除哪一个都会让整个剧集变得很尴尬。这次的电影每一个场景，都很甜美，包括植树在给湘琴熬夜补课的情景，觉得很有电影那种唯美的'感觉。
但是整个剪切实在是使得整个剧集太跳跃，我敢确定，要不是曾经看过和知道整个故事，没有人会知道为什么在运动会之后植树会突然亲湘琴，没人会知道湘琴是为什么又要忘记植树，又要十分努力的在短短几个月中转系成为护士，甚至是为什么第一次出场就对湘琴充满敌意的裕树，第二次再出现的时候会含着眼泪送走湘琴（虽然原版湘琴走的时候裕树表面上不是这个态度）。感觉整个电影，像是一个拼错的拼图，每一块拼图都是没有破坏的，但就是怎么都找不对连接的缝隙。
电影也好，电视也罢，对于我来说都是生活娱乐的一部分。作为一个业余的观影者，我觉得演员们的演技还都是在线的。但是这个故事，作为我青春的一个信仰，我带着神圣的心去观看，美好还仅留在过去。翻拍是一个艰难的事情，曾经的观众会带着对比的眼光来看。内容的跳跃性让我觉得两个小时就像在赛跑一样，我不停的用记忆去填补所有的空缺，听说有删减的部分，但是内容缺失还是太多。只能感谢这次的观影经历用一个全新的恶吻故事，给我带来了两个小时的愉快，和写评论时候，一丝丝美好的回味。
篇4： 电影《吻我》观后感
电影《吻我》观后感
《吻我》，一看这部电影的名字，就能猜出应该是一部情感片。的确是一部情感片，而且是一部关于女人和女人之间的情感影片。
几年前，不明原因，我看电影的口味突然来了个一百八十度的大转弯，开始喜欢上拉拉影片。人们常说，从一个人喜欢看什么电影能看出他是什么样的人，能看出这个人的变化。努力支撑着传统和社会期待我成为的模样已三十多年了，我倒是欣然接受自已电影口味的这种极端变化，终于有条件和力气能够不再扮演别人眼中的我，像卸下了一幅沉重的枷锁，其中的轻松快意如人饮水，暖意自知。
《吻我》是朋友们推介给我的，一口气看完了影片，时钟此时已走到了凌晨时分。
喜欢法国的影片，是因为不同国家的影片或多或少的输送了这个国家的意识形态和价值观。法国在我心目中是自由、人性、浪漫、包容的国家。
影片的一开始，均已长大成人到了谈婚论嫁年纪的子女们赶去参加各自父母亲再次订婚的Party。场面温馨容恰，各自的子女相谈甚欢，不像我们的`国情，诸多父母亲离婚再婚时遇到的尴尬，子女会起的那么大排斥反应，似乎总有一个未能出席的受害者需要子女们挺身而出来捍卫。
爱情，让人记不清年纪，已到可以做爷爷奶奶这样年纪的一对爱人，在泳池的一幕，让他们的子女看着都自叹弗如。如此的画面，在不同的国度可是有着不同的解读，一个是活力的象征，一个是“老不正经”的标签。
影片继续下去，Frida（新娘的女儿）和Mia（六十岁的新郎官的女儿，此次携男友一起从外地参加父亲的订婚晚宴，刚在飞机上接受了男友送的订婚戒指）初次见面彼此就有了异样的感觉，一见钟情了。也许在爱情中感性更真实，上帝早已赋予了我们最原始的寻觅爱情的雷达，只是我们常常弃之不用，而是面子、房子，车子，票子等实用标准取而代之，只能离我们的目标越行越远。随着二个女人爱情的进展，对Mia以及Mia的男友还有她的父亲都是一个挑战，对于Mia而言，是勇敢地顺应内心的感觉走下去，还是顺应社会的习惯，和男友结婚生子，是她需要挣扎做出选择的；Mia的男友面对女友的毁婚，很伤心但他应还是能接受女友喜欢上女人的事实，无法面对的只是婚礼请贴已全部发出去了，这将如何对朋友和亲人们解释，这样没面子的事，换成中国人来说，是比命还大的一件事；对Mia的父亲而言，能否接受女儿喜欢女人的事实也是非常煎熬的抉择。
最喜欢影片中Fria的母亲在知道自已的女儿喜欢上Mia之后，和Mia父亲之间的一段对话：Mia的父亲曾吼到，如果我们诚实的话，没有哪个父母会希望自已的子女是同性恋、Fria母亲则说，的确，在她的女儿公开自已身份的时候，的确不容易接受，但现在，她很高兴自已的女儿能认同自已，她站出来，捍卫了真正的自我，否则她就不是我原来的女儿、
影片的结尾是个非常好的结局，Mia勇敢地捍卫了自已，她的父亲也接受和理解了女儿。人们常说，爱情的目的不是白头谐老，而是让人学着成长，我觉得在这场爱情中，Mia就完成了一次成长的过程，她的父亲也跟随着女儿的爱情冲破的自已的障碍。
人的一生，有什么比做自已，做真实的自已更难但也更值得去做的一件事呢。它需要社会的包容，需要每个人的觉醒。
关上电脑，闭上有些微痛的双眼，我只觉得，我又一次有点崇洋媚外的感觉了。
篇5：电影巴黎圣母院观后感精选
歌剧《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的历史真实，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。歌剧中的反叛者吉卜赛女郎爱斯梅拉达和面容丑陋的残疾人加西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教富洛娄和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。
此歌剧演出分为了两幕。第一幕从〈大教堂时代〉开始由葛林果主唱，刚开始的声音很嘹亮但又不失掉雨果在原作中对巴黎建筑群所描写出史诗般的感觉，再加上演唱者葛林果的外貌俊朗棱角分明，很符合一个法国行吟诗人的浪漫气质，使开场的演出很让人的眼睛为之亮起来，而耳朵就更是十足的享受。开始然后是〈非法移民〉由克娄潘唱，将那些无家的游民的真实写照唱了出来，他们的命运是社会造成的，是社会的阶级和不公平带来的，所以克娄潘的强调是和义愤填膺的是充满了抗争和控诉的，正如他在后面的几出戏中都唱到了“控诉”“推翻”字样的唱词。〈弗侯洛的出场〉将弗侯洛出场仿佛就是在预示悲剧。弗侯洛的扮演者的唱腔不是很能让人一听就记住，但你一听到他的声音，你就能感到他声音是被压抑了的，听到他压抑的灵魂虽然是博学的，是近乎于神人的，但是你却能分明的听到他的声音的最下层是无助的，是人性的。让后是〈波希米亚的女郎〉艾丝梅拉达的出厂让全场的人为之激动，能感到周围的人有点躁动的感觉，毕竟她太美了(虽然我坐在二楼)几乎看不清楚她的脸，但是从舞姿中，我就不由得感到了那个在广场上舞蹈，充满了活力，美丽，善良，无暇。〈在愚人教皇〉中，伽西莫多出场了，他的外貌相信所有看过原著的人都能大概的想象出来，但是他怎么走路，怎么敲钟，等等他动作的姿态是什么样子的呢?看到他借助手臂的挥舞来做走路的动力时，一切就豁然了。但是一想到他即将在两个小时后的悲惨结局，又让我很为他伤怀。他的声音有一点的嘶哑，但这时却是显得无忧虑的，比之见到了艾丝梅拉达及以后不能的到她的爱的悲痛欲绝，愤恨上帝的不公的声音要让人欣慰得多。第一幕结束于〈命运〉这个刻在圣母院墙上的希腊字上面。(好象是这么写的ANARKIA)
第二幕由〈佛罗伦萨〉开始，又两位唱者开始，声音交融，嘹亮。 中间的过程显得很紧凑，很有张力，像弗侯洛对艾丝梅拉达的侮辱那段，当眼看纯洁的她将被人猥亵时，伽西莫多的出现让人为之雀跃，虽然大家都知道会有这一个场景出现。最后的结局相信大家也都知道，艾丝梅拉达死于绞架，伽西莫多为爱而死。最后伽西莫多在爱人身边是在声嘶力竭的吼着，是在对世间一切的不平做控诉。最后伽西莫多不停的唱着舞吧，我的艾丝梅拉达。摧心肝啊。至于另外一个很重要的人物，卫队长腓比斯以及他的情人百合。腓比斯的声音有一点像葛林果，都有一股的浪漫和优雅在里面，但是能听出来他性格中有那种放荡不羁的感觉，虽然在对艾丝梅拉达的情话中显得很真诚，但是，正像所有的爱情一样，都仿佛是沙翁笔下〈仲夏夜之梦〉中被迷了眼睛的恋人一样，是迷糊着的。所以在被弗侯洛刺伤，为挽回和百合之间的爱，竟然无视曾经山盟海誓的爱人，让她走上绞架…
总的说来，这出音乐剧很是漂亮，不论是从演唱者的声线还是整个舞台的表演上，都是很有美感的。音乐是生动的，活泼的，又不失严谨和庄重。舞台的表演是绚丽的，灯光效果很不错，跳舞的人舞姿也很矫健，特别是那些扮演游民的人，将游民的尽管生活在最底层，但仍然生机无限的精神跳了出来。舞台场景的布置也很有心意，应该说音乐剧的布置是很麻烦，要求很高的。高雅艺术带给人美的享受，是很让人振奋的，精神上不能不说得到了一定的升华。
当最后看着伽西莫多倒在艾丝梅拉达的身上，接着演出结束，全场一黑，然后看着所有演员一组两人两人的走出来，当看到伽西莫多和艾丝梅拉达扦手向我们走来的时候，心情是很激动的，当然全场的观众也位置欢舞起来了
看完此歌剧后伴着纷纷的感情，心中悠扬的仍然是那十多支每首都漂亮的曲子。晚上入梦还是曲子在响，进谈早上起来依然，迫不及待的想和大家来分享。像里面葛林果的〈月光〉一样美，像克娄潘唱的〈异乡人〉一样激动人心。
篇6：电影巴黎圣母院观后感精选
当巴黎圣母院的钟声响彻天际，你是否听见静穆的城堡里敲钟人痛苦的唏嘘，当死水里的丑陋得意到极致，你是否看见污秽角落里美被和谐，均衡得诠释着，当黑暗的世界里充斥着邪恶的欲念，你是否看见那一个纯美的灵魂蜕变而成的天堂之花?
那庄严肃穆的圣母院静静的坐落在巴黎繁华的闹市之中，巍然屹立，无言，无语，尘封了多少故事。他历尽荣辱沉浮，看惯人间沧桑，承受了多少悲欢离合，承载了多少岁月的重量，历练出凝重的气质，默默的等待人们去开启那美与丑的诠释。而电影《巴黎圣母院》无疑成功的诠释了这一点。
电影一开篇就描绘出了圣母院的凝重和古老，只有几只鸽子反映出生命的活力。然后，几个希腊字母在风沙中显现，引出了主题。到底是谁的灵魂这么痛苦，非要在圣母院的顶端刻下这几个字母来发泄他的痛苦与矛盾不可呢?故事发生在15世纪末到16世纪初的法国巴黎。那时候，宗教盛行，教会有着至高的威严，教皇拥有无上得权力。人们崇尚教皇，信奉上帝。自然科学知识贫乏，稍稍有些盛行的只有炼金术，也从属于宗教，在这样的背景之下，电影塑造了一系列的人物形象。美丽善良纯洁的活泼的吉普塞少女爱斯梅哈尔达，外貌奇丑心地善良得敲钟人加西莫多，道貌岸然淫邪狠毒的副主教克洛德、一表人材虚伪狡诈的花花公子菲比斯……电影情节易爱斯梅哈尔达的遭遇为线索，讲述了几个人物的爱恨情仇，引起读者深思。
从美学欣赏的思维来看，影片中的古老的欧式建筑未尝不是一种美的诠释呢?如今在繁闹喧嚣的都市里生活着的我们，看到那巴黎城市和圣母院和谐美丽的自然环境的一瞬，何尝不是一种莫大的慰藉呢?当看到那中世纪特征鲜明而绚丽的城市图景的那一刻，我们的内心岂能不泛一丝涟漪呢?
从人性的美来看，《巴黎圣母院》中，美丑对照原则运用到了一种极至，可以说影片实则以浓重深刻的丑的描写来衬托那至上高贵的美。女主人公爱斯梅拉达是美的化身，从相貌到内心都展示出美仑美奂的典型，敲钟人伽西莫多外貌奇丑而心地纯洁善良;副主教克洛德外表道貌岸然!内心阴险狠毒，卫队长弗比斯外表潇洒风流!内心卑鄙自私“这几个人物本身就有着显著的对照特征，爱斯梅拉达内外映衬，相辅相成，完美和谐;伽西莫多丑陋的外貌蕴涵着高尚的心灵;克洛德与弗比斯则是以好看的外表反衬出丑陋的灵魂”而更重要的是他们之间形成的强烈反差与鲜明对比，在爱斯梅拉达的至善至美和伽西莫多的外丑内美面前，克洛德显得格外的丑恶不堪，弗比斯也尤为卑劣琐屑“这里，美丑对照的运用，达到了理想化的效果，爱斯梅拉达与伽西莫多这两种类型的美好形象在丑态人物的反衬下，更为鲜美艳丽!光彩照人;而克洛德与弗比斯这两个丑角在美好人物的光照之下，更显形象猥亵!灵魂肮脏，令人作呕”而以丑为美的理论，可以算是影片在美学领域的理论阐释和具体表现;它强调了丑中有美，视丑为美，变腐朽为神奇，让丑的事物也显示出美的一面，甚至说是以无耻的丑陋来衬托出这黑暗世界里仅存的，被麻木的众人不屑一顾的美!
可以说，在那种污秽充塞的黑夜中，爱斯梅拉尔达不啻为一支清香的荷花，一颗耀眼的鲜亮夺目的星星，即使这只美艳绝伦的蝴蝶飘落于喧嚣的城市中被世人捏得粉碎，身穿白色衣裙的爱斯梅拉尔达在绞死台上香销玉殒，她却永远散发着沁人的芬芳与光芒。
还有，影片中令人值得一提的是，加西莫多对爱斯拉达纯正而自卑的爱，敲钟人加西莫多外貌奇丑：体残，背驼，胸凹，眼突，耳聋，脚破，其整个身躯没有一个地方一个器官是正常的，不禁令人对“钟楼怪人”倾注了无限的同情，其人性的光辉让人产生一种丑到极处却是美到极处的感受。在这样残缺的身躯里隐藏真最真最美的东西，当他在格雷勿广场受到嘲弄，侮辱，口渴得要命而沌洁如天使的爱斯美拉达不记前嫌送水给他时，他“有生以来第一次流出一滴眼泪”，便在心灵深处产生了一种最强烈的爱情，冒着生命危险救她，保护她，安慰她，照顾她。他对她的爱慕从外表看来似乎不陪，他内心也有自卑感，但这是他对理想的追求，是一种忠诚，感恩，崇拜及献身的精神和品质，是人类自然天性中最美好的情感。
如果说英俊的法比的爱是虚情，道貌岸然的克罗德的爱是兽欲，庸俗无聊的甘果瓦的爱是假意，那么加西莫多的爱是一种宝贵的真情。特别是当发现自己的“义父”和“恩人”远望着高挂在绞刑架上的爱斯美拉达而发出恶魔般的狞笑时，当意识到自己被克罗德利用并使爱斯美拉达死去时，他立即对那个伪善者下了最后的判决，亲手把克洛德从高耸入云的钟塔上推下，使他摔的粉身碎骨。因此，加西莫多的形象是《巴黎圣母院》众多形象中最具美学价值的形象，外表丑陋无法淹没灵魂的纯洁。
美“是永恒、对称、均衡、内外和谐的美”。正如加西莫多所称颂的那样：“美是完整的，美是全能，美是唯一不能半生存的东西。”她如天使一般能给人们带来希望与欢乐的维纳斯。
天使的翅膀碎了，落到人间，成了撒旦的魔杖，污秽的黑暗世界里，也能绽放出美丽的天堂之花。悲剧就是这样把人间美好的东西毁灭给我们看的。这部影片留给我们的是悲壮的美和崇高的美，在那个邪恶的世界里，美必定能战胜邪恶!
篇7：电影巴黎圣母院观后感精选
关于命运，关于人，以及人和命运的催化剂，被认为是人类最美好、人性中最崇高的情感——爱，永远是人类智慧所要探寻的恒定主题。音乐剧《巴黎圣母院》根据雨果的同名小说而改编，情节上大体是忠实于原著的。并把第一次出版遗失，第二次再补上的三章的内容(即第二卷第一章《圣母院》和第二章《巴黎鸟瞰》，以及第五卷第二章《这个将扼杀那个》)精髓也囊括其中。历史感，艺术性，整体感，哲理性，油然而生。正如开场《大教堂时代》里所唱的那样“大教堂撑起这信仰的时代/ 世界进入了一个新的纪元 /人类企图攀及星星的高度/ 镂刻下自己的事迹/ 在彩色玻璃和石块上面 ”由此可见法国人的匠心，对自己文化的尊重和自豪。值得一提的是音乐剧里的唱词，每首都洋洋洒洒，充分的切合了原著所要表达的思想和感情，也传承了法国歌剧以吕利开辟的新时代，歌词见长的传统。同时又融入了现代音乐的各种流行元素，拉近与现代人的距离。
巴黎圣母院，一个看似简单的名词，本身就拥有了太多太多关于命运，关于人，关于爱的意象。她是石头与圣母的完美的结合，永恒和爱的完美体现。“一砖一石,日复一日 /一世纪接一世纪,爱从未消逝”
这是一个关于欲望和爱的故事，一个女人和三个男人的故事，发生在美丽的巴黎，发生在1482年，中世纪的时代，一个仍旧拥有真爱的时代。
巴黎，一个美丽的城市，浪漫之都，怀抱着无数人功成名就的梦想。她是华丽的，来自世界各地的五彩缤纷的奢侈品通通堆砌在她脚下，格式的恢宏建筑斑斓绘画是她的衣裙，贵妇小姐的嬉笑怒骂、绅士贵族的文明礼节是她小小情绪。她是敏锐的，世界上的巨变往往从这里开始，以之为据点，向世界各个地方延伸、扩展。新大陆的开辟经济中心的转移、文艺复兴、启蒙运动、法国大革命、巴黎公社运动……诗人、哲人、画家、学者在这里汇集，谈论思想文化世世代代……
然而，在几百年前的中世纪却被黑暗禁锢着。严酷的宗教，惨绝人寰的等级制度爬满了石头筑成的宏伟建筑，彩绘的玻璃折射出神秘幽深的光芒。作者把这个故事选在了这个孕育巨大变动的地方，或许正是要让故事随着这座城市一般，去迎向挑战，去摧毁旧的一切，创造新的次序。
圣母院，“雕塑、浮雕、镂刻、无不强有力地凝聚在宁静而伟大的整体上;可以说这是石头谱成的波澜壮阔的交响乐……”一段历史，一段故事，人们口传可能有误，文字记录可能遗漏，而拔地而起得建筑物却可以屹立不倒。石头，可以日晒雨淋，风化腐蚀，但是石头可以化为泥土、可以变为轻尘、可以融进空气，同样也意味着永恒。
圣母，爱与美的化身。当仁不让的女主角——艾丝梅拉达，拥有了圣母的气质，“这正是后来拉斐尔再现的理想形象，把纯贞、母爱和神性神秘地融为一体”(雨果《巴黎圣母院》) 她有乌黑的长发，明媚的眸子，光洁的肌肤。她纯真、善良，她在广场，她在河滩舞蹈，她是阳光，她是甘霖，她温暖着大地，赐予着阳光。她摔罐为亲，救了有名无实的丈夫葛林果;她在刑场上以德报怨给与丑陋的加西莫多甘泉;她对于代理主教的非分要求毫不妥协。她执著着于她的所爱，奋不顾身，义无反顾。一曲《美人》响彻舞台，道出三个男人的共同心声，她是他们的美人，是他们心中的女神。
腓比斯，太阳的意思。她的所爱，她的王子，她的骑士，她的太阳。但他同样是贵族少女百合的太阳，并只能是百合的太阳，他与她都出身名门，他为了她巨额的财产，她为他的年轻英俊容貌。他为她的美貌倾倒，他左右徘徊，内心翻涌。此时，两个舞者在台上有力纠葛扭动腓比斯的内心不能平静。他爱她的美貌，想得到她，只是暂时，不是永远。
弗侯洛，永远穿着黑色的教士袍，行走在黑色里。他的世界里只有书本和宗教，直到他看见她，他控制不了他的欲望，她否定了他原有的价值观念。但是他无法得到她，嫉妒燃烧了他，她被他视为恶魔。于是他选择了爱的另一面——恨，他选择摧毁她，无论谁都也不要想得到她。
加西莫多，畸形丑陋的独眼驼背敲钟人，愚人盛宴的丑人王。他对她一见倾心，滴水之恩回报所有的一切，从此在他的唯一的守护星里出现了另一颗耀眼的星辰，值得用他的一切去交换捍卫。他是孤寂的，他明白自己的丑陋，他不敢靠近她，他只能俯首仰视她耀人地美丽。
全剧中著名的段落《钟》， 3座大钟从天而降，每座钟里有一位特技演员扮演钟摆，也给了大钟人性化的灵魂，在剧烈的摆动中呼应着加西莫多内心的澎湃。加西莫多唱到：第一座钟“小玛利亚”为夭折的孩子祈祷，第二个“中玛利亚”为远航的海员而敲，最为壮观的“大玛利亚”是为结婚的新人送去祝福。加西莫多知道，没有一个大钟是为自己而敲响的，钟摆摇动，哀叹着这个“最丑陋的人”的悲苦人生，钟声轰鸣，是最纯洁的心灵对爱的渴求和呐喊。加西莫多的扮演者热赫姆·哥雷特的声音极具穿透力，沙哑浑厚的声音直指人心。
谁知道呢,当魔爪伸向加西莫多的女神时，他痛苦，他无奈，一面是有养育之恩父子之情的主教，一面是纯洁善良美丽姑娘，他孤寂灵魂的拯救。加西莫多是勇敢无畏的，最终，他选择了听从心的安排，把邪恶的主教推下圣母院的深渊，捍卫了真爱的崇高。
当加西莫多抱着死去的艾丝米拉达唱起《舞吧，我的爱人》时，旋律在反复中达到催人泪下的高潮。
故事的最后，最丑陋的面目与最美好的外貌融为一体，两颗世界上最纯真善良的心灵一起长眠于土地中，化为永恒。
爱改变了三个男人的命运，引导了他们走向他们应有的归宿。艾丝梅拉达，是三个男人的心灵的救赎，是他们心中的圣母，最纯真的爱的象征。不管他们是否爱得恳切真挚，爱的方式是否正确。他们是含泪看着她翩翩起舞，裙裾飞扬，引吭高唱。他们都想拥有她，但谁也无法真正拥有。在这三人中，面目最丑陋的加西莫多无疑是爱得最深沉的，他的爱也是最博大和长久的，按照心灵美最后战胜外表的丑陋，作者很自然地安排了这最终的结合。也许正意在表明在变化多端的人世中，唯一值得保留成为不朽的是爱，也只能是爱。不管用多坚固耐磨的材质造就的恢宏建筑在这种爱的面前也显得卑微。中国的爱情故事，有梁祝化蝶的凄美，有孟姜女哭长城的悲哀，有《凤求凰》热烈过后《白头吟》的无奈，更有共剪西窗烛的思念……但是与西方的炽烈是截然不同的，但是爱却是人类共同的情感，更是永恒的。
篇8：电影午夜巴黎观后感
电影午夜巴黎观后感
电影午夜巴黎观后感一直以来，我都向往着自己能生活在一个大师云集的时代和空间里。比如上世纪二十年代的法国巴黎和三十年代的中国上海。当然也只是想想而已，一个偶然的机会，我从高晓松的节目中知道了一部名叫《午夜巴黎》的电影，讲述了有着怀旧情结的主人公从现实世界乘坐一辆破旧的老爷车穿越到二十年代的法国巴黎，并在那里与心目中的大师一一相遇。这不正是我所向往的事情么。
利用周日闲暇的时光，我在网上看完了这部电影。不得不说，这是一部特别适合文艺小资们独自品味的电影，甚至可以说是一部不折不扣的文艺片。开篇将近三分钟的“巴黎风景秀”一度让我误以为自己点错了地址，搜到了一部同名的巴黎旅游宣传片。在一个接一个如幻灯片般的镜头里，雄伟的埃菲尔铁塔、浪漫的巴黎左岸咖啡屋、美艳的香榭丽舍大街、迤逦的塞纳河风光，在黎明里、细雨中、黄昏后，萦绕着轻柔悠扬的爵士乐，让人心醉神迷。在这几分钟的时间里，导演甚至不忍附上一行字幕，生怕破坏了画面的美感。
电影的开篇一下子就唤醒了我对巴黎的所有回忆，多年前我曾漫步在同样的画面里，还坐在香榭丽舍大街的长条木凳上书写自己初到巴黎时的所见所感。时至今日将近十年了，十年前，我还是一个刚毕业不久的大学生，现在已是一家企业报的文艺版编辑。回首往事，不胜唏嘘，自那以后，我就再没有去过巴黎，也没有去过法国。
言归正传，还是来说说这部影片。该片的主人公是一个好莱坞的年轻编剧，收入不菲，可心中一直存着一个文学梦，希望能写出一部名垂青史的伟大作品，成为和他心目中那些大师们一样的大人物。于是，他暂别了美国好莱坞日进斗金的编剧生活，带着未婚妻来到文艺气息浓厚的法国巴黎寻找创作灵感。主人公的未婚妻是一个非常现实的女人，完全无法理解主人公的内心世界，从某种意义上来说，他们只是现实中的未婚夫妻而非精神上的心灵伴侣。由于世界观的不同，两人经常发生有意或无意的口角，在一次不欢而散后主人公流落在巴黎的街头，由于语言不通而找不到回去的路，一直到午夜十二点依然没有找到居住的酒店。这时一辆破旧的老爷车突然出现在他的眼前……
主人公乘坐这辆老爷车穿越到了上世纪二十年代的法国巴黎，在塞纳河左岸夜色笼罩的咖啡屋中与他心目中的大师一一相遇，与海明威探讨人生的真谛，和菲茨杰拉德畅谈小说的.艺术，甚至和毕加索的情妇谈了一场浪漫的恋爱。在影片中这些已经名垂青史的大师们在他面前都表现得极为友善，几乎有问必答，有求必应，不仅和他交流文学和艺术，还对他正在创作的一部小说给予了不俗的评价。这怎能不让这位穿越时空的文艺粉丝心花怒放呢？可一到了白天主人公还是要回到现实世界之中，这就有点像灰姑娘和南瓜车的故事了。就这样，几乎每到午夜时分主人公都会在相同的地方等待那辆老爷车的到来。随着回到过去次数的增多，主人公感觉过去也并不是像他最初认为的那样美好，()当历史上的大师成为了天天可见的朋友，他们身上的偶像光芒也开始渐渐消逝。童话大王郑渊洁曾经说过：没有距离就没有崇拜。这句话用在这位主人公身上真是再恰当不过。恰恰就是主人公所崇拜的这些偶像们却不认为他们生活在一个“美好时代”中，他们心中向往的是更古老的“黄金时代”，也就是欧洲文艺复兴的时代。可见无论生活在哪个时代，都不会认为自己的时代是最好的，也许得到就不懂得珍惜，那一夜，主人公也明白了一个道理，无论哪个时代都会有它的优点和缺点，过去虽然人性淳朴，大师辈出，却没有现代这样发达的科技；现代虽然科技发达，却把一切都快餐化而失去了生活原有的味道。
主人公最终还是选择回到了属于自己的那个时代中，从哪里来，回哪里去。该片导演也许就是将自己的一个梦拍成了一部电影。午夜十二点不正是人们要睡觉的时候吗？梦醒了，一切还是要回归现实。其实每个人心中都隐藏着一个属于自己的“美好时代”，无论是过去，未来还是现在。只是有的已经找到，有的还在寻找。可谁又能说自己所处的时代不会被后人称为“美好时代”呢？
篇9：《巴黎圣母院》电影观后感精选
一个丑大王爱上一个没有底子的灵慧的女子，这注定是场卑微的爱!
那个白衣裙子带着可爱的小山羊的欢乐渲染了他，她的一颦一笑让他痴迷，她的杯水之恩让他铭记，她撇嘴的小动作让他心动。啊!多完美的女子，而他呢丑得让她无法正视，他甚至还没有正常人的体格。他卑微呀!无论在她落难时他怎样尽心尽力地照顾她，她的心里一向想的是那英俊的队长，那个抛弃她的负心汉!他太卑微了，但他又勇敢地爱了。为了心上人的安全。他逆了既便自我是丑大王时也俯首称臣的恩人教士的意，他不再与心爱的大钟玛丽亲昵，他甘愿为伊消得人憔悴!我不可怜起他来，快放弃吧，她不是属于你的，我在心里喊道。
而丑大王却让我震惊万分，美丽的姑娘被残忍地绞死，尸体被扔到了地穴里，而卡西魔多竟随她而去，他抱得那么紧，他爱得那么深，那么执着，他想和她化作尘埃，不再分离了!作者说卡西魔多成亲了，是啊!我心里突让很难受，这是爱吗是的是的，比起那假教士的自私占有欲，比起那负心汉队长的花心，我想这更是真正的感情，那么卑微，那么高尚。
容我在此感怀那为爱的勇气。
1.电影巴黎圣母院观后感范文500字五篇
2.《巴黎圣母院》观后感800字五篇
篇10：《巴黎圣母院》电影观后感
最主要的就是神父，小丑，诗人，军人这四个男人吧。神父的喜欢是一种病态的自私。身为神父又害怕打破自我的身份，想占为己有又得不到。欲望的克制，最终没有强大的毅力克制住。在审判庭上，关乎到自我的安危的时候却没能够为自我喜欢的人付出，所以他的喜欢有着一种不想付出就想得到的因素。小丑，一种醇厚的喜欢，将自身的利益缩小得几乎为零，可是话又说回来这样完全不思考自我利益的人，在主子面前听主子的，即使明白这个人物是不道德的。
在情人面前又不顾生命的保护情人。或许这样的人也只能出此刻小说里吧。诗人，也喜欢着女主角，这是中喜欢还没有强烈变化为爱，因为他明白他配不上他，关键是他没有勇气让自我去配得到她的爱，所以最终在胆小，欲望不强烈等综合因素下，他不敢去见女主角一面，诗歌的世界其实就是他逃避自我胆小懦弱的世界。军人，同样喜欢漂亮的女人，可是对于美人和江山，他更喜欢江山，同时又想得到美人。所以他的抉择自然很明确。可悲的就是这个女人了。佩服她的勇气去爱自我所爱，叹息她遇人不淑最终搭上自我的性命。要是我是她，我会怎样选取呢什么是爱能够让自我愉悦的获得么
小丑外表不美可是心灵是美的。军人外表美可是心灵却不美。最终看来事情很少能够十全十美。注定选取心灵美的才是和谐的。可是我们都在冒险，总期望十全十美，或许应对自我以前的选取，我还是不会后悔，只能说时候不对。
《巴黎圣母院》电影观后感范文2
我在周日看了一场电影名叫巴黎圣母院，里面讲的是18世纪法国一场伟大的杯具性感情。它的女主角名叫爱丝梅拉达，在这个可怜的以卖艺为生的她竟被黑心的教堂副教主弗罗洛给盯上了，而最终却被丑陋的敲钟人卡西莫相救。最终的结果却是那么的悲惨。还好，弗罗洛最终遭到了报应，被卡莫西亲手推下高楼而死！我真为她感到可怜。看电影时我不禁留下了悲痛的眼泪。
这部伟大的中世纪感情杯具，是由吉卜赛姑娘爱丝梅拉达引起的，当她在街边卖艺了来维持生活时，正好被有一颗恶毒心肠的教堂副教主弗罗洛给发现了。于是接下来便发生了一系列蜿蜒曲折的故事。爱丝梅拉达错误的爱上了弓手队队长弗比斯。弗罗洛却千方百计地想把爱丝梅拉达占为己有。为了正义，卡西莫毅然被背叛了他一向信奉入神的副教主。这是一种反抗，一种对当时残暴统治的反抗！
爱丝梅拉达斯死后，卡莫西抱着她的尸体死去，也算是得偿夙愿了。
电影中总是有太多让我们感动的东西，少女的热情和纯美，残疾的身体和善良的心灵。看完这部电影，我反复回想着那美丽壮观的场面，我要把卡西莫德美永远印在脑海中，以填补我那时对美肤浅的认识。
在那美丽而神圣的教堂中，竟影藏着如此丑恶的故事，更体现了当时社会歪斜扭曲的一面。巴黎圣母院是一部经典之作，它所蕴含的道理是无穷的，它的价值更是无穷的…………
巴黎，尤其是那时的巴黎，在夏日黎明时分得清新霞光得映照下，从圣母院的钟楼顶上眺望，景色真是灿烂多彩，绚丽迷人。让我们闭上双眼，默默为卡莫西与爱丝梅拉达祈祷吧！感情是完美的，即使最终留下的仅仅是一缕尘土。人的欲望如果永无休止的发展，只会制造杯具，毁掉美，毁掉一切！
篇11：巴黎圣母院电影观后感
今天，我读完了被称为“法兰西的莎士比亚”雨果写的一本书，这本书是他极具代表性的作品之一，它在 年拍成电影，这本书就是——《巴黎圣母院》。
《巴黎圣母院》讲述了复杂的人性世界中阴暗和善良。16岁的吉普赛少女爱斯梅拉达美貌绝伦、能歌善舞，与她那只聪明绝顶的小山羊是美丽和自由的化身但在禁欲主义盛行的年代，这样一朵花朵般的生命却在中世纪保守腐朽的教会势力下令人惋惜的陨灭。
20岁的乔众人卡西莫多奇丑无比，严重的残疾使他在生活中处处遭到到遗弃，先是亲人的遗弃，社会的遗弃，虽然如此，但是外表丑陋的他有一颗纯洁美丽的心。而巴黎圣母院的副主教弗罗洛也爱上了美丽的爱斯梅拉达，但是他的爱与卡西莫多的爱有着天壤之别，弗罗洛是个道貌岸然、内心扭曲的伪君子。
雨果描写了灵魂被可怕扭曲，充满了自私的占有欲和邪恶与至高无尚的权利结合在一起，破坏力更大。他从悲天悯人的姿态，从人道主义的立场揭露了中世纪禁欲主义的反人道本质。这是一本世界名著，是人人必读的书。
篇12：巴黎圣母院电影观后感
巴黎圣母院，小时候捧起那本厚厚的精装书时就曾经进入过的那个古典气息馥郁的世界。如今巴黎圣母院的电影再次引领我进入它的存在。当然，这次不只是中世纪欧洲典雅而庄重的建筑和风格各异的社会人物，还有在字里行间折射出的善恶交织的人性，以及雨果这位文学巨匠以灵魂发出的声音。
电影开始的背景和色调很好地衬托出了巴黎圣母院的凝重，苍凉的气氛。美术布景的方式使得全剧如同一幕色彩洋溢的古典舞台剧。虽然剧中穿插了大量流行音乐却没有和充满几何图形规则美的古典建筑产生冲突感，反而是相辅相成。波西米亚女郎优雅的舞姿和那些游民们充满生活气息的舞蹈极富美感，显示出极为浓厚的艺术氛围。
电影的情节也是跌宕起伏，在原文的基础上有一些缩减和删改，但无疑使整部电影更加饱满。雨果被人们称道的原因之一正是他在小说中复杂的社会环境下塑造出的性格鲜明，极有代表能力，有血有肉而且细腻丰富的人物。而演员们生动的表演也成功的做到了这一点。每到经典镜头时总是可以调动起观众的情感变化。菲尼斯这类花花公子以及神父这种表里不一的小人自然是刻画地入木三分，更难能可贵的是那些在卡西莫多受刑时那些将人性的丑陋与肮脏一面完全暴露出来的社会上的各式人物们的性格，通过寥寥几个动作和语言神态同样成功刻画出来。纷争自然是精彩纷呈，但在原著中最经典的结尾场面同样在电影中还原。只是原著中是经年以后，人们在地下室中发现两具抱在一起的骸骨，一具骨骼变形而丑陋，当人们伸手想去触碰时，他们便倒下化成了灰尘。而电影中是卡西莫多在已死去的爱斯梅达拉身旁睡去，静静等待死亡。同样歌颂了钟楼怪人不顾一切的坚守和对爱斯梅达拉深沉如海的感情，令人扼腕叹息。
写到这里我突然想起一个和钟楼怪人同样名字的诗人。卡西莫多，意大利隐逸派诗人，在二战前他便开始反法西斯工作，在当时站在了全国的对立面。而在意大利战败之后，整个国家被千夫所指之时，他又站了出来。他没有为意大利辩护什么，他只是在他的诗歌中，一遍遍讲述意大利蔚蓝的河流之上，没有尽头的帆和桅杆;背街的巷子里，回荡着晚风、煎鱼的香气与手风琴声。他没有指望谁来原谅，亦或是理解他的意大利。他只是在诗歌的世界里永恒地刻画着，守护着他的意大利。尽管二战后他成了战败国中的胜利者，但他仍未停止写作，直到获得诺贝尔文学奖，在病床上沉疴不起，直到死去。现在想起，他和钟楼怪人何其相似。愿意用自己的全部去守护自己珍视的东西，不顾外界，不顾结果。结局却也是惊人的相似，同样早已消逝，但却在人们的心中活着，甚至永存。
我想不止是人性的善恶，美丑，还有的是真情与虚假，高尚与卑微的对立，以及作者对整个社会的控诉。卫队长菲尼斯的虚情假意，卡西莫多的赤诚之心。那些社会上流人物撕去假面后的丑陋不堪，与那些生活在底层的乞丐的真诚，愿意以生命的代价保护爱斯梅达拉。或许描写身为神父的克洛德的贪婪，也夹杂着作者对当时的宗教的嘲讽吧。正是因为这些永恒的话题被囊括在这样一部小说当中，使得它早已不仅仅是一部从文学层次而言的经典，更是那个社会的写照，已然成为不可磨灭的经典。
越是安逸的社会，表面富奢实则腐坏的社会，越是需要这样振聋发聩的声音，讴歌着美好纯净的情感，控诉着虚假和丑恶。雨果将那个社会的面具撕下给我们看，所以我们才能了解潜藏的肮脏角落。而现在，还有谁的笔能将如今的面具撕下，让我们看看繁华之后的东西，纵使会付出血淋淋的代价，但我们更需要的是真实，整个社会，人性的真实。
不管作者怎样讽刺社会与现实，结局终是一个悲剧式的美好。作者也是更加热爱这样纯洁真挚的感情和执着的坚守的吧。所以在看透了丑恶之后寻找到的美好，尽管掺杂着悲情的痛苦与无奈，但仍旧是弥足珍贵。
篇13：《一吻定情2》观后感
最近反复在看恶作剧之吻，无论是原版漫画抑或各国版本的电视剧，还有有完美结局的动画版，不知疲倦的看着，当初第一次看这漫画时的感觉都回来了。
这部多田薰1990年开始连载的作品，我在小学五六年级的时候开始看，忘记是怎么在众多漫画中发现这部作品，然后一直是其忠实粉丝。向朋友同学们推荐，她们虽然也看了，但是一直抱怨画得不唯美精致，可我依然为其痴迷。那时候基本没什么零用钱，租借漫画能节省很多钱，可书摊阿姨那里只有10集，而且书名是《淘气小亲亲》。后来我在专卖漫画的书店发现还有后面的集数，可是老板很凶不让在那逗留很久看书，于是只好回来做书摊老板的工作，她本来不愿意的，在我不懈努力下终于在某段时间看到后面的集数。让人失望的是竟然是个未知的结局，作者由于脑溢血突然逝世，给了读者无限的想象空间。
第一次拍成迷你剧是，由柏原崇和佐藤篮子主演，看日剧的人都知道，根据漫画改编成的真人剧，除了角色设定大致相同之外，大部分内容被删减攥改，通常集数也不会很多，估计这部日本版的《一吻定情》是以前十本为脚本拍摄的，所以并没有婚后的生活。以每周只播放一集的速度相信很多人等待的人要忍不住痛骂。那时候柏原崇被号称“世纪末最后一个美少男”，由其出演的入江直树的确也迷倒了不少人，当然当时我也是很狂热的，我身边的朋友不知是否记得。但也仅仅是迷恋那个角色而已，他其他的作品除了《情书》别的我都没看过，现在他也步入熟男行列，留着小胡子演绎的角色也与青涩稚气的少年毫无关系。佐藤对她不太熟悉，不过朋友对她倒比较熟悉。看了这部片子发现她原来也有搞笑的天分。不过这部片子倒是很真实的呈现了裕树的日记，看过漫画的朋友应该知道那个也是很搞笑的。不过这个结局的改变也太大了，貌似琴子有成熟懂事一点哦，不过这样的话还是琴子么。剩下的唯一记得就是那首叫《steady》的歌了，那个叫speed的组合也因为这部片子跟着红了段时间。
台湾版的出来，第一部我比较认真的看了，比较真实的重现原漫画，这也是我比较专心看下的原因。至于说主角的演绎，小综是那种单眼皮的男生，而林依晨被称为笑容甜美的可爱女孩，也因为这部戏让很多人都喜欢上这对组合。有朋友之一就是其中的疯狂的粉丝，一直叫嚷着为什么现实中他们不在一块，于是之后他们再次合作的那部《我的亿万面包》依然狂热的追着。之前一直觉得林依晨演戏很做作，后来才知道这是台湾偶像剧的特点，加上角色本来就是咋咋呼呼慌慌张张笨手笨脚的。相较她演的偶像剧，我更欣赏现实中的她，规律节俭的生活习惯，对待家人的关心及努力，很多人都为此钦佩她。不过她声音还不错，如果出唱片应该不比那些可爱教主差。至今很多人依然认为台湾版的很经典，也是因为很大程度忠于原著的缘故吧！不过也有相当一部分改编，比如直树正视了自己的感情，要跟投资他爸公司的社长解释，演变成是湘琴在公司的走廊里下跪，貌似导演想用这段来再次展现湘琴不符合逻辑的思维和耐力。由于是以原版漫画为基础，结尾也没有过多的添加情节以使其更完美，最后一幕直树蹲下让湘琴坐在他腿上为她弄踩到粪便的鞋子很温馨，也许有些人会有意犹未尽的感觉。我还是喜欢剪了短发穿白大褂的直树，这样更有专业医生的感觉，我个人偏爱他妈祖代役那段，据说他在2吻里戴的都是假发而且价格不菲。林依晨也因为这部剧问鼎金钟奖，而同样当红的剧集《命中注定我爱你》的女主角陈乔恩却落败可见其魅力。虽然这部剧还存在很多遗憾和不完美，但无疑是最忠于原著剧情的。
韩版《恶作剧之吻》再次来袭，男主角是人气超高的金贤重，女主角一直备受争议。韩剧很喜欢把其改造成符合自己特色的，花样男子如此恶作剧当然也如此。最近我又再次重看了动漫版的才知道，他是以动漫版为脚本辅以原著为指导。不过在韩收视率不高，貌似在我国优酷的点击率很理想。我看到评论称女主角为“肉泡眼”“女版杜海涛”有相当一部分评论其不好看。我和朋友一致认为，看久了有时候觉得也挺可爱的，连男主角也在戏里说“你挺漂亮挺可爱的，只是有时”。换个角度想想这样是否更符合天才与平凡之间的爱恋呢？至于男主角，我想很多人都是冲着他看的，很怪异的我却不感冒呢，而且觉得他给我的感觉怎么那么像那个让我气得牙痒痒的表弟呀！第一次认识他是因为鹏鹏在看《我们结婚了》我跟着看了一下，当时的姐弟恋我并没看出来新郎有多爱新娘，最近和舍友重看她感叹说金贤重像似没长大却被人刻意催熟的小孩。说实话之前一直不知道韩国要翻拍，是某天无意在PPS上发现点击观看的。胜祖背荷妮的时候明显觉得，他是真的撑不住被压下来了，少了点安全感啊，是女主角太胖了么？越看到后面越觉得问题多多，如果根据动漫剧情的发展，和胜祖相亲的应该是克里斯才对，怎么变成惠拉，莫非当初并不想拍后面的。克里斯的出现我就不说了，可是进展貌似有点快了吧，跳过很多经典的桥段。我知道导演想给每个人都有好归宿，可是这样的结局有点牵强。还不如参照多田老师前10本漫画，拍到结婚之后直接结束，给大家更多的想象好了。亦或者原本有打算全部拍完，只是因为收视率的原因不得不草率结束。另有特别版的也在这个月1号相继跟观众见面，十几分钟为一集，每集一个婚后生活的小片段，相较婚前婚后的`生活更有意思和趣味。传言是有七集不知道会不会增加，不过我猜想大家很期待的那一幕应该不会出现。
网络版都是精选了漫画里面比较经典的情节，又重温了两人直接有意思的相处模式！婚后的二人世界，荷妮幻想的“美好”新婚早晨，终于还是被她笨手笨脚的给搞砸了。胜祖虽然对她的粗心大意毛毛躁躁有些无可奈何，但是依然觉得那个为制造浪漫美好的一天绞尽脑汁积极准备的小妻子是如此的可爱和令人疼惜！荷妮咋咋忽忽的个性是否能做好护士这个职业，让许多人都深表疑惑，为此许多人都不敢也不愿意做她练习打针的对象。最后当然还是亲亲老公上场给她练习了，把胜祖的两个手臂都打花了还想尝试，哎哟，这就是所谓的“打是亲骂是爱”么？假孕事件让家里的每个人都狠狠失落了一把，不过这个也给他们事先做好预习父母的准备，除了动漫版的还真没哪版整出过孩子让观众乐乐。在还没知道自己老公为何原因晕倒，直接说无论他变成如何都会一辈子守护在他身边，难怪她这辈子的愿望全都是围绕着这个人在转，只要有他在身边就足够了。开车出门最后要拖车回来，即使荷妮给胜祖制造了无数麻烦事，胜祖也没有嫌弃还觉得有意思，两种不同的性格各种冲击才让两人的感情越来越牢固吧！各种节日纪念日生日当然想要和自己喜欢的人一起过啦，荷妮无非是想要和胜祖过开心甜蜜的二人世界，以为胜祖不关心不理会，谁知道偷偷准备好了给她surprise，却被突然出现的孕妇破坏了，这两人还真多事儿阻挠，可是所有的一切都破坏不掉相爱的心情，依然继续甜蜜生活下！
最后说下动漫版，正是台版的在亚洲引起反响之后，多田老师的丈夫拿出她的工作笔记，汇集很多名家和声优作曲家携手出版，让这部作品暂时有了个美好的结局。同样动漫版在保留原著的前提下也做了很多改动，某些人物以及桥段都没与出现，整篇上还是保留原版的精髓。如果动漫版在台版2吻之前出的话，我想导演多少会参照下，说不定结局会更完美。琴子和直树女儿的模样就像小时候被直树妈妈打扮成女孩的她，琴子和她争风吃醋的一幕让我想起曾经看过的一部小说。我也觉得这样的设定很有意思，如果是个男孩子就少了这样的片段了，不知道长大后的琴美会喜欢什么样的男生呢？动漫版是我看的次数最多的，也许是因为它填补了我心中的那个没有结局的遗憾吧，可这样会增加我的难过和惋惜，每每这时我总想：要是老师还在多好呀，说不定故事还会继续进行下。有传言说这个故事是作者自身经历，无论真假与否我相信她生前的家庭生活是很幸福快乐的。我推荐没有看过原著的朋友都仔细的看一遍，这样才能最直接的体会其中的幸福甜蜜，以及多田老师想要阐述的真谛。琴子精神“无论什么情况都不放弃，坚持努力就一定会胜利”，一如直树说的“世界上有90%的事我做得到而她做不到，但是我做不到的10%，她会做到任何人都绝对无法模仿的地步。”
版一吻定情love in tokyo又面世了，又是一对身高悬殊的搭配，而且年纪也相差了十岁，但就目前来看还是深受好评。从最初的不太认可，到现在被古川雄辉的魅力折服，还亲切的称为“小哥”又开始掀起一股新的“直树热”，成为新一代的男神。而现实中古川雄辉身份无疑是最接近入江直树的，出生医学世家，七岁旅居国外，英文说得那个流利顺畅，一口标准的美式英语。十九岁归日后考入庆应义塾大学理工学部，并考上了研究生，会打篮球，会跳街舞，还是剑道社社长……简直就和入江直树一样是个学习好运动又棒的天才。不少中国妹子因为其而投身临演行列，只为更近距离一睹偶像风采。琴子的扮演者是还未满18岁的未来穗香，扮相清纯甜美，琴子咋咋呼呼毛毛躁躁的性格和夸张的表情被她表演得自然而不做作，粉丝被其“萌表情”迷倒。但同样也有部分粉丝觉得未来妹子有点像女版的林宥嘉，真是每版的妹子都被粉丝说事儿呀，这算是羡慕嫉妒恨么？“妹纸”和“小哥”的搭配从此深入人心。每周一集的速度进展中，就目前来看省略了许多经典的桥段，不过剧情发展还算紧凑，官方说明是16集，按目前安排来看，也不可能如动漫版那么完整。不过新的组合新的拍摄同样给人新的感受，就让我们再重温一遍那些曾经感动我们的情节吧！
终于播完了，由于未来小姐年纪过小，担心她无法掌握和呈现婚后“琴子”这个角色，剧情仅以漫画前十本为脚本，最后一幕一如书中以婚礼完结。至于将来还是否有翻拍或者续集，那更是遥遥无期的未知数。这版的琴子很乖巧，虽然依然笨笨的，但是默默的关注着，无论如何不放弃爱直树的心。这版的直树酷酷的，不仅迷倒无数少女的心，甚至许多痴迷小综的粉丝也倒戈。那个松本在现实中是个模特，在这部剧里的造型到没有她拍的写真出彩。最后出现的那个沙惠子，没想到竟然还有订婚这一幕，不过也正因为这样才让直树更清楚自己的心。这版的金之助，粉丝的评价也不错，不太像之前的那么冲动不理智，他懂得在琴子伤心的时候加油打气，总是第一时间跳出来陪伴琴子，如果不是因为有那么完美的直树存在，他也是很不错的男友，可惜这版没让克里斯出现完善金酱的爱情。琴子的两个朋友，也为剧情增添不少色彩，她们总能在某些时候旁敲侧击直树给予琴子帮忙。还有可爱的裕如，不如其他几版比较胖乎的身形，更类似于真人版的柯南造型，一如既往的挪揄琴子，不过裕树那个搞笑的日记漫画却没有出现，有点可惜。还让人亮眼的莫过于96版的“直树”“琴子”客串里面的医生和护士，虽然戏份很少，但是却让不少粉丝激动不已。世纪末的美少男再遇高帅富小哥，免不了又被拿来作比较。现在的柏原崇虽然不复当初的帅气纯真，但谁又试想小哥到他这年龄又会是何种境界。不如保持着你们对直树的人生之若初见更为美好。另外一个重头肯定是直树的妈妈啦，这个被粉丝誉为“卖儿专业户”的妈妈，永远都带给人震撼和欢乐，她是真心喜欢琴子，从一开始知道琴子喜欢哥哥之后，就认定她是自己家的儿媳妇了，所以总是不顾一切的帮助琴子，定要撮合她和哥哥在一起。偏偏直树却是最讨厌被别人安排的人生，知儿莫若母，琴子才是最适合哥哥的人选，只有在琴子面前直树才能展露出最真实的自我。就像直树说的，你们都觉得我是天才，但是你们不知道做第一名其实很累，要一直维护下更辛苦。只有琴子才能给予体会另外人生的感觉。全部剧就四场吻戏，却幕幕震撼万千少女之心。恶作剧式的第一吻，琴子生气的说会忘记他重新开始，直树作恶似的吻了她后说，看你怎么忘了我，粉丝立马被那小哥那帅帅痞痞的样子给迷倒；温柔的感谢之吻，由于裕树生病住院，琴子忙里忙外的累了一整夜，趴在病床边睡着了，直树来看到又是感动又是心痛，偷偷的吻了琴子，却被忽然醒来的弟弟看到了，小哥用食指轻贴唇边做了个“嘘”的动作，而导演恰到好处的把周围景象都虚化光线放亮，小哥那温柔帅气的一面更是令无数粉丝心脏忽然急速跳跃；雨中表白的激情之吻，直树在学校里听说金酱要跟琴子求婚了，立马冲找琴子，在暴雨中遇见琴子时又是高兴又是担心，却依然拽拽的不肯表露自己的心声，知道琴子终于控制不住将其心情倾泻而出，直树终于大胆直接的用最深情的一吻来告诉琴子自己对她的心意，还有那句“我不允许你喜欢除我以外的男人”，又让一众少女心碎了一地；誓约之吻，婚礼上琴子得知直树曾偷偷吻她，在宣读誓言交换戒指之后追问直树，直树白眼裕树乱说，琴子兴奋的搂住直树的脖子一吻说到“你活该”，看到这里就知道谁也离不开谁了。片尾的流星也与片头的流星相呼应了，直树说的“人被流星击中的概率是一百亿分之一，能够遇到你更是一个奇迹”。
公主和王子结婚了，从此过上了幸福快乐的生活。很多童话故事都以此为结尾，这是一个非公主与王子的故事，没有明显的优点什么都不擅长却从不放弃努力的女孩，万人迷高智商待人冷酷的王子却为她着迷，只有在她身边才能展现出最真实的他，而他们婚后的生活依然甜蜜幸福，纸上的故事虽然告一段落，但他们还会一直幸福下直到永远……
我像似在总结某些东西，其实要说的感受还有很多，就不一一道出，还是放在心里品味吧！朋友和周围的人跟我说看这部片子是寻找初恋的感觉，我却不那么认为。一生只爱一个人很好，但并不是每个人都能如此，我觉得是对爱的坚持吧，只要你爱他很多事都能解决了吧，不要那么轻易就放弃了，谁也不知道事情会如何发展！
篇14：励志电影《一吻定江山》推荐
基本信息
裘西想做的是记者，相貌平平的她从未与别人亲吻过，因此她也期盼着属于自己的真爱出现。报社为了增加销量，决定让裘西假扮高中生到校园调查，做一个年轻人言行的报导。进入校园后她受到了同学们的嘲弄，取笑她是丑小鸭。既然当上记者了，裘西就力求把任务做到最好，于是她一改平日的风格，通过打扮要与高中生们拉近距离。可是事情并没有顺利发展，因为遭到排挤，让她做出来的报道也未能满足老板的要求。事情出现转机，她的同学们终于接受了她，令她矛盾的事又发生了，裘西与校内的老师森相爱了，老板却要她转为报道校内师生恋的情况。
电影剧情
Josie Geller(Drew Barrymore饰)已经25岁了，从没有交过男朋友，也没有真正吻过，她经常像念诗一样对同伴说：“我不想随便去吻什么人，如果吻了，你会知道整个世界就剩下你们俩，那么多年你一直在等他。”然而，真实是这样的：她挺胖的，她又只喜欢帅哥，她的整个中学一直到职场都是个Loser(失败者)。
Josie在《芝加哥太阳时报》任职，是个颇受好评的文案编辑，但她的愿望是成为记者。一天，因为报社要炒新闻，所以老板就指派最像高中生的 Josie去混入高中校园中，做一个“现在青少年言行”的专题报导。
就这样，Josie“想当记者”的愿望实现了!但是接踵而来的是Josie必须面对她以前曾经历的“悲惨”的高中岁月：既丑又常被人捉弄，简直是一只极不讨好的丑小鸭。
但是为了做好这个专题报导，Josie这个自觉“个性古怪”的女子，必须重新打扮自己，假扮成酷炫的新新人类，重回她的高中母校，混入校内最酷的小团体中，以期能做出一篇实又精彩的报导。但是，尽管Josie用尽各种方法，却依然无法得到最酷的小团体的青睐，而使得自己所能报导出来的“现在青年言行”太过保守，所以引起了老板的不满而向裘西下达最后通牒，如果Josie再表现如此得“菜”，那就可以卷铺盖走人!在这种紧急的情况下，Josie该怎么办?与此此时，Josie也和文学老师对上“眼”了，她是否能得到她一直所深深向往的深情之吻呢?
影片评价
data-layout=“right”Drew Barrymore虽然不是好莱坞的绝对大美女，但她主演过许多响当当的电影，如《Charlie's Angels》系列电影。第一次对她主演的电影有深刻印象的是Drew Barrymore版的灰姑娘的故事《Ever After》。
data-layout=“right”《一吻定江山》这部青春浪漫的喜剧片，在美国一上映就以一千一百七十万美元的票房，坐上亚军宝座，仅次于基努李维斯的《黑客帝国》，使得二十世纪福斯影片公司笑遂颜开，因为这是Drew Barrymore和他们所签下的二年合约的第一部片子，这样的卖座盛况，使得二十世纪福斯影片公司大呼压对宝。
这部洋溢青春气息的浪漫影片，也是Drew Barrymore设立“花朵制片公司”后，担任制片的第一部片子。不仅观众对本片青睐有加，而且影评人纷纷给予高度的评价，使得Drew Barrymore大叹所有的辛苦都是值得的。
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