写给洛杉矶的情书《爱乐之城》观后感
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篇1：写给洛杉矶的情书《爱乐之城》观后感
再更：
回应一下关于白左的言论。我写这篇评论的时候恰好赶上你们热爱的梅姨在金球奖上拿Trump说事儿，再加上前不久Hamilton的演员在Pence去看演出的时候对他进行骚扰，你们还觉得好莱坞和政治无关?前一阵女性游行的时候多少演员上阵助威?演艺圈一直都是白左的意识形态前线，他们出口到国际上的电影也好，还是留在国内内销的片子也罢，好莱坞从来没有偏离过政治正确的基本路线，而该片大肆吹鼓的“梦想”恰恰就是和这个政治正确一样用来控制思想的工具。
更新：
这两天我一直在反思自己为什么不喜欢这个片子，现在终于意识到是因为我总在不自觉地拿这部片子和Whiplash对比。我想对于每个认真严肃地练过乐器的孩子，Whiplash的精神内核都会引起无限的共鸣，都会令人想起曾经花一整个下午反复练几个小节的乐句的那些日子。我曾经也有一个极其严厉的老师，严厉到我每次上她的课之前都会由于害怕被骂而盗汗、肚子疼，后来也认识到这位严师为我打下了坚实的基本功，回想起来都感谢不已。在我看来Whiplash就有这样一种精益求精的内核，于是在看La La Land的时候也会不自觉地要求片子里从事严肃艺术的人也表现出这样一种精神。可惜对于La La Land这并不是重点，当然除了别人指出的那些对老歌舞片的致敬，重点是什么我也没看出来。
之所以觉得导演精分也正是出于这种期待。导演很明显把男女主塑造出了一种和Whiplash里类似的精神内核，比如男主只听Charlie Parker时期的老Jazz，比如男主去搞流行音乐以后女主会很鄙视他。导演没有解释为什么男主不喜欢那些流行的东西，我来解释：因为流行音乐太简单了，专业学Jazz的人能瞧的起才有鬼呢;换句话说，随便从Miles Davis的乐句里挑出来八句连在一起就能拼凑出一首流行音乐的曲子，排列组合算一下用这种方法能炮制多少流行音乐吧。
可惜片子本身的精神内涵就是和男女主这种严肃艺术精神相悖的。老歌舞片捧红的是无数流行音乐，乃至La La Land自己的配乐都是一大堆流行元素堆砌出来的东西：烂俗的大小调式和弦转位，以及几乎完全缺席的七和弦、九和弦乃至其他复杂一些的结构。男主的梦想是做经典时期的Jazz，可几乎全部用流行元素撑起来的配乐以及一笔带过的情节意味着这个音乐“梦想”在这里只是一个空壳，一个挂在嘴上的概念，没有任何实际的表现(实际的对梦想的表达，请看Whiplash)。以片子里男主的音乐素养，他如果来到现实里看这部片子，他的表情不会和自己做流行音乐演唱会的时候那种鄙视有什么不同。如果导演想通过Whiplash中的老师或La La Land中的男主来表现自己对艺术的看法，他看自己这部作品的时候会不会和男主做流行音乐演唱会的时候表情相同呢?
我想导演的内心深处和男主所经历的委曲求全是类似的，套用《让子弹飞》里的话，就是跪着挣钱。当然，这里也能看出导演本人的变化，从Whiplash里的为Big Bands立传以及为Duke Ellington续命，到La La Land里让Jazz退居背景而主题使用大量流行音乐，仿佛La La Land的男主从在餐馆弹Free Jazz的没落，到在流行乐队做无脑电子音乐的走红，导演经历过的受欢迎的程度基本和男主的经历重合。那么我们是不是可以做出一个大胆的预测：等导演拍够了这种给大众看的烂俗片子，是否会回归Charlie Parker，Miles Davis和Duke Ellington呢?
所以，片子观众喜欢，这很正常，就像大部分听众都喜欢流行音乐一样;片子容易拿奖，这也很正常，因为这是一个典型的白左梦故事。可惜，就像我(和导演都)无法忍受美国的流行音乐，无法忍受美国人口中的美国梦一样，我也很难忍受这部片子。
顺便再提一句，里面的爱情很普通啊，觉得“啊，原来这就是爱情”的年龄大于本科毕业的观众，对生活该认真一点儿了。还有就是十一年前有个更感人的事儿，有个同样有去巴黎的机会但是为了爱人放弃了的人，对，就是Friends里的Rachel，那个时候美国还没被白左控制，人还能自由地对爱人说，请不要为了身外之物(ie 梦想、ideology等)而放弃我。
篇2：写给洛杉矶的情书《爱乐之城》观后感
很开心这部电影是我自己一个人去看的，也很开心这是部真正的电影，也是一部艺术品，看完后久久不能平息。这是我看过最好的爱情电影没有之一，他满足了我对爱情电影最好的向往，一起坚持梦想奋斗，一起诗词歌赋，一起谈一场也许不轰轰烈烈但却刻骨铭心的恋爱。
女主角是在洛杉矶中万千追梦者的`一员，她的愿望是当一名演员，于是她扎根在此，参加各种试镜，不愿放弃任何一个小角色。
男主角是在洛杉矶中万千追梦者的一员，他的愿望是开一间爵士俱乐部，用钢琴弹自己喜欢的曲子。
但现实是残酷的，女主角总是试镜失败，只能偶尔在咖啡店打工养活自己，而男主角所喜欢的音乐受众太小，只能违心加入乐队，做着自己不喜欢的音乐。
两个追梦人在此相遇，彼此相爱，互相鼓励。
导演对长镜头和灯光的运用堪称完美，人美画美，我甚至舍不得眨眼。像好莱坞老电影致敬的情怀配上爵士音乐，让这部唯美的现代电影多了一丝复古的味道。
那一眼望穿秋水，星河中的漫步，夜光下两人翩翩起舞，困难中的互相扶持，在现实和梦想的抉择，我当然知道现实中的爱情绝不能像电影中这么美好，但这部电影好看就好看在它让所有人都相信这份爱。
看完后回味无穷想起自己的过去，最爱的人现在和自己不在一起，不爱了但也不恨了，相爱最深的两个人不一定是能走到最后的，可当熟悉的旋律响起时，我还想在音乐的旋律里再吻你一次，因为我把我美好的幻想都放在你身上的那份情是忘不掉的。
不必言谈，一个眼神足矣。而眼神里的不再是爱，是释怀。
篇3：写给洛杉矶的情书《爱乐之城》观后感
塞巴斯蒂安的音乐人生也是精心设计过的，不声不响地，浓缩了整个歌舞片的历史，也浓缩了他的人生。他出场，弹着朴素的爵士钢琴，拉着路灯灯柱，模仿《雨中曲》。渐渐地，随着他加入流行乐队，走了弯路，他的曲风变了，手下的琴，变得千姿百态，有红有黑，有金有粉，有电声键盘，有背带式键盘。但在故事的最后，他又回归到最初，弹最简单的琴、最朴素的曲。
电影里的细节，往往给人意外之喜。
在《天水围的日与夜》里，仅仅一包花菇就有许多戏份，串起好几段故事。鲍起静的邻居，送了她一袋花菇，在送出手之前，先小心地撕掉包装上的标签。鲍起静拿到花菇后做成菜，和儿子一起吃。第二天再次开饭时，饭桌上是另外两道菜，但一只小碗里却盛着两只花菇，显然是头一天剩下的。花菇说明了时间，也说明了他们的节俭。
而在《八月照相馆》里，女主角身上的衣服一直在变化，随着时间流逝，随着她和男主角情感的进展，她越来越会穿衣服和化妆。那些衣服，说明了她越来越深沉和缤纷的人生。
电影里的这种细节之美，像是扔给观众的礼物，能够捕捉到这些细节的，就像是在众目睽睽下，接受了最秘密的礼物，得到最秘密的满足。一天一天，我们沉浸在这种秘密的满足里，也用这种细致的秘密的满足，去重新布置人生。这是电影不会消失的原因。
篇4：爱乐之城观后感
《爱乐之城》首日收7000万左右，加上点映票房累计八千多万，可以算是在内地上映的歌舞片最高票房了。之前，周杰伦的《天台爱情》和杜琪峰的《华丽上班族》()已经算卖得不错，票房也才分别只有1.2亿和4700万。
《爱乐之城》大热一方面是因为它在威尼斯、多伦多，以及接下来的颁奖季持续升温，拿下了最佳女演员、最佳故事片、最佳男演员、最佳导演等各种大奖，并获奥斯卡14项提名，受到国内媒体和观众的`极大关注。另一方面，它是情人节档观众最爱的类型——爱情片，还有歌舞元素，轻松、好看，加上口碑又好(豆瓣评分8.7)，基本成了情人节观影的不二之选。
篇5：爱乐之城观后感
《爱乐之城》有着精致的长镜头、优美迷人的歌舞、令人唏嘘的爱情观以及众多献给电影迷们的致敬彩蛋，使它得到了电影爱好者们的热捧。但回到普通大众层面，它有着天然的劣势，其形式是近年来几近绝迹的歌舞片，节奏又较一般影片要来得缓慢。 此前影片曾在武汉举行试映，观影者涵盖院线经理、电影从业者以及随机选择的普通观众。一部分观众看到影片末尾时泪流满面，直称是“中国目前拍不出的好电影”，另有一些观众则在影片中段的缓慢平淡中昏昏欲睡。 其实在专业影评人中，对此片的评价也有分歧。《爱乐之城》目前在海外的电影评论网站中都获得高分，国内豆瓣网等网站评分也一度高达9分，不少海外媒体都将之评为年度最佳。但影评人周黎明认为：“《爱乐之城》虽好，却不是神作。它没有《悲惨世界》的荡气回肠及思想厚度，也没有《悲惨世界》同步录音的大胆尝试。”在他看来，各大奖项热捧《爱乐之城》一方面源于奥斯卡热衷的“献给好莱坞的赞歌”，与前几年的《艺术家》《鸟人》等相似;另一方面因为片中的纯真梦幻，恰符合美国当下逃避现实的疗伤心态。
篇6：爱乐之城观后感
《爱乐之城》这部应景歌舞片吸引了不少情侣前往观看
昨天，小文艺们期待已久的金球奖“七发七中”、奥斯卡“潜力股”——美国歌舞爱情片《爱乐之城》，在情人节档期准时与中国观众见面。此前曾有人担心歌舞片题材在国内太过小众，但昨天该片在魔都的票房表现仍相当火爆。很多情侣表示自己未必属于“小文艺”一族，但相比爆米花大片，还是想在这个特殊的日子看一部充满情人节气息的爱情片。
《爱乐之城》讲述了一位爵士乐钢琴师与一个心怀梦想的女演员的浪漫爱情故事。他们各自怀揣梦想在“明星之城”洛杉矶相遇、相爱，改变了彼此的人生，同时也为观众带来了精彩绝伦的歌舞。而该片也是导演达米恩·查泽雷写给洛杉矶的情书，“这是一部关于梦想家的电影，他们因梦想走到一起，又因梦想分道扬镳”。
篇7：爱乐之城观后感
爱乐之城观后感
有人说，要理解这部电影，要从它的名字开始，我深以为然。比起中文名称《爱乐之城》或许英文原版《La La Land》更契合电影的内容。《爱乐之城》四字俗套又不契合主题，而《La La Land》更带有一种预言的味道。天使之城洛杉矶别名“La La Land”即梦幻之城，这也在冥冥中暗示了男女主角在洛杉矶的相遇和热恋，到最后不过是一场美丽而不切实际的梦。
明星之城洛杉矶从来不缺一夜成名的神话，也不缺一次次被现实打败的逐梦者。显然故事的主人公是后者。比起电影中怀着明星梦的咖啡店打工妹和嗜好爵士乐的钢琴家在落魄时相遇并在相互支持中追梦的故事，男女主一段相识于微时，相守于贫贱，却耗不过时光，抵不过现实的爱情更耐人寻味。
电影以季节为节点，将两人的故事分为：冬-春-夏-秋-冬五个阶段，冬季的初次相遇，两个人都处在生活的低谷，被餐厅老板开除的一脸懊丧的男主撞过正要表达赞美之情的女主离开餐馆。春季，男女主再次在派对上相遇。双方被对方的才华吸引，情愫暗生。柠檬一般酸涩而又清新的爱情悄然萌芽。夏季，两人的爱情一如玫瑰花香一般浓郁炽烈，女主的事业也开始顺风顺水，然而没有面包的爱情似乎总是隐患重重。 秋季，梦想和爱情的.双重幻灭。小塞为了谋生偏离自己的梦想，米娅独幕剧失败并对塞巴斯蒂安彻底失望。 五年后的冬天，米娅成了当红的演员，却早已嫁作他人妇，小塞也终于开起了名叫Seb's的爵士俱乐部，身边却没有了米娅的陪伴。
还记得在秋天的末尾，塞巴斯蒂安对即将远赴巴黎的爱人说：“我会永远爱你”。米娅答：“我也会永远爱你。”而第二个冬天来临，米娅看到爵士俱乐部里自己亲手设计的Logo，塞巴斯蒂安看到米娅身边的男人时，两人眼中闪过的些许苦涩是对“我会永远爱你”的打脸吗？时过境迁，两人再次相遇，隔着舞台深情的一望，无需多言，就能让人理解“我会永远爱你”的真实含义。
有人问霍金，人世间最让你感动的是什么？霍金想了想说，是遥远的相似性。米娅爱塞巴斯蒂安身上那种即使失魂落魄也还能自命清高的孤傲劲。塞巴斯蒂安也爱米娅身上像石头一般倔强又坚毅的味道。比起恋人，他们更像彼此的一个复刻版，两人的爱情大致也就始于这种对待梦想的惊人的相似性，一种始于失魂落魄时的惺惺相惜和一种原来你也在这里的默契感。他们爱的方式就是在对方遭遇相同境遇时给予对方一种更加恰当和感同身受的安慰，当对方失去这种相似性时，当对方的梦想成真时，他们的爱情反倒没有了立足之地。当小塞首先认识到这其中的问题，于是他开始违心地加入乐队，努力想要给米娅一份稳定的生活。而米娅发展现实将小塞身上唯一的闪光点被现实磨灭时，她对小塞的爱也被现实敲碎了。
我想电影春夏秋冬的叙述方式也预示着他们的感情发展的阶段，此时两个人同他们之间的感情都是不够成熟和理智的，而秋天两人感情的风云突变使他们快速成长，并逐渐懂得爱就是在自己不能给予时要勇敢放手。塞巴斯蒂安在米娅即将离开时说出那句“我会永远爱你”代表着青涩感情的成熟，但为时已晚。
片尾两人再次相遇，四目相对时眼中闪过的惊愕，酸涩，遗憾让人久久不能忘怀。蒙太奇镜头将两个人脑海之中的幻想呈现出来，重新梳理了两人的故事，更让观众心中的悲喜一同涌上心头。作为电影中点睛之笔的蒙太奇镜头给了我们许多假设，如果两人在初次相遇时小塞没有粗鲁地撞开米娅，如果小塞能来支持米娅的独幕剧，也许现在米娅挽着的是小塞的手臂。然而一切早已注定。假如一切可以重来，他们也不会后悔当时的决定，因为他们已经能足够成熟和理智地对待梦想同爱情。两人能共苦却不能同甘的结局令人唏嘘，但又像我们的生活一样真实，原来一切都能完满的电影里也没有那么多如果。
与电影中吵闹又浮华的歌舞相比，男女主人公的感情似乎太平淡无奇，甚至落入俗套，欢喜冤家式的开头，仓皇带有烂尾之嫌的结尾。但是这平淡而又真实的感情才更能让人感同身受，最好的爱情应如这般，是抛开鲜花美酒的浮华后的真实与平淡。最好的爱情也应该是这般，是两个独立灵魂的互相尊重，而不是一方一味的妥协退让。学会放弃情感洁癖，相爱的人有一个理由会在一起，也有一万个理由不在一起。生活不会永远像预想中那样发展，学会接受，学会理解爱情的另一种存在方式。即便米娅最后牵了别人的手，或许小塞也会再遇良人，但那句“我会永远爱你”却不会失效，他们早已是彼此生命中的无可替代。时过境迁，当他们足够成熟时，早已懂得爱就是放手让爱的人去做他所想的事，爱就是在身后默默的支持鼓励，爱也是灵魂上的高度契合而非时时常伴左右。
两人因梦想结缘的高起点的爱情，最终被现实打破草草收场的结局多少让人感到怅然若失，但也称不上遗憾。他们的幸运之处在于在失魂落魄的追梦路上，还有一个和自己同样失魂落魄的对方。即使最终没有收获爱情的果实，却获得了比这更为重要的梦想力量。他们会在彼此的爱中不断成长，直至成为自己想要成为的模样。电影在用“美国梦”激励着年轻人勇于踏入现实的激流中找寻梦想的同时，更向我们诠释了一种真正成熟的更高级的爱情。
四季有终始，电影也会散场。网友的一句话深得我心：“愿你一生努力，一生被爱，想要的都拥有，得不到的都释怀。”也希望生活中的你，努力追求你的所爱，学会用一种更高级的方式去爱与被爱，努力生活，拿的起也放的下。
篇8： 爱乐之城观后感
影片中有三个片段让我印象最为深刻，第一个场景便是女主与男主在一起后男主听到女主与妈妈的电话交谈，为了寻求一份稳定的工作他决定去加入朋友的乐队，然后弹奏着他并不喜欢的音乐，妥协于最后认为爵士乐已经落后没有人再会去听，在他们巡演时女主在台下看到所有人都在欢呼雀跃呐喊声一片的时候，她却深感困惑与不安，也许所有人都觉得，哇，那个人太棒了，但世界上唯独只有最懂你的人知道你真正要的是什么。在临时惊喜的餐桌上，她问到男主梦想时，他的回答让她失望，他为了她放弃梦想，寻求安定，也许她当时不提，他们最后会像片尾的结局，但她是懂他的，亦是爱他的，也爱他的梦想与音乐，欣赏并认可他的一切。也许这就是我认为结局不完美的完美吧。
第二个片段是，他鼓励她去面试，在等待通知时他们的对话，我们以后怎么办？去完成你的梦想，我会永远爱你。多庆幸对方都非常的理智。第三个片段，就是片尾五年后的她来到了他开的俱乐部，他为她演奏了那一曲，五年前的往事仿佛历历在目，我们共同经历过得一切好像还是昨天，若那天晚上结局改变，故事的结局也随之改变，但我们都深知这不会发生，而所有内心的波澜与情节只能通过这一首曲的时间，曲终，生活依旧继续，最后他们相视而笑。我愿你好，我会永远爱你，你亦永远在我心中。即使后来你与我全无关系。
篇9： 《爱乐之城》观后感
最近上映的好莱坞新片都在告诉我们一个道理，即使情节再老套，换一种方式表达，抓住细节，依然可以成为经典，《欢乐好声音》如此，《爱乐之城》更是如此。
剧情很简单，两个生活在洛杉矶的文艺青年，相遇了，相恋了，最后却因为都要追求自己的人生梦想分手了。五年后偶遇，他们都变成当初想要成为的样子，最终以相视一笑泯恩仇结束了这段意外邂逅。
电影的最后一幕，不知道唤起了多少人内心的渴望，让多少人达到了情绪高潮，他们想起了那个曾经放弃的人，那段曾经错过的感情，拍着大腿恍然大悟：我得到的都是侥幸，我失去的都是人生啊。
也有人认为电影的结局两人的相遇太刻意，我却认为导演处理得很完美。两人在分手时并没有半点为了现实放弃爱情的感觉，相反，当时两人的感情是温柔且克制的，互相都对对方充满了美好的祝福，就是两人坚定信念，为了理想各自前行，简直积极向上。最后两人都完成各自理想，在自己的世界里活得自我又体面，这就是Happy Ending不能更圆满了。
导演其实已经非常温柔了，如果结局是女主功成名就，男主穷困潦倒，再见物是人非，那才是真的狗血加虐心了。所以大家就别纠结前任不前任、爱不爱、放弃不放弃了，两人的梦想都已实现，已经很完美了。
看电影是一件个性的事，这一点在《爱乐之城》上表露无遗。朋友圈里的一百个人就会有一百个“观后感”，不少人还是抓住了电影中除了爱情之外的重点“追梦”，陈思诚看完在发朋友圈说“忘记多久没在电影院看得泣不成声了”。他因两位主角追求梦想的剧情而感同身受。
篇10：爱乐之城观后感
爱乐之城，开场便是在高架桥上的堵车秀，一下子让人身处于轻快的节奏里，浑身细胞都复活了。类似于歌舞剧的电影，以前还看过《红磨坊》。相比较下，《红磨坊》过于夸张、无论妆容还是歌舞，而《爱乐之城》，色彩鲜艳而不媚俗，歌舞明快且流畅，让人耳目一新。特别爱米娅的服饰，那一身白色的衬衣搭配黄色的包，脖上系以蓝色为主色调的丝巾，整个人显得活力四射，从没想过，丝巾还有如此魅力。还有那身黄色连衣裙搭配桔色包，又显得女主高雅而含蓄。还有绿色晚礼服，还有……都喜欢不得了。
爱乐之城，故事情节虽老套但不狗血，所以结局似乎一开始就注定了分手。男追女，之后，各自为最初的梦想而努力。男主迫于残酷的现实，不是不放弃梦想，强迫自己迎合听众，到外参加各类商演，以为现在的生活是女孩想要的。结果，与女主一番唇枪战之后，找回了方向。女主，在一次次试镜失败后，转为写话剧，又是失败，面对无法改变的结局，她彷徨、失落，不自信，想要逃避，被男主牵回了起跑线。他们在面对挫折时，相互鼓励。在面对机会时，相互成全，最终，都梦想成真了，但，却再也回不去了。
那又怎样，剧中，男方最爱说的一句话。回不去，那又怎样，我们都成为了最后的自己。
篇11：爱乐之城观后感
好想俗套一把，把名字改成，如果你嫁给爱情。
但我在某些人内心的高B格我不想打破，所以改个小学生的作业名吧。恩。观后感。
和爸爸妈妈去看的。
我爸从头睡到尾。
我睡了30分钟吧。期间各种小盹忽略不计。好他妈困。。
侧面反映了音乐的确很好听。
电影最后10分钟，异常清醒。因为剧情很虐，恩，也不是很虐。
女主成就梦想时，挎着的不再是那个在艰难困苦中陪伴她一起实现梦想的那个赛巴斯汀。而男主身边也没有米亚。
男女主自始至终连眼泪都没掉过。最后相遇的时候男主为女主弹奏了他们的曲子，女主听完这首跟老公一起离场，浅笑盈盈，男主亦会心一笑，继续乐队的表演。
两个主题。爱情和理想。理想不想说。谈谈看完之后的一些关于爱情的感观。
不知道有些东西是不是应该属于我应该懂或者是正确的爱情观。但有些东西就是一个不抽烟的我，坐在珠江边抽了一宿烟而得来的感悟。
而爱乐之城完美演绎了一个符合我现在心境的爱情观。
男女主人公，都作为一个独立的自由成年个体，异常成熟。有着自己的梦想和追求。没有因为他们的爱情而抛弃自己的人生核心，你的人生核心可以是爱情，但这样是不是会很无聊，至少我这么觉得。我玩我的爵士乐，你演你的好莱坞，对于各自的事业和梦想，他们是相互陪伴与支持。爱情中应该没有为了谁而放弃，为了谁而坚持，在爱情中，最不可以迷失的就是你自己，你要确保你再坚持你自己想要的一切。
世界上没有永动机，爱情也一样。会从激情到平淡，从热烈变安静。米亚说我因为你喜欢上了爵士乐。恩。现实中，我会因为你喜欢一座城，我会因为你喜欢一首歌，我会因为你去喜欢你喜欢的几乎一切。这里的喜欢没有牺牲，不是轰轰烈烈的付出。这里的喜欢是改变。我改变我核心周围的一切，来和你一起喜欢，和你一起分享我在通往梦想道路上的人生，恩，你喜欢的，你们喜欢的。
只是当爱情归于平淡的时候，请不要忘了一些东西。在激情和新鲜感被时间磨得一干二净时，你想的肯定是我们之间没有了爱情，但爱情存在于你生活中的点点滴滴。你在表白的那一个时刻，你不可否认你的爱情。即使你有前任，即使你已经结婚。爱情对于你的改变存于血液。ex会在你心里最阴暗的角落，默默地用她送给过你的爱情，让你更加好好的珍惜你现在的身边人。
最后关于爱情与婚姻。我没结过婚。我也不知道我以后的婚姻是什么，但最近有点想结婚倒也是真。估计是安哥二娃都快出生了吧，哈哈哈哈。如果XI大大的明泽姐姐想娶我的话，我觉得她是我唯一想要放弃爱情而答应的婚姻吧――哈哈，开玩笑了。好多鸡汤文，如最开始的我说想改的标题。如果我嫁给爱情、你会嫁给左先生还是右先生。很难想象这人间他妈的有除了亲情比爱情更TMD伟大的力量。
因为DIOR ，AUDI和一个不喜欢的人过一辈？那她的`长得多好看？关于婚姻我不懂。但爱情会是我婚姻的根基。单靠几栋“别野”，和美好的双眼皮，过不得多久。
最后吧，在影评里看到了关于这个电影特别喜欢的一句话，送给大家。
If I should see you，after long year
若我会见到你，事隔经年。
How should I greet, with tears, with silence
我如何贺你，以眼泪，以沉默。
恩，还可以微笑。
珍惜现在自己身边的那个人。一切安好。
以上。
篇12：爱乐之城观后感
成白白
之前看了影评什么的，说这事一篇致敬很多很多著名电影的好电影，忽然之间不知道该怎么表达自己的观影感情了，其实还是不太能够接受一言不合就尬舞，一言不合就唱歌的电影的，可能我是一个没有太多文艺气息的人吧，这方面我实在觉得没什么意思，不过看着热闹，颜色变换啊，场景设计都很漂亮，看到影评有人说致敬和抄袭怎么区分，这个就太难了，个人觉得没差别，天下文章一大抄，你抄的好就是致敬，抄的不好就可能被人说抄袭了吧，还看是否是崇洋媚外的因素吧，如果是一个中国不知名导演什么的估计会被说抄袭，可能就是这样了吧。
来说说电影吧
关于电影，其一，跳舞真的特别棒，一言不合就尬舞，影片一开头就是一群人在路上堵车，所有人都下车跳舞，在路上，车上，马路牙子上，各种能跳的地方，都在舞动身躯，自己自愧不如，完全没有舞蹈天分，只是一个四肢僵硬的胖子。诶，好不夸张，从毕业到现在，短短半年，我胖了20斤，可见自己对自己有多么的放松懈怠，并且疏于管理，多么的没有自律性！
关于影片，其二，四个住在一起的姑娘互相鼓励出门参加party的时候，我特别激动啊，这就是我期待的参加工作之后结婚之前的生活状态，有闺蜜，有聚会，可以一起逛街，一起买漂亮裙子穿的那样，房子可以装饰成每个人喜欢的颜色，每个人喜欢的风格等等。期盼的不行不行的。这里的场景变换和四个姑娘色彩鲜艳的裙子以及背景都特别有冲击感，美艳动人――
关于影片，其三，两个人在爱情之中，都变成了对方，刚开始是女主跟男主说，你要顾及别人怎么想的，然后怎样怎样，后来变成了男主和女主说你要看看别人怎么想。()所以，可能两个相爱的人最后都会努力变成对方喜欢的样子吧――可是彼此之前在一起，还是因为当时喜欢对方的那个样子啊――本来两个人就不可能永远不变，一直是最初在一起的样子，彼此之间磨合的过程也就是彼此为之改变的过程。
关于影片，其四，我常在想，到底两个人怎么才能白头到老，可能两个人彼此爱慕还是不够的，需要一定的天时地利人和，正好想相守一生的年纪，不远不近刚好的距离，繁华大都市也好，闭塞的四五线小城市也好，斜晖余夕中或站立相拥或携手同行，怎样都好――只要是你，怎样都好，还是希望每个人能和想共度一生的人，执子之手，与子偕老。
关于影片，其五，结尾处，两人相遇于，彼时女主为男主创作logo的音乐 club，可此时，女主已然为人妻为人母，拥有幸福生活，只是没有男主，而男主也在自己喜欢的jazz上有了一定成就，并且身边有很多喜欢爵士音乐的伙伴。这不能说他们的人生是不美好的。相反，这才是人生，大多数书上和影片的大团圆结局也仅仅是人们的期盼和美好祝愿，并不是真实生活的样子。他俩在最后结局隔着吵闹人海的相视一笑，有了太多的意味，令人唏嘘，不仅仅是对过去的释然，我想更多的饱含了对彼此现如今成就的欣喜吧，虽然现如今我身边不是你，你身边也再没有我的位置，可是，还好，你还是你，我也还是我，我们都变成了自己最想要成为的样子，所以，饱含祝福吧――
关于影片，最后，我想，我还是喜欢的。
篇13：《爱乐之城》观后感
後徘徊在棕浣值年碳芙诌[鲞上，足球錾峡o一人，旁的@球s狒[非凡，砘@球摩擦G色地面的吱吱。
思wf千。
想起硐愀垡驳诹年了，r日如w。六年前的自己，和今天的自己，叭灰呀不是同一人。@城市的感情，也是愈lmY和}s――
我，凫断愀?
我ο愀鄣母星椋自然和影不了PS。老V定地f，我拍的|西比香港人要「香港」。我s充M著岩桑究竟我鄣氖请影中的「香港」，是我生活著的@城市?何r，我郜F在影中的香港?
雨阒後，ο愀鄣母杏X每天都在l生化。常性的，深深感X到自己是一外人。不敢也不想公_u述一些事件，因楹苋菀拙驼治不正_，也o^的R蹋非黑即白的嘶`。感X很容易就被人f我其是「外碚摺梗那嘶`竟然像一份原罪。
我一直有原罪。那原罪好像是一份自卑，一份抬不起^的孱弱。我男煌著都市，目h城中跑出恚流浪了十啄辏那份原罪]有消逝，反倒得烈――我究竟凫赌难Y?
想起自己於故l，也有砍恫嗟乃季w。在朋友中，我大概是最常回家的人，Π的欤也好像比其他朋友淼烈。好多人在外打拼，^年也o暇回去，但每年^年，雷打不游s一定要回到家中，任何工作也阻_不了。
那r的我如此烈的要x_故l，而x_後，我s一直放不下故l。想起Z樟柯f：x_故l，才_始碛辛怂――那句打中了我的心。
我深知我多N崆械叵M有一「家」，有一片土地，有一人，能我依倥c臁！鸽影」是追求自由的一N方式，而自由之外，心中的另一面，我so比希冀著「家」@踏、安全的地方。
未淼哪「家」在香港?也S心e常常冒出的是否定的答案。影在哪Y都可以拍，但家s只有一。~店的李波被逮捕後，香港不安的夥赵碓饬遥自己s只有一份o力感。
@一年在香港，o大h境、作是感情，似乎都遭遇了太多y}，但我]有放。
我相信的是，我能^m往前走，我也有叟c等待的能力。
我有一天能找到「家」的方向。
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